{"id":32072,"date":"2023-01-19T19:57:55","date_gmt":"2023-01-19T19:57:55","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=32072"},"modified":"2023-01-19T19:57:55","modified_gmt":"2023-01-19T19:57:55","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-2055","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=32072","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a> \"\"<\/a><\/p>\n

Ufficio Stampa\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a019\/01\/2023<\/strong><\/p>\n

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Gli abbonati crescono del 50% rispetto al 2022: apre Mozart, in scena dal 22 al 29 gennaio<\/strong><\/p>\n

LE NOZZE DI FIGARO<\/em><\/strong> INAUGURA LA STAGIONE LIRICA 2023 AL TEATRO FILARMONICO <\/strong><\/p>\n

Il capolavoro di Mozart, combinazione perfetta di divertimento e profondit\u00e0, commedia sociale e umana, torna a Verona in un nuovo allestimento firmato da Ivan Stefanutti con giovani voci di talento dirette da Francesco Ommassini<\/p>\n

Le Nozze di Figaro<\/strong><\/p>\n

di Wolfgang Amadeus Mozart<\/p>\n

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Domenica 22 gennaio<\/strong> ore 15.30<\/p>\n

Mercoled\u00ec 25 <\/strong>gennaio<\/strong> ore 19.00<\/p>\n

Venerd\u00ec 27 <\/strong>gennaio<\/strong> ore 20.00<\/p>\n

Domenica 29 gennaio<\/strong> ore 15.30<\/p>\n

Teatro Filarmonico di Verona<\/p>\n

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L\u2019inaugurazione della Stagione Lirica 2023 della Fondazione Arena di Verona \u00e8 affidata al genio di Salisburgo e alla sua commedia pi\u00f9 brillante e rivoluzionaria: tra inganni, sorrisi, agnizioni ed equivoci, l\u2019amore trionfa sulle barriere sociali ne <\/strong>Le Nozze di Figaro, <\/em><\/strong>titolo compreso nelle iniziative della rassegna <\/strong>Mozart a Verona, <\/em><\/strong>che nelle sue quattro recite al Teatro Filarmonico abbraccia inoltre il compleanno esatto del compositore. <\/strong><\/p>\n

Primo titolo della collaborazione fra Mozart e Lorenzo Da Ponte, Le Nozze di Figaro <\/em>(1786) affronta un soggetto estremamente moderno e ardito per i suoi tempi: il terzo stato sfida la nobilt\u00e0 e rivendica con astuzia la propria libert\u00e0 in nome dell\u2019amore. Per una trama coraggiosa, serviva una forma musicale altrettanto innovativa: il trentenne compositore fece tesoro della grande tradizione buffa italiana per piegarla ad una gamma espressiva inedita e profonda, rendendo i personaggi credibili e palpitanti di vita.<\/p>\n

Cos\u00ec la commedia illuminista di Beaumarchais rivive nei versi di Da Ponte e nelle note immortali di Mozart, approdando sulle scene veronesi per l\u2019inaugurazione del 2023. Al Teatro Filarmonico, Le Nozze<\/em> di Figaro <\/em>\u00e8 fra i titoli pi\u00f9 amati sin dal 1979, cui sono seguite altre tre produzioni, fino a questo allestimento, proveniente dal Teatro Nuovo Giovanni da Udine, a completamento delle tre opere Mozart-Da Ponte proposte da Fondazione Arena nel 2019 (Don Giovanni<\/em>) e 2021 (Cos\u00ec fan tutte<\/em>). Si alzer\u00e0 il sipario di fronte ad un pubblico che torna a vivere il proprio teatro: la Stagione Artistica 2023 al Teatro Filarmonico registra infatti un aumento di oltre il 50% nel numero di abbonati<\/strong>. Inoltre, sono disponibili nuove formule di esplorazione dell\u2019offerta artistica della Fondazione con carnet a tariffe speciali per 3, 6 o 9 date a scelta.<\/p>\n

