{"id":29085,"date":"2022-10-23T23:35:51","date_gmt":"2022-10-23T23:35:51","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=29085"},"modified":"2022-10-23T23:36:58","modified_gmt":"2022-10-23T23:36:58","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-1834","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=29085","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

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AL VIA LA CAMPAGNA ABBONAMENTI <\/strong><\/p>\n

PER LA STAGIONE LIRICA 2023 <\/strong><\/p>\n

DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/strong><\/p>\n

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Prelazione abbonati Stagione 2021-2022 dal 25 ottobre al 3 novembre 2022.<\/strong><\/p>\n

Nuovi abbonamenti dal 4 novembre.<\/strong><\/p>\n

Biglietti in vendita dal 16 novembre <\/strong><\/p>\n

e dal 17 novembre online su teatroregioparma.it.<\/strong><\/p>\n

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Il Teatro Regio di Parma comunica che il 25 ottobre prende avvio la campagna abbonamenti per gli spettacoli della Stagione Lirica 2023, in programma dal 12 gennaio al 14 maggio 2023.<\/p>\n

Gli abbonati alla Stagione Lirica 2021-2022 possono esercitare il diritto di prelazione<\/strong> per il nuovo abbonamento dal 25 ottobre al 3 novembre 2022 <\/strong>presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma.<\/p>\n

I nuovi abbonamenti <\/strong>saranno in vendita dal 4 novembre 2022 <\/strong>presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e online su teatroregioparma.it.<\/p>\n

Sar\u00e0 possibile acquistare i biglietti<\/strong> per i singoli spettacoli a partire dal 16 novembre <\/strong>presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e dal 17 novembre <\/strong>anche online su teatroregioparma.it.<\/p>\n

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IL PROGRAMMA<\/strong><\/p>\n

5 titoli e 16 recite, da gennaio a maggio, compongono la Stagione Lirica 2023 del Teatro Regio di Parma: Don Giovanni<\/em> di Wolfgang Amadeus Mozart, Il matrimonio segreto <\/em>di Domenico Cimarosa, Adriana Lecouvreur <\/em>di Francesco Cilea, Les noces <\/em>di Igor\u2019 Stravinskji insieme a Pagliacci <\/em>di Ruggero Leoncavallo.<\/p>\n

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Don Giovanni<\/em><\/strong>, dramma giocoso in due atti di Wolfgang Amadeus Mozart su libretto di Lorenzo Da Ponte, apre la Stagione gioved\u00ec 12 gennaio 2023 ore 20.00 (recite domenica 15 gennaio ore 20.00, gioved\u00ec 19 gennaio ore 20.00, sabato 21 gennaio, ore 15.30), con la regia di Mario Martone ripresa da Raffele Di Florio e la direzione di Corrado Ravaris sul podio dell\u2019Orchestra dell\u2019Emilia-Romagna Arturo Toscanini e il Coro del Teatro Regio di Parma, maestro del coro Martino Faggiani.<\/p>\n

In scena Vito Priante (Don Giovanni, per la prima volta al Teatro Regio), Mariangela Sicilia (Donna Anna), Marco Ciaponi (Don Ottavio), Giacomo Prestia (Il Commendatore), Carmela Remigio (Donna Elvira), Riccardo Fassi (Leporello), Fabio Previati (Masetto), Enkeleda Kamani (Zerlina).<\/p>\n

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Il matrimonio segreto<\/em><\/strong>, dramma giocoso in due atti di Domenico Cimarosa, su libretto di Giovanni Bertati, debutta venerd\u00ec 10 febbraio 2023 ore 20.00 (recite domenica 12 febbraio ore 20.00, venerd\u00ec 17 febbraio ore 20.00, domenica 19 febbraio, ore 15.30). Roberto Catalano (per la prima volta al Teatro Regio) firma la regia del nuovo allestimento realizzato in coproduzione con \u00d3pera de Tenerife e Teatro Massimo di Palermo, Davide Levi dirige l\u2019Orchestra Cupiditas. Protagonisti Giulia Mazzola, Veronika Seghers (Carolina), Antonio Mandrillo, Bekir Serbest (Paolino), Valentina Stadler, Mara Gaudenzi (Fidalma), Francesco Leone, Ignas Melnikas (Geronimo), Eleonora Nota (Elisetta), Marilena Ruta (Elisetta), Jan Antem, Ramiro Maturana (Conte Robinson).<\/p>\n

