{"id":42579,"date":"2023-09-05T01:10:38","date_gmt":"2023-09-05T01:10:38","guid":{"rendered":"http:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=42579"},"modified":"2023-09-05T01:10:38","modified_gmt":"2023-09-05T01:10:38","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-2699","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=42579","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

COMUNICATI STAMPA
\n<\/strong>RASSEGNA MODENADANZA
\nRASSEGNA MUSICAL!
\nRASSEGNA MUSICASUMISURA
\n2023\/2024
\nOggi luned\u00ec 4 settembre presso il Teatro Comunale Pavarotti-Freni di Modena (Sala Pittori, ingresso via del Teatro 8), Gian Carlo Muzzarelli – Sindaco di Modena e Presidente della Fondazione Teatro Comunale -, Andrea Bortolamasi – Assessore alla Cultura del Comune di Modena -, Matteo Tiezzi – Presidente della Fondazione di Modena e Aldo Sisillo – Direttore della Fondazione Teatro Comunale di Modena -, hanno presentato le novit\u00e0 della programmazione 2023-2024.<\/p>\n

Alessandro Roveri
\nUfficio Stampa
\nFondazione Teatro Comunale di Modena
\nwww.teatrocomunalemodena.it<\/a>
\nVia del Teatro 8, 41121 Modena
\naroveri@teatrocomunalemodena.it<\/a>
\nTel. 059 203 3022<\/p>\n

rassegna Modenadanza<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

COMUNICATO STAMPA <\/strong><\/p>\n

Si terr\u00e0 da novembre 2023 a maggio 2024 la rassegna ModenaDanza al Teatro Comunale di Modena, un cartellone di undici spettacoli che presenta come di consueto novit\u00e0 ed eccellenze dal panorama internazionale spaziando fra generi diversi, dal classico al contemporaneo. Fra gli appuntamenti si segnalano stelle della danza, come Natalia Osipova con il gala Force of Nature<\/em>, storiche compagnie, come quelle fondate da Alvin Ailey e Paul Taylor, e grandi titoli di repertorio, sia in versione tradizionale, come Il lago dei cigni<\/em> interpretato dal Balletto dell\u2019Opera di Tbilisi, che nella rivisitazione di coreografi contemporanei, come Giulietta e Romeo<\/em> danzato dal Balletto di Roma. <\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

Il programma si aprir\u00e0 dunque marted\u00ec 7 novembre con Ailey II<\/strong>, la formazione dei giovani talenti fondata nel contesto del newyorkese Alvin Ailey American Dance Theater, oggi una delle pi\u00f9 importanti rappresentanti della danza moderna americana e dell’unicit\u00e0 dell’esperienza culturale afroamericana. In programma quattro successi originali del repertorio, fra i quali due in prima italiana (Freedom Series<\/em> e un estratto da The Lark Ascending<\/em>), e il capolavoro di Alvin Ailey Revelations<\/em>, tributo al patrimonio culturale afroamericano sulle note di spirituals e gospel tradizionali.<\/p>\n

Sabato 18 novembre<\/strong> si vedranno in scena due ballerini di fama internazionale, Sergio Bernal<\/strong>, \u00a0Premio Danza&Danza<\/a>\u00a0come miglior ballerino dell’anno 2023, e Giada Rossi<\/strong>, solista della Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza, impegnati in Rodin<\/em><\/strong>, spettacolo firmato da Bernal stesso e da Valentino Zucchetti che rilegge tre celebri opere dello scultore francese con l\u2019esecuzione di musiche di Maurice Ravel, Roque Ba\u00f1os, Jean-Baptiste Lully e Jordi Savall eseguite dal vivo dalla Orquesta Cruz Diez.<\/strong><\/p>\n

Il Balletto di Roma <\/strong>porta in scena il 21 novembre Giulietta e Romeo<\/em><\/strong>, classico titolo sulla musica di Sergej Prokof\u2019ev, nella versione originale che Fabrizio Monteverde firm\u00f2 nel 1989 per il Balletto di Toscana poi ripreso nel 2002 per la compagnia romana. Lo spettacolo, fra le produzioni di maggior successo della compagnia, con un record di 350 repliche e oltre 200.000 spettatori in Italia e nel mondo, si vedr\u00e0 a Modena con due solisti di eccezione come Carola Puddu e Paolo Barbonaglia.<\/p>\n

Il 17 gennaio la compagnia di Roberto Zappal\u00e0<\/strong>, premio Danza&Danza nel 2010 e nel 2015 e Premio dell\u2019Associazione Nazionale Critici di Teatro 2013, presenta Cultus<\/em><\/strong>, ultima opera del coreografo siciliano in coproduzione con il Teatro Comunale di Modena. La nuova creazione torna, dopo Kristo<\/em>, sul tema della spiritualit\u00e0 cristiana, questa volta grazie alle meravigliose atmosfere dell\u2019opera The Little Match Girl Passion<\/em> di David Lang, premio Pulitzer nel 2008, ispirata alla Piccola fiammiferaia<\/em> di Hans Christian Andersen e alla Passione secondo Matteo<\/em> di Johann Sebastian Bach.<\/p>\n

Fondata a New York nel 1954 da uno dei maggiori esponenti della modern dance americana, la Paul Taylor Dance Company<\/strong>, una delle pi\u00f9 rinomate compagnie di danza del nostro tempo, si vedr\u00e0 mercoled\u00ec 24 gennaio<\/strong> con tre capolavori del suo repertorio: Airs<\/em>, una danza di puro lirismo sulle note di Georg Friedrich H\u00e4ndel; Somewhere in the Middle <\/em>(in prima italiana), scritta da Amy Hall Garner su successi jazz di Count Basie, Sarah Vaughan, Duke Ellington, Wynton Marsalis e Bill Evans e Promethean Fire<\/em>, su brani celebri di Johann Sebastian Bach.<\/p>\n

Il Balletto dell\u2019Opera di Tbilisi<\/strong> sotto la guida di Nina Ananiashvili, gi\u00e0 prima ballerina del Teatro Bolshoi di Mosca, porter\u00e0 a Modena il 1 febbraio Il lago dei cigni<\/em><\/strong> nella coreografia originale di Marius Petipa e Lev Ivanov rimessa in scena da Alexei Fadeechev. La compagnia si \u00e8 esibita in tourn\u00e9e internazionali in Giappone, Cina, Taiwan, Israele, Egitto, Estonia, Russia, Ucraina, Bielorussia, Azerbaigian, Armenia, Ecuador, Oman, Dubai, Portogallo, Scozia, Spagna e in Italia, particolarmente richiesta per il magistero accademico e l\u2019interpretazione dei grandi classici della tradizione.<\/p>\n

Marted\u00ec 6 febbraio<\/strong> (fuori abbonamento) torna il progetto della Federazione Nazionale delle Associazioni Scuole di danza \u201cleggere per\u2026 ballare\u201d<\/strong> che, con la regia di Arturo Cannistr\u00e0, vedr\u00e0 i migliori allievi delle scuole di danza della citt\u00e0 raccolti attorno a uno spettacolo dedicato alla Divina Commedia<\/em> di Dante e dal titolo L\u2019altro viaggio<\/em>.<\/p>\n

