{"id":60278,"date":"2024-08-30T22:23:46","date_gmt":"2024-08-30T22:23:46","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=60278"},"modified":"2024-08-30T22:23:46","modified_gmt":"2024-08-30T22:23:46","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-3591","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=60278","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"
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60th INTERNATIONAL COMPETITION<\/strong><\/p>\n\n\n\n

VOCI VERDIANE CITT\u00c0 DI BUSSETO<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Registrations are now open for the competition dedicated to singers between 18 and 38 of age<\/strong><\/p>\n\n\n\n

The competition will take place from September 2nd<\/sup> to 7th<\/sup>, launched by the Municipality of Busseto in honor and memory of the renowned tenor Carlo Bergonzi on the centenary of his birth.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

This edition is realized with the patronage of the Ministry of Tourism, held by the competition president Stefano Nevicati and organized by Teatro Regio di Parma.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Carlo Fontana as the President of the jury composed by Jonathan Friend, Alessandro Galoppini, Francesco Izzo, Pal Moe, Cristiano Sandri, Karen Stone, Ilias Tzempetonidis.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

This special edition will also feature a second jury of professionals and enthusiasts, selected by the Municipality of Busseto, who will award a special prize at the Final Concert with Filarmonica Arturo Toscanini, conducted by Fabrizio Cassi.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Application deadline: June 28th<\/sup>, 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Applications for the 60th International Competition Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto are officially open from May 27 to June 28, 2024<\/strong>. The competition is launched by the Municipality of Busseto, in honor and memory of the famous tenor Carlo Bergonzi on the centenary of his birth, organized with the patronage of the Ministry of Tourism, chaired by the Mayor of Busseto Stefano Nevicati and organized by Teatro Regio di Parma.<\/p>\n\n\n\n

Dedicated to any opera singer<\/strong> between 18 and 35 years of age<\/strong> (sopranos and tenors<\/strong>) and between 18 and 38<\/strong> years of age<\/strong> (mezzo-sopranos, contraltos, baritones and basses<\/strong>), the competition will take place in Busseto<\/strong> from September 2 to 7, 2024<\/strong>. Applications must be submitted exclusively online within 2.00 pm (UTC+1)<\/strong> of June 28, 2024 by creating a profile at the following links in relation to the different categories: sopranos, tenors<\/a> and mezzo-sopranos, contraltos, baritones and basses<\/a>, presenting two audio-video recordings and the documentation indicated in the announcement (available at teatroregioparma.it and vociverdiane.com).<\/p>\n\n\n\n

In the Preliminary phase<\/strong> of the competition, a maximum of 50 candidates will be selected. Such a phase will take place on the basis of the documentation presented and of the audio-video materials provided by the candidates, which will be evaluated by the Artistic director of Teatro Regio di Parma Alessio Vlad<\/strong> and by the Didactic director of the Accademia Verdiana Francesco Izzo<\/strong>. All admissions to the Competition phase will be communicated via email to the selected candidates by July 15, 2024.<\/p>\n\n\n\n

The Competition phase<\/strong> will take place from September 2 to 7 at Teatro Verdi di Busseto according to the following calendar: Preliminary round (September 2 and 3, where a maximum of 24 semi-finalists will be selected), Semi-final round (September 4, where a maximum of 12 finalists will be selected), Musical rehearsals of the finalists with piano and orchestra (September 6) and the Final Concert open to the public (September 7)<\/strong>, where the finalists will be accompanied by Filarmonica Arturo Toscanini<\/strong> conducted by Fabrizio Cassi<\/strong> and where all winners will be finally announced.<\/p>\n\n\n\n

In this edition, a relevant new section of the competition will be represented by the Vocal coaching day<\/strong> for all finalists (September 5), where each of them will be able to prepare the aria that they will perform at the Final Concert together with Francesco Izzo<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

The first four classified at China Voci Verdiane 2024 will also take part in this competition according to the following methods: the first classified will be directly admitted to the Final Concert, the second classified will be admitted to the Semi-Final round and the third and fourth classified will be admitted to the Preliminary round.<\/p>\n\n\n\n

Carlo Fontana<\/strong> will be the official President of the Jury<\/strong>, formed by Jonathan Friend<\/strong> (Metropolitan Opera, New York), Francesco Izzo<\/strong> (Teatro Regio di Parma), Pal Christian Moe<\/strong> (Glyndebourne Festival, Berlin Philharmonic Orchestra, The Norwegian National Opera, Narodni Divadlo Prague), Karen Stone<\/strong> (Opera Europa), and for the Final Concert by Alessandro Galoppini<\/strong> (Teatro alla Scala, Milano), Cristiano Sandri<\/strong> (Teatro Regio di Torino), Ilias Tzempetonidis<\/strong> (Teatro San Carlo di Napoli).<\/p>\n\n\n\n

The Jury will award the first three classified competitors the 1st Prize of 8.000 \u20ac,<\/strong> the 2nd Prize of 5.000 \u20ac<\/strong>, the 3rd Prize of 3.000 \u20ac.<\/strong> Teatro Regio di Parma will select at least one of the finalists to sign for his artistic activity during the year 2025. Similarly, the representatives of other theaters on the jury will be able to reward any finalist candidate with artistic writings, regardless of the final ranking.<\/p>\n\n\n\n

On the occasion of the 60th International Competition Voci Verdiane, a second Jury of professionals and enthusiasts<\/strong> – selected by the Municipality of Busseto and active only for the Final Concert – will award its special prize.<\/p>\n\n\n\n

The first three classified competitors and any other finalist candidates recommended by the Jury will be invited to participate at Concerto dei Vincitori (the Winners’ Concert) accompanied by a piano. The performance will take place in the spring 2025 in Roncole Verdi (Busseto) right at Giuseppe Verdi’s birthplace.<\/p>\n\n\n\n

The complete regulations and registration links for the 60th International Competition Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto are available online at vociverdiane.com and on teatroregioparma.it.<\/p>\n\n\n\n

More info: Secretariat of the International Competition Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, vociverdiane@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

The 60th International Competition Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto is launched by the Municipality of Busseto and organized by Teatro Regio di Parma. With the patronage of the Ministry of Tourism, Regione Emilia-Romagna and Rai per la sostenibilit\u00e0 ESG. With the support of Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cariparma. In collaboration with La Toscanini, Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Media partnership Rai Cultura<\/p>\n\n\n\n

Parma, 26 May 2024, updated.16 July 2024<\/p>\n\n\n\n

Paolo Maier Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio<\/em><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n\n\n\n

