{"id":33770,"date":"2023-03-01T20:15:25","date_gmt":"2023-03-01T20:15:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=33770"},"modified":"2023-03-01T22:51:47","modified_gmt":"2023-03-01T22:51:47","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-2158","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=33770","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

XXIII FESTIVAL VERDI
\nParma e Busseto, 16 settembre \u2013 16 ottobre 2023<\/p>\n

I Lombardi alla prima Crociata, Il trovatore,
\nFalstaff. Tutto nel mondo \u00e8 burla, Nabucco in forma di concerto,
\nMessa da Requiem, Gala verdiano.
\nPier Luigi Pizzi, Davide Livermore, Manuel Renga
\nfirmano i tre nuovi allestimenti, che vedranno sul podio rispettivamente
\nFrancesco Lanzillotta, Francesco Ivan Ciampa, Alessandro Palumbo,
\nmentre Giampaolo Bisanti diriger\u00e0 Nabucco e Omer Meir Wellber il Gala Verdiano.
\nTra i protagonisti in scena Eleonora Buratto, Lidia Fridman, Clementine Margaine,
\nRiccardo Massi, Michele Pertusi, Antonio Poli, Giovanni Sala, Marco Spotti,
\nVladimir Stoyanov, Franco Vassallo, Markus Werba.
\nSi rinnova la collaborazione con La Toscanini, il Teatro Comunale di Bologna
\ne con il Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani.
\nEl Trovador commissione in prima assoluta di e con Marco Baliani.
\nIl gala benefico Fuoco di gioia, concerti e spettacoli al Teatro Regio di Parma,
\nal Teatro Giuseppe Verdi di Busseto e al Teatro Girolamo Magnani di Fidenza.<\/p>\n

Il 9 maggio 2023 presentazione del programma
\ncon l\u2019annuncio dei cast completi, degli altri spettacoli e concerti,
\ndelle prove aperte e degli incontri di approfondimento<\/p>\n

I Lombardi alla prima Crociata, Il trovatore, Falstaff. Tutto nel mondo \u00e8 burla, in tre nuovi allestimenti a Parma e Busseto, Nabucco in forma di concerto a Fidenza sono le opere del XXIII Festival Verdi di Parma e Busseto dal 16 settembre al 16 ottobre 2023, il cui programma \u00e8 arricchito dalla Messa da Requiem e dal Gala Verdiano, quest\u2019ultimo a sostegno del progetto Viva Verdi promosso dal Ministero della Cultura per l\u2019acquisizione e la valorizzazione della casa-museo del compositore.
\nPier Luigi Pizzi, Davide Livermore, Manuel Renga firmano i tre nuovi allestimenti delle opere, che vedranno sul podio rispettivamente Francesco Lanzillotta, Francesco Ivan Ciampa, Alessandro Palumbo, mentre Giampaolo Bisanti diriger\u00e0 Nabucco e Omer Meir Wellber il Gala. Il Festival Verdi a Busseto \u00e8 completato da un concerto sinfonico e un concerto corale mentre a Parma debutta El Trovador, il nuovo spettacolo di e con Marco Baliani, commissione in prima assoluta realizzata da Societ\u00e0 dei Concerti di Parma e Fuoco di Gioia, il Gala lirico benefico giunto alla sua XI edizione a cura del Gruppo Appassionati Verdiani \u201cClub dei 27\u201d.
\nTra i protagonisti in scena Eleonora Buratto, Lidia Fridman, Clementine Margaine, Riccardo Massi, Michele Pertusi, Antonio Poli, Giovanni Sala, Marco Spotti, Vladimir Stoyanov, Franco Vassallo, Markus Werba. Si rinnova e rinsalda la collaborazione con La Toscanini, il Teatro Comunale di Bologna e i loro complessi artistici e con il Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani e prosegue la collaborazione scientifica con l\u2019Istituto Nazionale di Studi Verdiani.<\/p>\n

A inaugurare il Festival nello spirito festoso e diffuso targato Verdi Off che giunge alla sua VIII edizione, la Verdi Street Parade che, insieme a cantanti, ballerini e attori, invader\u00e0 le strade di Parma.<\/p>\n

Il programma del XXIII Festival Verdi con i cast completi, altri spettacoli, le prove aperte, i concerti, gli incontri sar\u00e0 presentato il 9 maggio 2023, al Teatro Regio di Parma.<\/p>\n

INAUGURAZIONE FESTIVAL VERDI E VERDI OFF<\/p>\n

Per la giornata inaugurale di Verdi Off e del Festival Verdi, sabato 16 settembre, a partire dalle ore 18.00 e fino alle 21.00, si rinnova la grande festa in musica della Verdi Street Parade che torna a invadere le strade di Parma dopo il successo dell\u2019edizione 2019 con uno spettacolo itinerante che diffonder\u00e0 per tutta la citt\u00e0 lo spirito festoso di Verdi Off, insieme a cantanti, attori, ballerini.<\/p>\n

OPERE<\/p>\n

I Lombardi alla prima Crociata \u00e8 l\u2019opera inaugurale del XXIII Festival Verdi gioved\u00ec 21 settembre 2023, ore 20.00, al Teatro Regio di Parma (repliche venerd\u00ec 29 settembre, sabato 7 ottobre, ore 20.00, e domenica 15 ottobre 2023, ore 15.30), dove torna dopo 14 anni nel nuovo allestimento affidato alla regia di Pier Luigi Pizzi che firma anche le scene e i costumi. Francesco Lanzillotta, per la prima volta al Teatro Regio di Parma e al Festival Verdi, sul podio della Filarmonica Arturo Toscanini e del Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani, dirige l\u2019opera nell\u2019edizione critica della partitura curata da David R.B. Kimbell (in preparazione per The University of Chicago Press e Casa Ricordi), presentata per la prima volta a Parma. Il cast vede protagonisti Lidia Fridman (al debutto nel ruolo di Giselda), Antonio Poli (Oronte), Michele Pertusi (Pagano), Giovanni Sala (Arvino).
\nComposto sull\u2019onda del trionfo riscosso da Nabucco, il quarto melodramma del catalogo verdiano \u00e8 ispirato al poema epico in quindici canti scritto da Tommaso Grossi pubblicato nel 1826, ammirato anche da Alessandro Manzoni. Il libretto di Temistocle Solera scandisce l\u2019azione in quattro parti, ognuna con un proprio titolo – La vendetta, L\u2019uomo della caverna, La conversione, Il Santo Sepolcro – a dare un\u2019affascinante dimensione epica al melodramma. Alla sera della prima, l\u201911 febbraio 1843 al Teatro alla Scala, la nuova opera venne accolta con entusiasmo dal pubblico, rendendo cos\u00ec inarrestabile la carriera in ascesa di Verdi.<\/p>\n

Al Teatro Giuseppe Verdi di Busseto debutta Falstaff. Tutto nel mondo \u00e8 burla, che, venerd\u00ec 22 settembre, ore 20.00 (repliche 30 settembre, ore 20.00, 8 ottobre, ore 15.30, e 14 ottobre, ore 20.00), ripropone il capolavoro verdiano nella formula di successo inaugurata lo scorso anno con Rigoletto e la maledizione. E allo stesso team creativo, composto da Manuel Renga che firma la regia del nuovo allestimento con le scene di Aurelio Colombo, e alla direzione di Alessandro Palumbo, \u00e8 affidato il nuovo spettacolo che presenter\u00e0 l\u2019opera integrale in una dimensione cameristica, pi\u00f9 intima e raccolta, interpretata dal Wind-sor Ensemble, nell\u2019arrangiamento curato dallo stesso Palumbo. Il cast, con Franco Vassallo nel ruolo del protagonista, coinvolger\u00e0 i giovani artisti gi\u00e0 allievi del Corso di Alto perfezionamento in repertorio verdiano dell\u2019Accademia Verdiana, molti dei quali hanno gi\u00e0 intrapreso una fortunata carriera.
\nIniziato nel 1890 ed eseguito quando il compositore era alle soglie degli 80 anni, Falstaff chiude il catalogo verdiano e rappresenta un unicum nella produzione del compositore, dopo la giovanile Un giorno di regno. \u201cSono quarant\u2019anni che desidero scrivere un\u2019opera comica \u2013 scriveva Verdi nel 1890 \u2013 e sono cinquant\u2019anni che conosco Le allegre comari di Windsor; pure\u2026 i soliti ma, che sono dappertutto e si opponevano sempre a far pago questo mio desiderio\u201d. Fu Arrigo Boito che, incoraggiato dal successo di Otello, riusc\u00ec a vincere le perplessit\u00e0 del compositore, proponendogli un nuovo libretto basato su un soggetto shakespeariano. Falstaff and\u00f2 in scena il 9 febbraio 1893 al Teatro alla Scala di Milano, tra la meraviglia di tutto il pubblico. In sala, ad applaudire, anche Giacomo Puccini e Pietro Mascagni.<\/p>\n