Mercoled\u00ec 20 marzo sar\u00e0 la volta di KOR’SIA<\/strong>, collettivo di danza contemporanea con ampio spettro sulla trasversalit\u00e0 dei linguaggi fondato a Madrid da Antonio De Rosa e Mattia Russo, gi\u00e0 ballerini del Teatro alla Scala e della Compagnia Nazionale di Danza di Spagna, che si \u00e8 rapidamente affermato nel circuito internazionale con importanti riconoscimenti del pubblico e della critica. A Modena, dove la compagnia ha presentato Cul de Sac<\/em> nel 2017, si vedr\u00e0 Igra<\/em><\/strong>, scrittura coreografica in dialogo tra presente e passato con riferimenti a Jeux<\/em>, uno dei noti \u2018Balletti Russi\u2019 firmati da Nijinsky. <\/em><\/p>\n

Il 5 aprile<\/strong> la rassegna ospita la compagnia newyorkese che la coreografa Yue Yin<\/strong> ha fondato sviluppando un vocabolario di movimento \u2013 la FOCO Technique \u2013 nato dall\u2019unione fra danza popolare cinese e danza contemporanea. Fra i titoli originali della compagnia, rappresentati in templi della danza americana come il Joyce Theatre o il Lincoln Center di New York, si vedranno Ripple<\/em> e Through the Fracture of Lights<\/em>.<\/p>\n

Il Centro Coreografico Nazionale \/ Aterballetto \u00e8 in programma il 16 aprile<\/strong> con uno spettacolo che, in continuit\u00e0 con gli scorsi anni, presenta alcune delle commissioni artistiche che la compagnia rivolge a giovani e affermati coreografi dalla scena internazionale, in questo caso Philippe Kratz, con Alpha Grace<\/em>, Diego Tortelli, con Another Story<\/em> e la coppia Iratxe Ansa e Igor Bacovich con un nuovo brano creato sulla musica di Rhapsody in blue di <\/em>George Gershwin.<\/p>\n

Natalia Osipova chiuder\u00e0 la rassegna il 28 maggio con Force of Nature<\/em><\/strong>, un gala con suggestive coreografie di danza classica e contemporanea insieme a primi ballerini del Royal Ballet e Rambert Ballet di Londra. Celebrata in tutto il mondo come una delle pi\u00f9 grandi danzatrici della sua generazione, Natalia Osipova \u00e8 stata prima ballerina del Bolshoi di Mosca e nel 2013 \u00e8 diventata prima ballerina del Royal Ballet di Londra. Nel 2019 \u00e8 stata protagonista del film documentario Force of Nature<\/em>, uno sguardo senza precedenti sulla vita e sul lavoro di una delle pi\u00f9 grandi artiste al mondo.<\/p>\n

 <\/p>\n

Oltre all\u2019abbonamento ai 10 spettacoli in cartellone, con prelazione agli abbonati della stagione passata (disponibili dal 30 settembre), quest\u2019anno sar\u00e0 possibile acquistare anche un carnet a cinque spettacoli secondo una formula a scelta fra diversi titoli in programma (dal 28 ottobre). I biglietti saranno in vendita dal 31 ottobre. I prezzi degli abbonamenti vanno da \u20ac66,50 a \u20ac190, salvo riduzioni, per l\u2019abbonamento completo e da \u20ac33 a \u20ac95 per il carnet. Forti sconti sono previsti per gli studenti di UniMoRe grazie alla rinnovata convenzione universitaria.<\/p>\n

 <\/p>\n

Informazioni e biglietti online: www.teatrocomunalemodena.it<\/p>\n

Biglietteria<\/p>\n

Corso Canalgrande 85<\/p>\n

telefono 059 203 3010 e mail biglietteria@teatrocomunalemodena.it<\/a><\/p>\n

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PROGRAMMA <\/strong><\/p>\n

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Marted\u00ec 7 novembre 2023 ore 20.30<\/p>\n

Ailey II<\/strong><\/p>\n

Freedom Series PRIMA ITALIANA<\/p>\n

Coreografia<\/em> Francesca Harper<\/p>\n

Costumi<\/em> Elias Gurrola<\/p>\n

Luci<\/em> Abby May<\/p>\n

Musiche<\/em> Autori vari<\/p>\n

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The Lark Ascending (estratto) PRIMA ITALIANA<\/p>\n

Coreografia<\/em> Alvin Ailey<\/p>\n

Costumi<\/em> Bea Feitler<\/p>\n

Luci<\/em> Chenault Spencer<\/p>\n

Musiche<\/em> Ralph Vaughan Williams<\/p>\n

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The Hunt<\/p>\n

Coreografia<\/em> Robert Battle<\/p>\n

Costumi<\/em> Mia McSwain<\/p>\n

Luci<\/em> Burke Wilmore<\/p>\n

Musiche<\/em> Les Tambours du Bronx<\/p>\n

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Revelations<\/p>\n

Coreografia<\/em> Alvin Ailey<\/p>\n

Scene e costumi<\/em> Ves Harper<\/p>\n

Costumi per<\/em> Rocka MySoul ridisegnati da<\/em> Barbara Forbes<\/p>\n

Luci<\/em> Nicola Cernovitch<\/p>\n

Musica<\/em> Spirituals tradizionali<\/p>\n

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Sabato 18 novembre 2023 ore 20.30<\/p>\n

Sergio Bernal Dance Company<\/strong><\/p>\n

Rodin<\/strong><\/p>\n

Torso d\u2019uomo: Luigi XIV<\/p>\n

Coreografia<\/em> Sergio Bernal<\/p>\n

Musiche<\/em> Jean-Baptiste Lully, Jordi Savall<\/p>\n

Danzatore<\/em> Sergio Bernal<\/p>\n

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Il bacio<\/p>\n

Coreografia<\/em> Valentino Zucchetti<\/p>\n

Musiche<\/em> Maurice Ravel, Pavane pour une infante d\u00e9funte<\/em><\/p>\n

Danzatori<\/em> Sergio Bernal, Giada Rossi<\/p>\n

 <\/p>\n

Il pensatore<\/p>\n

Coreografia<\/em> Sergio Bernal<\/p>\n

Musiche<\/em> Roque Ba\u00f1os<\/p>\n

Danzatore<\/em> Sergio Bernal<\/p>\n

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Idea originale<\/em> Sergio Bernal<\/p>\n

Direzione artistica <\/em>Sergio Bernal, Ricardo Cue<\/p>\n

Luci <\/em>Alvaro Estrada<\/p>\n

Suono e proiezioni<\/em> Victor Tome<\/p>\n

Costumi<\/em> CCC e Gabriel Besa<\/p>\n

Oggetti di scena<\/em> Beatriz Nieto<\/p>\n

\u00a0<\/em><\/p>\n

Orquesta Cruz Diez <\/strong><\/p>\n

Daniel Jurado chitarra solista<\/em><\/p>\n

Daniel Jurado chitarra<\/em><\/p>\n

Javier Valdunciel percussioni<\/em><\/p>\n

Carolina Prado clarinetto<\/em><\/p>\n

Gustavo Merch\u00e1n primo violino<\/em><\/p>\n

Jose Gil violino<\/em><\/p>\n

Kevin Merch\u00e1n violino<\/em><\/p>\n

Marta Rovi viola<\/em><\/p>\n

Jorge Gutierrez violoncello<\/em><\/p>\n

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Marted\u00ec 21 novembre 2023 ore 20.30<\/p>\n

Balletto di Roma<\/strong><\/p>\n

Giulietta e Romeo<\/p>\n

Balletto in due atti, liberamente ispirato alla tragedia di William Shakespeare <\/em><\/p>\n

