{"id":16820,"date":"2021-09-10T20:34:48","date_gmt":"2021-09-10T20:34:48","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=16820"},"modified":"2021-09-10T20:34:48","modified_gmt":"2021-09-10T20:34:48","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-952","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=16820","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano."},"content":{"rendered":"

COMUNICATO STAMPA<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Daniele Gatti alla guida dell\u2019Orchestra Mozart <\/strong><\/p>\n

per il primo concerto della Stagione sinfonica del Maggio<\/strong><\/p>\n

12 settembre 2021, ore 20<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Firenze 10 settembre 2021<\/em> – Il maestro Daniele Gatti<\/strong> sul podio del Maggio il 12 settembre 2021, ore 20, alla guida dell\u2019Orchestra Mozart di Bologna per il primo concerto della stagione sinfonica. Un programma tra classicismo e neo classicismo con le composizioni di Wolfgang Amadeus Mozart e Igor Stravinskij.<\/p>\n

 <\/p>\n

Dopo il grande successo del concerto inaugurale del LXXXIII Festival del Maggio Musicale Fiorentino e l\u2019annuncio del suo prossimo incarico come direttore principale del Maggio Musicale Fiorentino, il maestro Daniele Gatti torna a dirigere a Firenze alla guida dell\u2019Orchestra Mozart, compagine della quale \u00e8 direttore musicale dal 2019 con un programma tra classicismo e neo classicismo con le composizioni di Wolfgang Amadeus Mozart e Igor Stravinskij. In locandina la Sinfonia Concertante per violino, viola e orchestra, con i solisti dell\u2019Orchestra Mozart Raphael Christ<\/strong> e Simone Briatore<\/strong>, e la Sinfonia Jupiter<\/em> di Mozart e Apollon Musag\u00e8te<\/em> di Stravinskij.<\/p>\n

 <\/p>\n

In apertura dunque la Sinfonia concertante in mi bemolle maggiore K. 364 per violino, viola e orchestra<\/u>, composta da Mozart nell\u2019estate del 1779 con i solisti Raphael Christ<\/strong> al violino – cresciuto musicalmente nella Gustav Mahler Jugendorchester e primo violino dell\u2019Orchestra Mozart – e Simone Briatore<\/strong> alla viola, dal 1998 al 2009 prima viola nell\u2019Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI e, dal 2009, prima viola dell\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Sui leggii dell\u2019Orchestra Mozart, poi, Apollon Musag\u00e8te<\/u><\/em>\u00a0di Igor Stravinskij, per il quale il musicista russo trasse ispirazione dal mito di Apollo, volendo rendere questo balletto un omaggio alla bellezza lineare della danza classica; in chiusura di nuovo le pagine mozartiane con la Sinfonia n. 41 in do maggiore K.551,\u00a0Jupiter<\/em><\/u>, cos\u00ec chiamata per evidenziarne il monumentale spessore musicale.<\/p>\n

 <\/p>\n

Per l\u2019Orchestra Mozart si tratta del\u00a0terzo concerto<\/u>\u00a0a Firenze, dopo il debutto avvenuto al Teatro della Pergola nel 2005 e il concerto al Teatro Comunale nel dicembre 2011.\u00a0Questo concerto fa parte di un tour dell\u2019Orchestra che vede la prima tappa al Maggio, che prosegue a Bologna il 13 settembre e si chiude il 14 a Lugano.<\/p>\n

 <\/p>\n

Durata del concerto: circa 1 ora e trenta minuti<\/p>\n

Prezzi:<\/p>\n

Platea 1: 80\u20ac – Platea 2: 60\u20ac – Platea 3: 50\u20ac- Platea 4: 40\u20ac<\/p>\n

Palchi A: 60\u20ac- Palchi B: 40\u20ac<\/p>\n

Galleria: 25\u20ac<\/p>\n

Visibilit\u00e0 limitata e Ascolto: 15\u20ac<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a>
Daniele Gatti– Chiefconductor Royal Concertgebouw Orchestra.Photo: Marco Borggreve<\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Il programma:<\/p>\n