Il trovatore, dramma lirico in quattro parti su libretto di Salvadore Cammarano, \u00e8 il terzo titolo in programma, in scena al Teatro Regio di Parma domenica 24 settembre 2023, ore 20.00 (repliche domenica 1 ottobre, ore 15.30, gioved\u00ec 5 e gioved\u00ec 12 ottobre 2023, ore 20.00) nel nuovo allestimento firmato da Davide Livermore, per la prima volta al Teatro Regio e al Festival Verdi. L\u2019opera, in coproduzione con il Teatro Comunale di Bologna, \u00e8 affidata alla bacchetta di Francesco Ivan Ciampa alla testa dell\u2019Orchestra e del Coro del Teatro Comunale di Bologna preparato da Gea Garatti Ansini. La partitura \u00e8 nell\u2019edizione critica di David Lawton. Tra i protagonisti in scena Eleonora Buratto (al debutto nel ruolo di Leonora), Riccardo Massi (Manrico), Markus Werba (al debutto nel ruolo del Conte di Luna), Clementine Margaine (Azucena), Marco Spotti (Ferrando).
\nStrutturata in quattro parti, ciascuna con un proprio titolo (Il duello, La gitana, Il figlio della gitana, Il supplizio), l\u2019opera vide la luce tra 1851 e il 1853 e fu rappresentata al Teatro Apollo di Roma il 19 gennaio 1853 riscuotendo un enorme successo. Fu lo stesso compositore a scegliere come soggetto del libretto il dramma El Trovador di Antonio Garc\u00eca Guti\u00e9rrez, definendolo \u201cbellissimo, immaginoso e con situazioni potenti\u201d.<\/p>\n

Il Festival Verdi torna al Teatro Girolamo Magnani di Fidenza con Nabucco in forma di concerto, gioved\u00ec 28 settembre e venerd\u00ec 6 ottobre 2023, ore 20.00, con la direzione di Giampaolo Bisanti sul podio della Filarmonica Arturo Toscanini, e del Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani. Nel ruolo eponimo il baritono Vladimir Stoyanov. L\u2019edizione critica della partitura \u00e8 a cura di Roger Parker.
\nTerza opera del Maestro, Nabucco vide la luce tra il 1841 e il 1842 dopo un periodo particolarmente difficile e doloroso: il fiasco di Un giorno di regno, la morte della moglie Margherita Barezzi e dei due figli, allontanarono Verdi dalla composizione fino a quando il libretto di Temistocle Solera, propostogli dall\u2019impresario Bartolomeo Merelli, lo convinsero a musicare una nuova opera. E fu proprio in seguito al debutto di Nabucco al Teatro alla Scala il 9 marzo 1842 \u2013 nel cast, la futura moglie Giuseppina Strepponi nel ruolo di Abigaille \u2013 che la carriera di Verdi decoll\u00f2 in maniera definitiva e inarrestabile.<\/p>\n

CONCERTI E SPETTACOLI<\/p>\n

Capolavoro sacro di Verdi, la Messa da Requiem sar\u00e0 eseguita, al Teatro Regio di Parma, sabato 23 settembre 2023, ore 20.00, nell\u2019edizione critica a cura di David B. Rosen.
\nComposizione sontuosa, monumentale, composta nel periodo di raccoglimento e di allontanamento dal genere operistico che segu\u00ec il successo di Aida, la Messa da Requiem, dedicata ad Alessandro Manzoni, riflette la spiritualit\u00e0 del compositore e quella dialettica tra sacro e profano che emerge in tutta la sua opera, ma le cui convinzioni pi\u00f9 intime restano un mistero.<\/p>\n

Torna, mercoled\u00ec 27 settembre 2023, ore 20.00, al Teatro Regio di Parma, Fuoco di gioia, il gala lirico benefico, giunto alla sua XI edizione organizzato dal Gruppo Appassionati Verdiani \u201cClub dei 27\u201d, con l\u2019amichevole partecipazione dei pi\u00f9 celebri interpreti accompagnati dalla Filarmonica di Parma e dalla Corale Giuseppe Verdi di Parma.<\/p>\n

Il Gala Verdiano marted\u00ec 10 ottobre 2023, alle ore 20.00, chiude le celebrazioni del duecentodecimo compleanno di Giuseppe Verdi con la direzione di Omer Meir Wellber e vedr\u00e0 sul palcoscenico del Teatro Regio di Parma i pi\u00f9 amati interpreti verdiani con la Filarmonica Arturo Toscanini e il Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani. Il concerto realizzato con il sostegno di Reggio Parma Festival ed \u00e8 parte del progetto Viva Verdi promosso dal Ministero della Cultura per l\u2019acquisizione e la valorizzazione della casa-museo del compositore a Sant\u2019Agata di Villanova sull\u2019Arda.
\nLe celebrazioni si apriranno come di consueto al mattino a Parma con la Cerimonia in onore di Verdi in Piazza della Pace, presso il Monumento a lui intitolato, con la partecipazione delle istituzioni, delle associazioni cittadine, e con il \u201cVa\u2019 pensiero\u201d intonato dal Coro del Teatro Regio di Parma e dalla Corale Giuseppe Verdi.<\/p>\n

Il programma del Festival Verdi a Busseto \u00e8 completato da due appuntamenti al Teatro Giuseppe Verdi: un programma dedicato alle pi\u00f9 amate pagine corali verdiane sar\u00e0 affidato al Coro del Teatro Regio di Parma diretto da Martino Faggiani nel Concerto corale, in programma domenica 1 ottobre 2023, ore 20.00, mentre la Filarmonica Arturo Toscanini sar\u00e0 protagonista di un Concerto sinfonico venerd\u00ec 13 ottobre 2023, ore 20.00.<\/p>\n

Nuova commissione in prima assoluta, realizzata da Societ\u00e0 dei Concerti di Parma, El trovador \u00e8 lo spettacolo scritto e interpretato da Marco Baliani in programma venerd\u00ec 13 ottobre 2023, alle ore 20.00 al Teatro Regio di Parma. Sui temi tratti dall\u2019opera verdiana, interpretati dai Filarmonici di Busseto, musica e parole si incontrano per dare voce ai tormenti notturni di Leonora e Azucena.
\n\u201cL\u2019opera \u2013 scrive Marco Baliani – \u00e8 un caleidoscopio di voci che entrano ed escono dalla scena, e vorrei allora narrarle proprio cos\u00ec caleidoscopicamente. Un alternarsi di voci e di suoni, quelle dei protagonisti, che raccontano, ciascuno a partire dal suo punto di vista l\u2019evolversi della storia, cambiando quindi il linguaggio di chi parla, ciascuno con la sua individualit\u00e0, il suo vissuto, la sua condizione sociale. Rispettando la struttura del dramma ma rendendo nel racconto orale la materica forza dei fatti, nudi e crudi. Come in Rashomon del grande Kurosawa la verit\u00e0 \u00e8 sempre parziale e la vicenda assume colori e sostanze diverse a seconda di chi ne \u00e8 o crede di esserne testimone\u201d.<\/p>\n

ACCADEMIA VERDIANA 2023<\/p>\n

Il Concerto di Gala dell\u2019Accademia Verdiana chiude al Teatro Regio di Parma il XXIII Festival Verdi luned\u00ec 16 ottobre 2023, alle ore 20.00. Protagonisti i 12 allievi che, da febbraio a ottobre 2023, hanno frequentato il Corso di alto perfezionamento in repertorio verdiano, quest\u2019anno giunto alla VI edizione, conseguendo una preparazione musicale, vocale, teatrale d\u2019eccellenza insieme ai pi\u00f9 rinomati interpreti verdiani.
\nNata nel 2017, progetto cofinanziato dal Fondo Sociale Europeo e dalla Regione Emilia-Romagna (Operazione Rif. PA 2022- 17771\/RER approvata con DGR n.1951\/2022 del 14\/11\/2022), l\u2019Accademia Verdiana si articola in nove mesi di lezioni, incentrate sullo studio del repertorio e del perfezionamento della tecnica vocale, laboratori dedicati ai movimenti coreografici e scenici, seminari e incontri di approfondimento, moduli dedicati alle materie storiografiche e alle materie contrattualistiche e manageriali volti a formare un artista lirico dal profilo completo.
\nDirettore didattico dell\u2019edizione 2023 \u00e8 Francesco Izzo, musicologo, pianista e coach, professore ordinario di musicologia presso l\u2019Universit\u00e0 di Southampton, dove tiene corsi di storia e teoria della musica. Dal 2017 ricopre inoltre l\u2019incarico di direttore scientifico del Festival Verdi.<\/p>\n