Carola Puddu Giulietta<\/strong><\/p>\n

Paolo Barbonaglia Romeo<\/strong><\/p>\n

Coreografia e regia<\/em> Fabrizio Monteverde<\/p>\n

Scene<\/em> Fabrizio Monteverde<\/p>\n

Costumi<\/em> Eve Kohler<\/p>\n

Luci<\/em> Emanuele De Maria<\/p>\n

Musiche<\/em> Sergej Prokof\u2019ev<\/p>\n

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Mercoled\u00ec 17 gennaio 2024 ore 20.30<\/p>\n

Compagnia Zappal\u00e0 Danza<\/strong><\/p>\n

Cultus<\/p>\n

Coreografia e regia<\/em> Roberto Zappal\u00e0<\/p>\n

Musiche<\/em> David Lang – The Little Match Girl Passion<\/em> e della tradizione popolare italiana<\/p>\n

Da un\u2019idea di<\/em> Roberto Zappal\u00e0 e Nello Calabr\u00f2<\/p>\n

Set, luci e costumi<\/em> Roberto Zappal\u00e0<\/p>\n

Copricapo<\/em> Veronica Cornacchini<\/p>\n

Acconciatore, parrucche<\/em> Alfredo Danese<\/p>\n

Danzatori<\/em> Giulia Berretta, Corinne Cilia, Filippo Domini, Laura Finocchiaro, Anna Forzutti, Silvia Rossi, Damiano Scavo, Erik Zarcone<\/p>\n

Assistente alle coreografie<\/em> Fernando Roldan Ferrer<\/p>\n

Coproduzione<\/em> Scenario Pubblico \/ Compagnia Zappal\u00e0 Danza Centro di Rilevante Interesse Nazionale, Fondazione Luzzati\/ Teatro della Tosse (Genova), Fondazione Teatro Comunale di Modena<\/p>\n

In collaborazione con<\/em> Teatro Ristori (Verona), TPE Fondazione Teatro Piemonte Europa (Torino), Visav\u00ec Festival\/Artisti Associati (Gorizia), Festival Armonie d\u2019Arte (Catanzaro) con il sostegno di MiC Ministero della Cultura e Regione Siciliana Assessorato del Turismo dello Sport e dello Spettacolo<\/p>\n

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Mercoled\u00ec 24 gennaio 2024 ore 20.30<\/p>\n

Paul Taylor Dance Company<\/strong><\/p>\n

Airs<\/p>\n

Coreografia<\/em> Paul Taylor<\/p>\n

Scene e costumi<\/em> Gene Moore<\/p>\n

Musiche<\/em> Georg Friedrich H\u00e4ndel dai Concerti Grossi<\/em>, Op. 3 n. 2, 3, 4\u00b0 & 4b, 6 e da Alcina<\/em>, Ariodante<\/em>, Berenice<\/em> e Salomon<\/em><\/p>\n

Scene e costumi<\/em> Gene Moore<\/p>\n

Luci<\/em> Jennifer Tipton<\/p>\n

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Somewhere in the middle PRIMA ITALIANA<\/p>\n

Coreografia<\/em> Amy Hall Garner<\/p>\n

Musiche<\/em> Count Basie, Sarah Vaughan, Duke Ellington, Wynton Marsalis, Bill Evans<\/p>\n

Scene<\/em> Donald Martiny<\/p>\n

Costumi<\/em> Mark Eric<\/p>\n

Luci<\/em> Christopher Chambers<\/p>\n

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Promethean fire<\/p>\n

\u201c\u2026fire that can thy light relume\u201d – William Shakespeare<\/em><\/p>\n

Coreografia<\/em> Paul Taylor<\/p>\n

Musiche<\/em> Johann Sebastian Bach, Toccata e fuga in re minore<\/em>, Preludio in mi bemolle minore<\/em>, Preludio corale BWV 680<\/em><\/p>\n

Scene e costumi<\/em> Santo Loquasto<\/p>\n

Luci<\/em> Jennifer Tipton<\/p>\n

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 <\/p>\n

Gioved\u00ec 1 febbraio 2024 ore 20.30<\/p>\n

Balletto dell\u2019Opera di Tbilisi<\/strong><\/p>\n

Il lago dei cigni<\/p>\n

Libretto<\/em> Vladimir Begichev e Vasil Heltzer<\/p>\n

Musiche<\/em> P\u00ebtr Il’i\u010d \u010cajkovskij<\/p>\n

Coreografia<\/em> Marius Petipa e Lev Ivanov<\/p>\n

Versione coreografica e messa in scena<\/em> Alexei Fadeechev<\/p>\n

Scene<\/em> Vyacheslav Okunev<\/p>\n

Luci<\/em> Steen Bjarke<\/p>\n

Assistenti al coreografo<\/em> Tatiana Rastorgueva e Ekaterina Shavliashvili<\/p>\n

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 <\/p>\n

Marted\u00ec 6 febbraio 2024 ore 20.30<\/p>\n

FUORI ABBONAMENTO<\/p>\n

L\u2019altro viaggio<\/p>\n

La danza nella Divina Commedia<\/p>\n

Regia<\/em> Arturo Cannistr\u00e0<\/p>\n

Drammaturgia tratta dalla tesi di<\/em> Giulia Pugnaghi con il contributo del<\/em> prof. Giuseppe Ledda<\/p>\n

Musiche <\/em>Antonio Vivaldi, Philip Glass, Michael Nyman, Max Richter, Arvo P\u00e4rt<\/p>\n

A cura di <\/em>Alessandro Baldrati<\/p>\n

Voci<\/em> Elina Nanna, Enrico Vagnini<\/p>\n

Progetto<\/em> \u201cleggere per\u2026 ballare\u201d da un\u2019idea di<\/em> Rosanna Pasi<\/p>\n

 <\/p>\n

Spettacolo realizzato dalle scuole di danza di Modena aderenti alla Federazione Nazionale delle Associazioni Scuole di danza<\/em> Centro Danza Studio Dia, LaCapriola, Centro La Fenice, Khorovodarte, Movimento Unico, Tersicore per la Danza, Scuola di Danza del Teatro<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Mercoled\u00ec 20 marzo 2024 ore 20.30<\/p>\n

Kor\u2019sia<\/strong><\/p>\n

Igra<\/p>\n

Idea e regia<\/em> Mattia Russo e Antonio de Rosa<\/p>\n

Coreografia<\/em> Mattia Russo e Antonio de Rosa in collaborazione con<\/em> gli interpreti<\/p>\n

Interpreti<\/em> Giulia Russo, Mathilde Lin, Helena Olmedo Duynslaeger, Etay Axelroad, Antonio de Rosa, Alvar Roquero,Miguel Arevalo Garcia<\/p>\n

Drammaturgia<\/em> Kor\u2019sia<\/p>\n

Assistente alla drammaturgia e consulenza artistica<\/em> Agn\u00e8s L\u00f3pez-R\u00edo, Gaia Clotilde Chernetich<\/p>\n

Scene<\/em> Kor\u2019sia<\/p>\n

Voce<\/em> Marc Di Francesco<\/p>\n

Spazio sonoro<\/em> Da Rocha<\/p>\n

Idea costume<\/em> Luca Guarini e Adrian Bernal<\/p>\n

Progettazione, produzione e realizzazione costumi<\/em> Mans Concept, Menswear, Jaime \u00c1lvarez<\/p>\n