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Il nuovo allestimento di Adriana Lecouvreur<\/em><\/strong>, opera in quattro atti di Francesco Cilea, libretto di Arturo Colautti, in coproduzione con Teatro Comunale di Modena e Teatro Municipale di Piacenza, va in scena al Teatro Regio di Parma venerd\u00ec 24 marzo 2023 ore 20.00 (recite domenica 26 marzo, ore 20.00, venerd\u00ec 31 marzo ore 20.00, domenica 2 aprile ore 15.30). Italo Nunziata firma la regia, Francesco Ivan Ciampa dirige l\u2019Orchestra dell\u2019Emilia-Romagna \u201cArturo Toscanini\u201d e il Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani. Nel cast Roberto Aronica, Azer Zada (Maurizio), Adriano Gramigni (Principe di Bouillon), Saverio Pugliese (L\u2019abate di Chazeuil), Claudio Sgura (Michonnet), Stefano Consolini (Poisson), Steponas Zonys (Quinault), Maria Teresa Leva (Adriana Lecouvreur), Sonia Ganassi (Principessa di Bouillon), Vittoriana De Amicis (Mademoiselle Jouvenot), Carlotta Vichi (Mademoiselle Dangeville).<\/p>\n

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Serata a dittico per la chiusura della Stagione Lirica al Teatro Regio di Parma venerd\u00ec 5 maggio 2023 ore 20.00, (recite domenica 7 maggio ore 20.00, venerd\u00ec 12 maggio ore 20.00, domenica 14 maggio, ore 15.30) con Les noces<\/em><\/strong>, di Igor\u2019 Stravinskji, eseguita in forma di concerto, e Pagliacci<\/em><\/strong>, dramma in un prologo e due atti di Ruggero Leoncavallo. Andrea Battistoni dirige l\u2019Orchestra dell\u2019Emilia-Romagna Arturo Toscanini, il Coro del Teatro Regio di Parma, preparato da Martino Faggiani e il Coro di voci bianche del Teatro Regio di Parma preparato da Massimo Fiocchi Malaspina. Les noces<\/em> sar\u00e0 eseguito in forma di concerto con i solisti Yulia Tkachenko, soprano; Veta Pilipenko, mezzosoprano; Vasyl Solodkyy, tenore, gi\u00e0 allievo dell\u2019Accademia Verdiana; Allen Boxer, basso.<\/p>\n

Pagliacci <\/em>va in scena nello spettacolo con la regia di Franco Zeffirelli ripresa da Stefano Trespidi. Nel cast Valeria Sepe (Nedda, nella commedia Colombina), Gregory Kunde (Canio, nella commedia Pagliaccio), Vladimir Stoyanov (al debutto nel ruolo di Tonio, nella commedia Taddeo lo scemo), Matteo Mezzaro (Peppe, nella commedia Arlecchino), Alessandro Luongo (Silvio, contadino).<\/p>\n

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BIGLIETTERIA DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/strong><\/p>\n

Strada Giuseppe Garibaldi, 16\/A 43121 Parma Tel. +39 0521 203999 biglietteria@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n

Orari di apertura: dal marted\u00ec al sabato ore 11.00-13.00 e 17.00-19.00 e un\u2019ora precedente lo spettacolo. In caso di spettacolo nei giorni di chiusura, da un\u2019ora precedente lo spettacolo. Chiuso il luned\u00ec, la domenica e i giorni festivi.<\/p>\n

Il pagamento presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma pu\u00f2 essere effettuato con denaro contante in Euro, con assegno circolare non trasferibile intestato a Fondazione Teatro Regio di Parma, con PagoBancomat, con carte di credito Visa, Cartasi, Diners, Mastercard, American Express.<\/p>\n

