{"id":38263,"date":"2023-06-09T01:35:17","date_gmt":"2023-06-09T01:35:17","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=38263"},"modified":"2023-06-09T01:35:17","modified_gmt":"2023-06-09T01:35:17","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-2455","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=38263","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

FALSTAFF<\/u><\/strong><\/p>\n

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LXXXV Festival del Maggio Musicale Fiorentino<\/u><\/strong><\/p>\n

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A meno di due anni di distanza, torna sulle scene del Teatro del Maggio \u201cFalstaff\u201d, l\u2019ultimo capolavoro lirico di Giuseppe Verdi. Sul podio della Sala Grande, venerd\u00ec 16 giugno alle ore 19 il direttore principale Daniele Gatti; la regia dello spettacolo \u00e8 di Sven-Eric Bechtolf ripresa da Stefania Grazioli.\u00a0<\/strong><\/p>\n

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Nelle parti principali Michael Volle come Sir John Falstaff; Irina Lungu nella parte di Alice Ford; Adriana Di Paola come Mrs. Quickly; Claudia Huckle \u00e8 Mrs. Meg Page mentre Markus Werba interpreta Ford.\u00a0<\/strong><\/p>\n

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La recita del 19 giugno 2023 sar\u00e0 trasmessa in diretta su Rai Radio 3<\/em><\/p>\n

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Grazie alla Fondazione CR Firenze, la recita del 23\/06\/2023 \u00e8 offerta al pubblico con uno sconto del 50% del prezzo sui biglietti di ogni settore<\/u><\/p>\n

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Firenze, 8 giugno 2023<\/em>\u00a0\u2013 Terzo e ultimo appuntamento lirico al Maggio nell\u2019ambito\u00a0dell\u201985\u00b0Festival del Maggio Musicale Fiorentino<\/strong>: a poco meno di due anni dalle applauditissime recite del novembre 2021, torna sulle scene della\u00a0Sala Grande<\/strong>,\u00a0il 16 giugno alle ore 19<\/u>, una delle opere pi\u00f9 amate del repertorio di Giuseppe Verdi ossia\u00a0Falstaff<\/em>, l\u2019ultimo atto lirico del Cigno di Busseto.<\/p>\n

Sul podio, alla testa dell\u2019Orchestra e del Coro del Maggio\u00a0<\/strong>il direttore principale\u00a0Daniele Gatti<\/strong>; l\u2019allestimento \u00e8 quello del 2021, con la regia di\u00a0Sven-Eric Bechtolf\u00a0<\/strong>ripresa da\u00a0Stefania Grazioli<\/strong>.<\/p>\n

In scena\u00a0un cast quasi del tutto nuovo<\/u>\u00a0rispetto alla scorsa edizione: la parte del protagonista, il cavaliere Sir John Falstaff, \u00e8 interpretata da\u00a0Michael Volle<\/strong>, che torna al Maggio dopo il concerto, registrato, tenuto nel novembre 2020 diretto da Zubin Mehta;\u00a0Irina Lungu<\/strong>, al suo debutto assoluto sulle scene del Maggio, interpreta Alice Ford, una delle due comari che il panciuto protagonista prover\u00e0, con scarso successo, a sedurre contemporaneamente;\u00a0Adriana Di Paola<\/strong>, da poco protagonista di\u00a0The Rake\u2019s Progress<\/em>, andato in scena lo scorso marzo, interpreta Mrs. Quickly mentre Mrs. Meg Page, l\u2019altra comare che Falstaff prover\u00e0 a conquistare, \u00e8 interpretata da\u00a0Claudia Huckle<\/strong>;\u00a0Markus Werba<\/strong>, da poco fra i protagonisti nel\u00a0Don Giovanni<\/em>, opera inaugurale dell\u201985\u00b0Festival del Maggio, interpreta Ford, il marito di Alice;\u00a0Rosalia Cid<\/strong>, recentemente formatasi all\u2019Accademia del Maggio \u00e8 Nannetta, figlia di Alice e Ford e innamorata del giovane Fenton, interpretato da\u00a0Matthew Swensen<\/strong>, anche lui di ritorno dopo le recite di\u00a0The Rake\u2019s Progress<\/em>.<\/p>\n

