{"id":23223,"date":"2022-05-26T01:14:05","date_gmt":"2022-05-26T01:14:05","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=23223"},"modified":"2022-05-26T01:14:05","modified_gmt":"2022-05-26T01:14:05","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-1522","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=23223","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

SEBASTIANO ROLLI DIRIGE
\nL\u2019ORCHESTRA FILARMONICA ITALIANA
\nE IL CORO DEL TEATRO REGIO DI PARMA,
\nPREPARATO DA MARTINO FAGGIANI,
\nNEL CONCERTO SINFONICO CORALE,
\nCON LA PARTECIPAZIONE DEL SOPRANO ANNA PIROZZI,
\nCHE ARRICCHISCE IL XXII FESTIVAL VERDI
\nIn programma musiche di Giuseppe Verdi, Giovanni Bottesini, Franco Faccio,
\nAlfredo Catalani, Giacomo Puccini, Ildebrando Pizzetti.
\nBiglietti in vendita dal 24 maggio presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma
\ne online dal 25 maggio 2022.<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\nmercoled\u00ec 12 ottobre 2022, ore 20.00<\/p>\n

Il programma del XXII Festival Verdi si arricchisce di un Concerto sinfonico corale con protagonisti l\u2019Orchestra Filarmonica Italiana e il Coro del Teatro Regio di Parma, diretti da Sebastiano Rolli, maestro del coro Martino Faggiani, con la partecipazione del soprano Anna Pirozzi, in programma al Teatro Regio di Parma mercoled\u00ec 12 ottobre 2022, ore 20.00.<\/p>\n

Il programma del concerto \u00e8 un percorso nella variegata scena del melodramma italiano dalla seconda met\u00e0 dell\u2019Ottocento al Novecento, che mette a confronto Giuseppe Verdi con i suoi contemporanei e con i compositori che hanno raccolto la sua eredit\u00e0. Arie, cori, brani sinfonici da Don Carlo, Ernani, Otello, I Vespri siciliani, Messa da Requiem di Giuseppe Verdi si alternano a pagine dalle opere Amleto di Franco Faccio, La Wally e Loreley di Alfredo Catalani, Mefistofele di Arrigo Boito, Assassinio nella cattedrale di Ildebrando Pizzetti, andando oltre i confini del melodramma composizioni sinfoniche di Giovanni Bottesini e di Giacomo Puccini.<\/p>\n

I biglietti (da 10 a 90 euro) del Concerto sinfonico-corale sono in vendita dal 24 maggio 2022 presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e online dal 25 maggio 2022.<\/p>\n

Nelle stesse date saranno in vendita i tre appuntamenti gi\u00e0 annunciati del Festival Verdi a Busseto: il concerto corale, il concerto sinfonico e la nuova produzione d\u2019opera Rigoletto e la maledizione al Teatro Giuseppe Verdi di Busseto che arricchiscono e completano la programmazione del XXII Festival Verdi, segnando l\u2019atteso ritorno nello scrigno teatrale ottocentesco della Rocca, nonostante il perdurare delle limitazioni dovute alla pandemia ancora in vigore, che torner\u00e0 ad accogliere i tanti appassionati che vi giungeranno da ogni parte del mondo, per riassaporare finalmente il piacere dell\u2019ascolto dell\u2019opera verdiana nel cuore della terra natale del Maestro.
\nIl Coro del Teatro Regio di Parma, diretto e accompagnato al pianoforte da Martino Faggiani, \u00e8 protagonista del Concerto corale in programma sabato 1 ottobre 2022, ore 15.00. Brani da Il trovatore, Macbeth, Nabucco, I Lombardi alla prima Crociata, Otello, Giovanna d\u2019Arco, La traviata offrono un ampio arco delle grandi pagine corali verdiane, dagli anni giovanili del compositore alla sua piena maturit\u00e0, conosciute e amate per la loro capacit\u00e0 di esprimere i sentimenti umani universali in maniera profonda e immediata.
\nRigoletto e la maledizione \u00e8 la nuova produzione del Teatro Regio di Parma per il Festival Verdi, nell\u2019arrangiamento per ensemble da camera di Alessandro Palumbo dell\u2019opera di Giuseppe Verdi, con la regia di Manuel Renga, le scene di Aurelio Colombo, i costumi del Teatro Regio di Parma, che debutta venerd\u00ec 7 ottobre 2022, ore 20.00 (recite domenica 9, gioved\u00ec 13, domenica 16 ottobre 2022 ore 15.00). In scena Matteo Mezzaro (Il Duca), Chiara Notarnicola (Gilda), Luca Bruno (Rigoletto), Christian Barone (Sparafucile), Marina Ogii (Maddalena\/Giovanna), Andrea Comelli (Monterone), Andrea Galli (Matteo Borsa), Alberto Bonifazio (Marullo), Eugenio Maria Degiacomi (Conte di Ceprano), Irene Celle (Contessa di Ceprano). Lo spettacolo sostituisce il Caravan Verdiano, inizialmente annunciato e in programma a Busseto, Montechiarugolo, Parma, Zibello, e rinviato a data da destinarsi.
\nHaoran Li dirige la Filarmonica Arturo Toscanini nel Concerto Sinfonico in programma marted\u00ec 11 ottobre 2022, ore 20.00. Pagine sinfoniche di Giuseppe Verdi, Gaetano Donizetti, Richard Wagner, si affiancano alle trascrizioni e alle variazioni sulle pi\u00f9 celebri melodie verdiane di Marc-Olivier Dupin e Johann Strauss.<\/p>\n

BIGLIETTERIA DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/p>\n

Biglietti in vendita presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e online su teatroregioparma.it.<\/p>\n

Strada Giuseppe Garibaldi, 16\/A 43121 Parma Tel. +39 0521 203999 biglietteria@teatroregioparma.it
\nOrari di apertura: dal marted\u00ec al sabato ore 11.00-13.00 e 17.00-19.00 e un\u2019ora precedente lo spettacolo. In caso di spettacolo nei giorni di chiusura, da un\u2019ora precedente lo spettacolo. Chiuso il luned\u00ec, la domenica e i giorni festivi.
\nIl pagamento presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma pu\u00f2 essere effettuato con denaro contante in Euro, con assegno circolare non trasferibile intestato a Fondazione Teatro Regio di Parma, con PagoBancomat, con carte di credito Visa, Cartasi, Diners, Mastercard, American Express.
\nI biglietti per tutti gli spettacoli sono disponibili anche su festivalverdi.it. L\u2019acquisto online non comporta alcuna commissione di servizio.<\/p>\n

IL PROGRAMMA DEL XXII FESTIVAL VERDI<\/p>\n

Dal 22 settembre al 16 ottobre 2022 il Festival Verdi celebra la sua XXII edizione, in una veste pi\u00f9 completa, con 3 opere in forma scenica, di cui 2 nuovi allestimenti, dopo le due recenti edizioni nella versione di Scintille d\u2019Opera, che hanno portato premi e riconoscimenti prestigiosi, in continuit\u00e0 con gli alti livelli artistici e scientifici del progetto, sempre teso a offrire una proposta di grande accuratezza filologica e scientifica nella riscoperta del Verdi autentico, riportando le sue opere alla volont\u00e0, al pensiero e al dettato musicale originale, affiancando a questi aspetti la sfida sul teatro di regia.<\/p>\n