I biglietti per tutti gli spettacoli sono disponibili anche su festivalverdi.it. L\u2019acquisto online non comporta alcuna commissione di servizio.<\/p>\n

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PROMOZIONI E AGEVOLAZIONI<\/strong><\/p>\n

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UNDER 30<\/strong> I giovani fino a 30 anni hanno diritto a una riduzione del 50% sul prezzo di abbonamenti e biglietti della Stagione Lirica per i posti di platea e di palco. La promozione \u00e8 valida fino a esaurimento posti.<\/p>\n

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AL REGIO IN FAMIGLIA<\/strong><\/p>\n

I ragazzi fino a 17 anni, se accompagnati da un familiare adulto che acquista il biglietto, possono assistere a uno spettacolo del turno D della Stagione Lirica a \u20ac 15,00. La promozione \u00e8 valida fino a esaurimento posti.<\/p>\n

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SPECIALE LAVORATORI<\/strong><\/p>\n

I lavoratori in stato di disoccupazione, cassa integrazione o mobilit\u00e0 possono assistere agli spettacoli del turno D della Stagione Lirica a \u20ac 15,00, presentando relativa documentazione. La promozione \u00e8 valida fino a esaurimento posti.<\/p>\n

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BONUS CULTURA 18APP E CARTA DEL DOCENTE<\/strong> Il Teatro Regio di Parma aderisce a 18App e Carta del Docente, le iniziative a cura del Ministero dei Beni e delle Attivit\u00e0 Culturali, della Presidenza del Consiglio dei Ministri e del Ministero dell\u2019Istruzione riservate ai neo-maggiorenni e ai docenti. Per informazioni www.18App.italia.it; www.cartadeldocente.istruzione.it<\/a><\/p>\n

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SPECIALE GRUPPI<\/strong> Si accettano via email richieste di prenotazioni per gruppi organizzati. Ai gruppi composti da pi\u00f9 di 20 persone \u00e8 riservata una riduzione del 5% sui biglietti degli spettacoli al Teatro Regio. I palchi sono venduti per l\u2019intera capienza e i posti all\u2019interno del palco non sono numerati. \u00c8 possibile usufruire di alcuni retropalchi in cui intrattenersi prima dell\u2019inizio dello spettacolo e durante gli intervalli; \u00e8 prevista in questo caso, in aggiunta al costo del biglietto, una quota da concordare con la Direzione del Teatro. Per informazioni groups@teatroregioparma.it<\/p>\n

PARTNER E SPONSOR<\/strong><\/p>\n

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La Stagione del Teatro Regio di Parma \u00e8 realizzata grazie al contributo di<\/em> Comune di Parma, Ministero della Cultura, Reggio Parma Festival, Regione Emilia-Romagna. Major partner<\/em> Fondazione Cariparma. Main<\/em> partners <\/em>Chiesi. Main sponsor <\/em>Iren, Barilla. Partner <\/em>Cr\u00e9dit Agricole. Sponsor <\/em>GloveICT, CePIM, Grasselli, Parmalat, GHC, Poliambulatorio Dalla Rosa Prati, Metronotte, Parmacotto. Con il contributo di <\/em>Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Ascom Parma Confcommercio, Camera di Commercio Parma, Fondazione Monteparma. Legal counselling <\/em>Villa&Partners. Con il supporto di<\/em> \u201cParma, io ci sto!\u201d. Partner artistici <\/em>Conservatorio \u201cArrigo Boito\u201d, Coro del Teatro Regio di Parma. Partner istituzionale <\/em>La Toscanini. La Stagione Concertistica \u00e8 realizzata da<\/em> Societ\u00e0 dei Concerti di Parma, con il sostegno di<\/em> Chiesi, in collaborazione con<\/em> Casa della Musica. Wine partner <\/em>Oinoe. Radio Ufficiale<\/em> Radio Monte Carlo. Sostenitori tecnici <\/em>Cavalca, Macrocoop, De Simoni, Graphital. Il Teatro Regio di Parma aderisce a <\/em>Fedora, Opera Europa, Operavision, Emilia taste, nature, culture, Italiafestival.<\/p>\n