Pistola e Bardolfo, i servi di Sir John Falstaff, sono rispettivamente interpretati da\u00a0Tigran Martirossian\u00a0<\/strong>e\u00a0Oronzo d\u2019Urso<\/strong>, talento dell\u2019Accademia del Maggio.<\/p>\n

Chiude l\u2019ensemble vocale, come Dr.Cajus,\u00a0Christian Collia<\/strong>, un altro dei protagonisti del\u00a0The Rake\u2019s Progress\u00a0<\/em>del marzo scorso.<\/p>\n

Le scene sono di\u00a0Julian Crouch<\/strong>, i costumi di\u00a0Kevin Pollard<\/strong>\u00a0mentre luci e video sono curati rispettivamente da\u00a0Alex Brok\u00a0<\/strong>(riprese da\u00a0Valerio Tiberi<\/strong>)\u00a0<\/strong>e\u00a0Josh Higgason<\/strong>.<\/p>\n

Il maestro del Coro del Maggio \u00e8\u00a0Lorenzo Fratini<\/strong>.<\/p>\n

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Altre tre le recite in programma<\/u>: il 19 e 21 giugno alle ore 20 e il 23 giugno alle ore 18.<\/p>\n

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Prima di ogni recita sono proposte le presentazioni al pubblico degli spettacoli tenute da Katiuscia Manetta, Maddalena Bonechi e Marco Cosci: le guide si tengono nel Foyer della Sala Zubin Mehta e nel Foyer di Galleria della Sala Grande 45 minuti circa prima dell\u2019inizio di ogni recita.<\/p>\n

Continua inoltre il ciclo \u201cPrima le parole, poi la musica\u201d: gioved\u00ec 15 giugno alle ore 17.30, nel Foyer della Sala Grande, il responsabile della promozione culturale del Maggio Giovanni Vitali presenta l\u2019opera al pubblico.<\/p>\n

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Torna dunque al Maggio l\u2019ultimo, grande, atto lirico del repertorio di\u00a0Giuseppe Verdi<\/strong>,\u00a0Falstaff<\/em>, che segna la rinnovata collaborazione fra il grande compositore e il librettista, lo scapigliato\u00a0Arrigo Boito<\/strong>.\u00a0Egli aveva gi\u00e0 collaborato con Verdi, prima nella revisione del libretto di\u00a0Simon Boccanegra\u00a0<\/em>e poi nella stesura della penultima opera verdiana,\u00a0Otello<\/em>, anch\u2019essa nata sotto il comune amore di entrambi verso le opere di William Shakespeare.<\/p>\n

L\u2019amore di Giuseppe Verdi per Shakespeare era cosa nota. Lo dimostr\u00f2 appunto\u00a0Otello<\/em>\u00a0ma il compositore ammirava anche Le allegri comari di Windsor<\/em>, una delle sue commedie predilette, e le due prime parti dell’Enrico IV<\/em>, dramma storico dove il personaggio di Sir John Falstaff compare per la prima volta.<\/p>\n

Fu proprio grazie alle insistenze di Boito che il Cigno di Busseto si rimise in gioco con una \u201ccommedia lirica che non somiglia a nessun\u2019altra\u201d (come disse Verdi stesso) e che al suo debutto, avvenuto nel febbraio del 1893 a Milano e fu un successo strepitoso: Verdi salutava cos\u00ec il mondo dell\u2019opera con un ultimo inchino e con il sorriso sornione di chi ha sperimentato tutto al massimo.<\/p>\n

Nel corso delle stagioni al Maggio\u00a0Falstaff<\/em>\u00a0\u00e8 andato in scena per ben dodici volte e le recite di quest’anno segnano, curiosamente, un particolarissimo ‘anniversario’<\/u>: sono infatti esattamente 90 anni dalla prima messinscena fiorentina del capolavoro verdiano, avvenuta nel maggio del 1933 diretta da Victor De Sabata per la regia di Giovacchino Forzano proprio nell’ambito del primissimo Festival del Maggio Musicale.<\/p>\n

