{"id":23424,"date":"2022-05-30T23:29:30","date_gmt":"2022-05-30T23:29:30","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=23424"},"modified":"2022-05-30T23:45:50","modified_gmt":"2022-05-30T23:45:50","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-1533","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=23424","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

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84\u00ba Festival del Maggio Musicale Fiorentino<\/strong><\/p>\n

Penultimo titolo operistico per l\u201984\u00ba Festival del Maggio: il maestro Daniele Gatti, alla guida dell\u2019Orchestra del Maggio, sul podio del Teatro alla Pergola marted\u00ec 7 giugno 2022 alle ore 20 per la prima recita di \u201cAriadne auf Naxos\u201d di Richard Strauss.<\/strong><\/p>\n

La regia \u00e8 di Matthias Hartmann.<\/strong><\/p>\n

La compagnia di canto schiera Krassimira Stoyanova come Ariadne, AJ Glueckert come Bacchus, Jessica Pratt nel ruolo di Zerbinetta, Mich\u00e8le Losier come Der Komponist, Markus Werba come Ein Musiklehrer e Liviu Holender nel ruolo di Harlekin<\/strong>.<\/p>\n

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Firenze, 30 maggio 2022<\/em>\u00a0\u2013 Marted\u00ec 7 giugno alle ore 20 il direttore principale Daniele Gatti sul podio del Teatro alla Pergola, alla guida dell\u2019Orchestra del Maggio, per la prima recita di Ariadne auf Naxos di Richard Strauss, penultimo appuntamento operistico per l\u201984\u00ba Festival del Maggio Musicale Fiorentino. La regia dell\u2019opera, assente dalla programmazione del Maggio dal 1997 quando and\u00f2 in scena diretta da Zubin Mehta per la regia di Jonathan Miller, \u00e8 di Matthias Hartmann, le scene sono di Volker Hintermeier, i costumi, disegnati e pensati per essere in armonia con le scenografie, di Adriana Braga Peretzki e le luci sono curate da Valerio Tiberi.<\/p>\n

La compagnia di canto \u00e8 formata da Krassimira Stoyanova come Ariadne,\u00a0AJ Glueckert<\/strong>\u00a0come Bacchus,\u00a0Jessica Pratt<\/strong>\u00a0nel ruolo di Zerbinetta,\u00a0Markus Werba<\/strong>\u00a0come Ein Musiklehrer,\u00a0Liviu Holender<\/strong>\u00a0nel ruolo di Harlekin,\u00a0Mich\u00e8le Losier<\/strong>\u00a0come Der Komponist,\u00a0Jacoub Eisa<\/strong>\u00a0come Truffaldin,\u00a0Daniel Schliewa<\/strong>\u00a0come Brighella,\u00a0Maria Nazarova<\/strong>\u00a0interpreta Najade,\u00a0Anna Doris Capitelli<\/strong>\u00a0Dryade e\u00a0Liubov Medvedeva<\/strong>\u00a0Echo. Completano il cast cinque artisti\u00a0dell\u2019Accademia del Maggio<\/u>:\u00a0Davide Piva<\/strong>\u00a0nel ruolo di Ein Offizier,\u00a0Antonio Gar\u00e9s<\/strong>\u00a0come Ein Tanzmeister,\u00a0Matteo Guerz\u00e8<\/strong>\u00a0come Ein Per\u00fcckenmacher,\u00a0Amin Ahangaran<\/strong>\u00a0nel ruolo di Ein Lakai e\u00a0Luca Bernard<\/strong>\u00a0come Scaramuccio. Un ruolo lo riserva per s\u00e9 come oramai da tradizione nei teatri che dirige\u00a0Alexander Pereira<\/strong>\u00a0che interpreta l\u2019Haushofmeister, il maggiordomo.<\/p>\n

Altre quattro le recite previste: il 10, 13 e 16 giugno 2022 alle ore 20 e il 18 giugno 2022 alle ore 18. \u00a0Grazie alla Fondazione CR Firenze, la recita del 13\/06\/2022 \u00e8 in vendita con uno sconto del 50% su i biglietti di ogni settore.\u00a0 Per il ciclo \u201cOltre il sipario\u201d, conferenze sulle opere del Festival realizzato in collaborazione con Publiacqua, venerd\u00ec 3 giugno alle ore 17:30 il musicologo Giangiorgio Satragni parler\u00e0 dell\u2019opera. L\u2019incontro si svolger\u00e0 nel Foyer di galleria del Teatro con la partecipazione dei cantanti e dei pianisti dell\u2019Accademia del Maggio Musicale Fiorentino.<\/p>\n