La musica verdiana risuoner\u00e0 festosamente anche fuori dal teatro, grazie alla VII edizione di Verdi Off, dal 17 settembre al 16 ottobre 2022, per diffondersi e sprigionare il suo entusiasmo nelle piazze, nei parchi e nelle strade, animando i cortili e i quartieri, in centro e in periferia, rallegrando i luoghi di cura, di sofferenza, di detenzione, abbracciando Busseto, che diede i natali al Maestro, con recital e appuntamenti dedicati, e Montechiarugolo, San Secondo, Sala Baganza, Sissa Traversetolo, Zibello, grazie alla convenzione che ha stretto ancor pi\u00f9 il Teatro Regio di Parma, la Provincia di Parma e i Comuni dell\u2019Unione Pedemontana Parmense.<\/p>\n

Un hilo rojo unisce le tre opere in programma, che attingono tutte da fonti letterarie spagnole: La forza del destino, dal dramma Don \u00c1lvaro o La fuerza del sino di \u00c1ngel Perez de Saavedra, che inaugura il Festival nel nuovo allestimento di Yannis Kokkos con la direzione di Roberto Abbado, Direttore Musicale del Festival Verdi che dirige la partitura dell\u2019opera nella versione di Milano 1869 nell\u2019edizione critica a cura di Philip Gossett e William Holmes; Il trovatore, dal dramma El Trovador di Antonio Garc\u00eca Guti\u00e9rrez, in scena al Teatro Girolamo Magnani di Fidenza, dove il Festival torna ad allestire un\u2019opera, nell\u2019allestimento ideato da Elisabetta Courir per il Festival Verdi 2016, con la direzione di Sebastiano Rolli nell\u2019adattamento della partitura per piccola orchestra di Enrico Minaglia condotto sull\u2019edizione critica a cura di David Lawton; Simon Boccanegra, dal dramma Sim\u00f3n Bocanegra di Antonio Garc\u00eda Guti\u00e9rrez, nel nuovo allestimento di Valentina Carrasco con Riccardo Frizza che diriger\u00e0 la prima, rara versione di Venezia del 1857 in un\u2019edizione che per la prima volta integra i documenti autografi conservati a Sant\u2019Agata divenuti disponibili agli studiosi solo recentemente. La programmazione offre una panoramica sul periodo centrale della produzione di Giuseppe Verdi e sconfina nella piena maturit\u00e0 con Messa da Requiem, che quest\u2019anno sar\u00e0 eseguita con la direzione di Michele Mariotti nell\u2019edizione critica a cura di David Rosen, e con i Quattro pezzi sacri, affiancati a brani dal Parsifal di Richard Wagner, in un concerto che vede sul podio Daniele Gatti. Rosa Feola e Sergio Vitale saranno protagonisti del Gala Verdiano che celebra il 209\u00b0 compleanno di Giuseppe Verdi. Il gala benefico Fuoco di Gioia a cura del Gruppo Appassionati Verdiani \u201cClub dei 27\u201d torna con una speciale edizione in occasione del suo primo decennale. AroundVerdi, la rassegna in cui le opere del Maestro incrociano linguaggi, generi, espressioni artistiche diverse, vedr\u00e0 sul palcoscenico del Teatro Regio di Parma Lella Costa nello spettacolo Giovanna: la pulzella, la fanciulla, l\u2019allodola, realizzato in prima assoluta su commissione del Festival Verdi.<\/p>\n

Tra i protagonisti del XXII Festival Verdi, realizzato con i partner istituzionali La Toscanini e Fondazione Teatro Comunale di Bologna, figurano artisti del calibro di Varduhi Abrahamyan, Amartuvshin Enkhbat, Devid Cecconi, Silvia Dalla Benetta, Roberto de Candia, Gregory Kunde, Roberta Mantegna, Marko Mimica, Anna Pirozzi, Piero Pretti, Marina Rebeka, Stefan Pop, Vladimir Stoyanov, Annalisa Stroppa, Angelo Villari, Riccardo Zanellato, i complessi della Filarmonica Arturo Toscanini, del Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani, dell\u2019Orchestra e Coro del Teatro Comunale di Bologna, dell\u2019Orchestra e del Coro del Maggio Musicale Fiorentino, dell\u2019Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai.<\/p>\n

PARTNER E SPONSOR<\/p>\n

La Stagione del Teatro Regio di Parma e il Festival Verdi sono realizzati grazie al contributo di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Reggio Parma Festival, Comune di Parma. Main partners Chiesi, Cr\u00e9dit Agricole. Major partner Fondazione Cariparma. Media partner Mediaset. Main sponsor Iren, Barilla. Sponsor Unione Parmense degli Industriali, Dallara, Opem. Sostenitori Glove ICT, CePIM, Mutti, Parmacotto, Grasselli, Sicim, La Giovane, Parmalat, GHC Garofalo Health Care, Poliambulatori Dalla Rosa Prati, Colser Aurora Domus, Oinoe. Con il contributo di Ascom e Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Camera di Commercio di Parma, Fondazione Monte Parma, Comune di Busseto, Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, Comune di Fidenza, Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Advisor AGFM. Legal counselling Villa&Partners. Con il supporto di \u201cParma, io ci sto!\u201d. Digital counselling Unsocials. Radio Ufficiale Radio Monte Carlo. Tour Operator Partner Parma Incoming. Hospitality Partner Novotel. Sostenitori tecnici Azzali, De Simoni, Milosped, MacroCoop, IgpDecaux, Bip, Doyle, Cavalca, Graphital. Il Teatro Regio aderisce a Fedora, Opera Europa, Opera Europa, Opera Vision, Emilia taste, nature & culture. Partner istituzionali, Teatro Comunale di Bologna, La Toscanini. Partner artistici Societ\u00e0 dei Concerti di Parma, Casa della musica, Conservatorio \u201cArrigo Boito\u201d di Parma, Coro del Teatro Regio di Parma. L\u2019immagine esclusiva del Festival \u00e8 il ritratto di Giuseppe Verdi realizzato a matita da Renato Guttuso negli anni \u201960, donato al Teatro Regio di Parma dall\u2019Archivio storico Bocchi e concesso da Fabio Carapezza Guttuso \u00a9Renato Guttuso by SIAE 2022.<\/p>\n

LA CAMPAGNA DI MEDIASET PER IL FESTIVAL VERDI<\/p>\n

Mediaset, da sempre Media Partner del Festival Verdi rinnova quest\u2019anno la sua campagna televisiva con la quale contribuisce in modo straordinario alla promozione del Festival.<\/p>\n

PROMOZIONI E AGEVOLAZIONI<\/p>\n

Agli studenti universitari e del conservatorio \u00e8 riservato, fino a esaurimento posti, lo speciale abbonamento VerdiAteneo che consente di assistere a sei appuntamenti del Festival Verdi al costo di \u20ac 60,00. Ciascuno studente pu\u00f2 acquistare un abbonamento esibendo un documento che attesti l\u2019iscrizione all\u2019anno accademico in corso. L\u2019abbonamento \u00e8 nominativo e pu\u00f2 essere ceduto solo ad altri studenti, comunicando alla Biglietteria il cambio dell\u2019intestazione. I dettagli sugli spettacoli e maggiori informazioni saranno pubblicati su festivalverdi.it. Gli abbonamenti saranno in vendita a partire dal 1 settembre 2022 presso la Biglietteria del Teatro Regio.<\/p>\n

I giovani Under30 hanno diritto a una riduzione del 50% sul prezzo degli abbonamenti e dei biglietti degli spettacoli al Teatro Regio di Parma. La promozione \u00e8 valida fino ad esaurimento posti.<\/p>\n