Tel. +39 0521 203969 | p.maier@teatroregioparma.it<\/a> | stampa@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

www.teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

60\u00b0 CONCORSO INTERNAZIONALE<\/strong><\/p>\n\n\n\n

VOCI VERDIANE CITT\u00c0 DI BUSSETO<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Al via le iscrizioni alla competizione rivolta a cantanti tra i 18 e i 38 anni,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

indetta dal Comune di Busseto in onore e memoria di Carlo Bergonzi,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

nel centenario della nascita del celebre tenore, con il patrocinio del Ministero del Turismo, presieduta da Stefano Nevicati e<\/strong><\/p>\n\n\n\n

organizzata dal Teatro Regio di Parma.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Jonathan Friend, Alessandro Galoppini,<\/strong> <\/strong>Francesco Izzo,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pal Moe, Cristiano Sandri, Karen Stone, Ilias Tzempetonidis<\/strong><\/p>\n\n\n\n

nella giuria presieduta da Carlo Fontana.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

E per questa speciale edizione che avr\u00e0 luogo dal 2 al 7 settembre,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

alla Finale-Concerto con la Filarmonica Arturo Toscanini,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

diretta da Fabrizio Cassi, una seconda giuria di professionisti e appassionati <\/a>scelti dal Comune di Busseto assegner\u00e0 un premio speciale<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Iscrizioni entro il 28 giugno 2024<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sono aperte dal 27 maggio al 28 giugno 2024 le iscrizioni al<\/strong> 60<\/strong>\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto<\/strong>, indetto dal Comune di Busseto, in onore e memoria di Carlo Bergonzi nel centenario della nascita del celebre tenore, realizzato con il patrocinio del Ministero del Turismo, presieduto dal Sindaco di Busseto Stefano Nevicati e organizzato dal Teatro Regio di Parma.<\/p>\n\n\n\n

Rivolto a tutti i cantanti <\/strong>di et\u00e0 compresa tra i 18 e i 35 anni<\/strong> (soprani<\/strong> e tenori<\/strong>) e tra i 18 e i 38 anni<\/strong> (mezzosoprani<\/strong>, contralti<\/strong>, baritoni<\/strong> e bassi<\/strong>), il concorso si svolger\u00e0 a Busseto<\/strong> dal 2 al 7 settembre 2024. <\/strong>Le domande di iscrizione dovranno pervenire esclusivamente online entro le ore 14:00 (UTC+1) del 28 giugno 2024<\/strong>, creando il proprio profilo ai seguenti link distinti per registro vocale soprani e tenori<\/a>, mezzosoprani, contralti, baritoni e bassi<\/a>, corredate da due registrazioni audiovideo e dalla documentazione indicata nel bando, disponibile su teatroregioparma.it e vociverdiane.com.<\/p>\n\n\n\n

La Fase Preliminare <\/strong>del Concorso, volta alla selezione di un massimo di 50 candidati, avverr\u00e0 sulla base della documentazione presentata e del materiale audiovideo fornito, che sar\u00e0 valutato da Alessio Vlad <\/strong>Direttore artistico del Teatro Regio di Parma e da Francesco Izzo <\/strong>Direttore didattico dell\u2019Accademia Verdiana. L\u2019ammissione alla Fase Concorsuale sar\u00e0 comunicata via e-mail ai candidati selezionati entro il 15 luglio 2024.<\/p>\n\n\n\n

La Fase Concorsuale<\/strong> si svolger\u00e0 dal 2 al 7 settembre al Teatro Verdi di Busseto secondo il seguente calendario: Eliminatorie (2, 3 settembre, nelle quali saranno selezionati al massimo 24 semifinalisti), Semifinale (4 settembre, nella quale saranno selezionati un massimo di 12 finalisti), Prove musicali al pianoforte e con orchestra dei finalisti (6 settembre) e la Finale-Concerto aperta al pubblico (7 settembre)<\/strong>, in cui i finalisti saranno accompagnati dalla Filarmonica Arturo Toscanini<\/strong> diretta da Fabrizio Cassi<\/strong> e verranno proclamati i vincitori.<\/p>\n\n\n\n

Importante novit\u00e0 di questa edizione \u00e8 la giornata dedicata al Vocal coaching dei finalisti<\/strong> (5 settembre). nella quale ciascuno dei finalisti potr\u00e0 preparare l\u2019aria verdiana che interpreter\u00e0 alla Finale-Concerto con Francesco Izzo<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Al Concorso prenderanno parte anche i primi quattro classificati del concorso China Voci Verdiane 2024, secondo le seguenti modalit\u00e0: il primo classificato verr\u00e0 ammesso direttamente alla Finale-Concerto, il secondo classificato verr\u00e0 ammesso alla Semifinale e il terzo e quarto classificati saranno ammessi alla Eliminatoria.<\/p>\n\n\n\n

La Giuria<\/strong> della Fase Concorsuale \u00e8 presieduta da Carlo Fontana<\/strong> e composta da Jonathan Friend<\/strong> (Metropolitan Opera, New York), Francesco Izzo<\/strong> (Teatro Regio di Parma), Pal Christian Moe<\/strong> (Glyndebourne Festival, Berlin Philharmonic Orchestra, The Norwegian National Opera, Narodni Divadlo Prague), Karen Stone<\/strong> (Opera Europa) e, per la sola Finale-Concerto, da Alessandro Galoppini<\/strong> (Teatro alla Scala, Milano), Cristiano Sandri<\/strong> (Teatro Regio di Torino), Ilias Tzempetonidis<\/strong> (Teatro di San Carlo di Napoli).<\/p>\n\n\n\n

La Giuria assegner\u00e0 ai primi tre classificati il 1\u00b0 Premio di 8.000 euro, il 2\u00b0 Premio di 5.000 euro, il 3\u00b0 Premio di 3.000 euro<\/strong>. Il Teatro Regio di Parma sceglier\u00e0 almeno uno tra i finalisti da scritturare per la sua attivit\u00e0 artistica nel corso dell\u2019anno 2025. Analogamente, i rappresentanti di altri teatri in giuria potranno premiare con scritture artistiche qualunque candidato finalista, indipendentemente dalla classifica finale.<\/p>\n\n\n\n

In occasione del 60 Concorso Internazionale Voci Verdiane, \u00e8 istituita una seconda Giuria di professionisti e appassionati<\/strong> scelti dal Comune di Busseto, presenti solo alla Finale-Concerto, che assegner\u00e0 un premio speciale.<\/p>\n\n\n\n