La produzione che debutta, lineare, coerente, vivace e rispettosa della drammaturgia musicale originaria \u00e8 firmata dall\u2019esperto Ivan Stefanutti<\/strong>, coadiuvato per regia e scene da Filippo Tadolini<\/strong>, da Stefano Nicolao<\/strong> ai costumi storici, con le luci di Claudio Schmid<\/strong>. Il \u2018700 sivigliano rivive in ampi saloni, con porte e fughe labirintiche quanto il giardino notturno dove tutti, mascherati e smascherati, si ritroveranno al culmine della folle giornata.<\/p>\n

Il cast, alle prese con i ritmi frizzanti del teatro dapontiano e della non facile vocalit\u00e0 mozartiana, \u00e8 popolato di voci giovani ma gi\u00e0 affermate nel panorama lirico nazionale e internazionale, di cui molte al debutto veronese: Figaro \u00e8 interpretato da Giulio Mastrototaro<\/strong>, e la sua promessa Susanna da Sara Blanch<\/strong>. Il Conte e la Contessa sono rispettivamente Alessandro Luongo<\/strong> e Gilda Fiume<\/strong>, mentre Cherubino, massimo esempio di ruolo en travesti<\/em>, da Chiara Tirotta<\/strong>. Don Bartolo e Marcellina sono Salvatore Salvaggio<\/strong> e Rosa Bove<\/strong>, mentre il maestro Basilio e il giudice Curzio sono affidati a Didier Pieri<\/strong> e Matteo Macchioni<\/strong>. Completano il cast la Barbarina di Elisabetta Zizzo<\/strong> e il giardiniere Antonio di Nicol\u00f2 Ceriani<\/strong>, con le areniane Emanuela Schenale<\/strong> e Tiziana Realdini<\/strong>.\u00a0 Orchestra e Coro di Fondazione Arena<\/strong> sono diretti dal maestro Francesco Ommassini<\/strong>, che approfondisce la propria esplorazione mozartiana con la sua commedia pi\u00f9 ricca di spassosi colpi di scena e insieme di profonda e vera umanit\u00e0.<\/p>\n

\u00abCon questa produzione si compie una delle molte proposte artistiche di questi cinque anni<\/em> \u2013 dichiara Cecilia Gasdia, Sovrintendente e Direttore Artistico della Fondazione Arena di Verona.<\/strong> \u2013 Sono particolarmente felice del cast proposto, che unisce artisti affermati con molti giovani di talento, seguendo gli stessi principi che mi hanno guidato con la Dirigenza di Fondazione Arena tanto al Filarmonico quanto al Festival in anfiteatro. Mozart avrebbe compiuto gli anni il 27 gennaio: lo festeggiamo e lo omaggiamo con questa produzione e con lo spettacolo <\/em>Mozart e Salieri pensato per le scuole nella rassegna Arena Young. Entrambi gli appuntamenti fanno parte di uno sguardo pi\u00f9 ampio, quello di tutta la citt\u00e0 di Verona per celebrare il genio di Salisburgo, passato in queste terre 253 anni fa. La sua musica, e quest\u2019opera in particolare, di profondit\u00e0 e complessit\u00e0 straordinarie, appare semplice, universale, comprensibile a tutti: un dono raro che contraddistingue i veri grandi maestri come lui\u00bb.<\/em><\/p>\n

Le Nozze di Figaro<\/em> vanno in scena domenica 22 gennaio<\/strong> (alle 15.30) e replica mercoled\u00ec 25 gennaio <\/strong>(alle 19), venerd\u00ec 27 gennaio <\/strong>(alle 20) e domenica 29 gennaio<\/strong> (alle 15.30). Si ricorda che per l\u2019accesso agli spettacoli non \u00e8 pi\u00f9 obbligatoria<\/u> la presentazione di certificazione verde n\u00e9 l\u2019uso di mascherina. I biglietti sono disponibili al link <\/strong>https:\/\/www.arena.it\/it\/teatro-filarmonico<\/a><\/p>\n

Fondazione Arena di Verona desidera ringraziare BCC di Verona e Vicenza, per il sostegno alle attivit\u00e0 della Stagione Artistica 2023 al Teatro Filarmonico in qualit\u00e0 di main sponsor.<\/p>\n