Disegno e produzione delle calzature<\/em> Camper<\/p>\n

Produzione<\/em> Gabriel Blanco e Paola Villegas (Spectare)<\/p>\n

Direttore tecnico<\/em> Meritxell Cabanas<\/p>\n

Coproduzione<\/em> Condeduque Contemporary Culture Center<\/p>\n

Con l\u2019aiuto di<\/em> Ministry of Education, Culture and Sports – Government of Spain, Community of Madrid, Madrid City Council, Espai La Granja Valencia, Romaeuropa Festival, Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale (MAECI), Instituto Italiano di Cultura de Madrid<\/p>\n

Video<\/em> G. Cantos<\/p>\n

Foto<\/em> Kito Mu\u00f1oz, Maria Alperi, Paul Rodriguez<\/p>\n

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Venerd\u00ec 5 aprile 2024 ore 20.30<\/p>\n

Yue Yin Dance Company <\/strong><\/p>\n

Ripple<\/p>\n

Coreografie<\/em> Yue Yin<\/p>\n

Costumi<\/em> Christine Darch<\/p>\n

Musiche<\/em> Echo Collective, Glitch<\/em> – Mr. Mitch, Social State, Sleep<\/em> – CoH, Ether Fields Forever<\/em> – A Winged Victory for the Sullen, String Quartet No. 2<\/em>: III (Live at the Ancient Belgique)<\/em> – Luca Yupanqui, V4.3 pt.2<\/em> – Echo Collective, Respire<\/em><\/p>\n

Luci<\/em> Haley Burdette<\/p>\n

Danzatori<\/em> Grace Whitworth, Nat Wilson, Kristalyn Gill, Sarah Allen, Jordan Lang, Liane Aung<\/p>\n

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Through the Fracture of Lights<\/p>\n

Coreografie<\/em> Yue Yin<\/p>\n

Costumi<\/em> Yue Yin<\/p>\n

Musiche<\/em> Original score by Juliane Jones and Doug Beiden<\/p>\n

Luci<\/em> Haley Burdette<\/p>\n

Danzatori<\/em> Grace Whitworth, Nat Wilson, Kristalyn Gill, Sarah Allen, Jordan Lang, Liane Aung, Robert Rubama<\/p>\n

 <\/p>\n

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Marted\u00ec 16 aprile 2024 ore 20.30<\/p>\n

Centro Coreografico Nazionale \/ Aterballetto<\/strong><\/p>\n

Alpha Grace<\/p>\n

Coreografia<\/em> Philippe Kratz<\/p>\n

Musiche<\/em> Barrio Sur e Fela Kuti<\/p>\n

 <\/p>\n

Another Story<\/p>\n

Coreografia<\/em> Diego Tortelli<\/p>\n

Musiche<\/em> Spiritualized<\/p>\n

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Rapsodia (Titolo provvisorio)<\/p>\n

Coreografia<\/em> Iratxe Ansa e Igor Bacovich<\/p>\n

Musiche<\/em> George Gershwin – Rhapsody in blue<\/em><\/p>\n

Produzione<\/em> Fondazione Nazionale della Danza \/ Aterballetto<\/p>\n

Alpha Grace \u00e8 sostenuto da<\/em> Centro per la Scena Contemporanea di Bassano del Grappa<\/p>\n

Rapsodia \u00e8 coprodotto da<\/em> Fondazione Teatro Regio di Parma<\/p>\n

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Marted\u00ec 28 maggio 2024 ore 20.30<\/p>\n

Natalia Osipova<\/strong><\/p>\n

Force of Nature<\/p>\n

Una selezione di danza classica e contemporanea, con i primi ballerini del Royal Ballet e Rambert Ballet di Londra<\/em><\/p>\n

Coreografie<\/em> Marius Petipa, Frederick Ashton, Sidi Larbi Cherkaoui, Alexei Ratmansky, Bryan Arias, Michel Fokine, Natalia Osipova, Jason Kittelb<\/p>\n

foto Modena danza<\/p>\n

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rassegna musical!<\/p>\n

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COMUNICATO STAMPA <\/strong><\/p>\n

La rassegna di Musical per la stagione 2023-2024 al Teatro Comunale di Modena prevede tre titoli dalle novit\u00e0 della produzione italiana, fra i quali due spettacoli originali. <\/strong><\/p>\n

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Il cartellone si apre il 21 gennaio 2024 con Sister Act<\/em><\/strong>, musical americano tratto dall\u2019omonimo film del 1992 che consacr\u00f2 Whoopi Goldberg nell\u2019indimenticabile ruolo di Deloris, \u201cuna svitata in abito da suora\u201d. A firmare le musiche originali, l\u2019otto volte Premio Oscar Alan Menken, considerato uno dei pi\u00f9 celebri compositori di soundtrack e musical che ha ricreato le roventi atmosfere musicali degli anni Settanta, spaziano fra soul, funky, disco e ballate pop in puro stile Broadway e facendo di Sister Act<\/em> una frizzante commedia musicale. Con una produzione prima londinese nel 2009 e poi a Broadway nel 2011, il musical ha ottenuto 5 nomination ai Tony Awards tra cui quella come \u2018Miglior Musical\u2019. La produzione italiana che si vedr\u00e0 a Modena, firmata da Stage Entertainment Matteo Forte & Dan Hinde e presentata da Italiana Assicurazioni per la regia di Chiara Noschese, \u00e8 stata lo spettacolo teatrale con il maggior successo al botteghino in Italia nel corso del 2022 e del 2023.<\/p>\n

La Compagnia dell\u2019Ora presenta venerd\u00ec 22 marzo La Leggenda di Belle e la Bestia<\/em><\/strong>, un\u2019opera completamente inedita con testi di Luca Cattaneo e musiche di Enrico Galimberti per un grande spettacolo ispirato alla nota favola di Jeanne-Marie Leprince De Beaumon. La compagnia, specializzata in musical per famiglie, \u00e8 nata nel 2017 con la passione e la dedizione di Luca Cattaneo e Dario Belardi, produttori a capo di LU.DA Produzioni S.r.l., gi\u00e0 attiva nel panorama teatrale, concertistico e di intrattenimento dal 2012. Dopo il successo di Aladin<\/em>, il nuovo titolo \u00e8 in tourn\u00e9e con decine di date in Italia a partire dal 2021, con repliche al Teatro Sistina di Roma, al Teatro Goldoni di Livorno e al Teatro Celebrazioni di Bologna oltre che a Modena. In un castello lontano un giovane principe, trasformato in una ripugnante bestia a causa della sua prepotenza, dovr\u00e0 convivere con ricordi confusi del suo passato e di un amore per la sua principessa ormai diventato leggenda. Solo una persona in grado di amarlo pi\u00f9 della sua stessa vita potr\u00e0 spezzare l\u2019incantesimo riavvolgendo nuovamente lo scorrere inesorabile del tempo\u2026 Una nuova storia di amore e di avventura raccontata in un musical travolgente, dall\u2019epilogo inaspettato e mai raccontato.<\/p>\n

Mercoled\u00ec 3 aprile si vedr\u00e0 Vlad Dracula<\/em><\/strong>, un nuovo musical italiano emozionante, gotico e sorprendente su un testo originale scritto da Ario Avecone e Manuela Scotto Pagliara che insieme a Simone Martino firmano musiche e canzoni inedite. Una storia tutta nuova, ispirata all\u2019opera di Bram Stoker, ma dal sapore moderno, industriale, con un forte legame al mondo e alla nostra societ\u00e0. Lo spettacolo si avvale di un cast d\u2019eccellenza ed un allestimento tecnico e scenografico innovativo e spettacolare, ricco di effetti luce e ambientali dal carattere prettamente immersivo. Un viaggio alla scoperta di personaggi misteriosi e di una trama dai mille colpi di scena, dove il tempo e l’amore sono i veri protagonisti. Uno spaccato della nostra societ\u00e0 adagiato con cura in una storia ricca di musica, azione e passione.<\/p>\n