I primi tre classificati, ed eventuali altri candidati finalisti segnalati dalla Giuria, saranno invitati a partecipare al Concerto dei Vincitori, con accompagnamento al pianoforte, che si terr\u00e0 nella primavera 2025 a Roncole Verdi (Busseto) presso la casa natale di Giuseppe Verdi.<\/p>\n\n\n\n

Il regolamento completo e i link di iscrizione al 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto sono disponibili online su vociverdiane.com<\/a> e su teatroregioparma.it<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Per informazioni: Segreteria Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, vociverdiane@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

Il 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto \u00e8 indetto dal Comune di Busseto e organizzato dal Teatro Regio di Parma. Con il patrocinio del Ministero del Turismo, della Regione Emilia-Romagna e di Rai per la sostenibilit\u00e0 ESG. Con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cariparma. In collaborazione con La Toscanini, Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Media partnership Rai Cultura.<\/p>\n\n\n\n

Parma, 26 maggio 2024, agg.16 luglio 2024<\/p>\n\n\n\n

Paolo Maier Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio<\/em><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n\n\n\n

Tel. +39 0521 203969 | p.maier@teatroregioparma.it<\/a> | stampa@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

www.teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

AL VIA DAL 2 AL 7 SETTEMBRE 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

IL 60\u00b0 CONCORSO INTERNAZIONALE<\/strong><\/p>\n\n\n\n

VOCI VERDIANE CITT\u00c0 DI BUSSETO,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

NEL CENTENARIO DELLA NASCITA DI CARLO BERGONZI<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tra le 396 domande di partecipazione giunte da 30 Paesi,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

i 47 candidati selezionati, insieme ai 5 ammessi dal Concorso Voci Verdiane China, saranno valutati dalla prestigiosa Giuria presieduta da Carlo Fontana e composta da Jonathan Friend, Alessandro Galoppini, Francesco Izzo, Ernesto Palacio, Cristiano Sandri, Karen Stone,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ilias Tzempetonidis, che oltre ai premi in denaro assegner\u00e0 anche scritture artistiche ai pi\u00f9 meritevoli.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Finale-Concerto aperta al pubblico, presentata da Alfonso Signorini,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

con la Filarmonica Arturo Toscanini diretta da Fabrizio Cassi<\/strong><\/p>\n\n\n\n

e la partecipazione straordinaria di Raina Kabaivanska,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

al Teatro Giuseppe Verdi di Busseto sabato 7 settembre alle ore 20.00,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

trasmessa in live streaming su operavision.eu.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Biglietti (posto unico \u20ac 15) in vendita dal 3 settembre al Teatro Regio di Parma, allo IAT di Busseto e online su teatroregioparma.it<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Per questo anniversario del Concorso Internazionale Voci Verdiane,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00e8 istituita una seconda Giuria di professionisti e appassionati,<\/strong><\/p>\n\n\n\n

scelti dal Comune di Busseto, che assegner\u00e0 un premio speciale.<\/strong><\/p>\n\n\n\n\n\n

Al via dal 2 al 7 settembre 2024<\/strong> il 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, in onore e memoria di Carlo Bergonzi, nel<\/strong> centenario della sua nascita, indetto dal Comune di Busseto – Presidente Onorario il Sindaco Stefano Nevicati – e organizzato dal Teatro Regio di Parma<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

396 <\/strong>le domande<\/strong> giunte da 30 Paesi <\/strong>(Argentina, Armenia, Austria, Brasile, Bulgaria, Repubblica Popolare Cinese, Repubblica di Corea, Croazia, Cuba, Estonia, Francia, Georgia, Germania, Giappone, Grecia, Israele, Italia, Kazakistan, Lettonia, Moldavia, Mongolia, Paesi Bassi, Polonia, Regno Unito, Romania, Russia, Spagna, Stati Uniti d\u2019America, Svizzera, Ucraina). I 47 candidati selezionati<\/strong>, insieme ai 5 ammessi dal Concorso Voci Verdiane China<\/strong>, saranno valutati dalla prestigiosa Giuria<\/strong> presieduta da Carlo Fontana<\/strong> e composta da Jonathan Friend<\/strong> (Metropolitan Opera, New York), Francesco Izzo<\/strong> (Teatro Regio di Parma), Ernesto Palacio<\/strong> (Rossini Opera Festival), Karen Stone<\/strong> (Opera Europa) e, per la sola Finale-Concerto, da Alessandro Galoppini<\/strong> (Teatro alla Scala, Milano), Cristiano Sandri<\/strong> (Teatro Regio di Torino), Ilias Tzempetonidis<\/strong> (Teatro di San Carlo di Napoli), che oltre ai premi in denaro assegner\u00e0 anche scritture artistiche ai pi\u00f9 meritevoli.<\/p>\n\n\n\n

La Finale-Concerto<\/strong> aperta al pubblico avr\u00e0 luogo al Teatro Giuseppe Verdi di Busseto<\/strong> sabato 7 settembre 2024 alle ore 20.00<\/strong>, con l\u2019amichevole partecipazione di Alfonso Signorini<\/strong>, che presenter\u00e0 la serata nel corso della quale i 12 candidati finalisti si esibiranno nelle arie verdiane da loro scelte con la Filarmonica Arturo Toscanini<\/strong> diretta da Fabrizio Cassi<\/strong>. Madrina d\u2019eccezione il soprano Raina Kabaivanska<\/strong>. I biglietti<\/strong> (posto unico \u20ac 15) saranno in vendita da marted\u00ec 3 settembre<\/strong> online su teatroregioparma.it, alla Biglietteria del Teatro Regio di Parma e allo IAT di Busseto.<\/p>\n\n\n\n

La serata sar\u00e0 trasmessa gratuitamente in live streaming su operavision.eu<\/strong>, ove rester\u00e0 disponibile per i successivi 6 mesi. Operavision.eu \u00e8 la piattaforma gratuita di streaming d\u2019Opera, supportata dal programma Creative Europe dell’Unione Europea, che riunisce 125 teatri e festival da 36 Paesi nel mondo, con oltre 74 milioni di visualizzazioni e una comunit\u00e0 di 370 mila follower.<\/p>\n\n\n\n