Il Teatro Regio aderisce a Bonus Cultura 18 app e Carta del Docente. I beneficiari potranno acquistare un solo abbonamento per ciascun turno e un solo biglietto per ciascuna recita. Il buono \u00e8 strettamente personale e legato all\u2019identit\u00e0 del beneficiario e deve corrispondere all\u2019esatto importo dell’abbonamento del biglietto. Una volta validato, il buono non pu\u00f2 pi\u00f9 essere annullato, n\u00e9 riaccreditato. Per utilizzare il buono presso la Biglietteria del Teatro Regio \u00e8 necessario presentare lo stesso nel formato cartaceo. Il buono pu\u00f2 anche essere utilizzato online su festivalverdi.it<\/p>\n

La Biglietteria del Teatro Regio di Parma accetta via e-mail le richieste di prenotazione di biglietti per gruppi organizzati. I posti sono assegnati secondo la disponibilit\u00e0 al momento dell\u2019acquisto. Ai gruppi composti da pi\u00f9 di 20 persone \u00e8 riservata una riduzione del 5%. I posti in palco sono venduti per l\u2019intera capienza dello stesso. La vendita ai gruppi organizzati non prevede la numerazione all\u2019interno dei palchi. Per informazioni groups@teatroregioparma.it<\/p>\n

Il Teatro Regio dedica alle aziende uno speciale carnet di biglietti personalizzato: un\u2019occasione per far vivere a ospiti e clienti l\u2019atmosfera del Festival Verdi in una serata esclusiva. \u00c8 inoltre possibile scegliere uno o pi\u00f9 palchi tra quelli individuati dalla Direzione, e di usufruire dei relativi retropalchi, ove intrattenersi con i propri ospiti. L\u2019accoglienza prevede un aperitivo di benvenuto e un buffet. Il servizio comprende inoltre il rapporto diretto con la Direzione del Teatro, il servizio di biglietteria personalizzato, il servizio di accoglienza dedicato, visite private del backstage, programmi di sala per gli ospiti. Il costo prevede, in aggiunta al quello del carnet, una quota per l\u2019utilizzo del retropalco. Per informazioni: relazioniesterne@teatroregioparma.it<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\nmercoled\u00ec 12 ottobre 2022, ore 20.00<\/p>\n

CONCERTO SINFONICO CORALE<\/p>\n

Direttore SEBASTIANO ROLLI
\nSoprano ANNA PIROZZI<\/p>\n

ORCHESTRA FILARMONICA ITALIANA
\nCORO DEL TEATRO REGIO DI PARMA
\nMaestro del coro MARTINO FAGGIANI<\/p>\n

Musiche di Giuseppe Verdi, Giovanni Bottesini, Franco Faccio,
\nAlfredo Catalani, Giacomo Puccini, Ildebrando Pizzetti<\/p>\n

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
\nErnani
\nPreludio<\/p>\n

FRANCO FACCIO (1840-1891)
\nAmleto
\nOrgia, per coro e orchestra<\/p>\n

ALFREDO CATALANI (1854-1893)
\nLa Wally
\nPreludio (atto III)
\nLoreley
\nValzer dei fiori (atto II)<\/p>\n

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
\nDon Carlo
\naria di Elisabetta \u201cTu che le vanit\u00e0\u201d<\/p>\n

GIACOMO PUCCINI (1858-1924)
\nCrisantemi. Elegia per quartetto d\u2019archi
\nTrascrizione per orchestra<\/p>\n

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
\nOtello
\ncoro \u201cFuoco di gioia\u201d
\nGIOVANNI BOTTESINI (1821-1889)
\nNotti arabe
\nI. Il Nilo<\/p>\n

ARRIGO BOITO (1842-1918)
\nMefistofele
\nRidda e fuga infernale \u201cAh! Su! Riddiamo!\u201d,
\nper coro e orchestra<\/p>\n

ILDEBRANDO PIZZETTI (1880-1968)
\nAssassinio nella cattedrale
\nFinale, per coro e orchestra<\/p>\n

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
\nI Vespri siciliani
\naria di Elena \u201cArrigo! Ah parli a un core\u201d<\/p>\n

GIACOMO PUCCINI (1858-1924)
\nRequiem, per coro e orchestra<\/p>\n

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
\nMessa da Requiem:
\n\u201cLibera me Domine\u201d
\nper soprano, coro e orchestra<\/p>\n

Parma, 23 maggio 2022<\/p>\n

Paolo Maier
\nResponsabile Comunicazione, Ufficio Stampa, Progetti speciali
\nTeatro Regio di Parma strada Garibaldi 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia
\nTel. +39 0521 203969
\np.maier@teatroregioparma.it stampa@teatroregioparma.it
\nwww.teatroregioparma.it<\/p>\n

FESTIVAL VERDI
\nParma e Busseto, 22 settembre – 16 ottobre 2022<\/p>\n

XXII Edizione<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n22 settembre, 1, 9, 16 ottobre 2022
\nLA FORZA DEL DESTINO<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n23, 30 settembre 2022
\nMESSA DA REQUIEM<\/p>\n

Teatro Girolamo Magnani di Fidenza
\n24 settembre, 2, 8, 13 ottobre 2022
\nIL TROVATORE<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n25, 29 settembre, 6, 14 ottobre 2022
\nSIMON BOCCANEGRA<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n1 ottobre 2022
\nCONCERTO CORALE<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n4 ottobre 2022
\nFUOCO DI GIOIA<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n7, 9, 13, 16 ottobre 2022
\nRIGOLETTO
\nE LA MALEDIZIONE
\nTeatro Regio di Parma
\n10 ottobre 2022
\nGALA VERDIANO<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n11 ottobre 2022
\nCONCERTO SINFONICO<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n12 ottobre 2022
\nCONCERTO SINFONICO CORALE<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n15 ottobre 2022
\nPARSIFAL
\nQUATTRO PEZZI SACRI<\/p>\n

AroundVerdi<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n7 ottobre 2022
\nGIOVANNA: LA PULZELLA,
\nLA FANCIULLA, L\u2019ALLODOLA
\ncon Lella Costa<\/p>\n

Scopri il programma completo su
\nfestivalverdi.it<\/p>\n

VERDI OFF
\nCitt\u00e0 in festa in occasione del Festival Verdi
\nParma, Busseto e dintorni
\n17 settembre – 16 ottobre 2022
\nVII Edizione<\/p>\n

Progetti speciali<\/p>\n

Strade, cortili, piazze di Parma
\nsabato 17 settembre 2021, dalle ore 17.00
\nVERDI SOTTO CASA
\nCantanti, ballerini, attori e musicisti invadono la citt\u00e0 portando la gioia di Verdi Off nei quartieri, nelle RSA e in tutti quei luoghi solo apparentemente lontani dalla Musica e dal teatro.<\/p>\n

Parma, sabato 17 settembre 2021, ore 18.00
\nLA CITT\u00c0 CHE DANZA
\nLa danza incontra la lingua dei segni e l\u2019arte segnante, in una performance che coinvolge le scuole di danze e chiunque voglia prendervi parte. Un\u2019occasione per porre l\u2019attenzione alle molte forme di esclusione che ci circondano e abitano la nostra quotidianit\u00e0, e \u201cdar voce\u201d alla comunit\u00e0 dei sordi alle forme di arte che utilizzano la LIS. Coreografia di Riccardo Olivier, produzione Estemporada, coproduzione Chiasma in collaborazione con ENS Parma.<\/p>\n