 <\/p>\n

L\u2019abbonamento ai tre spettacoli sar\u00e0 disponibile a partire da sabato 4 novembre in prelazione e da marted\u00ec 21 per i nuovi abbonati. I biglietti saranno in vendita da marted\u00ec 28 novembre. I prezzi degli abbonamenti vanno 32 a 75 euro salvo riduzioni.<\/p>\n

Informazioni e biglietti online: www.teatrocomunalemodena.it<\/p>\n

Biglietteria<\/p>\n

Corso Canalgrande 85<\/p>\n

telefono 059 203 3010 e mail biglietteria@teatrocomunalemodena.it<\/p>\n

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PROGRAMMA <\/strong><\/p>\n

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Domenica 21 gennaio 2024 ore 17.30<\/p>\n

Sister Act<\/strong><\/p>\n

Scritto da Cheri Steinkellner, Bill Steinkellner<\/strong><\/p>\n

Testi Glenn Slater<\/strong><\/p>\n

Musiche Alan Menken<\/strong><\/p>\n

Regia Chiara Noschese<\/strong><\/p>\n

Coreografie Nadia Scherani<\/strong><\/p>\n

Direzione musicale Andrea Calandrini<\/strong><\/p>\n

Supervisione musicale Simone Manfredini<\/strong><\/p>\n

Scene Lele Moreschi<\/strong><\/p>\n

Costumi Ivan Stefanutti<\/strong><\/p>\n

Disegno luci Francesco Vignati<\/strong><\/p>\n

Disegno fonico Armando Vertullo<\/strong><\/p>\n

Traduzione e adattamento e versi italiani Franco Travaglio<\/strong><\/p>\n

Produzione Stage Entertainment Matteo Forte & Dan Hinde<\/strong><\/p>\n

Presentato da Italiana Assicurazioni<\/strong><\/p>\n

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Venerd\u00ec 22 marzo 2024 ore 20.30<\/p>\n

La leggenda di Belle e la Bestia<\/strong><\/p>\n

Compagnia dell\u2019Ora<\/strong><\/p>\n

Testi Luca Cattaneo<\/strong><\/p>\n

Musiche Enrico Galimberti<\/strong><\/p>\n

Regia Luca Cattaneo<\/strong><\/p>\n

Coreografie Silvia De Pietri<\/strong><\/p>\n

Orchestrazione Enrico Galimberti, Simona Cotti<\/strong><\/p>\n

Direzione coro Paola Bertassi<\/strong><\/p>\n

Coro Scuola di musica Citt\u00e0 di Novate <\/strong><\/p>\n

Responsabile canto Enrico Galimberti<\/strong><\/p>\n

Scenografie Fabrizio Cattaneo<\/strong><\/p>\n

Costumi Silvia Pedretti<\/strong><\/p>\n

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Mercoled\u00ec 3 aprile 2024 ore 20.30<\/p>\n

Vlad Dracula <\/strong><\/p>\n

Scritto da Ario Avecone,<\/strong> Manuela Scotto Pagliara<\/strong><\/p>\n

Musiche Ario Avecone, Simone Martino, Manuela Scotto Pagliara<\/strong><\/p>\n

Regia Ario Avecone<\/strong><\/p>\n

Aiuto regia e dinamica scenica Antonio Melissa<\/strong><\/p>\n

Scenografie Michele Lubrano Lavadera, Ario Avecone<\/strong><\/p>\n

Costumi Myriam Somma<\/strong><\/p>\n

Luci Alessandro Caso<\/strong><\/p>\n

Vocal coach Adriano Scappini <\/strong>\/ Acting Coach Antonio Speranza<\/strong><\/p>\n

Amministrazione di compagnia Rossella Massari, Antonio Speranza<\/strong><\/p>\n

Produzione WORKINMUSICAL<\/strong><\/p>\n

foto musical!<\/p>\n

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rassegna musica su misura<\/p>\n

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COMUNICATO STAMPA <\/strong><\/p>\n

MusicaSuMisura, rassegna che il Teatro Comunale di Modena propone ogni anno alle scuole e alle famiglie con un cartellone trasversale fra musica, teatro, lirica e danza, presenta come di consueto sia spettacoli fra le novit\u00e0 pi\u00f9 interessanti del panorama nazionale, sia nuove produzioni. <\/strong><\/p>\n

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Sono cinque i titoli in cartellone nella stagione 2023-2024 che si aprir\u00e0 domenica 12 novembre 2023 alle 17.30 (con replica luned\u00ec 13 alle 10.30 per gli studenti) con una riduzione di Don Pasquale <\/em>di Gaetano Donizetti. <\/strong>Lo spettacolo, promosso nel contesto di Modena Citt\u00e0 del Belcanto, ha per oggetto la formazione del nuovo pubblico quale componente fondamentale dell\u2019apprezzamento e del futuro della nostra tradizione lirica e musicale. Il progetto vede la partecipazione dei giovanissimi attraverso una formula promossa gli scorsi anni con grande successo grazie alla collaborazione di Appennino InCanto, festival che da oltre dieci anni porta l\u2019opera nelle strade e nelle piazze dei comuni ai piedi del Cimone. Don Pasquale<\/em> \u00e8 la nuova produzione di un format che, a partire dal 2017, ha visto portare in scena, con la direzione di Angelo Gabrielli, riadattamenti e riduzioni di celebri titoli di repertorio coinvolgendo nella loro esecuzione centinaia di studenti delle scuole primarie e secondarie come nel caso di La Cenerentola<\/em>, Il Barbiere di Siviglia<\/em>, e L\u2019elisir d\u2019amore<\/em>. Lo spettacolo \u00e8 pensato da Appennino InCanto a misura di bambino e prevede alcune parti salienti interpretate sul palcoscenico da giovani cantanti lirici in abiti di scena affiancate in buca da un\u2019orchestra da camera. Tesse la trama dell\u2019opera un eclettico attore che, con l\u2019aiuto di alcuni oggetti di scena, fa da collante fra i vari segmenti di partitura musicale. La recita del luned\u00ec prevede la partecipazione dei bambini dalla platea e dai palchi, i quali si inseriscono in qualit\u00e0 di coro (preparati attraverso il materiale didattico-musicale compreso nel progetto), mentre la domenica sar\u00e0 in scena il coro formato dagli alunni delle scuole elementari di Fanano. L\u2019itinerario didattico sar\u00e0 accompagnato da una pubblicazione illustrata a cura di Cristina Bersanelli, orientata alla partecipazione degli studenti, con informazioni e curiosit\u00e0 sull\u2019opera, il compositore, il teatro, il canto lirico, l\u2019orchestra e tanto altro.<\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Domenica 17 dicembre 2023 alle 17.30 (sempre con replica il luned\u00ec 18 per le scuole alle ore 10.30) si vedr\u00e0 I salvatori della mezzanotte<\/em><\/strong>, un\u2019opera nuova commissionata dal Teatro Comunale di Modena e dedicata al Natale, dal carattere fra il sacro e il popolare, tratta dal libro Salvataggio di mezzanotte<\/em> di Bruno Tognolini, che ne cura anche la trasposizione in libretto. La musica \u00e8 di Daniele Furlati, compositore particolarmente apprezzato per la sua attivit\u00e0 in campo cinematografico e teatrale. Per il cinema \u00e8 coautore delle musiche di pluripremiati lungometraggi quali L\u2019uomo che verr\u00e0<\/em> (2009) Premio Ennio Morricone al Bari Film Festival 2010, nomination al David di Donatello 2010 per il Migliore Musicista e di Un giorno devi andare<\/em> (2013), nomination Ciak d\u2019Oro 2013 come Migliore Colonna Sonora. La parte visiva dello spettacolo \u00e8 curata da Gianfranco Cabiddu, affermato regista che nel 2017 ha ricevuto il David di Donatello per la migliore sceneggiatura adattata per il film La stoffa dei sogni<\/em>.<\/p>\n