La vicenda. Figaro e Susanna, entrambi al servizio del Conte d\u2019Almaviva, stanno per sposarsi. Nonostante l\u2019illuminato padrone abbia abolito lo <\/em>ius primae noctis, non nasconde l\u2019appetito per la promessa sposa del proprio barbiere\/factotum. La contessa Rosina lo sa e pianifica con Susanna un modo per gabbare il marito, da cui non riceve attenzioni da troppo tempo. A complicare la vicenda si aggiungono il paggio Cherubino, in piena tempesta emotiva e ormonale, don Bartolo con Marcellina, da tempo bramosi di vendetta contro Figaro, il pettegolo maestro di musica don Basilio e molti equivoci avvincenti e spassosi. Tutto culminer\u00e0 nel giardino dei conti, al chiaro di luna, la sera stessa delle nozze, sciogliendo tutti i sorprendenti nodi di questa folle giornata. <\/em><\/p>\n

Insieme alla Stagione Lirica 2023 inizia anche il calendario delle iniziative di Arena Young<\/strong>, rivolte a studenti e personale di scuole, universit\u00e0, accademie. Fra queste c\u2019\u00e8 la richiestissima Anteprima scuole<\/strong>, lo spettacolo riservato a studenti e giovani venerd\u00ec 20 gennaio<\/u> alle 16. Dopo la premi\u00e8re<\/em>, prosegue la rassegna Ritorno a teatro<\/strong>, un percorso di avvicinamento all\u2019opera e alla musica sinfonica proposto dalla Fondazione Arena di Verona, il mondo della Scuola potr\u00e0 assistere alle rappresentazioni infrasettimanali in cartellone per la Stagione Artistica 2022 al Teatro Filarmonico, con l\u2019opportunit\u00e0 di partecipare ad un Preludio<\/u> un\u2019ora prima dello spettacolo: un momento di approccio alla trama, ai personaggi e al linguaggio del teatro in musica, che avr\u00e0 luogo nella prestigiosa Sala Maffeiana. Per Le Nozze di Figaro <\/em>\u00e8 possibile partecipare al Preludio mercoled\u00ec 25<\/u> alle 18.00 e venerd\u00ec 27 gennaio<\/u> alle 19.00.<\/p>\n

Informazioni e prenotazioni: Ufficio Formazione scuola@arenadiverona.it<\/a> \u2013 tel 045 8051933.<\/p>\n

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BIGLIETTERIA ARENA DI VERONA <\/strong>Via Dietro Anfiteatro 6\/b, 37121 Verona<\/p>\n

Aperta<\/em> da luned\u00ec a venerd\u00ec 10.30-16.00 | sabato 9.15-12.45<\/p>\n

Tel. 045 8005151<\/p>\n

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BIGLIETTERIA<\/strong> TEATRO FILARMONICO<\/strong> Via dei Mutilati 4\/k, 37121 Verona<\/p>\n

Aperta<\/em> due ore prima dello spettacolo<\/p>\n

Tel 045 8002880<\/p>\n

 <\/p>\n

Punti vendita TicketOne.it<\/a><\/p>\n

biglietteria@arenadiverona.it<\/a><\/p>\n

Call center (+39) 045 8005151<\/p>\n

www.arena.it<\/a><\/p>\n

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informazioni<\/strong><\/p>\n

Ufficio Stampa Fondazione Arena di Verona <\/strong>\u2013 Via Roma 7\/D, 37121 Verona<\/p>\n

tel. (+39) 045 805.1861-1905-1891-1939<\/p>\n

ufficio.stampa@arenadiverona.it<\/a> \u2013 www.arena.it<\/a><\/p>\n

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Domenica 22 gennaio <\/strong>\u00b7 <\/strong>ore 15.30 turno A<\/p>\n

Mercoled\u00ec 25 gennaio <\/strong>\u00b7 <\/strong>ore 19.00 turno C<\/p>\n

Venerd\u00ec 27 gennaio <\/strong>\u00b7 <\/strong>ore 20.00 turno D<\/p>\n

Domenica 29 gennaio <\/strong>\u00b7 <\/strong>ore 15.30 turno B<\/p>\n

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Le Nozze di Figaro<\/strong><\/p>\n