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L\u2019edizione in scena, che riprende in tutto quella applaudita sia dal pubblico che dalla critica del novembre 2021, \u00e8 ancora firmata dalla regia di\u00a0Sven-Eric Bechtolf<\/strong>, questa volta ripresa da\u00a0Stefania Grazioli<\/strong>. Parlando dello spettacolo, Grazioli si \u00e8 soffermata sul geniale nucleo che caratterizza tutta l\u2019opera: \u201cTrovo questa produzione un gioiello prezioso che abbiamo in casa, evocativo, poetico, divertente, nostalgico, un ingranaggio teatrale perfetto che esalta la genialit\u00e0 musicale verdiana e il grande talento del librettista Boito. Allestimento tradizionale, fedele in tutto e per tutto alla musica e alla drammaturgia, costumi e scene curate nel minimo dettaglio, cos\u00ec come la regia, che non lascia mai niente al caso, come dice lui stesso, una coreografia teatrale… movimenti, azioni, spostamenti, piccole gag che fanno sorridere e riflettono vizi e virt\u00f9 del grande eroe shakespeariano\u201d.<\/p>\n

Concetto ribadito anche nella sua analisi da Bechtolf: \u201cQuesta \u00e8 una produzione molto classica, storica ma vivace, giocosa e fantasiosa, con una scenografia molto flessibile e bellissimi costumi: una commedia, ma allo stesso tempo un’opera di grande spessore e geniale costruzione; un mondo dove princ\u00ecpi e modi si scontrano costantemente fra di loro, aristocrazia con borghesia, et\u00e0 contro la giovinezza, realt\u00e0 contro la finzione.<\/p>\n

Proprio nel protagonista della vicenda incontriamo la maggior parte dei tratti caratteriali contrastanti: un nobile imbroglione, tenero e brutale, grossolano e colto, ubriaco e spiritoso, avido e saggio. Anche i contrasti fra uomo e donna sono evidenti, con queste ultime che non hanno pi\u00f9 voglia di sottostare ai dettami dei primi.<\/p>\n

Inoltre, durante la messinscena dello spettacolo mi sono reso conto che la prima immagine che ci si presenta nella mente durante un atto \u00e8 realistica, mentre la seconda \u00e8 molto pi\u00f9 libera, pi\u00f9 surreale. Ci\u00f2 si traduce in un cambiamento attraente nella forma e nello stile; anche l’azione scenica \u00e8 favorita rispetto alla scenografia stessa.\u201d<\/p>\n

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A dirigere quella che \u00e8, come da lui stesso dichiarato, in assoluto una delle sue due opere preferite il direttore principale del Maggio\u00a0Daniele Gatti<\/strong>: \u201cInsieme a\u00a0Die\u00a0Meistersinger\u00a0von N\u00fcrnberg<\/em>\u00a0di Wagner,\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>\u00e8 una delle due opere che potrei dirigere davvero ogni giorno della mia vita.\u00a0Un\u2019opera quasi pi\u00f9 da recitare che da cantare: una storia in musica dove i cantanti sono parte di un progetto dove l\u2019orchestra prende un sopravvento come raramente visto nella storia del melodramma. Con\u00a0Falstaff<\/em>\u00a0guardiamo, per assurdo, quasi pi\u00f9 alla musicalit\u00e0 di Beethoven per quanto concerne la purezza e la \u2018moralit\u00e0\u2019 sulla conduzione e il ritmo, talmente perfetti che sembrano un evolversi narrativo (e musicale) totalmente naturale e semplice. Nel corso dello sviluppo dell\u2019opera l\u2019orchestra interviene in modo costante, e non solo come semplice accompagnamento: quasi come se fosse un vero e proprio \u2018membro in pi\u00f9\u2019 del cast. Ogni stato d\u2019animo dei cantanti, dall\u2019allegria alla nostalgia, viene perfettamente messo in evidenza dall\u2019orchestra, in misura decisamente maggiore rispetto alle opere verdiane precedenti.\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>\u00e8 davvero un unicum, non c\u2019\u00e8 un\u2019opera che possa aver fatto da \u2018apripista\u2019 cos\u00ec come non troveremo nulla di anche solo vagamente simile dopo; nessuno ha seguito questo tipo di struttura operistica o di evoluzione narrativa. Rispetto a quello che spesso si pensa,\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>non \u00e8 un\u2019opera comica: spesso ci troviamo in situazioni buffe, ma l\u2019opera, da un certo punto di vista, \u00e8 persino cinica.<\/p>\n