VERDI OFF 2023<\/p>\n

Stimolare, creare e condividere un\u2019atmosfera festosa che abbracci chi vive e chi visita le terre del Maestro in occasione del Festival Verdi \u00e8 l\u2019obiettivo di Verdi Off, la rassegna di appuntamenti a ingresso libero collaterali al Festival Verdi, che il Teatro Regio di Parma realizza a partire dal 2016 con il Comune di Parma e con il sostegno dell\u2019Associazione \u201cParma, io ci sto!\u201d. Giunto quest\u2019anno alla sua VIII edizione, Verdi Off avr\u00e0 inizio con la Verdi Street Parade e proseguir\u00e0 con un ricco calendario di appuntamenti, tra concerti, mostre, installazioni, incontri, progetti speciali, coinvolgendo artisti e associazioni del territorio. Due grandi novit\u00e0 di quest\u2019anno sono i luoghi nevralgici della rassegna, individuati in Piazzale Picelli, nello spazio di una iurta che ospiter\u00e0 incontri e spettacoli per bambini e famiglie, e il WoPa di via Palermo, che sar\u00e0 il punto di riferimento per gli appuntamenti rivolti al mondo giovanile.
\nDa sempre in contatto con le realt\u00e0 pi\u00f9 fragili, i luoghi di cura e di sofferenza, gli ospedali, le carceri, le rsa, nei quartieri pi\u00f9 svantaggiati, Verdi Off riconferma anche quest\u2019anno la sua mission rivolta a portare la gioia della musica a coloro che altrimenti non potrebbero fruirne, riconfermando cos\u00ec il suo forte impegno sociale.
\nIl calendario completo di Verdi Off sar\u00e0 presentato nei prossimi mesi.<\/p>\n

PARTNER E SPONSOR<\/p>\n

Il Festival Verdi \u00e8 realizzato grazie al contributo di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Reggio Parma Festival, Comune di Parma. Main partner Chiesi. Major partner Fondazione Cariparma. Media partner Mediaset. Main sponsor Iren, Barilla. Sponsor Cr\u00e9dit Agricole, Unione Parmense degli Industriali, Dallara, Opem. Sostenitori La Giovane, Fidenza Village, Sicim, Colser, Mutti, CePIM, Parmacotto, Grasselli, Parmalat. Con il contributo di Comune di Fidenza, Ascom e Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Camera di Commercio di Parma, Fondazione Monte Parma, Comune di Busseto. Wine partner Oinoe. Con il supporto di \u201cParma, io ci sto!\u201d. Legal counselling Villa&Partners. Partner scientifico Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Digital counselling Unsocials. Radio Ufficiale Radio Monte Carlo. Tour Operator Partner Parma Incoming. Sostenitori tecnici De Simoni, Milosped, Cavalca, Teamwork, Graphital. Il Teatro Regio aderisce a Fedora, Opera Europa, Opera Vision, Emilia taste, nature & culture. Partner istituzionali Teatro Comunale di Bologna, La Toscanini. Partner artistici Societ\u00e0 dei Concerti di Parma, Casa della musica, Conservatorio \u201cArrigo Boito\u201d di Parma, Coro del Teatro Regio di Parma. L\u2019immagine esclusiva del Festival \u00e8 il ritratto di Giuseppe Verdi realizzato a matita da Renato Guttuso negli anni \u201960, donato al Teatro Regio di Parma dall\u2019Archivio storico Bocchi e concesso da Fabio Carapezza Guttuso \u00a9Renato Guttuso by SIAE 2023.<\/p>\n

CALENDARIO DI VENDITA ABBONAMENTI E BIGLIETTI<\/p>\n

Gli abbonati al Festival Verdi 2022 possono esercitare il diritto di prelazione per il nuovo abbonamento dal 14 al 18 marzo 2023.
\nNuovi abbonamenti in vendita dal 22 marzo presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e online dal 23 marzo 2023.
\nI biglietti per gli spettacoli del Festival Verdi saranno in vendita dal 28 marzo presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma e online dal 29 marzo 2023.
\nI biglietti per il solo Gala Verdiano saranno invece disponibili a partire dalla data che sar\u00e0 prossimamente annunciata.<\/p>\n

BIGLIETTERIA DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/p>\n

Strada Giuseppe Garibaldi, 16\/A 43121 Parma Tel. +39 0521 203999 biglietteria@teatroregioparma.it
\nOrari di apertura: dal marted\u00ec al sabato ore 11.00-13.00 e 17.00-19.00 e un\u2019ora precedente lo spettacolo. In caso di spettacolo nei giorni di chiusura, da un\u2019ora precedente lo spettacolo. Chiuso il luned\u00ec, la domenica e i giorni festivi.
\nIl pagamento presso la Biglietteria del Teatro Regio di Parma pu\u00f2 essere effettuato con denaro contante in Euro, con assegno circolare non trasferibile intestato a Fondazione Teatro Regio di Parma, con PagoBancomat, con carte di credito Visa, Cartasi, Diners, Mastercard, American Express.
\nI biglietti per tutti gli spettacoli sono disponibili anche su teatroregioparma.it. L\u2019acquisto online non comporta alcuna commissione di servizio.<\/p>\n

PROMOZIONI E AGEVOLAZIONI<\/p>\n

Agli studenti universitari e del Conservatorio \u00e8 riservato, fino a esaurimento posti, lo speciale abbonamento VerdiAteneo che consente di assistere a tre appuntamenti del Festival Verdi al costo di \u20ac 30,00. Ciascuno studente pu\u00f2 acquistare un abbonamento esibendo un documento che attesti l\u2019iscrizione all\u2019anno accademico in corso. L\u2019abbonamento \u00e8 nominativo e pu\u00f2 essere ceduto solo ad altri studenti, comunicando alla Biglietteria il cambio dell\u2019intestazione. I dettagli sugli spettacoli e maggiori informazioni saranno pubblicati su teatroregioparma.it. Gli abbonamenti saranno in vendita a partire dal 1 settembre 2023 presso la Biglietteria del Teatro Regio.<\/p>\n

I giovani Under30 hanno diritto a una riduzione del 50% sul prezzo degli abbonamenti e dei biglietti degli spettacoli al Teatro Regio di Parma. La promozione \u00e8 valida fino ad esaurimento posti.<\/p>\n

Il Teatro Regio aderisce a Bonus Cultura 18 app e Carta del Docente. I beneficiari potranno acquistare un solo abbonamento per ciascun turno e un solo biglietto per ciascuna recita. Il buono \u00e8 strettamente personale e legato all\u2019identit\u00e0 del beneficiario e deve corrispondere all\u2019esatto importo dell’abbonamento del biglietto. Una volta validato, il buono non pu\u00f2 pi\u00f9 essere annullato, n\u00e9 riaccreditato. Per utilizzare il buono presso la Biglietteria del Teatro Regio \u00e8 necessario presentare lo stesso nel formato cartaceo. Il buono pu\u00f2 anche essere utilizzato online su teatroregioparma.it<\/p>\n

La Biglietteria del Teatro Regio di Parma accetta via e-mail le richieste di prenotazione di biglietti per gruppi organizzati. Ai gruppi composti da pi\u00f9 di 20 persone \u00e8 riservata una riduzione del 5% sui biglietti degli spettacoli al Teatro Regio. I palchi sono venduti per l\u2019intera capienza e i posti al loro interno non sono numerati. I posti sono assegnati secondo la disponibilit\u00e0 al momento dell\u2019acquisto. Per informazioni groups@teatroregioparma.it<\/p>\n

Il Teatro Regio dedica alle aziende uno speciale carnet di biglietti personalizzato: un\u2019occasione per far vivere a ospiti e clienti l’atmosfera del Festival Verdi in una serata esclusiva. \u00c8 inoltre possibile scegliere uno o pi\u00f9 palchi tra quelli individuati dalla Sovrintendenza, e di usufruire dei relativi retropalchi, ove intrattenersi con i propri ospiti. L\u2019accoglienza prevede un aperitivo di benvenuto e un buffet. Il servizio comprende inoltre il rapporto diretto con la Sovrintendenza del Teatro, il servizio di biglietteria personalizzato, il servizio di accoglienza dedicato, visite private del backstage, programmi di sala per gli ospiti. Il costo prevede, in aggiunta a quello del carnet, una quota per l\u2019utilizzo del retropalco. Per informazioni: relazioniesterne@teatroregioparma.it<\/p>\n