Parma, sabato 17 settembre 2021, ore 15.00
\nMACBETH. SCACCO AL RE!
\nChi trover\u00e0 il pugnale insanguinato di Macbeth? Chi il lume per rischiarare la notte della Regina?
\nEnigmi e sfide in un avvincente gioco a squadre con un unico obiettivo: far s\u00ec che l\u2019opera possa andare in scena!
\nIdea e Regia: Giacomo Nappini, In collaborazione con: Compagnia Stabile del Teatro San Carlo di Foligno e Protemus Progetto teatrale e musicale<\/p>\n

SE QUEL GUERRIER IO FOSSI. Sulla punta della lingua
\nMuovendo dalle suggestioni di Aida e Nabucco, un\u2019installazione site specific ricostruisce, in un container \u201cverdiano\u201d che si fa palcoscenico, l\u2019etimologia ormai perduta di parole ed espressioni la cui origine rimanda a realt\u00e0 dolorose, solo apparentemente lontane. Suoni, parole e immagini per un\u2019esperienza immersiva che ci costringe a guardare laddove non vorremmo. Una produzione OHT – Office for a Human Theatre.<\/p>\n

VERDI JAM SESSION
\nUn cantante, un musicista, un attore, un drammaturgo, un artista visivo: cinque creativi in residenza per dare vita,
\npartendo dalla musica e dalla figura di Giuseppe Verdi, a performance originali e partecipative che animeranno il calendario di Verdi Off. Il regolamento di partecipazione su festivalverdi.it<\/p>\n

Scopri il programma completo su<\/p>\n

festivalverdi.it
\nCALENDARIO<\/p>\n

SETTEMBRE<\/p>\n

10 sab 17.00 Teatro Regio PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO La forza del destino
\n14 mer 16.30 Teatro Regio PROVA APERTA La forza del destino
\n15 gio 17.00 Teatro Regio PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Simon Boccanegra
\n16 ven 17.00 Fidenza, Teatro Magnani PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Il trovatore
\n21.00 Parma Lirica IL CORO DEL TEATRO REGIO DI PARMA IN PROVA
\n17 sab 15.30 Teatro Regio PROVA APERTA Simon Boccanegra
\n19 lun 20.00 Teatro Regio PROVA UNDER30 La forza del destino
\n20 mar 17.00 Teatro Regio PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Quattro pezzi sacri
\n21 mer 20.00 Teatro Regio PROVA UNDER30 Simon Boccanegra
\n22 gio 15.30 Teatro Magnani PROVA APERTA Il trovatore
\n20.00 Teatro Regio LA FORZA DEL DESTINO
\n23 ven 20.00 Teatro Regio MESSA DA REQUIEM
\n24 sab 20.00 Fidenza, Teatro Magnani IL TROVATORE
\n25 dom 20.00 Teatro Regio SIMON BOCCANEGRA
\n29 gio 20.00 Teatro Regio SIMON BOCCANEGRA
\n30 ven 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO voci bianche Ars Canto \u201cGiuseppe Verdi\u201d
\n20.00 Teatro Regio MESSA DA REQUIEM<\/p>\n

OTTOBRE<\/p>\n

1 sab 15.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi CONCERTO CORALE
\n20.00 Teatro Regio LA FORZA DEL DESTINO
\n2 dom 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO voci bianche Parma Musicale
\n20.00 Fidenza, Teatro Magnani IL TROVATORE
\n4 mar 20.00 Teatro Regio FUOCO DI GIOIA
\n6 gio 20.00 Teatro Regio SIMON BOCCANEGRA
\n7 ven 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO voci bianche Corale \u201cGiuseppe Verdi\u201d
\n20.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi RIGOLETTO E LA MALEDIZIONE
\n20.00 Teatro Regio GIOVANNA, LA PULZELLA…
\n8 sab 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO corale \u201cGiuseppe Verdi\u201d
\n20.00 Fidenza, Teatro Magnani IL TROVATORE
\n9 dom 15.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi RIGOLETTO E LA MALEDIZIONE
\n20.00 Teatro Regio LA FORZA DEL DESTINO
\n10 lun 11.30 Parma, Monunento a Verdi CERIMONIA IN ONORE DI VERDI
\n20.00 Teatro Regio GALA VERDIANO
\n11 mar 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO voci bianche \u201cChorus Cordis\u201d
\n20.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi CONCERTO SINFONICO
\n12 mer 20.00 Teatro Regio CONCERTO SINFONICO CORALE
\n13 gio 15.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi RIGOLETTO E LA MALEDIZIONE
\n20.00 Fidenza, Teatro Magnani IL TROVATORE
\n14 ven 17.30 Ridotto del Teatro Regio CORI AL RIDOTTO voci bianche Teatro Regio di Parma
\n20.00 Teatro Regio SIMON BOCCANEGRA
\n15 sab 18.00 Teatro Regio PARSIFAL \/ QUATTRO PEZZI SACRI
\n16 dom 15.00 Busseto, Teatro Giuseppe Verdi RIGOLETTO E LA MALEDIZIONE
\n17.00 Teatro Regio LA FORZA DEL DESTINO<\/p>\n

ANNA PIROZZI
\nSoprano<\/p>\n

Since her first important stage appearance in 2012 at the Teatro Regio di Torino as Amelia in Ballo in Maschera, Anna Pirozzi has made an impressive series of high-profile debuts, including the Salzburg Festival in the summer of 2013 under the direction of Riccardo Muti as Abigaille in Nabucco, one of her signature roles, sung 100 times on the most important stages in the world such as Arena di Verona, Palau de les Arts Reina Sof\u00eda in Valencia, NCPA Beijing, New Israeli Opera Tel Aviv, Leipzig and Stuttgart Opera Houses, Berlin, Las Palmas, Menorca, Sanxay Festival, Lyon, Paris, Bologna, Florence, Parma, Palermo, Cagliari, San Carlo in Naples, Teatro alla Scala and Staatsoper Vienna. She has established herself as one of the most electrifying dramatic soprano of her generation and was described \u00aban extraordinary dramatic soprano of coloratura\u00bb by the Italian newspaper Corriere della Sera.<\/p>\n

International engagements since 2016 have been her debut at San Francisco Opera, Teatro Real in Madrid as Lady Macbeth alongside Pl\u00e1cido Domingo, and at the Op\u00e9ra de Monte-Carlo; then as Turandot in Israel under the direction of Zubin Mehta; Macbeth at Teatro Massimo in Palermo, then at Regio in Turin, Edimburgh Festival and Andrea Chenier at ABAO in Bilbao. Also in 2018 she debuted three great roles at the Gran Teatre del Liceu as Odabella in Attila, then Norma at ABAO Bilbao and Manon Lescaut at the Li\u00e8ge Opera. At the end of this exceptional year she sang the role of Aida at the Teatro Real in Madrid.<\/p>\n

In the very first years of her career she performed at the Teatro alla Scala, the Monte Carlo Opera House, the Royal Opera House in London as Leonora in Il Trovatore, Santuzza in Cavalleria Rusticana and Lady Macbeth; at the Bayerische Staatsoper in Munich as Amelia in Un ballo in maschera, at the Bilbao Opera as Elisabetta I in Roberto Devereux, and at the Deutsche Oper in Berlin, Turin, Rome and Leipzig as Tosca; in S\u00e3o Paulo, Bologna and Cagliari as Lady Macbeth; in Rome as Elvira in Ernani; at the Teatro San Carlo in Naples as Santuzza in Cavalleria rusticana, Maddalena in Andrea Ch\u00e9nier and Leonora in Il Trovatore; not forgetting Teatro Carlo Felice, Teatro Comunale di Bologna, Parma, Festival di Caracalla, Macerata Opera Festival. While the last American engagement was the debut in Lady Macbeth at the Metropolitan Opera of New York.<\/p>\n