Opera buffa in quattro atti KV 492 di Wolfgang Amadeus Mozart<\/strong><\/p>\n

Libretto di Lorenzo Da Ponte<\/p>\n

Editore Baerenreiter Verlag, Kassel<\/p>\n

Rappresentante per l\u2019Italia Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali, Milano<\/p>\n

Direttore Francesco Ommassini<\/strong><\/p>\n

Regia, scene e costumi Ivan Stefanutti<\/strong><\/p>\n

Assistente a regia e scene Filippo Tadolini<\/strong><\/p>\n

Assistente ai costumi Stefano Nicolao<\/strong><\/p>\n

Luci Claudio Schmid<\/strong><\/p>\n

Figaro<\/em> Giulio Mastrototaro<\/strong><\/p>\n

Susanna<\/em> Sara Blanch<\/strong><\/p>\n

Il Conte d\u2019Almaviva<\/em> Alessandro Luongo<\/strong><\/p>\n

La Contessa d\u2019Almaviva<\/em> Gilda Fiume<\/strong><\/p>\n

Cherubino<\/em> Chiara Tirotta<\/strong><\/p>\n

Marcellina<\/em> Rosa Bove<\/strong><\/p>\n

Don Bartolo<\/em> Salvatore Salvaggio<\/strong><\/p>\n

Don Basilio<\/em> Didier Pieri<\/strong><\/p>\n

Don Curzio<\/em> Matteo Macchioni<\/strong><\/p>\n

Barbarina<\/em> Elisabetta Zizzo<\/strong><\/p>\n

Antonio<\/em> Nicol\u00f2 Ceriani<\/strong><\/p>\n

Due contadine <\/em>Emanuela Schenale<\/strong>, Tiziana Realdini<\/strong><\/p>\n

Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Arena di Verona<\/p>\n

Maestro del Coro Ulisse Trabacchin<\/strong><\/p>\n

Allestimento Fondazione Teatro Nuovo Giovanni da Udine<\/em><\/p>\n

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Tempi di spettacolo:<\/p>\n

Atto I 45\u2019 circa – intervallo – Atto II 45\u2019 circa – intervallo \u2013 Atti III e IV 75\u2019 circa<\/em><\/p>\n

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FRANCESCO OMMASSINI<\/p>\n

Direttore d\u2019orchestra<\/p>\n

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Nato a Venezia, Francesco Ommassini<\/strong> compie gli studi musicali di violino e composizione nella sua citt\u00e0 diplomandosi con il massimo dei voti e la lode. Dopo essersi perfezionato nelle maggiori accademie internazionali (Hochschule di Vienna, Accademia Chigiana di Siena, Scuola di Musica di Fiesole) intraprende presto una brillante carriera concertistica che lo portato esibirsi nelle pi\u00f9 prestigiose sale da concerto e per i maggiori Festival internazionali (Musikverein di Vienna, Lincoln Center di New York, Sydney Opera House, Philarmonie a Berlino, Festival di Salisburgo, Mostly Mozart ecc).<\/p>\n

Dal 1996 ricopre il ruolo di primo violino dei secondi presso l\u2019Orchestra della Fondazione Arena di Verona; l\u2019essere parte di uno dei pi\u00f9\u0300 importanti teatri lirici al mondo e il contatto e la collaborazione con i maggiori direttori del nostro tempo stimolano il desiderio di affrontare lo studio della direzione d\u2019orchestra; tra questi, l\u2019incontro con Donato Renzetti, con il quale studia diplomandosi presso l\u2019Accademia Musicale Pescarese. Dal suo debutto nel 2012 al teatro di Ferrara con Rigoletto<\/em> di Verdi la sua carriera lo porta ad esibirsi sia in campo lirico che sinfonico in importanti teatri e festival (Teatro San Carlo di Napoli, La Fenice di Venezia, Filarmonico di Verona, Lirico di Cagliari, Bellini di Catania, Abbado di Ferrara, Comunale di Treviso, Alighieri di Ravenna, Teatro di Bergamo, Brescia, Como, Pavia, Cremona per OperaLombardia). Dal 2014 al 2019 \u00e8 Direttore Musicale dell\u2019orchestra Regionale del Veneto Filarmonia Veneta.<\/p>\n