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Parma, 22 ottobre 2022<\/p>\n

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Paolo Maier<\/p>\n

Responsabile Comunicazione, Ufficio Stampa, Progetti speciali<\/em><\/p>\n

Teatro Regio di Parma strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n

Tel. +39 0521 203969
\np.maier@teatroregioparma.it<\/p>\n

stampa@teatroregioparma.it<\/p>\n

www.teatroregioparma.it<\/p>\n

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STAGIONE LIRICA <\/strong>2023<\/strong><\/p>\n

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Teatro Regio di Parma<\/p>\n

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12, 15, 19, 21 gennaio 2023<\/strong><\/p>\n

DON GIOVANNI <\/strong><\/p>\n

Musica di Wolfgang Amadeus Mozart<\/p>\n

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10, 12, 17, 19 febbraio 2023<\/strong><\/p>\n

IL MATRIMONIO SEGRETO<\/strong><\/p>\n

Musica di Domenico Cimarosa<\/p>\n

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24, 26, 31 marzo, 2 aprile 2023<\/strong><\/p>\n

ADRIANA LECOUVREUR<\/strong><\/p>\n

Musica di Francesco Cilea<\/p>\n

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5, 7, 12, 14 maggio 2023<\/strong><\/p>\n

LES NOCES<\/strong><\/p>\n

Musica di Igor\u2019 Stravinskji<\/p>\n

PAGLIACCI<\/strong><\/p>\n

Musica di Ruggero Leoncavallo<\/p>\n

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NOTE DI REGIA DON GIOVANNI<\/p>\n

Ho avuto la visione della tribuna di questo Don Giovanni<\/em> in una notte insonne. Un’apparizione improvvisa, generata da chiss\u00e0 quale gorgo psichico, qualcosa tra il teatro elisabettiano, una arena spagnola, degli scranni di tribunale: tutti i personaggi dell’opera di Mozart e Da Ponte schierati insieme, in una sintesi sincronica dell\u2019insieme vitale che lo slancio di Don Giovanni fende, conquista e offende, tutti attori e spettatori allo stesso tempo. Nel sogno la tribuna progressivamente si svuotava, e venivano a galla la solitudine, l’apparizione del castigo e della morte, il crollo, e infine il senso di vuoto che avvolge l’ascoltatore nell’apparente lieto fine dell\u2019opera. A quel sogno ho provato a restare fedele. Lo spettacolo si protende verso la platea attraverso dei bracci che avvolgono l’orchestra e che \u00e8 costituito da un solo elemento scenografico (la tribuna), esattamente come nelle altre mie messe in scena delle opere della trilogia di Mozart e Da Ponte. Teatro fluido, dunque, e non schematizzato per immagini definite, nel tentativo di far arrivare musica e parole dritte all’inconscio degli spettatori. Del resto, se gli si volesse scattare una fotografia, Don Giovanni \u00a0verrebbe mosso: in quanto tempo si svolge l’azione dell\u2019opera? Quanti anni ha? \u00c8 giovane o \u00e8 un uomo maturo? Domande a cui \u00e8 impossibile dare una risposta certa. Travestimenti, luoghi oscuri e porte smarrite serpeggiano lungo la partitura. Il congegno narrativo di quest’opera \u00e8 un labirinto, stranamente pi\u00f9 simile a una sceneggiatura che a un canovaccio teatrale. Lo spettacolo che abbiamo creato prova ad assecondarne il mistero.<\/p>\n

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Mario Martone<\/p>\n

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bozzetti di Sergio Tramonti<\/strong><\/h5>\n

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cast foto<\/strong><\/h5>\n

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IL MATRIMONIO SEGRETO_NOTA BREVE<\/p>\n

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C\u2019\u00e8 un negozio che va aperto. La citt\u00e0 l\u00ec fuori aspetta.<\/p>\n