Le parti dove noi ridiamo, a un occhio attento, sono quasi sempre quelle in realt\u00e0 di maggior \u2018sofferenza\u2019 del protagonista; la comicit\u00e0 in questo caso nasce da una situazione tragica: quella della solitudine di Sir John Falstaff. Una solitudine che lo colpisce quando egli si sente ancora un uomo attivo, non giunto ancora al suo personale inverno; a questo si aggiunge il fatto che egli non ha un amico, solo la compagnia di Pistola e Bardolfo, che sono per\u00f2 capaci di vendersi al miglior offerente che passa. Egli, quando scrive le due identiche lettere a Meg Page e Alice, sta in realt\u00e0 provando a s\u00e9 stesso di essere una persona che piace e che al contempo, della vita, pu\u00f2 godersi i piaceri.<\/p>\n

La vendetta organizzata successivamente nei suoi confronti, per certi aspetti, risulta quasi sproporzionata e umiliante per lui. Anche quando Ford lo chiama, verso la fine, con il nome di \u201cSir Falstaff\u201d invece di Sir John, in parte toglie valore a quello che \u00e8 forse uno degli ultimi lustri del cavaliere, quel titolo di baronetto (Sir) che, accostato in modo quasi spregevole da Ford al suo cognome, gli fa perdere di valore e importanza, \u2018riportandolo\u2019 in parte con i piedi per terra, a livello di tutti e dove nessuno pu\u00f2 fregiarsi del titolo di \u201cSir\u201d.<\/p>\n

All\u2019interno della sua piccola comunit\u00e0 Sir John \u00e8 un aristocratico, anche se decaduto; e la punizione \u00e8, anche, volta al fargli capire che nonostante il suo status non pu\u00f2 affatto permettersi di fare ci\u00f2 che vuole.\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>d\u00e0 una lezione anche da questo punto di vista.\u201d<\/p>\n

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Mentre l\u2019allestimento scenico ricalca in tutto quello del 2021, l\u2019ensemble corale \u00e8 quasi del tutto nuovo:\u00a0Michael Volle<\/strong>, al suo debutto operistico al Maggio, interpreta il cavaliere Sir John Falstaff e, parlando del suo personaggio e della produzione, ha sottolineato la sua felicit\u00e0 di tornare al Maggio in un ruolo cos\u00ec affascinante e particolare: \u201cOgni volta che interpreto il ruolo di Falstaff sono sommerso dalla bellezza non solo della musica, ma di come essa riesca perfettamente a sposarsi con il personaggio \u2018dipinto\u2019 da Shakespeare prima e Arrigo Boito poi. Lavorare in questa produzione \u00e8 davvero interessante ed \u00e8 un piacere tornare a collaborare, in parte, con Sven-Eric Bechtolf; inoltre, tutto l\u2019ensemble artistico \u00e8 davvero grandioso, anche perch\u00e9 l\u2019opera stessa lo richiede, essendo quasi ogni suo minuto permeata da parti corali che la rendono complessa ma profondamente appagante sia da ascoltare che da interpretare. Lavorare insieme al maestro Gatti, con il quale ho interpretato pi\u00f9 produzioni dei\u00a0Die\u00a0Meistersinger\u00a0von N\u00fcrnberg<\/em>,\u00a0\u00e8 stata davvero una fortuna poich\u00e9 ha delle idee chiare e precise su come dev\u2019essere strutturata l\u2019opera, dall\u2019orchestrazione alla pronuncia al fraseggio\u201d.<\/p>\n