\u201cVoglio anzitutto esprimere un ringraziamento particolarmente sentito al nuovo Sovrintendente Luciano Messi e allo staff della Fondazione Teatro Regio per aver saputo approntare in un tempo stretto un programma cos\u00ec ricco e di qualit\u00e0 per il nostro Festival Verdi \u2013 dichiara Michele Guerra, Presidente della Fondazione Teatro Regio di Parma. Un programma che riporta in scena opere molto amate dal pubblico di Parma e internazionale, che unisce come di consueto tradizione e sperimentalit\u00e0, che vede la forte presenza dei nostri artisti e di nomi attorno ai quali si crea molta aspettativa. Torner\u00e0 la Verdi Street Parade per le strade della citt\u00e0 e Fidenza si unir\u00e0 nuovamente a Parma e a Busseto per questa manifestazione che vuole sempre pi\u00f9 coinvolgere l\u2019intero territorio, in un clima di festa culturale e di studio e rappresentazione del grande patrimonio verdiano\u201d.<\/p>\n

\u201cSono molto felice di poter annunciare la XXIII edizione del Festival Verdi \u2013 dichiara Luciano Messi Sovrintendente del Teatro Regio di Parma. Diamo sin d\u2019ora appuntamento al 9 maggio prossimo quando presenteremo i cast completi insieme al programma completo degli spettacoli e dei concerti corali, delle prove aperte, degli incontri che lo arricchiranno ulteriormente. \u00c8 un\u2019edizione che abbiamo programmato in corsa nei due mesi dal mio insediamento per consentire al tour operator partner del Festival Verdi e ai tour operator internazionali di avviare l\u2019essenziale attivit\u00e0 di promozione e anche per consentire la partecipazione degli appassionati che raggiungeranno Parma dai cinque continenti. Stiamo recuperando terreno lavorando contestualmente alle prossime due edizioni del Festival Verdi 2024 e 2025.
\nIl programma del XXIII Festival Verdi quest\u2019anno prevede 4 opere, 3 presentate in nuovi allestimenti realizzati dai laboratori scenografici e di sartoria del Teatro Regio e una in forma di concerto, che insieme agli altri appuntamenti concretizza un intenso lavoro di relazione e tessitura con il territorio, le istituzioni e le sue pi\u00f9 vivaci energie culturali, con le quali, sin dal mio arrivo, sono in dialogo e in ascolto per cercare un coinvolgimento anche strutturale su proposte quanto pi\u00f9 possibile condivise e dedicate.
\nRivolgo uno speciale ringraziamento a tutte le lavoratrici e ai lavoratori del Teatro Regio di Parma che mi sono a fianco con entusiasmo nella realizzazione a tappe serrate di questo XXIII Festival Verdi e ringrazio il il Presidente e il Consiglio di Amministrazione del Teatro Regio e che mi hanno chiamati a loro fianco per dare inizio a questa nuova entusiasmante avventura a Parma\u201d.<\/p>\n

\u201cVerdi Off giunge quest\u2019anno all\u2019VIII edizione e si aprir\u00e0, il 16 settembre, nel modo pi\u00f9 festoso, con la Verdi Street Parade che, dopo il successo dell\u2019edizione del 2019, torna finalmente a invadere con la musica, l\u2019arte, la danza le strade di Parma – dichiara Barbara Minghetti, curatrice di Verdi Off. In un rinnovato spirito di collaborazione, ascolto, attenzione al territorio, Verdi Off quest\u2019anno rinforza il suo dialogo con le associazioni, le scuole e gli enti del terzo settore di Parma e provincia, parte attiva di una progettualit\u00e0 che si svilupper\u00e0 durante tutto l\u2019anno: proprio negli scorsi giorni abbiamo infatti inaugurato un tavolo di co-progettazione al quale hanno partecipato 60 diverse realt\u00e0 che hanno risposto all\u2019invito del Teatro per condividere idee, progetti, riflessioni. Il loro entusiasmo e la loro vivace partecipazione alimentano ancora la consapevolezza della cultura come un valore che non pu\u00f2 prescindere dai bisogni della comunit\u00e0. Anche per questo, a Parma, abbiamo individuato come punti di riferimento degli appuntamenti di Verdi Off due diverse realt\u00e0 di quartiere: da un lato, il WoPa di via Palermo, prossimo alla riapertura, che ospiter\u00e0 eventi rivolti ai giovani, e dall\u2019altro, in Oltretorrente, Piazzale Picelli che ospiter\u00e0 gli spettacoli per bambini e famiglie nello speciale spazio di una iurta a loro dedicato\u201d.<\/p>\n

\u201cRicorre in questo 2023 un anniversario importante per Busseto \u2013 dichiara il Sindaco Stefano Nevicati. Nel 1913 Arturo Toscanini vi diresse Falstaff e venne inaugurata la statua bronzea dedicata all\u2019illustre \u2018paesano delle Roncole\u2019 nella piazza principale del paese. Oggi, nel 2023, torna sul palco del Teatro Verdi una nuova produzione di Falstaff in ben quattro appuntamenti, insieme a un concerto del Coro del Teatro Regio e uno della Filarmonica Toscanini, di cui, proprio nel 2023, Busseto \u00e8 tornata ad essere socio fondatore aderente. Ringrazio il collega Sindaco Michele Guerra, il Sovrintendente Luciano Messi e tutti i professionisti del Teatro Regio di Parma, che sono stati straordinari interlocutori. Abbiamo voluto, insieme, una programmazione per Busseto che soddisfacesse le aspettative dei melomani di vecchia memoria e dialogasse con le nuove generazioni, impegnati a non deludere le crescenti attese del pubblico dopo il successo di partecipazione e critica della scorsa edizione. Consapevoli del nostro ruolo di custodi della cultura verdiana e della cifra identitaria del melodramma, nell\u2019anno in cui siamo tutti egregiamente attivi nello sviluppo di iniziative a tutela di Villa Verdi, vogliamo rinnovare il nostro impegno a costruire ponti tra la tradizione e la contemporaneit\u00e0. Crediamo con forza che le istituzioni musicali del territorio, di cui Busseto e Parma sono protagoniste indiscusse, siano in grado, quando in dialogo sinergico tra loro, anche di orientare la tradizione lirico-sinfonica verso i giovani e pensare per loro spettacoli di rinnovata qualit\u00e0 musicale e visiva. Anche quest\u2019anno Busseto attende i suoi spettatori a braccia aperte, pronta ad offrire feste musicali ed esperienze culturali di qualit\u00e0.\u201d<\/p>\n

\u201cFidenza fa parte del Festival Verdi con l\u2019obiettivo di realizzare, nel nome del Maestro, quel connubio ideale tra cultura, tradizioni e territorio che \u00e8 una formidabile leva di promozione \u2013 dichiara Andrea Massari, Sindaco di Fidenza. Per questo ospiteremo un altro capolavoro: quel Nabucco che \u00e8 considerato la sua opera pi\u00f9 \u201crisorgimentale\u201d e che proprio per questo cementa il rapporto tra Fidenza e il Verdi primo deputato di Borgo San Donnino. Nabucco verr\u00e0 inoltre proposto in forma di concerto, una scelta che ci consentir\u00e0 il montaggio della nostra straordinaria camera acustica, ideata e magnificamente dipinta da Girolamo Magnani in persona\u201d.<\/p>\n

\u201cL\u2019Istituto Nazionale di Studi Verdiani e il Teatro Regio di Parma rinnovano la volont\u00e0 comune di accrescere la collaborazione gi\u00e0 in essere da anni, – dichiara Luigi Ferrari, Presidente dell\u2019INSV – dando nuove forme, maggiore efficacia e maggiore intensit\u00e0 alla consulenza scientifica sull\u2019opera del Maestro che costituisce uno dei fondamenti del Festival Verdi\u201d. L\u2019Istituto Nazionale di Studi Verdiani si occupa dello studio e della valorizzazione della figura e dell\u2019opera di Giuseppe Verdi in stretto collegamento con le massime istituzioni e universit\u00e0 internazionali. L\u2019attivit\u00e0 di studio e di ricerca promosse dall\u2019Istituto si realizzano attraverso le sue strutture (biblioteca, archivio della corrispondenza verdiana, archivio visivo, discoteca), attraverso la pubblicazione di periodici e di volumi, l\u2019organizzazione e la realizzazione di congressi e convegni, incontri di studio, corsi in collaborazione con le universit\u00e0 e altri enti culturali.<\/p>\n