Geronimo indugia di fronte alla foto della sua citt\u00e0, Napoli, assorto in quella certa malinconia che coglie chi ha abbandonato il proprio paese per cercare fortuna altrove.<\/p>\n

Siamo nella New York degli anni \u201850, siamo a Broadway, all\u2019interno della Geronimo & Co. la boutique del dolce dove viene confezionato il bab\u00e0 pi\u00f9 prestigioso che sia mai stato prodotto.\u00a0Il via vai di artisti sulla strada appena fuori dal negozio \u00e8 fonte di grandi sogni per chi in quel posto \u00e8 cresciuto. Carolina, figlia di Geronimo, la pi\u00f9 piccola della famiglia, ha trascorso ogni giorno desiderando di poter correre verso uno dei tanti teatri che circondano la pasticceria del padre. E cos\u00ec, sfuggendo ai compiti che il lavoro\u00a0le impone, lei danza. Ogni giorno, ogni momento in cui pu\u00f2 non essere vista, danza sperando di poter un domani affiancare il suo idolo di sempre: Gene Kelly.<\/p>\n

In cuor suo nasconde per\u00f2 un segreto. Ha sposato il ragazzo delle consegne, il semplice Paolino, di cui \u00e8 tanto innamorata. Un matrimonio segreto che potrebbe non essere accettato da nessuno della sua famiglia, tutti troppo impegnati nell\u2019affannosa ricerca di una felicit\u00e0 personale che li vede costantemente distratti dalla brama di conquista di qualcosa che, credono, potr\u00e0 arricchirli ancora di pi\u00f9.<\/p>\n

Ciascuno a suo modo. Ognuno di loro con la paura di non arrivare in tempo, rischiando di permanere in una condizione che si fatica ad accettare.<\/p>\n

Da l\u00ec a poco avr\u00e0 luogo un intreccio che vedr\u00e0 sovrapporsi intenti, desideri e sentimenti di ciascuno, mentre il negozio rester\u00e0 aperto e i clienti osserveranno, come fossero degli spettatori, la folle giornata in cui tutto questo accade.<\/p>\n

In questo piccolo mondo, fatto di desideri e aspirazioni pi\u00f9 o meno sincere, si muovono personaggi che tendono verso ci\u00f2 che credono possa essere un\u2019idea di felicit\u00e0; l\u2019affannosa e svelta ricerca a cui sembriamo tutti cos\u00ec devoti che, il pi\u00f9 delle volte, non porta da nessuna parte.<\/p>\n

E poi, ci sono i due sposi con la loro felicit\u00e0 semplice, coi loro sogni e la loro immaginazione che sempre pu\u00f2 sollevarli dal peso del bisogno di ci\u00f2 che \u00e8 sempre pi\u00f9 lontano da dove ci si trova.<\/p>\n

\u00c8 questo che probabilmente li ha uniti ed \u00e8 questo che li terr\u00e0 sempre al sicuro.<\/p>\n

Geronimo & Co. \u00e8 il piccolo mondo dove per un giorno intero, nascono e vivono sentimenti pi\u00f9 vicini a noi di quanto si possa immaginare.<\/p>\n

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Roberto Catalano<\/p>\n

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bozzetti scene di Emanuele Sinisi<\/strong><\/h5>\n

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cast foto<\/strong><\/h5>\n

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set cantanti; Mara Gaudenzi<\/figcaption><\/figure>\n

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NOTE DI REGIA<\/p>\n

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\u201cI drammi hanno un inizio, uno sviluppo e una fine\u2026 Le nostre vite, al contrario,<\/p>\n

si svolgono continuamente all\u2019interno di una fitta nebbia di assoluta incertezza\u201d<\/p>\n

(TATSUHIKO TAKIMOTO)<\/p>\n

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\u201cMi piace il teatro, bella copia della vita\u201d<\/p>\n

(FRANCA VALERI)<\/p>\n

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IL PROGETTO REGISTICO<\/p>\n