Il Concorso si svolger\u00e0 dal 2 al 7 settembre al Teatro Verdi di Busseto secondo il seguente calendario: Eliminatorie (2, 3 settembre, nelle quali saranno selezionati al massimo 24 semifinalisti), Semifinale (4 settembre, nella quale saranno selezionati un massimo di 12 finalisti), Prove musicali al pianoforte e con orchestra dei finalisti (6 settembre) e la Finale-Concerto aperta al pubblico (7 settembre), in cui verranno proclamati i vincitori. Importante novit\u00e0 di questa edizione \u00e8 la giornata dedicata al Vocal coaching dei finalisti<\/strong> (5 settembre) nella quale ciascuno dei finalisti potr\u00e0 preparare con Francesco Izzo<\/strong> l\u2019aria verdiana che interpreter\u00e0 alla Finale-Concerto.<\/p>\n\n\n\n

Al Concorso prenderanno parte anche i primi 5 classificati del concorso Voci Verdiane China 2024<\/strong>, alle cui selezioni dal vivo hanno partecipato 180 candidati<\/strong>, tenutosi a Xi\u2019an dal 9 al 12 luglio 2024, realizzato in collaborazione con Zhenyu Zeng e co-organizzato da Xi\u2019an Concert Hall (Xi\u2019an) e Artes Sine Finitio (Wuhan).<\/p>\n\n\n\n

La Giuria assegner\u00e0 ai primi tre classificati il 1\u00b0 Premio di 5.000 euro, il 2\u00b0 Premio di 3.000 euro, il 3\u00b0 Premio di 2.000 euro<\/strong>. Il Teatro Regio di Parma sceglier\u00e0 almeno uno tra i finalisti da scritturare per la sua attivit\u00e0 artistica nel corso dell\u2019anno 2025. Analogamente, i rappresentanti di altri teatri in giuria potranno premiare con scritture artistiche qualunque candidato finalista, indipendentemente dalla classifica finale.<\/p>\n\n\n\n

Il Concerto dei Vincitori si terr\u00e0 nella primavera 2025 a Roncole Verdi (Busseto) presso la casa natale di Giuseppe Verdi.<\/p>\n\n\n\n

Per questo anniversario del Concorso Internazionale Voci Verdiane, \u00e8 stata inoltre istituita una seconda Giuria di professionisti e appassionati<\/strong>, scelti dal Comune di Busseto, composta da Martino Faggiani<\/strong>, Dino Rizzo<\/strong>, Luciana Dallari<\/strong>, Antonio Giovati<\/strong>, Patrizia Cappuccilli<\/strong>, Beatrice Benzi<\/strong>, Giuliana Biagiotti Buonocore<\/strong>, che alla Finale-Concerto assegner\u00e0 un premio speciale.<\/p>\n\n\n\n

Biglietteria del Teatro Regio di Parma<\/strong> Strada Giuseppe Garibaldi, 16\/A 43121 Parma Tel. +39 0521 203999 biglietteria@teatroregioparma.it Apertura marted\u00ec, gioved\u00ec e sabato 10.00-13.00, mercoled\u00ec e venerd\u00ec 10.00- 13.00 e 16.00-18.00. L\u2019acquisto online su teatroregioparma.it non comporta alcuna commissione di servizio.<\/p>\n\n\n\n

IAT di Busseto<\/strong>, Piazza Giuseppe Verdi, 10, 43011 Busseto. Tel. 052492487 info@bussetolive.com Aperto al pubblico da marted\u00ec a domenica e festivi dalle 9:30 alle 13:00 e dalle 15:00 alle 18:30<\/p>\n\n\n\n

Il 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, in onore e memoria di Carlo Bergonzi, \u00e8 indetto dal Comune di Busseto e organizzato dal Teatro Regio di Parma. Con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cariparma. In collaborazione con La Toscanini, Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Con il patrocinio del Ministero del Turismo, della Regione Emilia-Romagna e di Rai Per La Sostenibilit\u00e0 ESG. Media partner Rai Cultura.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Parma, 30 agosto 2024<\/p>\n\n\n\n

Paolo Maier<\/p>\n\n\n\n

Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio<\/em><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma<\/p>\n\n\n\n

strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n\n\n\n

Tel. +39 0521 203969 | p.maier@teatroregioparma.it<\/a> | stampa@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

www.teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

PROROGA TECNICA DI 48 ORE ALLE ISCRIZIONI AL<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

60\u00b0 CONCORSO INTERNAZIONALE<\/strong><\/p>\n\n\n\n

VOCI VERDIANE CITT\u00c0 DI BUSSETO<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Iscrizioni aperte fino alla mezzanotte del 3 luglio 2024<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ammissione alla Fase Concorsuale, comunicata via e-mail<\/strong><\/p>\n\n\n\n

ai candidati selezionati, entro il 22 luglio 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il boom di richieste di iscrizioni<\/strong> al 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto<\/strong>, giunte contemporaneamente e negli ultimi istanti prima della chiusura dei termini il 28 giugno scorso, ha portato a una congestione del sistema informatico che non ha consentito a diversi artisti di completare la procedura.<\/p>\n\n\n\n

Per questa ragione si \u00e8 eccezionalmente deciso di prorogare tecnicamente<\/strong> di ulteriori 48 ore fino alla mezzanotte del 3 luglio 2024<\/strong> i termini di iscrizione.<\/p>\n\n\n\n

Conseguentemente, l\u2019ammissione alla Fase Concorsuale sar\u00e0 comunicata via e-mail ai candidati selezionati entro il 22 luglio 2024<\/strong> (e non entro il 15 luglio, come originariamente annunciato). L\u2019elenco degli ammessi sar\u00e0 pubblicato su vociverdiane.com, teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

La Fase Preliminare <\/strong>del Concorso, volta alla selezione di un massimo di 50 candidati, avverr\u00e0 sulla base della documentazione presentata e del materiale audiovideo fornito, che sar\u00e0 valutato da Alessio Vlad <\/strong>Direttore artistico del Teatro Regio di Parma, e da Francesco Izzo <\/strong>Direttore didattico dell\u2019Accademia Verdiana.<\/p>\n\n\n\n

La Fase Concorsuale<\/strong> si svolger\u00e0 dal 2 al 7 settembre al Teatro Verdi di Busseto secondo il seguente calendario: Eliminatorie (2, 3 settembre, nelle quali saranno selezionati al massimo 24 semifinalisti), Semifinale (4 settembre, nella quale saranno selezionati un massimo di 12 finalisti), Prove musicali al pianoforte e con orchestra dei finalisti (6 settembre) e la Finale-Concerto aperta al pubblico (7 settembre)<\/strong>, in cui i finalisti saranno accompagnati dalla Filarmonica Arturo Toscanini<\/strong> diretta da Fabrizio Cassi<\/strong> e verranno proclamati i vincitori.<\/p>\n\n\n\n