 <\/p>\n

Wolfgang Amadeus Mozart<\/u><\/strong><\/p>\n

La Sinfonia concertante in mi bemolle maggiore per violino e viola e orchestra K. 364<\/strong> fu composta da Mozart a Salisburgo nell\u2019estate del 1779. L\u2019opera appartiene al genere del concerto polistrumentale in cui solisti e orchestra sono impegnati in un discorso musicale pi\u00f9 intenso e articolato di matrice sinfonica. Di rilievo \u00e8 il rapporto paritetico che si insatura tra violino e viola nel corso dei tre movimenti. Alla viola, strumento che Mozart amava e suonava con grande maestria, sono ad esempio rivolte delle attenzioni particolari, come la prescrizione dell\u2019accordatura un semitono sopra per evitare che l\u2019inevitabile brillantezza del timbro del violino relegasse in secondo piano quello della viola. Il dialogo tra i due strumenti ad arco risulta dunque sempre equilibrato a partire dall\u2019Allegro maestoso, dove violino e viola sono parimenti coinvolti in un uno scambio di temi cantabili, all\u2019Andante, pagina di puro lirismo su un accompagnamento orchestrale chiaroscurale, fino al brillante Rond\u00f2 in chiusura.<\/p>\n

 <\/p>\n

Igor Stravinskij <\/u><\/strong><\/p>\n

Nel 1927 la Fondazione Elizabeth Sprague Coolidge incaric\u00f2 Stravinskij di realizzare un balletto per il Festival di musica contemporanea alla Library Congress di Washington. A fronte di un bel guadagno e della libert\u00e0 nella scelta del soggetto erano poche le condizioni poste dalla committente: il balletto doveva essere destinato a un numero ristretto di danzatori e avere una durata che non superasse la mezz\u2019ora. Per l\u2019occasione Stravinskij, nel vivo della tendenza neoclassica, si ispir\u00f2 al mito di Apollo componendo un\u2019opera in due quadri che narrano la nascita del dio nell\u2019isola di Delo e la sua salita al monte Parnaso accompagnato dalle Muse. La partitura fu pronta in pochi mesi e il 27 aprile del 1928 debutt\u00f2 a Washington con la coreografia di Adolph Bolm. Nelle intenzioni di Stravinskij Apollon Musag\u00e8te<\/em><\/strong> era un omaggio alla bellezza lineare della danza classica, con le sue figure coreografiche astratte, ma anche alla musica francese del XVII secolo. Il balletto si presenta infatti come una suite di danze dal tono composto e sostenuto in cui prevale il ritmo giambico. Il diktat di Stravinskij era eliminare ogni elemento ritenuto superfluo e cos\u00ec l\u2019economia di mezzi volutamente sbandierata si traduce non solo in una tavolozza timbrica monocroma – con l\u2019impiego dei soli archi – ma anche nell\u2019assenza di tensioni tonali o sperimentazioni poliritmiche.<\/p>\n

 <\/p>\n

Wolfgang Amadeus Mozart<\/u><\/strong><\/p>\n

Nel 1788 Mozart si congeda dal genere sinfonico realizzando in rapida successione tre capolavori: le Sinfonie K. 543, K. 550 e K. 551. All\u2019ultima di esse, la Sinfonia in do maggiore K. 551<\/strong>, spetta il compito di coronare in grande stile l\u2019esperienza sinfonica del Salisburghese. Non a caso, le dimensioni monumentali e l\u2019afflato grandioso che la contraddistinguono le valsero l\u2019appellativo Jupiter<\/strong><\/em>. Proprio come Giove, re degli dei e signore degli elementi naturali e dell\u2019ordine cosmico, cos\u00ec la Jupiter<\/em> risulta maestosa nella sua perfezione formale ed espressiva. L\u2019attacco immediato dell\u2019Allegro sulla triade di do maggiore trasporta l\u2019ascoltatore nel clima olimpico e affermativo del primo movimento, reso ancor pi\u00f9 luminoso da una compagine orchestrale sontuosa in cui fiati e timpani hanno un ruolo fondamentale. L\u2019Andante e il Minuetto portano avanti il discorso musicale con grazia e scorrevolezza fino al movimento finale, apoteosi della costruzione formale, dove il compositore celebra la tradizione musicale confrontandosi con i grandi modelli del passato (Bach e H\u00e4ndel) e del suo presente (Haydn). Mozart impiega infatti ben cinque temi fondendo insieme forma sonata e fuga: classicismo e antico contrappunto che si intrecciano in un movimento di straordinario virtuosismo compositivo.<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

COMUNICATO STAMPA \u00a0 Daniele Gatti alla guida dell\u2019Orchestra Mozart per il primo concerto della Stagione sinfonica del Maggio 12 settembre […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-16820","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16820","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=16820"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16820\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=16820"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=16820"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=16820"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}