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Del rapporto tra vita e teatro si \u00e8 scritto e discusso da sempre. Il parallelo tra vita reale vissuta e vita artistica ricreata sulla scena, quasi come specchio di rimando della vita reale, ha da sempre affascinato l\u2019uomo e lo ha portato ad indagare sui confini tra queste due realt\u00e0. Seneca affermava che la vita \u00e8 una commedia e non importa quanto \u00e8 lunga ma come \u00e8 recitata, Shakespeare che tutto il mondo \u00e8 teatro e che tutti gli uomini e le donne non sono che attori, De Filippo che solo nel teatro si vive sul serio quello che gli uomini recitano male nella vita. Se la vita reale \u00e8 una sorta di dramma dove gli uomini stessi sono attori che ne scrivono la sceneggiatura la cui fine \u00e8 soggetta per\u00f2 a varianti imponderabili, la vita artistica del teatro \u00e8 un mezzo per \u201cgiocare\u201d alla vita, diventarne il regista e conoscerne con certezza la fine. Adriana vive nel mondo del teatro, ne \u00e8 la regina incontrastata, la diva ammirata e idolatrata dal pubblico, dalla societ\u00e0 teatrale e dalla societ\u00e0 civile. Come tutti gli attori, o buona parte di loro, vive solo per quelle poche ore in scena, passa la maggior parte della sua vita tra le quattro mura di un teatro, in un microcosmo sociale di cui conosce perfettamente le regole di comportamento e di gioco. Un luogo che la protegge dal mondo esterno e dove soprattutto ha la certezza di quale sar\u00e0 il divenire della vita del suo personaggio sul palcoscenico. Nessuna variazione o cambiamento di copione \u00e8 ammessa o prevista. Nell\u2019abbandonarsi a quel nuovo sentimento d\u2019amore con Maurizio che arriva dal mondo esterno pensa di poterlo gestire e seguire come una trama di teatro, ma la scena del mondo reale \u00e8 ben diversa.<\/p>\n

Abbandonato il grembo protettivo del teatro del primo atto per un luogo della vita reale nel secondo atto, Adriana si ritrova in un mondo in cui le scene non seguono la sceneggiatura prevista e su quel palcoscenico della vita ci sono attori molto pi\u00f9 bravi e preparati di lei a saper \u201cgiocare\u201d i propri ruoli (Maurizio, la Principessa, il Principe, l\u2019abatino).Troppi cambiamenti imprevisti di copione; ed \u00e8 proprio in questo momento che inizia per Adriana una sorta di \u201cstraniamento\u201d dell\u2019attrice dalla donna. Uno straniamento sempre pi\u00f9 psicologicamente distruttivo che aumenter\u00e0 nella festa del terzo atto a casa del principe, dove oltre agli \u201cattori principali\u201d del mondo reale del secondo atto, trover\u00e0 una folla di attori secondari e di figuranti che seguono un copione a lei sconosciuto. L\u2019unico mezzo di sopravvivenza \u00e8 quello di esaudire il desiderio del pubblico della festa di ascoltarla in un suo brano di teatro. Nel recitare Adriana ritrova la sua forza e nella scelta del monologo di Fedra la possibilit\u00e0 di svelare, attraverso parole teatrali, il sordido legame che esiste tra la Principessa e Maurizio.<\/p>\n

Seguendo questo tormentato percorso psicologico di Adriana, ho immaginato che la nostra protagonista, abbandonata la festa, cercasse rifugio nell\u2019unico spazio sicuro della sua esistenza: il suo teatro. Nell\u2019andante triste che preludia l\u2019ultimo atto, Adriana si ritrover\u00e0 sola in teatro a fare i conti con s\u00e9 stessa, cadendo nel baratro di quello sfasamento psichico a cui solo uno stanco sonno permette l\u2019oblio. Se per un momento l\u2019affetto di Michonnet e degli altri compagni di vita che festeggiano il suo compleanno sembrano ridestarla dal suo torpore, l\u2019arrivo delle violette, pegno d\u2019amore di Adriana a Maurizio nel primo atto ed ora inviategli dalla Principessa, sembrano inoculare in lei il veleno del ricordo, del dubbio e dei suoi tormenti, facendola precipitare in una sorte di follia straniante, che la condurr\u00e0 alla morte.\u00a0 A niente varr\u00e0 l\u2019arrivo di un pavido Maurizio, che non sa e non pu\u00f2 aiutarla e che fuggir\u00e0 alla vista del suo tormentato stato d\u2019animo. Adriana morir\u00e0 sulle tavole del suo palcoscenico, circondata da suoi compagni di vita e di teatro.<\/p>\n