Tra i recenti impegni si segnalano: la presenza nel prestigioso cartellone del Settembre dell\u2019Accademia a Verona; la prima esecuzione in tempi moderni dell\u2019opera Zenobia in Palmira<\/em> di Paisiello a Napoli nell\u2019ambito delle celebrazioni per i 200 anni dalla morte de compositore (produzione incisa su cd); La Pietra del paragone <\/em>di Rossini al Teatro Lirico di Cagliari nel fortunato spettacolo di Barberio Corsetti; Il Viaggio a Reims<\/em> e L\u2019Italiana in Algeri<\/em> di Rossini, Madama Butterfly <\/em>di Puccini al Filarmonico di Verona; L\u2019Elisir d\u2019Amore <\/em>di Donizetti per la Rete Lirica delle Marche; una nuova produzione di La Traviata<\/em> di Verdi nei teatri di Ferrara, Treviso e Rovigo; una serie di concerti sinfonici al Teatro Olimpico di Vicenza e al Bellini di Catania; un concerto dedicato a Mercadante al Teatro San Carlo di Napoli; la Petite messe solennelle<\/em> di Rossini alla Basilica di San Zeno a Verona; il concerto conclusivo della rassegna Bellini Renaissance <\/em>con l\u2019orchestra Sinfonica Siciliana; Don Pasquale <\/em>di Donizetti al Teatro Lirico di Cagliari; il concerto inaugurale al Luglio Musicale Trapanese, le due nuove produzioni di Cos\u00ec fan tutte<\/em> di Mozart a Verona e di Don Checco<\/em> di Nicola De Giosa a Torino per il Regio Opera Festival.<\/p>\n

Torna al Teatro Filarmonico per la Stagione Artistica 2022 dirigendo Rigoletto, <\/em>il quarto appuntamento sinfonico e la nuova produzione de La Gioconda <\/em>di Ponchielli.<\/p>\n

IVAN STEFANUTTI<\/p>\n

Regista, scenografo e costumista<\/p>\n

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Dopo una lunga collaborazione con Sylvano Bussotti, agli inizi degli anni novanta del XX secolo, Ivan Stefanutti<\/strong> inizia a firmare le sue regie. La sua attivit\u00e0 \u00e8 molto intensa nell\u2019opera lirica, dove spazia dal grande repertorio (Rigoletto, La Traviata, Il Trovatore, Aida, Nabucco<\/em> di Verdi, Norma<\/em> di Bellini, La Boh\u00e9me,<\/em> Tosca<\/em> di Puccini, Cavalleria rusticana<\/em> diMascagni, Andrea Ch\u00e9nier<\/em> di Giordano, Lohengrin<\/em> di Wagner, Adriana Lecouvreur<\/em> di Cilea, L\u2019Elisir d\u2019amore<\/em> di Donizetti, Carmen<\/em> di Bizet) ai titoli meno frequentati (La Damnation de Faust<\/em> di Berlioz, Manon<\/em> di Massenet, Evgenij Onegin<\/em> di \u010caikovskij, La Battaglia di Legnano, Un ballo in maschera<\/em> di Verdi, Les Contes d’Hoffmann<\/em> di Offenbach, Orfeo ed Euridice<\/em> di Gluck, L’Amico Fritz, I Rantzau, Lodoletta<\/em> di Mascagni, La Fanciulla del West<\/em> di G.Puccini, Le Convenienze ed inconvenienze teatrali<\/em> di Donizetti, I quatro rusteghi<\/em> di Wolf-Ferrari), all\u2019opera contemporanea (Bach Haus<\/em> di Dall\u2019Ongaro,<\/em> Lontano dagli occhi<\/em> di Ferrero, Il Gatto con gli stivali<\/em> di Tutino).<\/p>\n

Disegna allestimenti per i pi\u00f9 diversi palcoscenici: dal gigantesco teatro all\u2019aperto allestito dal Teatro dell\u2019Opera di Roma a Villa Borghese, al piccolo, ma prezioso Teatro dell\u2019Opera di Montecarlo. Alcuni suoi spettacoli tornano periodicamente in scena, come La Boh\u00e8me,<\/em> in pochi anni vista in oltre 28 teatri e ancora in programmazione, o Andrea<\/em> Ch\u00e9nier,<\/em> andato in scena la prima volta nel 1996 e tuttora in repertorio.<\/p>\n