Il maestro\u00a0Daniele Gatti<\/strong>\u00a0torna sul podio per la terza volta nel corso dell\u201984\u00ba Maggio Musicale, dopo le recite di\u00a0Orph\u00e9e et Euridice<\/em>, titolo inaugurale del Festival, e il concerto sinfonico inaugurale del 26 aprile. Il direttore principale del Maggio sar\u00e0 impegnato in altri due appuntamenti sinfonici, sempre legati dal fil rouge della mitologia, dell\u2019amore e della fabula, rispettivamente il 17 e il 30 giugno 2022.\u00a0 Cos\u00ec come per\u00a0Orph\u00e9e et Euridice<\/em>, per Daniele Gatti il 7 giugno segner\u00e0 il suo debutto alla direzione dell\u2019opera di Richard Strauss e a proposito di\u00a0Ariadne<\/em>\u00a0ha detto: \u201cAll\u2019inizio, appena aperta la partitura, non riuscivo a trovare la chiave per \u2018entrare\u2019 in questo mondo nonostante Strauss faccia parte del mio repertorio da oltre trent\u2019anni. Poi, con il tempo giusto e senza forzature, alle prime prove con i cantanti la sintonia con quest\u2019opera \u00e8 venuta fuori da sola. La qualit\u00e0 della compagnia, insieme al regista Hartmann, \u00e8 davvero di un livello assoluto. Nello scoprire quest\u2019opera mi \u00e8 subito saltato all\u2019occhio un aspetto: nella trama c\u2019\u00e8 un personaggio che noi non vediamo, cio\u00e8 il mecenate ed il padrone di casa. Ecco, a me diverte supporre che in realt\u00e0 il personaggio del maggiordomo, l\u2019Haushofmeister, sia in realt\u00e0 proprio il padrone di casa, che nessuno conosce e che si prende gioco di tutti. La grande modernit\u00e0 (e attualit\u00e0) dell\u2019opera di Strauss \u00e8 questa: in parte siamo tutti noi i \u2018mecenati\u2019, cerchiamo sempre tutti di avere e trovare nella musica un qualcosa di familiare, che in parte ci tranquillizzi. Per me \u00e8 un\u2019emozione incredibile poter dirigere per la prima volta alla Pergola. Ed \u00e8 incredibile pensare che alcuni momenti musicali davvero formidabili scaturiscano da un\u2019orchestra ridotta di 34 elementi, rispetto agli organici imponenti di altre opere di Strauss. Ho cercato anche in parte di leggere l\u2019opera come un piccolo omaggio al teatro di Mozart e al neoclassicismo\u201d.<\/p>\n

Matthias Hartmann<\/strong>\u00a0cura la regia di questo nuovo allestimento. Il regista tedesco \u00e8 alla sua seconda produzione al Maggio, dopo il\u00a0Fidelio<\/em>\u00a0andato in scena nel dicembre 2021 opera inaugurale dell\u2019attivit\u00e0 della Sala Mehta; in collegamento video il regista ha detto: \u201cAndando pi\u00f9 a fondo nella conoscenza dell\u2019opera si realizza come siano importanti i dettami della musica d\u2019intrattenimento, anche se non vanno ad influire sulla natura stessa di opera di\u00a0Ariadne<\/em>. Negli anni di composizione dell\u2019opera le figure della commedia dell\u2019arte tornarono molto popolari, inoltre: Strauss e von Hofmannsthall hanno cercato di unire tutte queste cose a loro vantaggio e a vantaggio del loro lavoro.\u00a0Ariadne auf Naxos<\/em>\u00a0evidenzia inoltre la grande differenza fra performance e illusione, la commedia dell\u2019arte stessa ha caratteristiche che le permettono di essere in contatto diretto con gli spettatori. Lavorare al Teatro della Pergola per la prima volta nella mia vita \u00e8 stato assolutamente meraviglioso. Da qualsiasi prospettiva lo si guardi \u00e8 senza dubbio uno dei migliori teatri al mondo, \u00e8 un regalo poter lavorare qui. Anche il cast \u00e8 di primissimo ordine, posso dire che riesco a lavorare con loro fidandomi ciecamente. Sono molto contento di aver assistito alle prove musicali del maestro Gatti, con il quale collaboro per la seconda volta in carriera, prima dell\u2019inizio del mio lavoro: di solito avviene il contrario, ma \u00e8 stato assolutamente interessante vedere i cantanti all\u2019opera e vedere come essi si muovono. In questo modo ho potuto anche io adattarmi alle loro caratteristiche, senza bisogno di forzare il loro adattamento (nei movimenti) all\u2019idea di\u00a0Ariadne<\/em>\u00a0che io posso avere in mente.\u201d<\/p>\n