\u201cIl teatro \u00e8 una zona franca della vita, l\u00ec si \u00e8 immortali\u201d<\/p>\n

(Vittorio Gasmann)<\/p>\n

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IL PROGETTO SCENICO<\/p>\n

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In accordo sul progetto registico con tutto lo staff degli altri creativi che collaborano alla totale messa in scena dello spettacolo, abbiamo immaginato uno spazio scenico d\u2019azione che suggerisse pi\u00f9 che descrivesse i luoghi dell\u2019azione scenica, proprio per evitare di sminuire l\u2019opera a sola commedia di ambiente o a solo realismo psicologico. Abolita la classica \u201cinquadratura a quinte\u201d, l\u2019azione trova vita in una sorta di stanza\/palcoscenico, tagliata diagonalmente dall\u2019immagine di un grande sipario strappato, come un diaframma lacerato che permette il passaggio dal palcoscenico del teatro al palcoscenico della vita senza soluzione di continuit\u00e0. Abbiamo spostato l\u2019azione temporale agli anni \u201850 del secolo scorso, anni in cui grandeur dei teatri, glamour di vita e galatei di comportamento sociale sembravano essere posti da baluardo estremo all\u2019ondata rivoluzionaria degli anni\u201960, che cambier\u00e0 modi di vita e regole sociali. Glamour e vite \u201cpatinate\u201d della gente del bel mondo e della gente di teatro, tutto in un bianco e nero lucido e patinato come le foto degli appuntamenti sociali pi\u00f9 importanti di questi due mondi che apparivano nelle riviste dell\u2019epoca. Un mondo \u201cvestito\u201d in bianco e nero, tranne gli abiti della gente di teatro, che pur nella loro teatralit\u00e0 sembrano invece essere gli unici ad avere vita grazie al colore. Il pubblico del teatro \u00e8 lo stesso pubblico delle feste del gran mondo, curioso e famelico di vedere ed applaudire qualsiasi novit\u00e0, come nella festa in casa del principe, che stupisce i suoi ospiti con una serie di performers che si esibiscono non su un palcoscenico, ma nella sala stessa della festa che diventa \u201cpalcoscenico\u201d di un avvenimento imperdibile. Se Adriana con il suo moderno modo di recitare \u00e8 la curiosit\u00e0 del momento, i performers\/danzatori stupiscono con le loro esibizioni di coreografi contemporanei in mezzo agli stessi invitati, rendendoli quasi parte attiva di questo cotillon teatrale.<\/p>\n

In tutto questo mondo scenico e della vita, bidimensionale e in un patinato bianco e nero, vi \u00e8 un unico elemento di colore tridimensionale e di una consistenza \u201creale\u201d: un grande sipario rosso.<\/p>\n

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AdrianaLecouvreur_foto di scena Rolando Paolo Guerzoni credit<\/strong><\/h5>\n

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scene di Emanuele Sinisi<\/strong><\/h5>\n

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les noces pagliacci<\/strong><\/h5>\n
cast foto<\/strong><\/h5>\n

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OLYMPUS DIGITAL CAMERA<\/figcaption><\/figure>\n

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ill. Ana Ariane<\/strong><\/h5>\n

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AL VIA LA CAMPAGNA ABBONAMENTI PER LA STAGIONE LIRICA 2023 DEL TEATRO REGIO DI PARMA \u00a0 Prelazione abbonati Stagione 2021-2022 […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-29085","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/29085","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=29085"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/29085\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=29085"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=29085"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=29085"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}