L\u2019opera \u00e8 progettata con un linguaggio musicale che aspira ad essere immediato, comprensibile e \u2018orecchiabile\u2019 da tutti, senza per questo rinunciare a uno spessore estetico maturo, di oggi e di sempre, con spunti tematici e riferimenti anche alla tradizione e ai grandi compositori, da Corelli a Gounod. Il racconto parte dal Presepe come madre immobile di tante storie, fermoimmagine in 3D di un sacro film, potentissimo e bimillenario dove pastori, lavandaie e popolani di ogni sorta sono giunti per guardare dentro quella grotta portando con loro storie antiche che si diramano come alberi viventi.<\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Il 26 gennaio 2024 alle 10.30, per il solo pubblico delle scuole, andr\u00e0 in scena Le quattro stagioni<\/em><\/strong>, spettacolo che guida il pubblico di bambini e preadolescenti alla conoscenza di uno dei massimi capolavori del repertorio orchestrale attraverso la partecipazione di attori e musicisti. Un modo nuovo e originale per presentare Le quattro stagioni<\/em> di Vivaldi in un format che vede in scena attori, acrobati e una piccola orchestra accompagnati da videoproiezioni sul grande schermo. La compagnia teatrale Gli Alcuni \u00e8 nata nel 1973 grazie a Sergio e Francesco Manfio e Laura Fintina. I suoi fondatori hanno immediatamente intuito il valore che il teatro pu\u00f2 rappresentare da un punto di vista formativo, portando cos\u00ec la loro attenzione verso le giovani generazioni. Con cinquant\u2019anni di teatro educativo, cartoni animati, percorsi e laboratori dedicati alle famiglie e alle scuole, Gli Alcuni \u00e8 un Centro di Produzione Teatrale con sede al Teatro Sant\u2019Anna di Treviso. Sempre a Treviso, gestisce il Parco degli Alberi Parlanti, un progetto tematico con percorsi educativi guidati da esperti animatori, spettacoli e laboratori.<\/p>\n

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Dante conosceva e amava profondamente la danza, tanto che nella sua Commedia<\/em> le immagini di danza si affollano suggestive e memorabili in tutte e tre le cantiche. Nell\u2019Inferno<\/em> sono immagini grottesche di festose danze popolari a cui sono ironicamente paragonati i dannati nelle loro terribili pene eterne. Ma nel Purgatorio<\/em> il poeta evoca i modelli della danza sacra, come atto di umilt\u00e0 e di devozione a Dio, la danza come preghiera. E nel Paradiso<\/em> la danza dei beati diviene espressione della felicit\u00e0 eterna, in coreografie celesti di suprema armonia.<\/p>\n

Se la danza \u00e8 tanto importante nella Commedia<\/em>, perch\u00e9 non raccontare il poema di Dante attraverso la danza? Lo spettacolo L\u2019altro viaggio. La danza nella Divina Commedia<\/em><\/strong> raccoglie e rielabora le immagini di danza che Dante dissemina nel poema e d\u00e0 vita, attraverso figure di danza, al viaggio di Dante dalla selva del male alla gioia del Paradiso, dal dolore dell\u2019Inferno allo splendore della luce divina. Lo spettacolo, che ha debuttato nel 2021 al Teatro Alighieri di Ravenna in occasione delle Celebrazioni per i 700 anni dalla morte di Dante Alighieri, \u00e8 un progetto \u201cleggere per… ballare\u201d, ideato da Rosanna Pasi e realizzato dalle scuole di danza che fanno parte della Federazione Nazionale Associazione Scuole di Danza e da un percorso condiviso coi docenti della scuola istituzionale. Al Teatro Comunale marted\u00ec 6 febbraio alle 20.30 (con replica il luned\u00ec alle 10.30 per le scuole). <\/strong>Il progetto coinvolge le scuole primarie e superiori di secondo grado della citt\u00e0, che, a fine percorso, accompagnano a teatro gli alunni ad assistere allo spettacolo che i loro coetanei e compagni, allievi delle scuole di danza, hanno allestito partendo dal testo condiviso nelle classi.<\/p>\n

Il cartellone si chiuder\u00e0 gioved\u00ec 11 aprile alle 10.30, alla Sala del Ridotto, con Sonata per tubi<\/em>,<\/strong> uno spettacolo di circo contemporaneo che ricerca le possibilit\u00e0\u0300 musicali di oggetti e attrezzi di circo trasformandoli in strumenti musicali attraverso l\u2019ingegno e l\u2019uso della tecnologia. Ogni cosa che gli attori fanno o toccano sulla scena emette un suono in armonia con lo spettacolo: gli attrezzi, il palcoscenico, loro stessi. Nello spettacolo, originale e divertentissimo, i tubi, intesi come lunghi manufatti in plastica arancione normalmente usati per le condutture in edilizia, si trasformano non solo in strumenti musicali ma anche in supporti tecnici per le pi\u00f9 fantasiose acrobazie, mentre il suono \u00e8 ottenuto dagli artisti strisciando, lisciando, battendo e soffiando. Attraverso la musica, che avanza tra Rossini, Bach, Beethoven, Pink Floyd, Rolling Stones e Louis Armstrong, la rappresentazione racconta il passaggio dall\u2019adolescenza all\u2019et\u00e0 adulta: In ogni adolescente c\u2019e\u0300, nella fantasia, nei pensieri e nelle zone pi\u00f9 profonde dell\u2019animo, l\u2019esigenza di fare qualcosa di eroico, di particolare, che sia al di fuori della quotidianit\u00e0 per diventare adulti. La Compagnia Nando e Maila, che firma lo spettacolo, e\u0300 riconosciuta e sostenuta dal Ministero della Cultura come Impresa di Produzione di Circo Contemporaneo e di Innovazione. Dal 2004 ad oggi ha realizzato oltre 1800 repliche in Italia e all\u2019estero con una media di 100 repliche annue.<\/p>\n

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PROGRAMMA <\/strong><\/p>\n

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Domenica 12 novembre 2023 ore 17.30<\/p>\n

Luned\u00ec 13 novembre 2023 ore 10.30<\/p>\n

Nell\u2019ambito di Modena Citt\u00e0 del BelCanto<\/p>\n

DON PASQUALE<\/strong><\/p>\n

Riduzione semiscenica dall\u2019opera buffa in tre atti di Gaetano Donizetti<\/strong> su libretto di Giovanni Ruffini<\/strong>, Michele Accursi<\/strong><\/p>\n

Trascrizione per orchestra da camera Giuseppe Pitarresi<\/strong><\/p>\n

Interpreti allievi dei Corsi di Alta Formazione in Canto Lirico del Teatro Comunale di Modena e di Appennino Incanto<\/strong><\/p>\n