Anna Pirozzi regularly collaborates with renowned international conductors such as Riccardo Muti, Zubin Mehta, Nello Santi, Nicola Luisotti, Daniel Oren, Donato Renzetti, Gianandrea Noseda, Francesco Ivan Ciampa, Jordi Bernac\u00e8r, Renato Palumbo and Marco Armiliato on the most prestigious stages of the world scene and frequently holds master classes all over Italy.
\nBorn in Naples, the soprano began her vocal studies at the Istituto Musicale Pareggiato della Valle d’Aosta and completed her studies at the Conservatorio \u00abG. Verdi\u00bb in Turin.<\/p>\n

Among her future engagements: TOSCA in Palermo, ERNANI in Las Palmas, NABUCCO in Madrid and Zurich, LA FORZA DEL DESTINO in Parma, MACBETH in Vienna<\/p>\n

February 2022<\/p>\n

ANNA PIROZZI
\nSoprano<\/p>\n

A partire dal primo palco importante nel 2012 al Teatro Regio di Torino nel ruolo di Amelia in UN BALLO IN MASCHERA, Anna Pirozzi ha inanellato una serie impressionante di debutti di altissima caratura fra cui vale ricordare il Festival di Salisburgo nell\u2019estate 2013 sotto la direzione di Riccardo Muti nella parte di Abigaille in Nabucco, uno dei suoi cavalli di battaglia, cantato per ben 100 volte sui pi\u00f9 importanti palcoscenici del mondo come Arena di Verona, Palau de les Arts Reina Sof\u00eda di Valencia, NCPA Pechino, New Israeli Opera Tel Aviv, i Teatri d\u2019Opera di Lipsia e Stoccarda, Berlino, Las Palmas, Menorca, il Festival di Sanxay, Lione, Parigi, Bologna, Firenze, Parma, Palermo, Cagliari, San Carlo di Napoli, Teatro alla Scala e Staatsoper Vienna. Si \u00e8 confermata il soprano drammatico di coloratura pi\u00f9 elettrizzante della sua generazione, ispirando il Corriere della Sera a definirla \u201cuno straordinario soprano drammatico di coloratura\u00bb che \u201cpotr\u00e0 col tempo porsi sulle orme di Anita Cerquetti, il pi\u00f9 grande soprano drammatico di coloratura dal 1945 a oggi.\u00bb<\/p>\n

Gli impegni internazionali dal 2016 l\u2019hanno vista debuttare alla San Francisco Opera, al Teatro Real di Madrid come Lady Macbeth a fianco di Pl\u00e1cido Domingo, e all\u2019Op\u00e9ra de Monte-Carlo; quindi nel ruolo di Turandot in Israele sotto la direzione musicale di Zubin Mehta; Macbeth al Teatro Massimo di Palermo, poi al Regio di Torino, al Edinburgh Festival e Andrea Chenier all\u2019ABAO di Bilbao. Inoltre nel 2018 ha debuttato tre grandi ruoli al Gran Teatre del Liceu come Odabella in Attila, poi Norma all\u2019ABAO Bilbao e Manon Lescaut all\u2019Opera di Liegi. In chiusura di un anno eccezionale ha cantato nel ruolo di Aida al Teatro Real di Madrid.<\/p>\n

Sempre nei primissimi anni di carriera si \u00e8 esibita al Teatro alla Scala, all\u2019Opera di Montecarlo quindi alla Royal Opera House di Londra come Leonora ne Il trovatore, Santuzza nella Cavalleria Rusticana e Lady Macbeth; alla Bayerische Staatsoper di Monaco nelle vesti di Amelia in Un ballo in maschera, all\u2019Opera di Bilbao come Elisabetta I in Roberto Devereux, quindi alla Deutsche Oper di Berlino, Torino, Roma e Lipsia nel ruolo di Tosca; a S\u00e3o Paulo, Bologna e Cagliari nel ruolo di Lady Macbeth; a Roma come Elvira in Ernani; al Teatro San Carlo di Napoli come Santuzza in Cavalleria rusticana, Maddalena in Andrea Ch\u00e9nier e Leonora ne Il trovatore; senza dimenticare Teatro Carlo Felice, Teatro Comunale di Bologna, Parma, Festival di Caracalla, Macerata Opera Festival. Mentre l\u2019ultimo impegno statunitense \u00e8 stato il debutto nella sua Lady Macbeth al Metropolitan Opera di New York.<\/p>\n

Anna Pirozzi collabora regolarmente con i direttori d\u2019orchestra pi\u00f9 importanti a livello internazionale quali Riccardo Muti, Zubin Mehta, Nello Santi, Nicola Luisotti, Daniel Oren, Donato Renzetti, Gianandrea Noseda, Francesco Ivan Ciampa, Jordi Bernac\u00e8r, Renato Palumbo e Marco Armiliato sui palchi pi\u00f9 prestigiosi del panorama mondiale e tiene frequenti masterclass di canto in tutt\u2019Italia.
\nNata a Napoli, il soprano inizia gli studi vocali presso l\u2019Istituto Musicale Pareggiato della Valle d\u2019Aosta e si perfeziona al Conservatorio \u201cG.Verdi\u201d di Torino.<\/p>\n

Tra gli impegni futuri segnaliamo TOSCA a Palermo, ERNANI a Las Palmas, NABUCCO a Madrid e Zurigo, LA FORZA DEL DESTINO a Parma, MACBETH a Vienna<\/p>\n

Febbraio 2022<\/p>\n

ANNA PIROZZI
\nSoprano<\/p>\n

A partire dal primo palco importante nel 2012 al Teatro Regio di Torino nel ruolo di Amelia in UN BALLO IN MASCHERA, Anna Pirozzi ha inanellato una serie impressionante di debutti di altissima caratura fra cui vale ricordare il Festival di Salisburgo nell\u2019estate 2013 sotto la direzione di Riccardo Muti nella parte di Abigaille in Nabucco, uno dei suoi cavalli di battaglia, cantato per ben 100 volte sui pi\u00f9 importanti palcoscenici del mondo come Arena di Verona, Palau de les Arts Reina Sof\u00eda di Valencia, NCPA Pechino, New Israeli Opera Tel Aviv, i Teatri d\u2019Opera di Lipsia e Stoccarda, Berlino, Las Palmas, Menorca, il Festival di Sanxay, Lione, Parigi, Bologna, Firenze, Parma, Palermo, Cagliari, San Carlo di Napoli, Teatro alla Scala e Staatsoper Vienna. Si \u00e8 confermata il soprano drammatico di coloratura pi\u00f9 elettrizzante della sua generazione, ispirando il Corriere della Sera a definirla \u201cuno straordinario soprano drammatico di coloratura\u00bb che \u201cpotr\u00e0 col tempo porsi sulle orme di Anita Cerquetti, il pi\u00f9 grande soprano drammatico di coloratura dal 1945 a oggi.\u00bb<\/p>\n

Anna Pirozzi collabora regolarmente con i direttori d\u2019orchestra pi\u00f9 importanti a livello internazionale quali Riccardo Muti, Zubin Mehta, Nello Santi, Nicola Luisotti, Daniel Oren, Donato Renzetti, Gianandrea Noseda, Francesco Ivan Ciampa, Jordi Bernac\u00e8r, Renato Palumbo e Marco Armiliato sui palchi pi\u00f9 prestigiosi del panorama mondiale e tiene frequenti masterclass di canto in tutt\u2019Italia.
\nNata a Napoli, il soprano inizia gli studi vocali presso l\u2019Istituto Musicale Pareggiato della Valle d\u2019Aosta e si perfeziona al Conservatorio \u201cG.Verdi\u201d di Torino.<\/p>\n