Hartmann ha lavorato per i pi\u00f9 importanti teatri lirici e di prosa dei paesi di lingua tedesca. Ha realizzato i suoi primi allestimenti allo Schillertheater di Berlino e al Theater di Kiel. Nel 1990 \u00e8 stato nominato direttore artistico presso lo Staatstheater di Hannover, dal 1993 al 1999 del Residenztheater di Monaco di Baviera, e in seguito della Deutsche Schauspielhaus di Amburgo e del Burgtheater di Vienna. Dal 2000 al 2005 \u00e8 stato Sovrintendente della Schauspielhaus di Bochum dove ha diretto lavori di Botho Strauss e Peter Turrini, En attendant Godot di Beckett e 1979 di Christian Kracht. Nel 2002 il suo lavoro Deutschland, deine Liederinaugura la Ruhrtriennale. Dal 2005 al 2009 \u00e8 direttore artistico della Schauspielhaus di Zurigo, dove realizza la regia per Ivanov di C\u02c7echov, Je suis le vent di Jon Fosse ed Emmanuel Kant: com\u00e9die di Thomas Bernhard. Dal 2009 al 2014 \u00e8 direttore del Burgtheater di Vienna e qui realizza le regie di Guerra e pace di Tolstoj (Premio Nestroy nel 2010), Faust di Goethe, e Die letzten Zeugen di Doron Rabinovici. Dal 2003 \u00e8 attivo anche come regista di teatro d\u2019opera, dirigendo Elektra all\u2019Op\u00e9ra di Parigi, Carmen a Zurigo, Lady Macbeth del distretto di Mcensk di \u0160ostakovic per la Staatsoper di Vienna e La boh\u00e9me e Boris Godunov per il Grand Th\u00e9\u00e2tre di Ginevra.<\/p>\n

Krassimira Stoyanova<\/strong>, una delle pi\u00f9 acclamate cantanti degli ultimi anni, interpreta Ariadne. Ha studiato canto e violino all’Accademia di musica di Plovdiv e dopo il suo debutto, avvenuto nel 1995 alla Sofia National Opera House, ha coltivato un ampio repertorio, che si estende dai capisaldi di Verdi a Mozart, Gluck e appunto, Richard Strass di cui il soprano bulgaro \u00e8 una delle interpreti pi\u00f9 autorevoli. Del suo lavoro al Maggio e della sua interpretazione ha detto: \u201cPer me \u00e8 un onore grande di essere a Firenze per questa produzione alla Pergola in cui canto per la prima volta: cantare in un teatro con una grande eccellenza artistica e di grande importanza storica \u00e8 una grande emozione. Lavorare con il maestro Gatti \u00e8 invece sempre un grande piacere, lo conosco da molti anni, e lui analizza sempre le frasi con molta profondit\u00e0 ricreando un suono trasparente, elegante e bellissimo. E questa \u00e8 una percezione che ha tutto il cast con cui mi trovo benissimo. Il personaggio di Ariadne \u00e8 molto difficile: persino la musica sembra voler raccontare la complessit\u00e0 di questo personaggio con i suoi registri gravi e, poco dopo, la sua esplosione di emozioni. Per esempio: il duetto con Bacco sembra mettere in luce un\u2019analisi del personaggio stesso (un momento bellissimo dell\u2019opera). Strauss, per Ariadne come per gli altri personaggi, credo usi la voce umana come un’ altro colore dell’orchestra: trovo che questa sia la parte pi\u00f9 interessante del suo modo di scrivere musica.\u201d Krassimira Stoyanova ha legato il suo nome ai pi\u00f9 importanti teatri del mondo come la Wiener Staatsoper, il Metropolitan di New York, il Teatro alla Scala e la Royal Opera House. \u00c8 regolarmente in cartellone al Festival di Salisburgo sin dal suo debutto avvenuto nel 2003 e ha collaborato con maestri del calibro di Riccardo Muti, Daniel Barenboim e Myung-Whun Chung. Al Maggio \u00e8 stata protagonista della \u201cMessa da Requiem\u201d di Verdi con la direzione di Zubin Mehta e di\u00a0Un ballo in maschera<\/em>\u00a0con la direzione di Carlo Rizzi, entrambe nell\u2019estate del 2020. Nel corso della sua carriera ha interpretato pi\u00f9 volte il ruolo di Ariadne, facendo della protagonista dell\u2019opera di Strauss uno dei personaggi cardine del suo repertorio.<\/p>\n