Importante novit\u00e0 di questa edizione \u00e8 la giornata dedicata al Vocal coaching dei finalisti<\/strong> (5 settembre). nella quale ciascuno dei finalisti potr\u00e0 preparare l\u2019aria verdiana che interpreter\u00e0 alla Finale-Concerto con Francesco Izzo<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Al Concorso prenderanno parte anche i primi quattro classificati del concorso China Voci Verdiane 2024, secondo le seguenti modalit\u00e0: il primo classificato verr\u00e0 ammesso direttamente alla Finale-Concerto, il secondo classificato verr\u00e0 ammesso alla Semifinale e il terzo e quarto classificati saranno ammessi alla Eliminatoria.<\/p>\n\n\n\n

La Giuria<\/strong> della Fase Concorsuale \u00e8 presieduta da Carlo Fontana<\/strong> e composta da Jonathan Friend<\/strong> (Metropolitan Opera, New York), Francesco Izzo<\/strong> (Teatro Regio di Parma), Pal Christian Moe<\/strong> (Glyndebourne Festival, Berlin Philharmonic Orchestra, The Norwegian National Opera, Narodni Divadlo Prague), Karen Stone<\/strong> (Opera Europa) e, per la sola Finale-Concerto, da Alessandro Galoppini<\/strong> (Teatro alla Scala, Milano), Cristiano Sandri<\/strong> (Teatro Regio di Torino), Ilias Tzempetonidis<\/strong> (Teatro di San Carlo di Napoli).<\/p>\n\n\n\n

La Giuria assegner\u00e0 ai primi tre classificati il 1\u00b0 Premio di 5.000 euro, il 2\u00b0 Premio di 3.000 euro, il 3\u00b0 Premio di 2.000 euro<\/strong>. Il Teatro Regio di Parma sceglier\u00e0 almeno uno tra i finalisti da scritturare per la sua attivit\u00e0 artistica nel corso dell\u2019anno 2025. Analogamente, i rappresentanti di altri teatri in giuria potranno premiare con scritture artistiche qualunque candidato finalista, indipendentemente dalla classifica finale.<\/p>\n\n\n\n

In occasione del 60 Concorso Internazionale Voci Verdiane, \u00e8 istituita una seconda Giuria di professionisti e appassionati<\/strong> scelti dal Comune di Busseto, presenti solo alla Finale-Concerto, che assegner\u00e0 un premio speciale.<\/p>\n\n\n\n

I primi tre classificati, ed eventuali altri candidati finalisti segnalati dalla Giuria, saranno invitati a partecipare al Concerto dei Vincitori, con accompagnamento al pianoforte, che si terr\u00e0 nella primavera 2025 a Roncole Verdi (Busseto) presso la casa natale di Giuseppe Verdi.<\/p>\n\n\n\n

Il regolamento completo e i link di iscrizione al 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto sono disponibili online su vociverdiane.com<\/a> e su teatroregioparma.it<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Per informazioni: Segreteria Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto, vociverdiane@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

Il 60\u00b0 Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto \u00e8 indetto dal Comune di Busseto e organizzato dal Teatro Regio di Parma. Con il patrocinio del Ministero del Turismo e della Regione Emilia-Romagna e con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cariparma. In collaborazione con La Toscanini, Istituto Nazionale di Studi Verdiani.<\/p>\n\n\n\n

Parma, 1 luglio 2024<\/p>\n\n\n\n

Paolo Maier Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio<\/em><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n\n\n\n

Tel. +39 0521 203969 | p.maier@teatroregioparma.it<\/a> | stampa@teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

www.teatroregioparma.it<\/a><\/p>\n\n\n\n

Alla ricerca della \u201cVoce verdiana\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

di<\/p>\n\n\n\n

Dino Rizzo<\/p>\n\n\n\n

Terminati gli studi musicali arricchiti dalla pratica della declamazione e dell\u2019arte scenica svolta con il multiforme attore riminese Luigi Domeniconi, nella seconda met\u00e0 dell\u2019800 il baritono livornese Enrico Delle Sedie divenne un celebre interprete di Nabucco<\/em>, Rigoletto<\/em>, Il Trovatore<\/em>, La Traviata<\/em>, e Un ballo in maschera<\/em>. Eppure la sua voce era modesta. Cos\u00ec lo recens\u00ec la \u201cGazzetta musicale di Milano\u201d nel 1858: \u00abla sua voce non \u00e8 potente, ma ha tale dolcezza e pastosit\u00e0 che squisitamente si piega a tutte le modulazioni del canto e a tutti i colori della passione\u00bb. All\u2019epoca, libero dalle indicazioni di un regista, nel 1852 a Firenze, le competenze musicali e attoriali gli permisero di ottenere un trionfo nel Rigoletto<\/em>. L\u2019interpretazione personale lo fece emergere dai tanti che imitavano quanto fatto da Felice Varesi nel 1851 nella prima veneziana del Rigoletto<\/em>. Abbandonate le scene nel 1874, a Parigi si dedic\u00f2 all\u2019insegnamento. Nel suo L\u2019arte lirica. Trattato completo sul canto e sulla declamazione <\/em>del 1874 scrisse: \u00abIl sentimento possentemente drammatico della musica di Verdi pone questo maestro fra i primi dei nostri tempi; i suoi contrasti hanno un colore locale di tanta verit\u00e0, e sono sempre usati cos\u00ec a proposito, che il loro studio riesce di somma utilit\u00e0 per imparare a distinguere le grida piazzose dagli accenti veri ed espressivi; egli \u00e8 robusto e incisivo, ma per certo non ha mai desiderato il fragore insensato col quale molte volte si eseguono i suoi lavori\u00bb. Nelle Riflessioni sulle cause della decadenza della scuola di canto in Italia<\/em> del 1881, sottoline\u00f2: \u00abSembrami dunque che il dovere dei maestri di canto sia quello di dare all’arte melodrammatica forza vivificatrice, iniziando gli alunni non solo alla limpida emissione della voce, ma eziandio allo studio di quelle inflessioni del suono vocale, per mezzo delle quali ogni passione ed ogni sentimento riceve una espressione particolarmente appropriata, e veste un colore speciale che quasi direi qualificativo. Oggi non si tratta di formare un semplice cantante, vuolsi ottenere un artista completo\u00bb, il cantante-attore desiderato da Verdi. Segu\u00ec Liberio Vivarelli che afferm\u00f2 nel suo Ancora della decadenza dell’arte del canto, delle sue cause e del metodo di provvedervi<\/em> del 1889: \u00abQuando il Verdi incominci\u00f2 a scrivere della musica dalla quale i passi d’agilit\u00e0 erano quasi affatto sbanditi, tranne che per i soprani, che per i ritmi semplici e marcati che vi dominavano e per la natura della melodia riusciva facile ad apprendersi ad orecchio dopo poche udizioni, l’espressione della quale non di rado veemente e concitata poteva essere da tutti facilmente compresa e riprodotta, si cred\u00e9 che per eseguire quella musica bastasse avere voce, orecchio sicuro ed una certa dose di sentimento, e che lo studio lungo ed accurato solito a farsi per quella degli altri maestri della scuola italiana fosse per questa inutile e fuor di luogo. Si aggiunga che l’accompagnamento usato dal Verdi nelle sue prime opere \u00e8 spesso fragoroso, e ci\u00f2 incoraggi\u00f2 sempre pi\u00f9 i cantanti ad affidarsi principalmente alla forza dei polmoni, trascurando ogni finezza, ogni maniera particolare del cosiddetto bel canto<\/em>. Di qui un modo di cantare rozzo e sforzato e la ricerca studiata degli effetti volgari\u00bb. A distanza di trentasette anni Vivarelli conferm\u00f2 il persistere di un errato approccio dei cantanti alle opere di Verdi, approccio gi\u00e0 denunciato nel 1852 sulla \u201cAssembl\u00e9e Nationale\u201d di Parigi dal compositore e critico musicale Adolphe Charles Adam: \u00abEcco i torti che io non gli perdoner\u00f2 mai: \u00e8 di aver concepito le sue opere in un sistema tale che quelli che non sapevano cantare saranno sempre i pi\u00f9 adatti ad eseguirle bene, alla sola condizione di avere molta voce nelle note elevate\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