Parallelamente si avvicina al teatro leggero, al musical ed all\u2019operetta. Lo vediamo a Trieste al Festival dell\u2019Operetta con Il Conte di Lussemburgo<\/em> e La Vedova allegra<\/em> di Leh\u00e1r, Rose-Marie<\/em> di Friml e Stothart, al Teatro Massimo di Palermo con Orfeo all’inferno<\/em> di Offenbach (presentato in una nuova edizione nel 2003 a Trieste) e al Teatro Romolo Valli di Reggio Emilia con Candide<\/em> di Bernstein (riallestito al Teatro Carlo Felice di Genova nel 2004). Nel 2000 \u00e8 la volta di L\u2019uomo \u00e8 fumator\u2026 Stasera Milly<\/em>, rievocazione affettuosa di vita e musiche della celebre soubrette. Nell\u2019estate 2001 mette in scena l\u2019opera rock Metropolis<\/em> con Ruocco e Angiolillo, Poli, Voghera (nel 2003 in una nuova versione in due atti, ampliata). Segue la commedia-concerto Verdi al Tettuccio<\/em> con Enrico Beruschi, Melologo comico<\/em> su testi di Stefano Benni al Teatro dell\u2019Opera di Roma, nel 2004 Signora in rosso<\/em> con Gianfranco D\u2019Angelo, nel 2006 il musical In bocca al lupo<\/em> con il Quartetto G e Lupo Alberto su testi di Silver e AA Fornari. Per il balletto cura l\u2019allestimento di Petrouchka<\/em> di Stravinsky, e La Creazione del bue blu<\/em>, con musiche di Milhaud al Teatro Regio di Torino entrambi con la coreografia di Castello e Il Pranzo<\/em> di Pedini e Pinocchio burattino senza fili<\/em> di Bennato, con le coreografie di Ronda per il Teatro Sociale e la Fabula Saltica di Rovigo (la tourn\u00e8e \u00e8 iniziata nel 2003 e dopo pi\u00f9 di 250 recite lo spettacolo \u00e8 ancora in scena). Nel 2006 va in scena Histoire du soldat<\/em> di Stravinsky con La Fabula Saltica. Nel 2011 inaugura la stagione del Teatro dell’Opera di Stato di Ungheria a Budapest con un nuovo allestimento di Simon Boccanegra<\/em> di Verdi.<\/p>\n

Per il cinema firma le scene ed i costumi del film Maggio musicale<\/em> di Gregoretti. Nel Maggio 2004 dirige un attore d\u2019eccezione, Pl\u00e1cido Domingo ne Le Donne di Puccini<\/em> al Festival Puccini di Torre del Lago. Nel 2014 e nel 2018 la rivista inglese The Scenographer<\/em> gli dedica due numeri monografici, sul suo lavoro di regista e scenografo e sulla sua attivit\u00e0 di costumista.<\/p>\n

Dal libro Il formaggio e i vermi<\/em> di Ginzburg viene tratta l\u2019opera lirica Menocchio<\/em> di R.Miani che mette in scena al Mittelfest nel 2016. Nel giugno 2017, al Teatro Olimpico di Vicenza cura la regia del vivaldiano La Gloria e Himeneo<\/em> con I Solisti Veneti. Debutta negli Stati Uniti con La<\/em> fanciulla del west<\/em> a Charlotte, OperaCarolina nella primavera 2017 ed in settembre al New York City Opera. Lo spettacolo \u00e8 stato ripreso in Italia in altri 6 Teatri nella stagione 2017\/18. Nel 2019 una nuova incursione nel Musical con i costumi di Singin\u2019 in the rain<\/em>. Lo stesso anno segna il suo ritorno negli Stati Uniti con una nuova produzione dell\u2019opera Macbeth<\/em> di Verdi. Segue una nuova produzione di Tosca<\/em> di Puccini.<\/p>\n