Parma, 1 marzo 2023<\/p>\n

Paolo Maier
\nResponsabile Comunicazione, Ufficio Stampa, Progetti speciali
\nTeatro Regio di Parma strada Garibaldi
\n16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia
\nTel. +39 0521 203969
\np.maier@teatroregioparma.it
\nstampa@teatroregioparma.it
\nwww.teatroregioparma.it<\/p>\n

FESTIVAL VERDI
\nParma e Busseto, 16 settembre – 16 ottobre 2023<\/p>\n

XXIII EDIZIONE<\/p>\n

Parma, Centro storico e Oltretorrente
\n16 settembre 2023
\nVERDI STREET PARADE
\nAttori, cantanti, ballerini e circensi sull\u2019ali dorate<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n21, 29, 7, 15 settembre 2023
\nI LOMBARDI
\nALLA PRIMA CROCIATA<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n22, 30 settembre, 8, 14, ottobre 2023
\nFALSTAFF
\nTutto nel mondo \u00e8 burla<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n23 settembre 2023
\nMESSA DA REQUIEM<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n24 settembre, 1, 5, 12 ottobre 2023
\nIL TROVATORE<\/p>\n

Teatro Girolamo Magnani di Fidenza
\n28 settembre, 6 ottobre 2023
\nNABUCCO
\nIn forma di concerto
\nTeatro Regio di Parma
\n27 settembre 2023
\nFUOCO DI GIOIA<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n1 ottobre 2022
\nCONCERTO CORALE<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n10 ottobre 2022
\nGALA VERDIANO<\/p>\n

Teatro Giuseppe Verdi di Busseto
\n13 ottobre 2023
\nCONCERTO SINFONICO<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n13 ottobre 2023
\nEL TROVADOR
\ndi e con Marco Baliani<\/p>\n

Teatro Regio di Parma
\n16 ottobre 2023
\nCONCERTO DI GALA DELL\u2019ACCADEMIA VERDIANA<\/p>\n

opere, concerti, spettacoli<\/strong><\/p>\n

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Giuseppe Verdi<\/strong><\/p>\n

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Giuseppe Verdi<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

cronologia a cura di Gildo Salerno<\/strong><\/h5>\n

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1813<\/strong><\/p>\n

9 o 10 ottobre: Giuseppe Fortunino Francesco Verdi nasce alle Roncole, frazione di Busseto, in provincia di Parma; i suoi genitori, Carlo Verdi (1785-1867) e Luigia Uttini (1787-1851), piccoli commercianti, vi gestiscono un\u2019osteria con spaccio di vini e merci di vario genere.<\/p>\n

1817<\/strong><\/p>\n

Prime lezioni di musica e cultura generale con don Pietro Baistrocchi, organista della locale chiesa di San Michele.<\/p>\n

1820<\/strong><\/p>\n

Il padre gli regala una spinetta, che l\u2019accordatore Stefano Cavalletti, l\u2019anno seguente, riparer\u00e0 gratuitamente, vista la \u00abbuona disposizione del giovinetto Giuseppe Verdi d\u2019imparare a suonare questo strumento\u00bb.<\/p>\n

1823<\/strong><\/p>\n

Sollecitato da don Baistrocchi e Antonio Barezzi, il padre acconsente che Verdi si trasferisca a Busseto per continuare gli studi. In autunno, bench\u00e9 non abbia ancora undici anni, il giovane \u00e8 iscritto al ginnasio: il gesuita don Pietro Seletti gli impartisce lezioni di italiano, latino, retorica. Conosce Antonio Barezzi, ricco grossista locale (e fornitore dello spaccio di Carlo Verdi), buon dilettante di musica e presidente-mecenate della Filarmonica di Busseto.<\/p>\n

1825<\/strong><\/p>\n

Morto don Baistrocchi, Verdi lo sostituisce come organista, lavorando alle Roncole nei giorni di festa. Gli studi umanistici passano in secondo piano, e il giovane riprende quelli musicali con Ferdinando Provesi (1770-1833), maestro di cappella della collegiata di S. Bartolomeo e direttore della scuola di musica, nonch\u00e9 della Societ\u00e0 Filarmonica municipale di Busseto.<\/p>\n

1828<\/strong><\/p>\n

Pi\u00f9 che l\u2019allievo, \u00e8 ormai l\u2019assistente di Provesi. Primi saggi di composizione: fra l\u2019altro, una Sinfonia per Il barbiere di Siviglia<\/em> di Gioachino Rossini, destinata alla banda di Busseto.<\/p>\n

1829<\/strong><\/p>\n

Concorre senza successo al posto di organista nella vicina Soragna. In compenso \u00e8 sempre pi\u00f9 attivo nella vita musicale di Busseto come interprete e compositore: suona spesso l’organo della collegiata in sostituzione del M\u00b0 Provesi, ammalato, dirige i concerti della Filarmonica, e sempre per la Filarmonica o per concerti privati scrive una gran quantit\u00e0 di marce, sinfonie, concerti, musica vocale sacra e profana; lavori che disconoscer\u00e0 in et\u00e0 matura, salvando solo una Stabat mater<\/em>.<\/p>\n

1831<\/strong><\/p>\n

Maggio: Verdi va a vivere in casa Barezzi, come professore di canto e pianoforte della figlia maggiore Margherita (1814-1840); fra i due giovani nasce presto un\u2019intesa sentimentale. \u00c8 sempre il Barezzi che promuove il trasferimento di Verdi a Milano, per continuare gli studi al Conservatorio, e che anticipa la somma necessaria, in attesa che il giovane riceva la borsa di studio quadriennale del Monte di Piet\u00e0, disponibile solo dopo un anno di prova.<\/p>\n

1832<\/strong><\/p>\n

In giugno, all\u2019esame di ammissione al Conservatorio di Milano, Verdi \u00e8 respinto per superati limiti di et\u00e0, per essere cittadino straniero, e per l\u2019impostazione pianistica non ortodossa. L\u2019appoggio costante di Barezzi gli consente per\u00f2 di restare a Milano e continuare gli studi privatamente con Vincenzo Lavigna (1776-1836), maestro sostituto alla Scala, che gli impone un duro tirocinio contrappuntistico, congiunto all\u2019analisi di partiture vecchie e nuove, nonch\u00e9 la frequentazione assidua dei teatri.<\/p>\n

1834<\/strong><\/p>\n

Introdotto dal Lavigna nell\u2019ambiente musicale e aristocratico milanese, segue le attivit\u00e0 della Societ\u00e0 Filarmonica, diretta da Pietro Massini. Il caso lo fa debuttare, come maestro al cembalo, nell\u2019esecuzione della Creazione<\/em> di Haydn. A Busseto, in seguito alla morte di Provesi (1833), le autorit\u00e0 ecclesiastiche e comunali si disputano la nomina del successore (organista della Collegiata e al contempo maestro di musica della Scuola Civica); con un colpo di mano, la Curia nomina senza concorso Giovanni Ferrari. Per non deludere gli amici bussetani che lo sostengono, Verdi rinuncia a un posto sicuro di organista a Monza e si appella a Maria Luigia Duchessa di Parma per ottenere la nomina a Busseto.<\/p>\n

1835<\/strong><\/p>\n

Termina il periodo di studio con il M\u00b0 Lavigna. Dirige Cenerentola<\/em> di Rossini, per la Filarmonica milanese.<\/p>\n

1836<\/strong><\/p>\n

In febbraio Verdi vince il concorso per maestro di musica alla Scuola Civica di Busseto, ma lo stipendio \u00e8 dimezzato, per la decisione di separare le cariche di maestro e di organista. Verdi assume comunque l\u2019incarico e riprende a comporre e a dirigere per la Filarmonica. Per mantenere il contatto, ben pi\u00f9 prezioso, con Milano, su commissione della Societ\u00e0 Filarmonica di Pietro Massini compone, in aprile, una cantata in onore dell\u2019Imperatore d\u2019Austria. Lavora altres\u00ec alla sua prima opera, indicata variamente come Lord Hamilton <\/em>o Rocester <\/em>(non \u00e8 ancor chiaro se fosse lo stesso dramma), su libretto del milanese Antonio Piazza. Il 4 maggio sposa Margherita Barezzi e si reca in viaggio di nozze a Milano.<\/p>\n

1837<\/strong><\/p>\n

Falliti i tentativi di rappresentare l\u2019opera al Teatro Ducale di Parma, Verdi la sottopone a revisione, nella speranza di darla al Teatro alla Scala di Milano, con l\u2019appoggio di Massini (diventer\u00e0 Oberto, conte di San Bonifacio<\/em>, con libretto riveduto da Temistocle Solera). Il 26 marzo nasce la sua primogenita, Virginia Maria Luigia.<\/p>\n