       Ma quanto avvenne, e continua ad avvenire oggi, non fu responsabilit\u00e0 di Verdi che lament\u00f2 la situazione pi\u00f9 volte. Un esempio sono le parole scritte a Ricordi il 25 marzo 1875: \u00abda parte mia dichiaro che mai, mai, mai nissuno ha mai potuto e saputo trarre tutti gli effetti da me ideati. NISSUNO!! Mai mai, n\u00e9 Cantanti n\u00e9 Maestri!!\u00bb, nonostante la sua evoluzione artistica fosse conosciuta da tempo. Il critico del giornale \u201cItalia musicale\u201d (di propriet\u00e0 dell\u2019editore Lucca, il concorrente di Ricordi) la descrisse nel marzo 1853: \u00abLa traviata <\/em>\u00e8 la migliore o almeno la pi\u00f9 progressiva delle opere moderne perch\u00e9 a noi assistendo a quest\u2019opera ne par come d\u2019assistere al dramma stesso di Dumas, tanto che non sembra nemmeno musica. D\u2019ora innanzi per opera di Verdi si andr\u00e0 al teatro d\u2019opera con quella medesima disposizione con cui si va al teatro del dramma. Verdi \u00e8 inventore di un nuovissimo genere di musica, egli ha moltiplicato i suoi mezzi e vuole che essa sia capace di esprimere non solo i pensieri e i sentimenti in generale, ma anche tutte le loro modificazioni\u00bb. Con Traviata<\/em>, Verdi realizz\u00f2 la fusione dell\u2019opera con il dramma parlato senza sacrificare alcuna delle caratteristiche musicaliche donano fascino al melodramma. L\u2019artista, quindi, dovrebbe riconoscere e valorizzare le due concezioni della musica lirica che si sono affrontate per i due terzi dell’800: da una parte la musica definita \u00abfilosofica\u00bb per l’attenta adesione alla parola, dall’altra il culto del bello ideale del canto ornato e della morbidezza della voce.<\/p>\n\n\n\n