Alice Ford, una delle \u2018vittime\u2019 delle lettere infuocate di Falstaff, \u00e8 interpretata da\u00a0Irina Lungu<\/strong>, che si \u00e8 detta da subito rapita dalla forza di questa donna: \u201cAlice \u00e8 una donna brillante, scherzosa e sagace: adoro questi tratti che la rendono un ruolo del tutto unico nel panorama del melodramma italiano. Essa non \u00e8 una vittima involontaria degli eventi come spesso accade ai protagonisti femminili, anzi! Ha un grande spirito di iniziativa: \u00e8 infatti lei che una volta ricevute, insieme all\u2019amica Meg Page, le due identiche lettere di Sir John Falstaff prende immediatamente l\u2019iniziativa per vendicarsi. Inoltre, ella far\u00e0 in modo che la figlia Nannetta finisca infine per sposarsi con Fenton invece che con il pedante Dottor Cajus con il quale suo marito Ford ha organizzato il matrimonio. Ella dunque non solo avr\u00e0 la meglio su Falstaff ordendo lo scherzo nei suoi confronti, ma persino sul marito; insomma, riesce davvero a vincere con tutti e su tutti. Artisticamente Alice \u00e8 una vera e propria miniera di soddisfazioni\u201d.<\/p>\n

L\u2019altra comare che Falstaff prover\u00e0 a conquistare \u00e8 invece Mrs. Meg Page, interpretata da\u00a0Claudia Huckle<\/strong>, di ritorno al Maggio dopo il concerto tenuto nel maggio del 2021 diretto da Myung-Whun Chung: \u201cSono felice di tornare al Maggio Musicale Fiorentino per cantare il ruolo di Meg Page nel\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>verdiano: una meravigliosa unione di due giganti della cultura come Verdi e Shakespeare; una vera opera d’insieme che fa affidamento su un grande lavoro corale per realizzare al meglio i momenti buffi. Meg \u00e8 un ruolo deliziosamente divertente da cantare; un personaggio animato, gioioso e abbastanza trasparente. Le piace l’attenzione di Falstaff e diventa visibilmente un po’ gelosa di Alice quando Falstaff sembra favorirla. Mi piace sperimentare le sue reazioni a tutti i momenti esilaranti che accadono sul palco. La partitura di Verdi \u00e8, a mio avviso, un’opera di assoluto genio\u201d.<\/p>\n

Markus Werba<\/strong>, da pochissimo fra i protagonisti del\u00a0Don Giovanni<\/em>\u00a0diretto da Zubin Mehta, \u00e8 il gelosissimo Ford, marito di Alice e padre di Nannetta, il quale che vorrebbe vedere quest\u2019ultima sistemata con il Dottor Cajus: \u201cFenton \u00e8 un personaggio davvero caratteristico: il classico marito geloso che, oltre alla moglie, vorrebbe inoltre controllare anche quella che \u00e8 la vita di sua figlia Nannetta, facendola sposare con il Dottor Cajus per mere questioni economiche: egli \u00e8 un uomo d\u2019affari e come uno dei suoi affari vuol trattare quello che \u00e8 il futuro di sua figlia, nonostante ella ami il giovane Fenton. Un\u2019altra caratteristica evidente \u00e8 la sua insicurezza, che si manifesta appieno quando, mascherato da signor Fontana, va a casa di Sir John e, dal momento che questi gli rivela d\u2019essere in procinto di conquistare Alice, egli quasi impazzisce al solo pensiero di poter essere tradito. Alla fine, pure Ford sar\u00e0 invece beffato da Alice stessa poich\u00e9 ella far\u00e0 in modo di organizzare, alle sue spalle, il matrimonio fra loro figlia e Fenton.\u201d<\/p>\n

Adriana Di Paola<\/strong>, nella parte di Mrs. Quickly, si \u00e8 detta entusiasta di poter affrontare un capolavoro verdiano di tale profondit\u00e0: \u201cQuesta malinconica burla consegna il testamento di Verdi.\u00a0Un funambolico intreccio di musica e testo che dipinge la conquista di una societ\u00e0 borghese intenta a inghiottire tutto ci\u00f2 che ha conquistato.\u00a0Eppure, fra tutti, Falstaff resta apparentemente il personaggio pi\u00f9 affamato di vita.\u00a0Nella decadenza della sua tarda et\u00e0, la necessit\u00e0 di arredare quel malinconico esistere solitario lo porta all\u2019inesorabile declino di chi non pu\u00f2 essere capito dalla gente comune. E il mondo, inglobato nella sua pancia, si gonfia, annega e muore. Non c\u2019\u00e8 in realt\u00e0 nulla di realmente comico in quest\u2019opera: piuttosto un intreccio di fattori contrapposti; sogno e realt\u00e0, amore e tradimento, ladri e cavalieri. E in questo mondo, Quickly mostra la sua natura dinamica e ne permette il perfetto incastro.\u00a0Affrontare un personaggio che respira un retaggio storico imponente, non lascia indifferenti.\u201d<\/p>\n