1838<\/strong><\/p>\n

L’11 luglio nasce il secondo figlio, Icilio Romano. Il 12 agosto muore la figlia Virginia. L’editore Giovanni Canti pubblica le sue Sei romanze<\/em> per canto e pianoforte. In ottobre, considerando saldati i debiti di riconoscenza, Verdi rassegna le dimissioni dal posto di maestro di cappella a Busseto, ormai deciso a tentare la carriera di compositore teatrale a Milano.<\/p>\n

1839<\/strong><\/p>\n

In febbraio Verdi si trasferisce a Milano con la famiglia. Il 22 ottobre muore anche il figlio Icilio. Il 17 novembre, grazie anche ai buoni uffici di Giuseppina Strepponi, affermato soprano interprete dell\u2019opera, l\u2019Oberto<\/em> viene rappresentato al Teatro alla Scala. Il successo \u00e8 buono, e l\u2019impresario Bartolomeo Merelli propone a Verdi un contratto per tre nuove opere.<\/p>\n

1840<\/strong><\/p>\n

Il 18 giugno muore, per encefalite, la moglie Margherita. Il 5 settembre, al Teatro alla Scala, va in scena la sua nuova opera, Un giorno di regno<\/em>, su un vecchio libretto comico (1818) di Felice Romani, Il finto Stanislao<\/em>: un fiasco completo.<\/p>\n

1841<\/strong><\/p>\n

Periodo di grande sconforto personale e crisi creativa. Inizia tuttavia a comporre Nabucco<\/em>, su libretto di Solera, per rispettare il contratto con Merelli; lenta ma costante rigenerazione stilistica.<\/p>\n

1842<\/strong><\/p>\n

Giuseppina Strepponi vince le prudenze di Merelli e fa includere Nabucco <\/em>in cartellone come sua opera di debutto nella nuova stagione. Il 9 marzo l\u2019opera trionfa alla Scala e Verdi si ritrova ad essere il compositore del momento. Il successo gli apre le porte dei salotti milanesi, in particolare quello del letterato Andrea Maffei e di sua moglie Clara, che resteranno suoi amici per la vita. A Bologna, dove si reca per ascoltare la Stabat Mater <\/em>di Gioachino Rossini, vi conosce quest\u2019ultimo e Gaetano Donizetti.<\/p>\n

1843<\/strong><\/p>\n

L’11 febbraio, nuovo trionfo scaligero (ma pi\u00f9 di pubblico che di critica) per I lombardi alla prima crociata<\/em>, ancora su libretto del Solera. Viaggio a Vienna per la rappresentazione di Nabucco al Teatro di Porta Carinzia. Il conte Mocenigo, presidente del Teatro La Fenice, gli commissiona un\u2019opera per la stagione veneziana 1844. Inizia la collaborazione, e l\u2019amicizia, con Francesco Maria Piave, poeta per La Fenice.<\/p>\n

1844<\/strong><\/p>\n

Ernani<\/a><\/em> va in scena alla Fenice di Venezia il 9 marzo, con successo inizialmente moderato (per la cattiva esecuzione dei cantanti). Il 3 novembre, al Teatro Argentina di Roma, debuttano felicemente (ma Verdi lo definir\u00e0 \u201cun mezzo fiasco\u201d) I due Foscari <\/em>(libretto di Piave). \u00c8 ormai abbastanza agiato da investire parte dei suoi guadagni, acquistando il podere Plug\u00e0r, alle Roncole di Busseto.<\/p>\n

1845<\/strong><\/p>\n

Per rispettare il contratto con Morelli, trascurato per gli impegni e la cattiva salute, scrive in meno d\u2019un mese (senza la strumentazione e i ritocchi, riservati ai giorni delle prove, come ormai d\u2019abitudine) Giovanna d\u2019Arco<\/em> (libretto del Solera), ben accolta alla Scala il 15 febbraio. Proseguendo su questa linea di buon professionismo, debutta a Napoli con un\u2019opera molto tradizionale, Alzira<\/em>, su libretto di Salvatore Cammarano, che conquista la difficile piazza del Teatro San Carlo il 12 agosto, ma cade irreparabilmente alla Scala il 16 gennaio 1847. Insoddisfatto di come vi vengono rappresentate le sue opere, decide di non far pi\u00f9 debuttare alla Scala suoi lavori nuovi. Acquista il palazzo Dordoni a Busseto.<\/p>\n

1846<\/strong><\/p>\n

Dopo un rapido declino vocale, Giuseppina Strapponi abbandona le scene con un\u2019ultima recita di Nabucco <\/em>a Modena e si trasferisce a Parigi, dove apre una scuola di canto. I coniugi Maffei si separano legalmente e di comune accordo; Verdi, ormai integrato nella buona societ\u00e0 di Milano, \u00e8 testimone per Clara, ma mantiene l\u2019amicizia con entrambi. Gravemente malato, resta a Venezia per strumentare e seguire le prove di Attila<\/em> (libretto di Solera, completato da Piave), che va in scena il 17 maggio alla Fenice con esito contrastato: il successo cresce con le repliche, e con la sempre pi\u00f9 decisa associazione della musica di Verdi alle istanze risorgimentali. Verdi si prende un periodo di riposo, e passa il mese di luglio a Recoaro con Andrea Maffei, a discutere progetti di drammi tratti da Schiller e Shakespeare, che si concreteranno nelle due opere seguenti.<\/p>\n

1847<\/strong><\/p>\n

Il 14 marzo, al Teatro della Pergola di Firenze (la \u201cpiazza\u201d forse pi\u00f9 aperta agli influssi d\u2019oltralpe), va in scena Macbeth<\/em>, su libretto di Piave, dopo un lungo, inusuale periodo di meticolosa preparazione musicale e scenica. Sconcerto degli intellettuali risorgimentali. Verdi torna invece al professionismo con I masnadieri <\/em>(libretto del Maffei), che debuttano allo Her Majesty’s Theatre di Londra il 22 luglio, con successo di stima. A Londra conosce Giuseppe Mazzini. Di ritorno fa una lunga tappa a Parigi, dove il 26 novembre all’Op\u00e9ra\u00a0 va in scena J\u00e9rusalem<\/em>, rifacimento francese dei Lombardi <\/em>(libretto riveduto da Royer e Va\u00ebz), con successo mediocre. Rivede Giuseppina Strepponi, alla quale si lega sentimentalmente.<\/p>\n

1848<\/strong><\/p>\n

Lunga sosta a Parigi, interrotta in aprile per far ritorno in Italia a permutare il podere di Plug\u00e0r con quello di Sant’Agata, presso Villanova d\u2019Arda, nel piacentino, molto pi\u00f9 vasto e dotato di residenza. A Parigi segue con entusiasmo i moti rivoluzionari; invia a Mazzini l’inno patriottico Suona la tromba, su testo di G. Mameli. Durante l’estate inizia la convivenza con la Strepponi. Al Teatro Grande di Trieste va in scena il 25 ottobre, senza la presenza di Verdi, la sua nuova opera Il corsaro <\/em>(libretto di Piave, da Byron), promessa all\u2019editore Lucca.<\/p>\n

1849<\/strong><\/p>\n

In gennaio, Verdi torna in Italia, al Teatro Argentina di Roma, per mettere in scena La battaglia di Legnano<\/em> (libretto di Salvatore Cammarano), scritta nel pieno dell\u2019entusiasmo risorgimentale. Alla prima del 27 sono presenti Mazzini e Garibaldi. Torna poi a Parigi, dove invita anche il suocero Barezzi, e vi rimane fino al 29 luglio. Le responsabilit\u00e0 della Francia nella caduta della Repubblica romana spingono Verdi e la Strepponi a lasciare definitivamente Parigi per l\u2019Italia. Dopo varie tappe, la coppia si stabilisce a Busseto, al piano nobile di Palazzo Dordoni, dove Verdi termina di comporre Luisa Miller <\/em>(libretto di Cammarano, da Schiller), che va in scena al San Carlo di Napoli l’8 dicembre, con gran successo.<\/p>\n

1850<\/strong><\/p>\n

Dopo molte difficolt\u00e0 e inevitabili compromessi con la censura, ostile al soggetto contemporaneo sui casi di un pastore protestante che perdona la consorte adultera, il 16 novembre Stiffelio<\/em> (libretto di Piave) debutta Teatro Grande di Trieste con mediocre successo.<\/p>\n