Dopo l’inevitabile pausa che ferma tutto il mondo dello spettacolo, nel 2021 la sua attivit\u00e0 riprende firmando regia, scene e costumi per un nuovo Il Barbiere di Siviglia<\/em> di Rossini per l’AsLiCo, in coproduzione con Shanghai Conservatory of Music e Opera Lombardia; e una nuova edizione de La Traviata<\/em> per il Teatro Sociale di Rovigo in coproduzione con altri teatri italiani. Contemporaneamente disegna i costumi per il Musical Pretty Woman<\/em>.<\/p>\n

Il 2022 si apre con la produzione di Le Nozze di Figaro<\/em> di Mozart per Udine, allestimento ripreso per l\u2019inaugurazione della Stagione Lirica 2023 al Teatro Filarmonico di Verona.<\/p>\n

CLAUDIO SCHMID<\/p>\n

Light designer<\/p>\n

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Laureato in Architettura a Venezia nel 1985 Claudio Schmid<\/strong> si avvicina al teatro di prosa in qualit\u00e0 di tecnico luci per poi firmare le luci di numerose produzioni del Teatro Stabile di prosa del F.V.G.<\/p>\n

Dal 1996 al 2015 realizza le luci per molte produzioni del Teatro Lirico G. Verdi di Trieste sia per le Stagioni Liriche che per il Festival Internazionale dell\u2019Operetta.<\/p>\n

Collabora con Francesco Bellotto, Hennings Brockhaus, Luciano Cannito, Giulio Ciabatti, Paul Curran, Francesco Esposito, GianLuigi Gelmetti, Ivo Guerra, J.Franconi Lee, Gino Landi, Lorenzo Mariani, Maurizio Nichetti, Leo Nucci, Alessio Pizzech, Manfred Schweigkofler, Ivan Stefanutti, Federico Tiezzi, Stefano Vizioli nei principali teatri\u00a0 d\u2019opera italiani.<\/p>\n

All\u2019estero \u00e8 invitato alle Choregies d\u2019Orange, all\u2019Opera di Santa Cruz de Tenerife, all’ Opera di Oviedo, all\u2019Opera di Marseille, all’ Orchard Hall, allo Showa Theatre e al Nissay Theatre di Tokyo, al Biwako Hall di Otsu Osaka, al Teatro Olimpia di Atene, all\u2019Hungarian State Opera di Budapest, all’ABAO-OLBE di Bilbao, al Teatro della Maestranza di Siviglia e al Teatro Muzical Nao Leonard in Galati, Romania.<\/p>\n

Nel 2023 cura le luci di Le Nozze di Figaro <\/em>per l\u2019inaugurazione della Stagione Lirica di Fondazione Arena di Verona al Teatro Filarmonico.<\/p>\n

Vortici sociali e labirinti di passione<\/strong><\/p>\n

Considerazioni e appunti su Le Nozze di Figaro <\/em>di Ivan Stefanutti<\/p>\n

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Tutto in una giornata, una strana giornata. Una mattinata che inizia con la misurazione di una stanza. Figaro si illude di aver tutto sotto controllo come se fosse possibile contenere la vita tra quattro mura. In questo caso le misure hanno poca importanza. Sono le porte a determinare tutto.<\/p>\n

Le stanze possono diventare prigioni con dentro altre stanze dove nascondere amanti e giocattoli. E purtroppo, qualche volta, l\u2019unico modo per uscire \u00e8 buttarsi dalla finestra.<\/p>\n

Il\u00a0labirinto\u00a0\u00e8 una struttura, solitamente di vaste dimensioni, costruita in modo tale che risulti difficile per chi vi entra trovare l’uscita. E il palazzo si rivela tale con i suoi passaggi e corridoi intricatissimi, architettonicamente e moralmente. A Palazzo Almaviva ci si infila in percorsi che ad un certo punto presentano inaspettate biforcazioni o brusche frenate… e porte sbarrate. Posizionarsi dietro una porta, in una cabina armadio, sotto un tavolo o dietro ad una poltrona, non impedisce di essere scoperti.<\/p>\n