Matthew Swensen<\/strong>\u00a0interpreta il giovane Fenton, \u201cNon \u00e8 un personaggio molto sagace, ma \u00e8 in compenso guidato da un immenso amore per Nannetta, con la quale si sente completato e protetto. Possiamo vedere Fenton come una definizione \u2018vivente\u2019 di amore giovanile, rappresenta in piccola parte il buono e puro dell\u2019opera, dove tutti in realt\u00e0 ordiscono burle e vendette.\u201d<\/p>\n

Nannetta, la figlia di Alice e Ford \u00e8 interpretata da\u00a0Rosalia Cid<\/strong><\/p>\n

Chiudono il cast nelle parti di Pistola e Bardolfo, i servi di Sir John Falstaff,\u00a0Tigran Martirossian\u00a0<\/strong>e\u00a0Oronzo d\u2019Urso.<\/strong><\/p>\n

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\u00a0L\u2019opera<\/u><\/strong>:<\/p>\n

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Torna sulle scene del Maggio il\u00a0Falstaff<\/em>, l’ultima fatica operistica del grande Giuseppe Verdi, ripresa dello spettacolo del novembre 2021.
\nPer tutta la vita il cigno di Busseto aveva inseguito il sogno di scrivere un\u2019opera comica senza per\u00f2 mai trovare il soggetto appropriato. Ma sulla soglia degli ottant\u2019anni ecco avverarsi quel sogno con\u00a0Falstaff,\u00a0<\/em>nato dalla rinnovata collaborazione con l\u2019ormai insostituibile Arrigo Boito. Se si esclude\u00a0Un giorno di regno<\/em>, clamoroso fiasco giovanile del 1840,\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>\u00e8 l\u2019unica opera comica, nonch\u00e9 ultima opera, della produzione verdiana. E pensare che l\u2019amore di Verdi per Shakespeare era di lungo corso e\u00a0Le allegri comari di Windsor<\/em>, fonte del libretto di Boito insieme alle due prime parti di\u00a0Enrico IV<\/em>, una delle sue commedie predilette. Furono dunque le insistenze di Boito a spronare il vegliardo maestro a rimettersi in gioco con una \u201ccommedia lirica che non somiglia a nessun\u2019altra\u201d come disse Verdi. Il 9 febbraio 1893\u00a0Falstaff<\/em>\u00a0debutta al Teatro alla Scala accompagnato da un grandioso successo. Dopo oltre cinquant\u2019anni spesi nel trasferire in musica drammi e tormenti dell\u2019animo umano, Verdi salutava il mondo dell\u2019opera con il sorriso sornione di chi ha sperimentato tutto al massimo grado e continua ancora a farlo. E di sperimentazioni musicali la partitura di\u00a0Falstaff<\/em>\u00a0abbonda. Basti pensare alla forma-sonata pseudo sinfonica che apre il primo atto, alla fuga buffa che chiude l\u2019opera, pagina giocosa di mirabile virtuosismo collettivo, ai declamati duttili e scorrevoli che di colpo si aprono a momenti di ampia e inaspettata cantabilit\u00e0.\u00a0Falstaff\u00a0<\/em>\u00e8 opera di un Verdi divertente e divertito.\u00a0<\/em>Del resto, come recita la sigla finale: \u201cTutto nel mondo \u00e8 burla. L\u2019uom \u00e8 nato burlone\u201d.<\/p>\n

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La locandina<\/u><\/strong>:<\/p>\n