Direttore Angelo Gabrielli<\/strong><\/p>\n

Regia, costumi, elementi di scena Alessandro Bertolotti<\/strong><\/p>\n

Ensemble da camera del Teatro Comunale di Modena – Conservatorio Vecchi-Tonelli<\/strong><\/p>\n

Coro delle Scuole Elementari di Fanano<\/strong><\/p>\n

In collaborazione con<\/em> Appennino InCanto<\/p>\n

Et\u00e0: dai 7 anni<\/p>\n

Durata: 60 minuti circa<\/p>\n

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Domenica 17 dicembre 2023 alle 17.30<\/p>\n

Luned\u00ec 18 dicembre 2023 ore 10.30<\/p>\n

Daniele Furlati<\/p>\n

I SALVATORI DELLA MEZZANOTTE<\/strong><\/p>\n

Opera nuova su commissione del Teatro Comunale di Modena e libretto di Bruno Tognolini<\/strong>, tratta dal suo libro Salvataggio di mezzanotte<\/em><\/p>\n

San Pietro Chao Liu<\/strong><\/p>\n

Arcangelo Francesca Mercuriali<\/strong><\/p>\n

Il sicario Vincenzo Tremante<\/strong><\/p>\n

Voce recitante Tony Contartese<\/strong><\/p>\n

Direttore Stefano Seghedoni<\/strong><\/p>\n

Regia Gianfranco Cabiddu<\/strong><\/p>\n

Costumi Elena Gaiani<\/strong><\/p>\n

Ologrammi Oloproject<\/strong><\/p>\n

Ensemble da camera del Teatro Comunale di Modena<\/strong><\/p>\n

Coro Voci bianche del Teatro Comunale di Modena<\/strong><\/p>\n

Maestro del Coro Voci bianche Paolo Gattolin<\/strong><\/p>\n

NUOVO ALLESTIMENTO<\/p>\n

PRIMA ASSOLUTA<\/p>\n

Et\u00e0: dai 7 anni<\/p>\n

Durata: 75 minuti circa<\/p>\n

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Venerd\u00ec 26 gennaio 2024 ore 10.30<\/p>\n

Le quattro stagioni<\/strong><\/p>\n

Spettacolo musicale con orchestra, attori e acrobati<\/p>\n

Compagnia Gli Alcuni<\/strong><\/p>\n

Regia e adattamento teatrale Sergio Manfio<\/strong><\/p>\n

Musiche Antonio Vivaldi<\/strong><\/p>\n

Con orchestra da camera ReCordaRes<\/strong>, quintetto d\u2019archi e clavicembalo<\/strong><\/p>\n

Violino solista Lavinia Tassinari<\/strong><\/p>\n

Attori Laura Fintina<\/strong>, Gianfranco Gallo<\/strong>, Anna Manfio<\/strong>, Francesco Manfio<\/strong>, Sergio Manfio<\/strong>, Enrico Moro<\/strong><\/p>\n

Et\u00e0: dai 6 anni<\/p>\n

Durata: 70 minuti circa<\/p>\n

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Marted\u00ec 6 febbraio 2024 ore 20.30<\/p>\n

Mercoled\u00ec 7 febbraio 2024 ore 10.30<\/p>\n

L\u2019altro viaggio<\/strong><\/p>\n

La danza nella Divina Commedia<\/p>\n

Spettacolo di danza<\/p>\n

Regia Arturo Cannistr\u00e0<\/strong><\/p>\n

Drammaturgia tratta dalla tesi di Giulia Pugnaghi<\/strong> con il contributo del prof. Giuseppe Ledda<\/strong><\/p>\n

Musiche Antonio Vivaldi<\/strong>, Philip Glass<\/strong>, Michael Nyman<\/strong>, Max Richter<\/strong>, Arvo P\u00e4rt<\/strong><\/p>\n

A cura di Alessandro Baldrati<\/strong><\/p>\n

Voci Elina Nanna, Enrico Vagnini<\/strong><\/p>\n

Progetto \u201cleggere per\u2026 ballare\u201d<\/strong> da un\u2019idea di Rosanna Pasi<\/strong><\/p>\n

Spettacolo realizzato dalle scuole di danza di Modena aderenti alla Federazione Nazionale delle Associazioni Scuole di danza<\/em> Centro Danza Studio Dia, LaCapriola, Centro La Fenice, Khorovodarte, Movimento Unico, Tersicore per la Danza, Scuola di Danza del Teatro<\/p>\n

Et\u00e0: dai 12 anni<\/p>\n

Durata: 70 minuti circa<\/p>\n

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Gioved\u00ec 11 aprile 2024 ore 10.30<\/p>\n

Sala del Ridotto<\/p>\n

Sonata per tubi<\/strong><\/p>\n

Spettacolo musicale di circo contemporaneo<\/p>\n

Compagnia Nando e Maila<\/strong><\/p>\n

Musiche Gioachino Rossini<\/strong>, Johann Sebastian Bach<\/strong>, Ludwig van Beethoven<\/strong>, Pink Floyd<\/strong>, Rolling Stones<\/strong>, Louis Armstrong<\/strong><\/p>\n

Et\u00e0: dai 4 anni<\/p>\n

Durata: 60 minuti circa<\/p>\n

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Informazioni e biglietti online: www.teatrocomunalemodena.it<\/p>\n

Biglietteria<\/p>\n

Corso Canalgrande 85<\/p>\n

telefono 059 203 3010 e mail biglietteria@teatrocomunalemodena.it<\/p>\n

 <\/p>\n

Informazioni: Ufficio promozione e Formazione del pubblico 059 203 3003<\/p>\n

promozione@teatrocomunalemodena.it<\/a>. Prenotazione per le scuole, dal 26\/09<\/p>\n

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PERCORSI FORMATIVI E ATTIVIT\u00c0 PROMOZIONALI PER BAMBINI E RAGAZZI<\/strong><\/p>\n

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Oltre al cartellone MusicaSuMisura, il Teatro propone attivit\u00e0 e iniziative per avvicinare il pubblico giovane ai concerti, all\u2019opera e al balletto. Gran parte delle iniziative musicali rientrano negli Itinerari Scuola Citt\u00e0 <\/em>del Comune di Modena, un articolato percorso rivolto ai giovani delle scuole, dalle elementari alle medie superiori. Le attivit\u00e0, realizzate nell\u2019ambito di una consolidata rete di rapporti con docenti e istituzioni scolastiche, sono rivolte a tutte le scuole di Modena e provincia.<\/p>\n

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La visita al Comunale<\/strong><\/p>\n

La visita al Comunale a cura di Elisa Pagliarini accompagna i ragazzi nelle sale e negli spazi del Teatro (palcoscenico, laboratori, sala di scenografia\u2026) evidenziandone le caratteristiche storiche e tecniche e le diverse funzioni spettacolari.<\/p>\n

L\u2019iniziativa \u00e8 rivolta ai bambini della scuola dell\u2019infanzia, agli alunni della scuola elementare, agli studenti della scuola secondaria di primo e secondo grado.<\/p>\n

Per i bambini delle scuole dell\u2019infanzia ed elementari \u00e8 stato realizzato un apposito materiale illustrativo: un teatrino in cartone da costruire che contiene alcune schede descrittive dell\u2019edificio e dell\u2019attivit\u00e0 del teatro. Inoltre, sempre per la stessa fascia d\u2019et\u00e0, la visita guidata si conclude con un momento di \u201cgioco\u201d nel quale i bambini diventano protagonisti di un\u2019opera o di un balletto indossando piccoli costumi creati appositamente per questa occasione.<\/p>\n