1851<\/strong><\/p>\n

Altre difficolt\u00e0 con la censura intralciano il lavoro di Verdi e Piave per la nuova opera, Rigoletto <\/em>(da Hugo),\u00a0 che tuttavia trionfa presso il pubblico della Fenice di Venezia l’11 marzo. Il 30 giugno muore la madre, Luigia Uttini. Tra la primavera e l’estate Verdi e la Strepponi si trasferiscono da Busseto alla villa di Sant\u2019Agata, rimessa a nuovo. In dicembre la coppia riparte per Parigi, per sottrarsi ai pettegolezzi e alla curiosit\u00e0 dei bussetani circa la loro unione. Chiarimento affettuoso con Barezzi.<\/p>\n

1852<\/strong><\/p>\n

Comincia le trattative con Roqueplan, direttore dell\u2019Op\u00e9ra, per scrivere un\u2019opera per Parigi, librettista Scribe. Verdi \u00e8 insignito della Legion d\u2019Onore. Il 17 luglio muore improvvisamente Salvatore Cammarano, lasciando incompiuto il libretto del Trovatore<\/em>, al quale il musicista sta lavorando; il suo collaboratore Leone Emanuele Bardare completa il terzo e scrive il quarto atto dell\u2019opera.<\/p>\n

1853<\/strong><\/p>\n

Gran successo del Trovatore<\/em> al Teatro Apollo di Roma, il 19 gennaio. Alla Fenice di Venezia cade invece clamorosamente, il 6 marzo, La traviata <\/em>(libretto di Piave, da Dumas figlio). Alla met\u00e0 di ottobre, dopo la primavera e l\u2019estate a Sant\u2019Agata, Verdi torna a Parigi con la Strepponi, per seguire pi\u00f9 da vicino il lavoro di Scribe su Les v\u00eapres siciliennes<\/em>.<\/p>\n

1854<\/strong><\/p>\n

La traviata<\/em>, con alcune modifiche e retrodatata nell\u2019azione, ottiene un grande successo il 6 maggio al Teatro San Benedetto di Venezia.<\/p>\n

1855<\/strong><\/p>\n

Alla fine di un lungo e stressante periodo di prove (e di scontri con le maldisposte maestranze dell\u2019Op\u00e9ra), Les v\u00eapres siciliennes<\/em> vanno finalmente in scena il 13 giugno, con grande successo di pubblico e di critica (pi\u00f9 di cinquanta repliche). L\u2019evento \u00e8 collegato all’Esposizione universale, con cui Napoleone III presenta al mondo la nuova Parigi trasformata dal prefetto Haussmann.<\/p>\n

1857<\/strong><\/p>\n

Il 12 gennaio si rappresenta all\u2019Op\u00e9ra Le Trouv\u00e8re<\/em>, rifacimento francese (con aggiunta di balletto) del Trovatore<\/em>. Verdi si divide fra Parigi (per combattere la pirateria editoriale e difendere i suoi diritti d\u2019autore) e Sant\u2019Agata, dove si impegna nella conduzione dell\u2019azienda agricola. Abbandona il progetto di un\u2019opera su Re Lear<\/em>, per cui aveva chiesto un libretto al poeta Antonio Somma. Alla Fenice di Venezia va in scena il 12 marzo Simon<\/a> Boccanegra<\/em>, altra sfida al gusto tradizionalista del pubblico, su libretto di Piave: \u00e8 un fiasco. La ripresa dell\u2019opera a Reggio Emilia, nel maggio, ha invece successo. Il 16 agosto Aroldo<\/a><\/em>, improbabile normalizzazione dello scomodo Stiffelio<\/em> (trasformato da Piave da pastore protestante in crociato), viene rappresentato con grande successo al Teatro Nuovo di Rimini. In questa occasione Verdi conosce il direttore d\u2019orchestra Angelo Mariani, che sar\u00e0 per un certo tempo l\u2019interprete preferito delle sue opere.<\/p>\n

1858<\/strong><\/p>\n

Si reca a Napoli per mettere in scena Una vendetta in domino <\/em>(libretto di Antonio Somma), ma tali e tanti sono i rilievi della censura locale che rinuncia a rappresentare l’opera.<\/p>\n

1859<\/strong><\/p>\n

Le novit\u00e0 di Simon Boccanegra <\/em>continuano a sconcertare il pubblico, e l\u2019opera cade decisamente alla Scala in gennaio. Dopo alcuni compromessi con le autorit\u00e0 papaline, la Vendetta in domino<\/em>, ribattezzata Un ballo in maschera<\/em>, \u00e8 accolta con entusiasmo il 17 febbraio al Teatro Apollo di Roma. Il 29 agosto, con cerimonia strettamente privata, Verdi sposa Giuseppina Strepponi a Collonges-sous-Sal\u00e8ve, in Savoia. Il 4 settembre \u00e8 eletto dai bussetani loro rappresentante all’Assemblea delle Province Parmensi; il 14 \u00e8 a Torino con una delegazione, per incontrare Vittorio Emanuele II e presentargli i risultati del plebiscito sull\u2019annessione al Piemonte; il 17 ha un colloquio a Leri con Cavour.<\/p>\n

1861<\/strong><\/p>\n

Il 18 gennaio incontra nuovamente Cavour, che ne vince le resistenze ad accettare la candidatura a deputato del nuovo Parlamento nazionale. Il 6 febbraio, dopo un ballottaggio, \u00e8 eletto, e il 19 partecipa alla prima seduta del Parlamento. Nel mese di novembre, con Giuseppina, parte per Pietroburgo per seguire l’allestimento della sua nuova opera, La forza del destino <\/em>(libretto di Piave); la rappresentazione viene per\u00f2 rinviata, per la presenza di una compagnia inadeguata. Verdi e la moglie lasciano Pietroburgo e si recano a Parigi, dove si tratterranno per un mese.<\/p>\n

1862<\/strong><\/p>\n

A Parigi, in primavera, conosce Arrigo Boito. Per l’Esposizione di Londra compone su testo di Boito l’Inno delle nazioni<\/em>, che viene eseguito il 24 maggio allo Her Majesty’s Theatre. Il 10 novembre va in scena al Teatro Imperiale di Pietroburgo La forza del destino<\/em>. Il successo \u00e8 buono, e lo zar Alessandro premia Verdi con l\u2019Ordine di San Stanislao.<\/p>\n

1863<\/strong><\/p>\n

L’11 febbraio, a Madrid, presenzia alla prima esecuzione in Spagna della Forza del destino<\/em>. Visita diverse citt\u00e0 spagnole, e l\u2019Escurial, \u00abluogo severo e terribile come il feroce tiranno che l\u2019aveva costruito\u00bb. L\u201911 novembre, in un banchetto successivo alla prima de I profughi fiamminghi<\/em> di Franco Faccio, Arrigo Boito declama una sua ode sulla rigenerazione dell\u2019arte italiana in decadenza. Diffusa sui giornali, l\u2019ode offende profondamente Verdi, sempre pi\u00f9 teso fra il proprio continuo rinnovamento stilistico, l\u2019attaccamento alla tradizione, e le turbolenze culturali del momento. La ruggine con Boito durer\u00e0 fino al 1879.<\/p>\n

1865<\/strong><\/p>\n

Al Th\u00e9\u00e2tre Lyrique di Parigi si rappresenta il 21 aprile la nuova versione, profondamente riveduta, di Macbeth<\/a><\/em>. L\u2019esito \u2013 14 repliche \u2013 non soddisfa Verdi, punto per di pi\u00f9 dal rimprovero di alcuni critici, di non aver compreso Shakespeare. In agosto rinuncia alla carica di deputato. Tornato a Parigi con Giuseppina, tratta con l\u2019Op\u00e9ra per una riduzione del Don Carlos<\/em> di Schiller. Il libretto, morto Joseph M\u00e9ry, sar\u00e0 ultimato da Camille Du Locle.<\/p>\n

1866<\/strong><\/p>\n

La composizione di Don Carlos<\/em> procede con straordinaria rapidit\u00e0, nonostante la partecipazione emotiva di Verdi alle vicende della terza guerra di\u2019indipendenza italiana. Sollecitato da Giuseppina, accetta di prendere in affitto un appartamento a Genova, in palazzo Sauli (dal 1874 in palazzo Doria), per trascorrervi i mesi invernali, lontano dall\u2019insalubre clima di Sant\u2019Agata e dalle chiacchiere dei bussetani. In settembre comincia le prove di Don Carlos<\/em> a Parigi.<\/p>\n