\u00c8 lo stesso Verdi che indica al cantante la strada per penetrare e padroneggiare la sua arte. Il 20 febbraio 1871 scrisse al senatore Giuseppe Piroli: \u00abPel cantante vorrei: estesa conoscenza della musica; esercizi sull\u2019emissione della voce; studi lunghissimi di solfeggio come in passato; esercizi di voce e parola con pronunzia chiara e perfetta. Poi, senza che un maestro di perfezionamento gli insegnasse le affettazioni del canto, vorrei che il giovane forte in musica e con la gola esercitata e pieghevole cantasse guidato solo dal proprio sentimento. Non sarebbe un canto di scuola, ma d\u2019ispirazione. L\u2019artista sarebbe un\u2019individualit\u00e0; sarebbe lui, o meglio ancora, sarebbe nel melodramma il personaggio che dovrebbe rappresentare\u00bb. Fra le righe \u00e8 sottointesa un\u2019indicazione importante. Il bravo attore \u00e8 colui che recita una frase, drammatica o comica, rispettando il suo ritmo, porgendola al pubblico al momento giusto. Una velocit\u00e0 errata, un\u2019anticipazione o un ritardo la renderebbero inefficace. Ugualmente bravo \u00e8 il cantante che pone attenzione alle indicazioni metronomiche che Verdi inizi\u00f2 a indicare dall\u2019Attila<\/em>, a volte scrivendole su un foglio a parte, a volte autorizzando l’inserimento tramite lettera, spesso in partitura. Indicazioni che introducono alla comprensione dei caratteri generali dei brani ma che il cantante, come Verdi scrisse in testa al suo Te Deum<\/em>, \u00abin certi punti per esigenza di espressione e di colorito converr\u00e0 allargare o stringere, ritornando per\u00f2 sempre al primo tempo\u00bb. Quando un cantante con una tecnica perfetta, con una voce in ordine, anche se non di ampia sonorit\u00e0, analizzer\u00e0 lo spartito assorbendo le indicazioni originali, costruir\u00e0 lo scheletro della sua esecuzione. Solo allora la sua sensibilit\u00e0 ed eleganza potranno dare vita al corpo, alla sua \u00abindividualit\u00e0\u00bb e, come il baritono Delle Sedie, emergere sui tanti. E quando il pubblico l\u2019ascolter\u00e0 senza ricercare in esso l\u2019imitazione degli artisti del passato, allora potr\u00e0 comprendere quella \u00abindividualit\u00e0\u00bb e apprezzare la scoperta di un\u2019altra \u201cvoce verdiana\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1972 sulla \u00abNuova Rivista Musicale Italiana\u00bb usc\u00ec un articolo firmato dall\u2019ex baritono e docente di canto Elio Battaglia intitolato Voci verdiane: equivoco di scuola?<\/em> destinato ad aprire subito un fitto dibattito, non ancora del tutto esaurito nonostante l\u2019attivismo filologico di questi ultimi anni. In quelle quattordici pagine Battaglia affermava sostanzialmente che il concetto corrente di \u201cvoce verdiana\u201d si appoggiava a una cattiva interpretazione della variet\u00e0 espressiva richiesta nelle opere di Verdi, prodotta \u2013 per lo meno in Europa \u2013 da un\u2019errata trasmissione di modalit\u00e0 di emissione modellata sul canto della Giovane Scuola e ignara delle particolarit\u00e0 stilistiche dell\u2019epoca di Verdi. L\u2019invettiva di Battaglia nasceva dal \u00abpuntuale ripetersi di concorsi annuali riservati alle cosiddette Voci verdiane\u00bb. E il pi\u00f9 rinomato concorso annuale riservato alle cosiddette Voci verdiane era proprio quella di Busseto.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019idea del concorso era nata all\u2019ex tenore bussetano, e divo dello schermo, Alessandro Ziliani, che la svilupp\u00f2 con l\u2019appoggio dell\u2019allora sindaco di Busseto Gianfranco Stefanini e la concretizz\u00f2 nel 1961: invero piuttosto in sordina, anche perch\u00e9 gi\u00e0 da quattro anni veleggiava a Parma il Concorso per giovani cantanti lirici istituito nel 1958 dalla Societ\u00e0 Corale Verdi, ma a colpire e a dimostrare che esisteva una richiesta di spazio da parte di giovani voci e che la materia verdiana esercitava una forte attrazione sui cantanti fu l\u2019entusiasmante risposta di candidature, ottantaquattro da tredici Paesi compresi Australia e Venezuela. La giuria inoltre era formata da pezzi grossi della cultura musicale (Gina Cigna, Franco Abbiati, Eugenio Gara, Gianandrea Gavazzeni, Massimo Mila, Mario Lanfranchi, Mariano Stabile, Luigi Roncaglia, Enrico Piceni e lo stesso Ziliani), oltre a un pubblico zeppo di sovrintendenti e direttori artistici, cosa che alla fantasia ambiziosa dei giovani cantanti faceva apparire la propria prova una specie di audizione, un goloso passo in pi\u00f9 per avvicinarsi ai palcoscenici. Ridotti gli ottantaquattro a diciassette dopo tre giorni di eliminatorie e una semifinale, in quella prima edizione al Teatro Verdi \u2013 con diffusione audio in piazza \u2013 le 350.000 lire del primo premio messo in palio dall\u2019Associazione lirica concertistica italiana di Milano finirono al soprano bolognese Rita Orlandi, allieva della stessa insegnante di Renata Tebaldi e destinata in effetti a una notevole carriera in ambito verdiano alla Scala e in America (e che sposer\u00e0 poi il basso Alessandro Malaspina, anche lui in concorso quell\u2019anno a Busseto).<\/p>\n\n\n\n

Non \u00e8 accidentale che a imporsi sia stato un soprano. Un decennio di Maria Callas aveva spazzato via i soprani stile Cerquetti e incoraggiato le voci liriche di discreto volume e spiccato lirismo che andavano lentamente appropriandosi di ampie zone del repertorio verdiano, aprendo un problema di stile e di gusto proprio nel momento in cui si andavano riscoprendo i titoli del Verdi allora considerato \u201cminore\u201d (Lombardi<\/em>, I due Foscari<\/em>, Attila<\/em>, I masnadieri<\/em>, per il Corsaro<\/em> e Stiffelio<\/em> si sarebbero dovuti aspettare otto-nove anni) e focalizzando il ruolo storico e la cifra interpretativa di Ernani<\/em>, Macbeth<\/em>, Luisa Miller<\/em>, Vespri<\/em> e Boccanegra<\/em>. In altre parole i ruoli sopranili erano diventati molto attraenti e la figura del primadonnismo era entrata in fase di esaltazione, ma la vocalit\u00e0 sopranile tendeva a omogeneizzarsi proprio nel momento in cui si stava prendendo coscienza che l\u2019opera verdiana era un territorio troppo vasto e diversificato per poterlo sbrigare in poche formule, per lo pi\u00f9 legate a una certa enfasi espressiva.<\/p>\n\n\n\n

Aveva ragione Battaglia? Un po\u2019, ma i concorsi forse avevano meno responsabilit\u00e0 di quello che pensava, anche se all\u2019epoca di quell\u2019articolo forse la sua attenzione, pi\u00f9 che a quello di Busseto, era rivolta al concorso \u201cNuove voci verdiane\u201d della RAI, da cui peraltro l\u2019anno prima era sbucata la Ricciarelli, e comunque a una moda concorsuale dilagante che rischiava di sforare nel manierismo avendo come fine la spettacolarit\u00e0. La realt\u00e0 \u00e8 che i candidati del concorso bussetano del 1961 rispecchiavano proprio la situazione di quegli anni: trenta soprani, venticinque baritoni, sei bassi e solo tredici tenori. Il problema dei tenori era quello di cercare di tenere una coerenza di stile in grado di estendersi per tutto Verdi (Otello e Fenton ovviamente fanno capo per conto loro), cosa che in quel periodo sembrava riuscire solo a Carlo Bergonzi, e da questo punto di vista il Concorso \u2013 dopo aver premiato alla seconda edizione un altro soprano, Adele Romano \u2013 nel 1963 sforner\u00e0 solo un tenore destinato a dire qualcosa negli anni a venire, cio\u00e8 Jaume Aragall. Nel complesso comunque in cinquantanove edizioni sono stati premiati trentasei soprani e solo sei tenori, e fra questi ultimi cinque dopo il 2010, ma la latitanza tenorile sul podio bussetano pi\u00f9 alto non \u00e8 un fenomeno contingente ma una carenza endemica che si protrae da decenni e che va ricondotta a molteplici ragioni, dall\u2019insegnamento alla mancanza di approfondimento tecnico e stilistico, che produce nella media voci di blando carattere.<\/p>\n\n\n\n