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Ora d\u2019Opera – Il melodramma entra nelle scuole<\/strong><\/p>\n

L\u2019incontro, a cura di Luca Benatti, realizzato direttamente nelle scuole, consente ai bambini e ai ragazzi, di entrare in contatto con il melodramma, le sue storie, i suoi personaggi, le sue indimenticabili melodie. Un vero e proprio viaggio tra alcune delle pi\u00f9 celebri opere liriche: dal libretto alla musica, dai personaggi al compositore. Un itinerario fatto di parole, proiezioni, musica e canto dal vivo grazie alla collaborazione degli allievi del Master in tecnica vocale e interpretazione del repertorio del Conservatorio di Musica Vecchi-Tonelli (docente Raina Kabaivanska) che con il loro studio e passione portano avanti la grande tradizione operistica italiana.<\/p>\n

L\u2019itinerario \u00e8 rivolto alle scuole secondarie di primo e secondo grado.<\/p>\n

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Lirica a strisce – L\u2019opera a fumetti<\/strong><\/p>\n

Lirica a strisce<\/em> \u00e8 la trasposizione in fumetto delle pi\u00f9 importanti opere liriche prodotte e messe in scena dal Teatro Comunale di Modena. L\u2019iniziativa va ad arricchire il quadro delle attivit\u00e0 che il Comunale produce nel segno della flessibilit\u00e0 e della sperimentazione dei nuovi linguaggi. Il fumetto \u00e8 in vendita alla biglietteria del Teatro.<\/p>\n

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INTRODUZIONE AL TEATRO MUSICALE<\/strong><\/p>\n

Corso di formazione per docenti di scuola secondaria <\/strong><\/p>\n

Incontri, condotti da Carlida Steffan, docente di storia della musica per la didattica presso il Conservatorio di Musica Vecchi-Tonelli di Modena, costituiranno un percorso di introduzione al teatro musicale con specifico riferimento al Novecento. Attraverso l\u2019analisi dei libretti e la visione di DVD si potr\u00e0 comprendere come funziona la drammaturgia musicale di alcuni titoli operistici.<\/p>\n

Il corso \u00e8 organizzato nell\u2019ambito del Protocollo \u201cModena citt\u00e0 del Belcanto\u201d.<\/p>\n

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-30 all\u2019Opera<\/strong><\/p>\n

Trenta minuti prima dell\u2019inizio delle prove generali delle opere, riservate agli studenti delle scuole secondarie e dell\u2019Universit\u00e0 degli studi di Modena e Reggio Emilia, Carlida Steffan, docente di storia della musica per la didattica presso il Conservatorio di Musica Vecchi-Tonelli di Modena, incontra, nel Ridotto del Teatro, gli studenti universitari ai quali offre un interessante viaggio nell\u2019opera lirica alla quale stanno per assistere.<\/p>\n

Gli incontri sono organizzati in collaborazione con Universit\u00e0 degli studi di Modena e Reggio Emilia, nell\u2019ambito del Protocollo \u201cModena citt\u00e0 del Belcanto\u201d<\/p>\n

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Opera Inclusiva<\/strong><\/p>\n

Il progetto coordinato dalla Prof.ssa Elena Di Giovanni (Universit\u00e0 degli Studi di Macerata) \u00e8 nato per rendere l\u2019opera accessibile a tutti, in particolare ai disabili sensoriali (visivi e uditivi) di tutte le et\u00e0. Il progetto \u00e8 stato avviato nella stagione 2021-2022 con gli spettacoli Giovanna D\u2019Arco<\/em> e Adriana Lecouvreur<\/em> ed \u00e8 proseguito nella stagione 2022-2023 con le opere Madama Butterfly<\/em> e Un Ballo in Maschera<\/em>.<\/p>\n

Tutte le attivit\u00e0, dalla loro pianificazione alla promozione degli appuntamenti inclusivi, sono ideate e organizzate insieme alle associazioni, alle persone con disabilit\u00e0 sensoriale e alle loro famiglie in un\u2019ottica partecipativa, allo scopo di promuovere il coinvolgimento e il benessere che si genera grazie alla partecipazione culturale. Il progetto coinvolge quindi persone di tutte le et\u00e0, promuovendone l\u2019interazione fin dalle prime fasi di programmazione, progettazione e creazione, al fine di valorizzarne le diverse abilit\u00e0.<\/p>\n

Nella mattina antecedente lo spettacolo \u00e8 previsto un percorso multisensoriale alla scoperta del dietro le quinte del Teatro e dell\u2019opera in programma, aperto a gruppi di persone con e senza disabilit\u00e0 e arricchito da tavole tattili realizzate in collaborazione con il Museo Tattile Statale Omero di Ancona. Lo spettacolo \u00e8 poi reso accessibile grazie al servizio di audio descrizione e a sopratitoli dal vivo in lingua italiana. Inoltre, un video in lingua dei segni italiana, corredato da sottotitoli e da una voce narrante, condiviso nei giorni precedenti lo spettacolo, presenta il Teatro e l\u2019opera in programma in un\u2019ottica inclusiva, per avvicinare il pubblico con e senza disabilit\u00e0 all\u2019esperienza teatrale.<\/p>\n

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Musica e societ\u00e0<\/strong><\/p>\n

Il progetto, ispirato a \u201cEl Sistema\u201d attuato da Abreu in Venezuela, opera nei quartieri di periferia delle grandi e medie citt\u00e0 in cui la percentuale di degrado ed emarginazione sociale e la molla del riscatto nei giovani possano stimolare l\u2019adesione ad un progetto di investimento su se stessi e su un\u2019attivit\u00e0 fortemente aggregante come il suonare insieme.<\/p>\n

Nel 2011 si \u00e8 costituito un primo nucleo, presso le scuole elementari Bersani di Modena; da novembre 2012 \u00e8 stata avviata la costituzione di un nucleo, con l’Ensemble di percussioni, nel complesso R-Nord presso lo spazio di aggregazione giovanile Happen.<\/p>\n

Il Nucleo ha attualmente sede presso la Scuola d\u2019Arte Thalento.<\/p>\n

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Promozioni e convenzioni <\/strong><\/p>\n

Nel corso della stagione vengono offerte diverse occasioni di conoscenza degli spettacoli in cartellone: incontri con i protagonisti degli spettacoli, prove aperte, presentazione delle opere. Attraverso convenzioni il Teatro offre particolari agevolazioni per l\u2019accesso agli spettacoli a studenti e insegnanti delle scuole di musica e danza pubbliche e private del territorio modenese, reggiano e bolognese. Sono possibili altre agevolazioni riservate agli iscritti di associazioni a carattere locale e nazionale attraverso la stipula di specifici accordi. In collaborazione con l\u2019Universit\u00e0 degli studi di Modena e Reggio Emilia sono riservati forti sconti sugli abbonamenti di tutte le stagioni agli studenti universitari grazie all\u2019iniziativa Studentcard.<\/p>\n

foto musica su misura<\/p>\n

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invito CS ModenaDanza, Musical! e MusicaSuMisura 23-24<\/p>\n

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COMUNICATI STAMPA RASSEGNA MODENADANZA RASSEGNA MUSICAL! RASSEGNA MUSICASUMISURA 2023\/2024 Oggi luned\u00ec 4 settembre presso il Teatro Comunale Pavarotti-Freni di Modena […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-42579","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/42579","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=42579"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/42579\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=42579"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=42579"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=42579"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}