1867<\/strong><\/p>\n

Muore il padre, Carlo Verdi, il 14 gennaio. I coniugi Verdi cominciano a prendersi cura di\u00a0 Filomena (detta Maria), una ragazzina che viveva nella casa paterna; in seguito l\u2019adotteranno, e sar\u00e0 la loro erede. L’11 marzo viene rappresentato all’Op\u00e9ra di Parigi, in presenza della coppia imperiale, Don Carlos<\/em>.\u00a0Verdi \u00e8 costretto fin dalla prima a praticare dei tagli nell\u2019imponente partitura, per venire incontro alle abitudini del pubblico parigino; ciononostante, l\u2019esito non \u00e8 soddisfacente. Fra le amarezze, resta pungente l\u2019etichetta di \u201cwagneriana\u201d applicata all\u2019opera dalla critica francese. Clarina Maffei e Giuseppina si accordano per fargli incontrare Alessandro Manzoni, per il quale nutre una sconfinata ammirazione. Il 21 luglio muore, fra le braccia di Verdi, Antonio Barezzi.<\/p>\n

Angelo Mariani affronta la partitura del Don Carlos <\/em>e la porta al trionfo, a Bologna, il 27 ottobre. Protagonista femminile \u00e8 un giovane soprano boemo, Teresa Stolz.<\/p>\n

In dicembre, Francesco Maria Piave \u00e8 colpito da apoplessia: Verdi lo aiuter\u00e0 economicamente per tutti i nove anni che gli restano da vivere.<\/p>\n

1868<\/strong><\/p>\n

Il 30 giugno incontra finalmente Alessandro Manzoni. Viene inaugurato a Busseto, il 15 agosto, il Teatro Verdi. Il 13 novembre muore Rossini: Verdi lancia l\u2019idea di un Requiem<\/em> per commemorare il grande musicista, le cui parti saranno attribuite per sorteggio ad altrettanti musicisti italiani. Comincia a comporre il Libera me Domine<\/em>. Il progetto fallisce, e Verdi ne accusa, fra gli altri, Mariani.<\/p>\n

1869<\/strong><\/p>\n

Il 27 febbraio il Teatro alla Scala mette in scena la versione riveduta della Forza del destino<\/em>, protagonista femminile Teresa Stolz. \u00c8 un trionfo, e il compositore riconquista e si riconcilia con la piazza milanese. Cominciano a circolare le voci, alimentate anche da Mariani, di un legame fra Verdi e la Stolz.<\/p>\n

1871<\/strong><\/p>\n

Rottura definitiva con Mariani, che il 1\u00b0 novembre dirige a Bologna il Lohengrin<\/em> wagneriano, prima volta in Italia. Al Teatro dell’Opera del Cairo va in scena il 24 dicembre, con gran successo, Aida<\/em> (libretto di Antonio Ghislanzoni), in occasione dei festeggiamenti per l’apertura del Canale di Suez.<\/p>\n

1872<\/strong><\/p>\n

L’8 febbraio Aida<\/em> viene rappresentata, in prima esecuzione italiana, alla Scala di Milano, ancora con la Stolz protagonista. Verdi, che ha preparato minuziosamente lo spettacolo, adottando peraltro il golfo mistico <\/em>di Wagner e\u00a0 imponendo la sua volont\u00e0 in ogni dettaglio, trionfa contro tutti, wagneriani, critica, avanguardia.<\/p>\n

1873<\/strong><\/p>\n

Compone il Quartetto per archi<\/em> in mi minore, che rester\u00e0 inedito e non eseguito pubblicamente fino al 9 dicembre 1875, al Conservatorio di Milano. Riprende il progetto di una Messa di Requiem<\/em>, stavolta per onorare la memoria di Alessandro Manzoni, morto a Milano il 22 maggio. Il 13 giugno muore di cancro Angelo Mariani.<\/p>\n

1874<\/strong><\/p>\n

Il 22 maggio, in occasione del primo anniversario della morte del Manzoni, dirige personalmente il Requiem<\/em> nella chiesa di San Marco a Milano, con enorme successo.\u00a0E’ nominato senatore.<\/p>\n

1875<\/strong><\/p>\n

Tour<\/em> di capitali europee per dirigervi il Requiem<\/em>: Parigi, fra aprile e maggio, Londra il 15 maggio, Vienna l’11 giugno.<\/p>\n

1879<\/strong><\/p>\n

Caute manovre di Giulio Ricordi e Clara Maffei per riappacificare Verdi con Boito. Nei primi di luglio, Ricordi avanza la proposta di Otello<\/em>. Nonostante le resistenze di Verdi, Boito si mette al lavoro: il 18 novembre Verdi\u00a0 riceve da Boito il libretto dell\u2019opera.<\/p>\n

1880<\/strong><\/p>\n

Vengono eseguite alla Scala, il 18 aprile, due sue nuove composizioni: Pater noster<\/em> e Ave Maria<\/em>, su parafrasi di brani della Divina Commedia<\/em> di Dante.<\/p>\n

1881<\/strong><\/p>\n

Al Teatro alla Scala va in scena il 24 marzo, finalmente con grande successo, l’edizione riveduta di Simon Boccanegra<\/em>. \u00c8 il primo vero banco di prova, pienamente soddisfacente, della collaborazione con Arrigo Boito, il quale modifica in pi\u00f9 punti il vecchio libretto di Piave, aggiungendo, per il finale dell\u2019Atto primo, la celebre Scena del Consiglio.<\/p>\n

1884<\/strong><\/p>\n

Il 10 gennaio viene rappresentato alla Scala Don Carlo<\/em>, nella nuova versione italiana, ridotta in quattro atti e con numerose modifiche.<\/p>\n

1886<\/strong><\/p>\n

Un\u2019ultima versione di Don Carlo<\/em>, in italiano e nuovamente in cinque atti, va in scena al Teatro Municipale di Modena il 26 dicembre.<\/p>\n

1887<\/strong><\/p>\n

Dopo lunga gestazione, Otello<\/em> debutta al Teatro alla Scala, il 5 febbraio, con enorme successo.<\/p>\n

1888<\/strong><\/p>\n

Il 6 novembre si inaugura l’Ospedale di Villanova sull’Arda, fatto costruire e poi mantenuto dal Maestro.<\/p>\n

1889<\/strong><\/p>\n

Continua lo studio del contrappunto e della polifonia italiana rinascimentale. Compone le Laudi alla Vergine Maria<\/em>.<\/p>\n

Durante l\u2019estate, a Montecatini, Boito invia a Verdi una traccia del libretto di Falstaff<\/em>. Il Maestro acquista a Milano il terreno per la costruzione della Casa di Riposo per Musicisti.<\/p>\n

1892<\/strong><\/p>\n

Lavora alla composizione di Falstaff<\/em>: sar\u00e0 l’ultima delle sue opere.<\/p>\n

1893<\/strong><\/p>\n

Il 9 febbraio Falstaff<\/em> va in scena alla Scala, fra l\u2019entusiasmo incredulo e commosso di pubblico e critica.<\/p>\n

1894<\/strong><\/p>\n

Otello<\/em> viene rappresentato a Parigi, con l\u2019aggiunta del balletto.<\/p>\n

1895-<\/strong>1897<\/strong><\/p>\n

Compone lo Stabat Mater<\/em> e il Te Deum<\/em>. Il 14 novembre 1897 muore a Sant\u2019Agata Giuseppina Strepponi.<\/p>\n

1898 <\/strong><\/p>\n

All’Op\u00e9ra<\/em> di Parigi, prima esecuzione dei Quattro pezzi sacri<\/em> (Ave Maria<\/em>, Stabat Mater, Laudi alla Vergine Maria <\/em>e Te Deum<\/em>), senza l\u2019Ave Maria<\/em>.<\/p>\n

1900<\/strong><\/p>\n

Viene inaugurata il 16 dicembre a Milano la Casa di Riposo per Musicisti, realizzata per iniziativa (e con l’impegno economico) del Maestro (\u00abl\u2019opera mia pi\u00f9 bella\u00bb), su progetto di Camillo Boito<\/p>\n

1901<\/strong><\/p>\n

Il 27 gennaio Verdi muore all’H\u00f4tel Milan di Milano, sua residenza invernale gi\u00e0 da diversi anni, per una trombosi cerebrale, dopo quasi sei giorni di agonia. I funerali, per sua volont\u00e0 in forma semplicissima e senza seguito (palese) di alcuno, avvengono il 30 gennaio, per la sepoltura provvisoria al Cimitero Monumentale. Il 26 febbraio seguente, tuttavia, la traslazione delle salme di Verdi e di Giuseppina Strepponi nella Cripta della Casa di Riposo per Musicisti fornisce il pretesto ad esequie solenni, con la partecipazione di migliaia di persone e l\u2019esecuzione di \u00abVa\u2019, pensiero\u00bb da parte del Coro della Scala diretto da Arturo Toscanini.<\/p>\n

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Qualche riferimento bibliografico:<\/strong><\/p>\n