AJ Glueckert<\/strong>\u00a0interpreta Bacchus. Il tenore americano ha di recente debuttato al Maggio nel corso del concerto di fine anno con la direzione del maestro Mehta: diplomato al San Francisco Conservatory of Music, ha vinto due volte le \u201cMetropolitan Opera National Auditions\u201d. Il suo repertorio abbraccia numerosi compositori fra cui Puccini, Wagner e Donizetti. Glueckert ha gi\u00e0 affrontato numerose volte nel corso della carriera Ariadne auf Naxos e nell\u2019analisi di questo nuovo allestimento si \u00e8 detto felice di vestire nuovamente i panni di Bacchus: \u201cNonostante il tenore abbia solo poche battute nel prologo \u00e8 uno dei miei ruoli preferiti in assoluto da interpretare. Ci sono pochi ruoli buffi per quanto riguarda il mio registro vocale ma questo \u00e8 uno di quelli! \u00c8 un ottimo modo per \u2018godersi\u2019 la splendida musica di Strauss. Da un punto di vista vocale Bacchus \u00e8 come se fosse uno \u2018sprint\u2019, in contrasto ad esempio con Lohengrin o il personaggio di Walther in Die Meistersinger von N\u00fcrnberg che sono una \u2018maratona\u2019: nell\u2019opera di Strauss si affrontano le stesse difficolt\u00e0 ma in una scena molto breve.\u201d Nel corso della sua analisi AJ Glueckert si \u00e8 anche detto felice ed emozionato di lavorare con il regista Mattias Hartman e il maestro Gatti: \u201cLavorare con Matthias Hartman \u00e8 stata una gioia. Viene da una tradizione teatrale classica come me. \u00c8 una collaborazione assolutamente intensa: ogni giorno che passa ho la sensazione che stiamo creando qualcosa di nuovo, senza realizzare semplicemente la visione predeterminata di qualcuno. Lavorare con il maestro Gatti nella sua prima Ariadne \u00e8 un vero onore. Per me \u00e8 la sesta produzione di quest\u2019opera a cui il maestro ha dato momenti musicali e colori splendidi: poterlo vedere lavorare sul podio \u00e8 davvero stimolante.\u201d<\/p>\n

Jessica Pratt<\/strong>\u00a0debutta nel ruolo di Zerbinetta nella versione originale dopo averlo sostenuto nella versione in italiano a Martina Franca nel 2020: il soprano australiano \u00e8 una delle pi\u00f9 apprezzate interpreti degli ultimi anni, in particolar modo nel repertorio belcantistico. Dopo aver vinto diversi concorsi di canto in patria nel 2003 si \u00e8 trasferita in Italia per studiare con Gianluigi Gelmetti presso il Teatro dell’Opera di Roma e presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con Renata Scotto. Presenza costante nei cartelloni dei pi\u00f9 importanti teatri del mondo, ha lavorato con direttori come Daniel Oren, Daniele Gatti e Gianandrea Noseda. Al Teatro del Maggio \u00e8 stata di recente la protagonista nella Linda di Chamounix di Gaetano Donizetti diretta da Michele Gamba per la regia di Cesare Lievi andata in scena nel settembre 2021. Parlando del suo debutto, il soprano si \u00e8 detta felice di poter affrontare per la prima volta la versione originale: \u201cPer me sar\u00e0 la prima volta nel ruolo di Zerbinetta nella versione originale di Strauss, che devo dire \u00e8 davvero un gioiello musicale. Anche il cast di questa produzione \u00e8 meraviglioso\u201d.<\/p>\n

Markus Werba<\/strong>\u00a0interpreta Ein Musiklehrer: dotato di un ampio repertorio che spazia da Donizetti a Wagner il baritono austriaco, da tempo presenza stabile nei cartelloni dei pi\u00f9 prestigiosi teatri del mondo, \u00e8 inoltre uno dei pi\u00f9 apprezzati interpreti mozartiani degli ultimi anni. Per Werba, che nel corso della sua carriera quasi trentennale ha collaborato con alcuni dei pi\u00f9 importanti direttori degli ultimi decenni come Claudio Abbado, Riccardo Muti e Daniele Gatti, \u00e8 un ritorno sulle scene del Teatro del Maggio dopo le recite di\u00a0Die Fledermaus<\/em>, andato in scena a gennaio 2022 diretto da Zubin Mehta per la regia di Josef Ernst K\u00f6pplinger.<\/p>\n