Tra gli impegni futuri segnaliamo TOSCA a Palermo, ERNANI a Las Palmas, NABUCCO a Madrid e Zurigo, LA FORZA DEL DESTINO a Parma, MACBETH a Vienna<\/p>\n

Febbraio 2022<\/p>\n

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Curriculum del Coro del Teatro Regio di Parma
\nIl Coro del Teatro Regio di Parma, nella sua attuale formazione, debutta come \u201cCoro del Verdi Festival\u201d in occasione della serata finale del Concorso Internazionale \u201cMaria Callas – Nuove Voci per Verdi\u201d, organizzato dalla RAI con la Fondazione Verdi Festival. Dal 2001 partecipa alle stagioni liriche del Teatro Regio di Parma e al Festival Verdi, assumendo cos\u00ec il nome attuale. Offre una duttilit\u00e0 di organico che va dai 25 fino a pi\u00f9 di 100 elementi, in costante formazione e perfezionamento. Ha collaborato, fra gli altri, con Claudio Abbado, Rudolf Barshai, Bruno Bartoletti, James Conlon, Vladimir Fedoseev, Rafael Fru\u0308hbeck de Burgos, Gianluigi Gelmetti, Lorin Maazel, Riccardo Muti, Daniel Oren, George Pehlivanian, Zolt\u00e1n Pesk\u00f3, Michel Plasson,Yuri Temirkanov, Juraj Valcuha, Ryan McAdams, Michele Mariotti e Daniele Gatti. Insieme alle maggiori partiture operistiche del Settecento e Ottocento Europeo, affronta un ampio repertorio sacro e sinfonico che comprende il Requiem KV626 di Mozart, la Messa da Requiem di Verdi, Ein Deutches Requiem di Brahms, Requiem di Faur\u00e8, Requiem di Cherubini, Quattro pezzi sacri di Verdi, Carmina Burana di Orf, Sinfonia n. 9 e Missa Solemnis di Beethoven, Gloria in Re Maggiore di Vivaldi, Die Sch\u00f6pfung di Haydn, Magnifcat di Bach, Messa in do minore e Messa in do maggiore di Mozart, Petite Messe Solennelle di Rossini, Messiah di H\u00e4ndel, War Requiem di Britten, Stabat Mater di Dvor\u00e1k, Oedipus Rex di Stravinskij. Tra le opere del repertorio contemporaneo: \u201cPrometeo\u201d di Luigi Nono, \u201cIl processo\u201d di Alberto Colla e \u201cThe death of Klinghofer\u201d di John Adams. Di particolare interesse la realizzazione in forma scenica delle \u201cSzenen aus Goethes Faust\u201d di Robert Schumann ed Assassinio nella Cattedrale\u201d di Ildebrando Pizzetti, del quale \u00e8 stato realizzato un DVD. Con la partecipazione alla rassegna \u201cVox Musica per Coro\u201d si apre al repertorio sacro a cappella, dal Rinascimento fino alle composizioni contemporanee. Tra le numerose tourn\u00e9es del coro: Parigi, Wiesbaden, San Pietroburgo, Seul, Citt\u00e0 del Messico, Pechino, Muscat (Oman), Kualan Lumpur (Malesia) e Principato di Monaco.
\nNel 2010 riceve l\u2019Oscar della Lirica e nel 2011 il Premio Lirico Internazionale \u201cMario Tiberini\u201d. Dal 1 gennaio 2018 la Cooperativa Artisti del Coro di Parma ne \u00e8 il fornitore ed amministratore unico. Ha partecipato con grande successo al Festival Verdi 2017, per il quale il Teatro Regio di Parma ha ricevuto il premio \u201cInternational Opera Awards\u201d, come riconoscimento per il miglior festival operistico nell\u2019anno 2017. Di pregevole interesse la recente collaborazione con l\u2019Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI.<\/p>\n

Curriculum for the Teatro Regio di Parma Chorus
\nThe Teatro Regio di Parma Chorus, with its current ensemble, debuts as \u00abThe Verdi Festival Choir\u00bb on the closing evening of the International Competition \u00abMaria Callas – New Voices for Verdi\u00bb, organized by RAI with the Fondazione Verdi Festival. Since 2001, it has joined the opera festival ofthe Teatro Regio di Parma and the Verdi Festival, therefore taking on its current name. The Chorusis a professional choral ensemble of 25 up to more than 100 members, dedicated to continuous training and learning. It has collaborated, among others, with Claudio Abbado, Rudolf Barshai, Bruno Bartoletti, James Conlon, Vladimir Fedoseev, Rafael Fru\u0308hbeck de Burgos, Gianluigi Gelmetti, Lorin Maazel, Riccardo Muti, Daniel Oren, George Pehlivanian, Zolt\u00e1n Pesk\u00f3, Michel Plasson, Yuri Temirkanov, Juraj Valcuha, Ryan McAdams, Michele Mariotti and Daniele Gatti. The Chorus performs 18th and 19th century European opera, but its repertoire includes religious and symphonic music, such as Mozart’s Requiem KV626, Verdi’s Requiem Mass, Brahms\u2019 Ein Deutches Requiem, Faur\u00e9’s Requiem, Cherubini’s Requiem, Four sacred pieces by Verdi, Carmina Burana by Orf, Sinfonia n. 9 and Missa Solemnis by Beethoven, Gloria in Re Maggiore by Vivaldi, Die Sch\u00f6pfung by Haydn, Magnifcat by Bach, Mass in C minor and Mass in C major by Mozart, Petite Messe Solennelle by Rossini, Messiah by H\u00e4ndel, War Requiem by Britten, Dvor\u00e1k’s Stabat Mater, Oedipus Rex by Stravinsky. In the contemporary repertoire the Chorus has executed \u00abPrometeo\u00bb by Luigi Nono, \u00abIl processo\u00bb by Alberto Colla and \u00abThe death of Klinghofer\u00bb by John Adams. Of particular interest is the performance in a theatrical production of the \u00abSzenen aus Goethes Faust\u00bb by Robert Schumann and \u201cAssassinio nella Cattedrale\u00bb by Ildebrando Pizzetti, of which a DVD has been produced. The Chorus joined the exhibition \u00abVox Musica per Coro\u00bb and began performing sacred a cappella music, which is now an important part of its repertoire, from Renaissance to modern-day arrangements. The Choir has performed in Paris, Wiesbaden, St. Petersburg, Seoul, Mexico City, Beijing, Muscat (Oman), Kualan Lumpur (Malaysia), Monaco and many other cities. In 2010, the Choir was awarded the \u201cOscar della Lirica\u201d prize and in 2011 the International Opera Award \u00abMario Tiberini\u00bb. From January 1, 2018, the Cooperativa Artisti of the Parma Chorus is its only recruiter and managing director. Recently, the Chorus performed at the 2017 Verdi Festival, where the Teatro Regio di Parma received the \u00abInternational Opera Awards\u201d in recognition of the best opera festival for the year 2017. Of great interest the recent artistic cooperation with National Symphonic Orchestra RAI.<\/p>\n