Le bugie hanno le gambe corte e, pi\u00f9 si elaborano e si ritoccano, pi\u00f9 si complicano le vite.<\/p>\n

Il susseguirsi rapido, e perlopi\u00f9 affannoso, di azioni e fatti, impegni e problemi, pensieri e immaginazioni, intrecciano e ingarbugliano i destini tra i protagonisti. E la luce del giorno non ci aiuta ad essere lucidi, anzi a volte abbaglia e non permette di vedere chiaro.<\/p>\n

Si continua a passare da una stanza all’altra sempre cercando di portare a termine un proprio piano. Certi piani sono apparentemente redatti solo per interesse o per attrazione fisica.<\/p>\n

Alcune persone si rivelano diverse da quello che erano apparse in precedenza. Sia per carattere, intenzioni, o per nascita. La nobilt\u00e0 del Conte non \u00e8 certo una garanzia di rettitudine n\u00e9 di buoni propositi. Se pensiamo com’era nel capitolo precedente, quando cercava di conquistare Rosina.<\/p>\n

L\u2019opera di Mozart Le Nozze di Figaro<\/em> riprende l\u2019omonima commedia di Beaumarchais che \u00e8 la seconda parte di una trilogia dedicata a Figaro. Dobbiamo tenere presente anche la trama della prima parte della trilogia, cio\u00e8 Il Barbiere di Siviglia<\/em>. In quella commedia abbiamo conosciuto per la prima volta i personaggi che ritroviamo sviluppati nelle Nozze<\/em>.<\/p>\n

Sono passati solo tre anni dal matrimonio di Rosina con il Conte. E tutti e due hanno cambiato umore. Non \u00e8 certo la continuazione di un \u201c…e tutti vissero contenti\u201d.<\/p>\n

A tutto questo aggiungiamo altri particolari intrecci: come nuove pretese e conti da regolare che inaspettatamente si rivelano essere storie parallele di bimbi scomparsi e poi ritrovati; oppure nemici che diventano genitori. \u00a0O ancora, anziane corteggiatrici che rischiano di essere delle nuove Giocaste che civettano con il proprio figlio senza saperlo. Anche le et\u00e0 complicano con i loro impulsi irrefrenabili: troviamo piccoli amorini ambigui in preda a tempeste ormonali. Sentiamo fruscio di gonnelle, ma non sono sempre indossate da ragazze. E naturalmente, come se non bastasse, ci sono parenti impiccioni e alcolisti.<\/p>\n

Quando fatti, fenomeni s\u2019incrociano, s\u2019intersecano, interferiscono reciprocamente si forma una traiettoria di molte tattiche che, seguendo movimenti a spirale, convergono in un punto.<\/p>\n

Un vortice che si scioglie solo in un altro labirinto, quello verde, classico e notturno, con sussurri tra le fronde. Anche noi dobbiamo seguire attentamente le parole e le azioni. La velocit\u00e0 con cui si susseguono questi movimenti quasi rotatori ci invitano a rincorrerli in giardino. Un vero e proprio precipizio verso trappole e chiarimenti, tra ombrose siepi e raggi lunari. E tutto questo in una sola giornata.<\/p>\n

Alla fine la vera domanda che ci si pone \u00e8: che fine hanno fatto i sentimenti?<\/p>\n

Non ci sono storie di innamorati nobili e sincere. Sono vortici, strategie, rivelazioni, brame, desiderio di rivalsa. Un ritratto crudo dell\u2019aristocrazia e un evidente nuovo punto di vista della societ\u00e0. I cosiddetti \u201cservi\u201d risultano essere gli eroi positivi. Non sono pi\u00f9 sottomessi esecutori degli ordini impartiti dal \u201cpadrone\u201d, ma attenti risolutori. Sanno decodificare ordini ambigui che nascondono subdole insidie. Non ascoltano n\u00e9 guardano passivamente. \u00c8 il secolo dei lumi e Mozart ce lo racconta preziosamente in tutte le sue opere mature.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Ufficio Stampa\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a019\/01\/2023   Gli abbonati crescono del 50% rispetto al 2022: apre Mozart, in scena dal 22 al […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-32072","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32072","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=32072"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32072\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=32072"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=32072"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=32072"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}