Liviu Holender<\/strong>\u00a0veste invece i panni di Harlekin: anche lui fra i protagonisti de\u00a0Die Fledermaus<\/em>\u00a0del gennaio 2022, ha studiato pianoforte al Conservatorio di Vienna e clarinetto alla \u201cUniversity of Music and Performing Arts\u201d di Vienna. Al concorso nazionale \u201cPrima la musica\u201d si \u00e8 classificato primo con lode nella categoria musica da camera. \u00c8 stato membro della scuola d’opera della Wiener Staatsoper e nel corso della sua carriera ha interpretato numerosi ruoli, fra cui il Count Eberbach (Der Wildsch\u00fctz), Papageno (Die Zauberfl\u00f6te), Guglielmo (Cos\u00ec fan tutte), Schaunard (La Boh\u00e8me) e Justizrat Hasentreff (Der Junge Lord). Nel commentare il suo ritorno al Maggio, si \u00e8 detto entusiasta di poter tornare a Firenze in questa produzione: \u201cDopo il mio debutto nel Fledermaus nel ruolo del Doktor Falke sono davvero felice di poter tornare qui: Harlekin \u00e8 un personaggio meraviglioso e l\u2019aria \u201cLieben, Hassen\u201d \u00e8 una delle pi\u00f9 celebri per un baritono. Arlecchino \u00e8 uno dei grandi della commedia dell\u2019arte e il vero comico di Ariadne. \u00c8 un grande piacere poterne vestire i panni insieme a un cast di livello cos\u00ec straordinario\u201d<\/p>\n

Mich\u00e8le Losier<\/strong>, al suo debutto al Teatro del Maggio, \u00e8 invece Der Komponist: dopo aver fatto parte della \u201cSan Francisco Opera’s Merola Program\u201d, l\u2019 \u201cOp\u00e9ra de Montr\u00e9al’s Atelier Lyrique\u201d e la \u201cJuilliard Opera Center\u201d di New York ha debuttato nel ruolo di Dorabella in Cos\u00ec fan tutte all\u2019Op\u00e9ra d’Avignon. Nel corso della sua carriera si \u00e8 distinta come una capace interprete del repertorio di Rossini, Vivaldi, Handel, Dvor\u00e1k and Bach.<\/p>\n

Jacoub Eisa<\/strong>\u00a0interpreta Truffaldin: anche lui al suo debutto sulle scene del Maggio, durante la sua carriera ha interpretato numerosi ruoli, spaziando da Giuseppe Verdi a Paul Hindemith.\u00a0 Daniel Schliewa \u00e8 Brighella, primo ruolo assoluto per il giovane tenore al Teatro del Maggio; nella sua carriera ha gi\u00e0 affrontato vari ruoli in altrettante produzioni come Carmen, Tosca, Cavalleria Rusticana, H\u00e4nsel und Gretel, Bajazzo e A Midsummenight\u2019s Dream.\u00a0\u00a0Maria Nazarova<\/strong>\u00a0interpreta Najade: il soprano russo, al suo debutto al Maggio, ha interpretato numerosi ruoli nel corso della sua carriera, diretta da maestri del calibro di Valery Gergiev, Christian Thielemann e Adam Fischer. Si \u00e8 esibita in alcuni dei pi\u00f9 prestigiosi teatri al mondo come il Teatro alla Scala, il Teatro Bolshoi e la Wiener Staatsoper lavorando con cantanti come Pl\u00e1cido Domingo, Juan Diego Fl\u00f3rez e Thomas Hampson.\u00a0\u00a0Anna Doris Capitelli<\/strong>\u00a0\u00e8 Dryade e\u00a0Liubov Medvedeva<\/strong>\u00a0interpreta Echo, al loro debutto sulle scene del Maggio Musicale. Completano il cast\u00a0Davide Piva<\/strong>\u00a0nel ruolo di Ein Offizier,\u00a0Antonio Gar\u00e9s<\/strong>\u00a0come Ein Tanzmeister,\u00a0Matteo Guerz\u00e8<\/strong>\u00a0come Ein Per\u00fcckenmacher,\u00a0Amin Ahangaran<\/strong>\u00a0nel ruolo di Ein Lakai e\u00a0Luca Bernard<\/strong>\u00a0come Scaramuccio.<\/p>\n

Infine, come Haushofmeister, il maggiordomo, il sovrintendente del Maggio\u00a0Alexander Pereira<\/strong>\u00a0che da tradizione interpreta questo ruolo nei teatri che dirige.<\/p>\n

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\nhttp:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/Jessica-Pratt-Zerbinetta.mp4<\/a><\/video><\/div>\n
operaclassica: video gallery Ariadne auf Naxos al teatro del maggio musicale fiorentino.<\/h5>\n