Breve Curriculum Coro del Teatro Regio di Parma
\nIl Coro del Teatro Regio di Parma, offre un organico da 24 fino a 100 elementi, costantemente perfezionati e rinnovati.
\nInsieme alle maggiori partiture operistiche del Settecento e Ottocento europeo, affronta un ampio repertorio sacro e sinfonico, fino al repertorio contemporaneo (come il \u201cPrometeo\u201d di Luigi Nono) e al repertorio a cappella, dal Rinascimento ai giorni nostri. Numerose le tourn\u00e9e internazionali e le collaborazioni prestigiose (tra cui l’OSN RAI di Torino). Numerosi anche i riconoscimenti ricevuti. Dal 2018 la Cooperativa Artisti del Coro di Parma ne \u00e8 amministratore unico.<\/p>\n

Short Curriculum for the Teatro Regio di Parma Chorus
\nThe Teatro Regio di Parma Chorus is a professional choral ensemble of 25 up to 100 members, continuously polished and renewed. The Chorus performs 18th and 19th century European opera, but its repertoire includes religious and symphonic music, modern work, such as the \u00abPrometheus\u00bb by Luigi Nono, and the a cappella repertoire, from the Renaissance to this day. The Chorus has taken part in numerous and successful European and world tours and has developed prestigious collaborations, including the Orchestra Sinfonica Nazionale (OSN) RAI di Torino. The Chorus has been the recipient of many awards. From 2018, the Cooperativa Artisti of the Parma Chorus is the only managing director.<\/p>\n

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MARTINO FAGGIANI<\/p>\n

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Born in Rome in 1962, Martino Faggiani graduated with honours in piano and harpsichord. He also studied composition and holds a high-school diploma in classical studies. As assistant to Norbert Balatsch in all of his roman productions, Martino Faggiani collaborated with such conductors as Leonard Bernstein, Giuseppe Sinopoli, Claudio Abbado, Daniele Gatti, Christian Thielemann, Wolfgang Sawallisch and Carlo Maria Giulini.<\/p>\n

He has directed the Santa Cecilia Youth Choir since 1996, signing productions with Myung-Whun Chung, Giuseppe Sinopoli, Gianluigi Gelmetti, Rinaldo Alessandrini and Alessandro De Marchi. Since 2000, he has been the Choir Master of Teatro Regio in Parma, which was awarded the Oscar for opera in 2010. In 2008 he was also appointed as Chef des Choeurs at the La Monnaie Theatre in Brussels, where he prepared the choir for Lohengrin in 2018.<\/p>\n

Among his recorded performances, we remember Ildebrando Pizzetti\u2019s Murder in the Cathedral, Vivaldi\u2019s Iuditha Triumphans, Donizetti\u2019s Marin Faliero and all of Verdi\u2019s operas.<\/p>\n

MARTINO FAGGIANI<\/p>\n

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Martino Faggiani, nato a Roma nel 1962, si \u00e8 diplomato con lode in pianoforte e clavicembalo. Ha conseguito inoltre il diploma di Maturit\u00e0 classica e ha studiato composizione. Divenuto assistente di Norbert Balatsch, lo ha coadiuvato a Roma in tutte le produzioni collaborando con direttori quali Bernstein, Sinopoli, Abbado, Gatti, Thielemann, Sawallisch, Giulini, ecc. Dal 1996, ha diretto il coro giovanile di Santa Cecilia, firmando produzioni con Chung, Sinopoli, Gelmetti, Alessandrini, De Marchi. Ospite dal 2005 e per i tre anni successivi del Coro Radio France, dal 2000 a tutt\u2019oggi \u00e8 Maestro del Coro del Teatro Regio di Parma, compagine che, nel 2010, ha ricevuto l\u2019Oscar per la lirica. Contestualmente, dal 2008 al giugno 2019, \u00e8 stato Chef des Choeurs presso il Teatro La Monnaie di Bruxelles dove, nel 2018, ha preparato il coro per il wagneriano Lohengrin. Dal 2009 \u00e8 stato contestualmente titolare del Coro Belcanto, formazione residente del Reate Festival. Dal 2018 \u00e8 titolare del Coro lirico Bellini, formazione residente del Macerata Opera Festival.<\/p>\n

Ha inciso per la Deutsche Grammophon Assassinio nella Cattedrale di Pizzetti, per la Dynamic Ernani di Verdi, per la Fon\u00e9 Marin Faliero di Donizetti, per TDK Macbeth di Verdi e tutte le 27 opere di Verdi per la Unitel.<\/p>\n

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L\u2019Orchestra Filarmonica Italiana inizia il suo nuovo percorso nel 2008 ed ha ormai alle spalle pi\u00f9 di un decennio di importante attivit\u00e0 concertistica in Italia ed all\u2019estero.
\nLa produzione sinfonica e lirica vantata da OFI \u00e8 assai corposa, e comprende sia il repertorio
\npopolare italiano pi\u00f9 conosciuto e consolidato, sia quello meno consueto composto da opere
\nconsiderate erroneamente \u00abmarginali\u00bb, o esecuzioni di titoli contemporanei – anche in prima
\nmondiale.
\nL’Orchestra Filarmonica Italiana ha, nel corso della sua attivit\u00e0, collaborato con direttori di prestigio mondiale, tra cui vale la pena menzionare M. Viotti, N. Santi, G. Gelmetti, S. Ranzani, P. G. Morandi, A. Fogliani, M. Beltrami A. Allemandi, M. Rota, A. Vlad, M. Letonja, G. Taverna, G. Arena, solo per citarne alcuni) e con interpreti di canto di fama planetaria (M. Devia, R. Kabaivanska, G. Dimitrova, K. Ricciarelli, P. Ballo, J. Carreras, A. Bocelli, J. Cura, R. Bruson, C. Gasdia, M. Malagnini e T. Fabbricini).
\nCollabora costantemente nelle stagioni del Teatro Comunale Pavarotti-Freni di Modena, Teatro Municipale di Piacenza, Teatro Regio di Parma, Teatro Coccia di Novara e, da Settembre 2020, \u00e8 in residenza artistica presso il Teatro Degli Arcimboldi di Milano.
\nOFI non si esime, anche, dall’accostarsi direttamente al pubblico con progetti che ne evidenziano
\nl\u2019estrema duttilit\u00e0 e modernit\u00e0, come la sua partecipazione al Pavarotti International assieme ad artisti del calibro di Zucchero, Jeff Beck, Elisa, Jovanotti, Bocelli ed Ennio Morricone.<\/p>\n

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Sebastiano Rolli – Conductor – WPrint<\/p>\n

Rolli
\nSebastiano Rolli studied Chamber Music and Composition at the Conservatory of Parma and Milan and Musical drama with Marcello Conati; he started his career as a conductor at a very young age, distinguishing as one of the most exciting performers of his generation.<\/p>\n

In past years he started collaborations with many theatres and orchestras conducting, among the others: Il Trovatore, La Traviata, Rigoletto, Aida, Attila, Nabucco, Il Barbiere di Siviglia, Le Nozze di Figaro, Il Tabarro, Cavalleria rusticana.<\/p>\n

In the past seasons he conducted: Macbeth at the Slovak National Opera in Bratislava; Maria Stuarda at the Teatro Sociale in Rovigo, at the Teatro Donizetti in Bergamo and at the Teatro Filarmonico in Verona ; Il Trovatore and Maria di Rudenz at the Teatro Donizetti in Bergamo; Falstaff at the Teatro Verdi in Busseto for the Festival Verdi; I Puritani at the Slovak National Opera in Bratislava; Torquato Tasso at the Teatro Donizetti in Bergamo; Gianni Schicchi and Suor Angelica in Tirana; a recital at the Concert Hall in Dublin along with Juan Diego Florez; Anna Bolena at the Opera in Tenerife; Faur\u00e9\u2019s Requiem, Verdi\u2019s Quattro pezzi sacri and Die Lustige Witwe at the Teatro Lirico in Cagliari Cagliari; La Cenerentola and Pierino e il lupo at the Filarmonico in Verona; Lucia di Lammermoor at the Regio in Parma and in Savon; a tour with Juan Diego Florez in Mexico and Per\u00c3\u00b9 and La Sonnambula in Catania.<\/p>\n