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FALSTAFF\u00a0<\/strong><\/p>\n

di Giuseppe Verdi
\n\u2014
\nCommedia lirica in tre atti di\u00a0Arrigo Boito
\n<\/strong>Musica di\u00a0Giuseppe Verdi
\n<\/strong>Edizione: Edwin F. Kalmus & Co., Inc., Boca Raton, Florida<\/p>\n

Allestimento del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino\u00a0<\/em><\/p>\n

\u2014<\/p>\n

Maestro concertatore e direttore\u00a0<\/em>Daniele Gatti\u00a0<\/strong>Regia\u00a0<\/em>Sven-Eric Bechtolf
\n<\/strong>Ripresa da\u00a0<\/em>Stefania Grazioli
\n<\/strong>Scene\u00a0<\/em>Julian Crouch\u00a0<\/strong><\/p>\n

Costumi\u00a0<\/em>Kevin Pollard
\n<\/strong>Luci\u00a0<\/em>Alex Brok
\n<\/strong>Riprese da\u00a0<\/em>Valerio Tiberi\u00a0<\/strong><\/p>\n

Video\u00a0<\/em>Josh Higgason\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u2014<\/p>\n

Sir John Falstaff\u00a0<\/em>Michael Volle<\/strong>
\nFord,\u00a0<\/em>marito di Alice\u00a0Markus Werba<\/strong>
\nFenton\u00a0<\/em>Matthew Swensen<\/strong>
\nDr. Cajus\u00a0<\/em>Christian Collia<\/strong>
\nBardolfo,\u00a0<\/em>seguace di Falstaff\u00a0Oronzo D\u2019Urso<\/strong>
\nPistola,\u00a0<\/em>seguace di Falstaff\u00a0Tigran Martirossian<\/strong>
\nMrs. Alice Ford\u00a0<\/em>Irina Lungu<\/strong>
\nNannetta,\u00a0<\/em>figlia di Alice e Ford\u00a0Rosalia Cid<\/strong><\/p>\n

Mrs. Quickly\u00a0<\/em>Adriana Di Paola<\/strong><\/p>\n

Mrs. Meg Page\u00a0<\/em>Claudia Huckle\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u2014<\/p>\n

Orchestra e Coro del Maggio Musicale Fiorentino
\n<\/strong>Maestro del Coro\u00a0<\/em>Lorenzo Fratini\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Figuranti speciali\u00a0<\/em>Mauro Barbiero, Andrea Bassi, Rosario Campisi, Fabrizio Casagrande, Gioele Gaggio, Giampaolo Gobbi, Enrico L\u2019Abbate, Stefano Mascalchi, Andrea Saccoman, Simone Ticci, Federico Vazzola, Beniamino Zannoni
\n<\/strong>\u2014
\nIn lingua originale
\nCon sopratitoli in italiano e inglese a cura di Prescott Studio, Firenze<\/p>\n

 <\/p>\n

Prezzi<\/u>:<\/p>\n

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Visibilit\u00e0 limitata e ascolto: 15\u20ac<\/p>\n

Galleria: 35\u20ac<\/p>\n

Palchi: 50\u20ac<\/p>\n

Platea 4: 60\u20ac – Platea 3: 70\u20ac – Platea 2: 85\u20ac – Platea 1: 110\u20ac<\/p>\n

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Falstaff nelle stagioni del maggio<\/h5>\n

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Falstaff Novembre 2021<\/h5>\n

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Falstaff prove del 5 Giugno 2023 \u00a9 Michele Monasta-maggio musicale fiorentino, locandina, manifesto<\/h5>\n

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video<\/h5>\n
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conferenza stampa Falstaff<\/h5>\n\nhttp:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/wp-content\/uploads\/2023\/06\/Falstaff_PROVE-DEL-5-GIUGNO-2023-\u00a9-Michele-Monasta-Maggio-Musicale-Fiorentino.mp3<\/a><\/audio>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

FALSTAFF \u00a0 LXXXV Festival del Maggio Musicale Fiorentino \u00a0 A meno di due anni di distanza, torna sulle scene del […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-38263","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/38263","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=38263"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/38263\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=38263"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=38263"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=38263"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}