Most recently he conducted: Verdi\u2019s Requiem in Madesana with the Teatro Regio of Parma; Donizetti\u2019s Rosmonda d’Inghilterra in Bergamo and in Firenze; Bellini\u2019s La straniera in Catania; L\u2019Italiana in Algeri with the Opera of Florence in Oman; Norma in Tenerife; La Traviata in Florence, in Parma, In Busseto and in Bolzano; Donizetti\u2019s Roberto Devereux in Parma; Nabucco for the Israeli Opera; La Sonnambula in Florence; Il Trovatore for Rete Lirica delle Marche and in Tirana; Un ballo in maschera in Parma; La Traviata in Florence, Pagliacci in Sassari; Il Barbiere di Siviglia in Fribourg; Il Maestro di Cappella ad Ancona.<\/p>\n

Among his numerous publications, two critical studies on \u00abGiuseppe Verdi. The masters of melodramma \u00abGiuseppe Di Stefano. His characters\u00bb – Azzali Publishers. He is regularly invited by musical institutions and conservatoires to keep masters in-depth interpretation of Verdi or choral music. He was professor of interpretation of the score and vocal diction for singers in the courses \u00abMythos\u00bb of the \u00abFondazione Arturo Toscanini\u00bb and \u00abFondazione Teatro Alla Scala\u00bb in Milan.<\/p>\n

May 2021<\/p>\n

Sebastiano Rolli – Conductor – WPrint
\nInizia giovanissimo ad occuparsi di musica con il padre direttore di coro. Dopo gli studi di Musica da camera e Composizione presso i Conservatori di Parma e Milano si dedica all’approfondimento della Drammaturgia musicale verdiana nei suoi aspetti stilistici riguardanti la prassi esecutiva sotto la guida di studiosi del calibro di Marcello Conati e Pierluigi Petrobelli. Fra le sue numerose pubblicazioni, due studi critici su: \u201cGiuseppe Verdi. I maestri del melodramma\u201d e \u201cGiuseppe Di Stefano. I suoi personaggi\u201d per \u2018Azzali Editori\u2019.
\nViene regolarmente invitato da Istituzioni musicali internazionali (fra cui i corsi \u201cMythos\u201d della \u201cFondazione Arturo Toscanini\u201d e \u201cFondazione Teatro Alla Scala\u201d di Milano) e Conservatori a tenere master class di approfondimento sull\u2019interpretazione del melodramma italiano. Negli ultimi anni sono stati pubblicati i DVD di opere donizettiane e belliniane da lui dirette in prima assoluta moderna condotte su edizioni critiche: Maria di Rudenz, Torquato Tasso, Rosmonda d’Inghilterra di Gaetano Donizetti (per Bongiovanni e Dynamic); La straniera di Vincenzo Bellini (Bongiovanni).
\nE’ proprio l’approfondimento del linguaggio del melodramma italiano dell’ottocento che lo spinge ad intraprendere una carriera di direttore d\u2019orchestra che lo porta a dirigere importanti orchestre italiane e internazionali sia nel repertorio lirico che in quello sinfonico. Negli ultimi anni ha avviato collaborazioni con molti teatri dirigendo titoli verdiani quali: Il Trovatore, La Traviata, Rigoletto, Aida, Attila, Nabucco,Messa da requiem, I quattro pezzi sacri, Macbeth, Un ballo in maschera, Falstaff (alcuni dei quali usciti in Cd). Nella passate stagioni ha diretto le produzioni di: Macbeth e I puritani alla Slovak National Opera di Bratislava; Maria Stuarda al Teatro Sociale di Rovigo, al Teatro Donizetti di Bergamo e per la Fondazione Arena di Verona.; Il Trovatore, Torquato Tasso, Maria di Rudenz, Rosmonda d’Inghilterra presso il Teatro Donizetti di Bergamo. Una tourn\u00e9e dedicata al belcanto con Juan Diego Florez che lo ha portato alla Concert Hall di Dublino e la RT\u00c9 National Symphony Orchestra, L’auditorium nazionale di Citt\u00e0 del Messico e Lima, la Radio nazionale di Bratislava e il Festival dell’Alhambra di Granada, Anna Bolena e Norma all\u2019Opera di Tenerife; Requiem di Faur\u00e9, Quattro pezzi sacri di Verdi e Die Lustige Witwe al Teatro Lirico di Cagliari; Il tabarro, Suor Angelica, Gianni Schicchi e Il trovatore all\u2019Opera di Tirana; La Cenerentola e Pierino e il lupo per la Fondazione Arena di Verona in collaborazione con L’Accademia della Scala; Lucia di Lammermoor al Regio di Parma, Savona con il Teatro Carlo Felice di Genova; La Sonnambula e La straniera al Festival Bellini del Teatro Massimo di Catania. Molto intensa negli ultimi anni la sua collaborazione con il Teatro del Maggio musicale fiorentino: La traviata in pi\u00f9 stagioni, Rosmonda d’Inghilterra, La sonnambula e una tourn\u00e9e a Muscat in Oman con L’italiana in Algeri e Il barbiere di Siviglia. Con il Teatro Regio di Parma ha realizzato al Festival Verdi: Falstaff per il bicentenario verdiano 2013 in collaborazione con il Teatro Alla Scala di Milano e La traviata in collaborazione con il Teatro Comunale di Bologna (in coproduzione con il Teatro lirico di Bolzano); in Stagione lirica Lucia di Lammermoor, Roberto Devereux e Un ballo in maschera; Petite Messe Solemnelle di Rossini e Messa da requiem di Giuseppe Verdi per il settimo e decimo anniversario della morte di Romano Gandolfi. Nell’ultimo periodo ha stretto collaborazione con l’Opera di Tel Aviv per Nabucco; con la Fondazione Rete lirica delle Marche con Il trovatore; con il Teatro lirico di Sassari per Cavalleria rusticana e I pagliacci (trasmesso sulla rete Sky classica); con la Nouvelle Opera de Fribourg per Il barbiere di Siviglia; con l’Op\u00e9ra di Dijon per Macbeth; con il Cartagena musica festival.
\nFra i prossimi appuntamenti una serie di conferenze in collaborazione con la Fondazione Toscanini di Parma sul melodramma italiano dell’ottocento e una serie di trasmissioni di approfondimento sulla trilogia popolare verdiana; Il festino del Giovedi grasso di G. Donizetti al Teatro delle Muse di Ancona; Don Pasquale alla Nouvelle Op\u00e9ra de Fribourg; Macbeth all’Op\u00e9ra de Dijon; Un ballo in maschera all’Opera nazionale di Tirana; Il barbiere di Siviglia all’Opera di Nancy e il debutto alla Fenice di Venezia con I lombardi alla prima crociata di Giuseppe Verdi.<\/p>\n

Agosto 2021<\/p>\n

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SEBASTIANO ROLLI DIRIGE L\u2019ORCHESTRA FILARMONICA ITALIANA E IL CORO DEL TEATRO REGIO DI PARMA, PREPARATO DA MARTINO FAGGIANI, NEL CONCERTO […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-23223","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/23223","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=23223"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/23223\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=23223"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=23223"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=23223"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}