La storia del Concorso bussetano dopo Aragall \u00e8 stata perci\u00f2 inevitabilmente in gran parte una storia di soprani. E di dodici edizioni senza assegnazione del primo premio, il che va a credito delle alte richieste delle giurie ma al contempo conferma l\u2019indirizzo qualitativo generalizzato del canto verdiano dell\u2019ultimo mezzo secolo. Per quanto riguarda i soprani vincitori, non tutti hanno poi mantenuto le promesse: Adele Romano (1962), Albina Bertoli (1964), Maria Minniti (1966) si sono un po\u2019 perse; la bulgara Milkana Nicolova (1965), Cristina Rubin (1985), l\u2019ungherese Katalin Szendr\u00e9nyi (1987), l\u2019ucraina Nataliya Datsko (1988), la statunitense Deborah Voigt (1989) hanno poi privilegiato aree non verdiane (la Rubin veniva addirittura da una formazione sulla musica barocca). Ma in molti altri casi il Concorso ha rappresentato il canonico trampolino di lancio plasmando carriere di grande rilievo, come con Daniela Mazzuccato (1967), con la spagnola \u00c1ngeles Gulin (che nel 1968 ottenne una vittoria con grande esaltazione di pubblico), la statunitense Aprile Millo (1978), l\u2019altra statunitense poi naturalizzata italiana Lynne Strow (1974) che l\u2019anno dopo s\u2019imporr\u00e0 anche nel concorso RAI \u201cVoci liriche dal mondo\u201d, e la polacca Barbara Madra (1980) che si \u00e8 poi focalizzata sul tardo Verdi (\u00e8 stata una squisita Alice).<\/p>\n\n\n\n

In mezzo a questa selva di prime donne spuntano otto baritoni vincitori di cui tre consecutivamente dal 1970 al 1972, a segno della miglior predisposizione tecnica delle voci baritonali alla lettura delle richieste espressive verdiane. Il Concorso nel 1970 ha di fatto lanciato uno dei maggiori baritoni verdiani dell\u2019ultimo quarto del Novecento, Giorgio Zancanaro (in una rocambolesca serata che ha dovuto fare i conti con Italia-Brasile finale del Mondiale di calcio), ma che nelle due edizioni successive venissero premiate due voci baritonali duttili e timbricamente ricche come quelle di Giorgio Lormi e Juan Galindo dimostra che il Concorso stava conquistando consapevolezze e che l\u2019interpretazione verdiana si andava rifocalizzando nei contenuti. E comunque gi\u00e0 nel 1967 ex aequo con Daniela Mazzuccato aveva vinto Vicente Sardinero, un altro destinato all\u2019Olimpo baritonale, uno che sosteneva di avere dubbi sui Concorsi perch\u00e9, basandosi su pochi pezzi, non davano spazio all\u2019espressione dell\u2019interprete. Anche questo \u00e8 vero, \u00e8 la caratteristica di tutti i concorsi, ma si badi che comunque difficilmente i candidati andavano ad attingere dal Verdi meno frequentato: alla fine Sardinero cant\u00f2 in finale \u201cEri tu\u201d, la Mazzucato \u201cCaro nome\u201d e nessuno dei finalisti ha pensato, almeno in quella fase storica, a Lombardi<\/em> o Macbeth<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Peraltro la crescita del Concorso gi\u00e0 dopo le prime sei-sette edizioni era palpabile e il suo fascino si era impregnato nell\u2019atmosfera bussetana penetrando nei recessi dei covi di appassionati e andando a infittire l\u2019ineffabile colore verdiano della cittadina, fino a rendere ogni edizione quasi leggendaria. Nel 1967 le candidature erano cresciute del 50% e il premio massimo innalzato a 500.000 lire (l\u2019anno dopo arriver\u00e0 a 900.000) pi\u00f9 altre 250.000 offerte dalla EMI e un altro premio di 250.000 lire da \u201cLa voce del padrone\u201d. Il sistema stava cominciando a muoversi ad alti livelli attirando le grandi case discografiche. Inoltre la giuria tendeva a orientarsi sempre di pi\u00f9 dagli storici della musica della prima ora agli operatori teatrali e discografici, direttori d\u2019orchestra e di coro (Fulvio Vernizzi, Romano Gandolfi), insegnanti di canto e dal 1969 anche un rappresentante del Ministero del Turismo e dello Spettacolo. Il che non era un passo indietro ma il contrario, perch\u00e9 un Concorso serve principalmente a smuovere carriere.<\/p>\n\n\n\n

Che poi, a fronte di tanti giovani e talvolta alle prime armi, il regolamento consentisse l\u2019iscrizione anche a chi aveva gi\u00e0 avuto esperienze di rilievo all\u2019estero non era che il segnale di un bisogno di ampliare il raggio di ricerca in un territorio che appariva sempre pi\u00f9 accidentato, come dimostrano i dodici primi premi non assegnati. Abbiamo cos\u00ec da un lato i quasi dilettanti (sempre nel 1967 due coniugi veneziani residenti a Losanna iscritti giusto per farsi ascoltare, nel 1982 avremo il soldato americano che si cimenta in Fiesco e cos\u00ec via) e dall\u2019altro soggetti con serie ambizioni professionistiche attirati anche dall\u2019estero e con gi\u00e0 un curriculum (Norma Palacios aveva gi\u00e0 debuttato a Buenos Aires in Un ballo in maschera<\/em>) e alcuni premi vinti (il baritono Claudio Giombi). Intanto si ampliava il fronte dei Paesi pi\u00f9 arrembanti, e se l\u2019infornata di candidature jugoslave del 1968 fu episodica, erano forti i segnali di emergenza delle voci dell\u2019estremo Oriente, che porteranno al secondo posto del soprano Yasuko Hayashi nel 1970 (con un\u2019apprezzatissima \u201cCanzone del salice\u201d) e le vittorie di Emiko Maruyama nel 1973 e di Kazue Shimada nel 1976. Nel 1991 arriver\u00e0 il primo successo per un coreano, il baritono Kim Dong Kyu, e l\u2019anno successivo per un rappresentante dell\u2019Ex Unione Sovietica, il soprano georgiano Naira Glunchadze (i georgiani faranno il bis nel 2002 con il mezzo Dzidziguri Nana e il ter nel 2005 col baritono George Gagnidze). Per la vittoria di un basso bisogner\u00e0 aspettare lo statunitense Mark Steven Doss, che per\u00f2 \u00e8 un mezzo baritono (il primo italiano sar\u00e0 Andrea Silvestrelli nel 1993). Si arriver\u00e0 cos\u00ec al limite massimo del fenomeno di invasione straniera nel 2001 con una sola concorrente italiana ammessa in finale, che per\u00f2 alla fine sbaraglier\u00e0 tutti, Micaela Carosi.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019allargamento internazionale dei concorrenti ha sancito la preminenza e la fama senza rivali del Concorso bussetano ma anche quello dei giurati, scatenando ovviamente le piccole partigianerie che si trovano in tutte le competizioni del mondo (per cui eccoli sistemati ognuno in un palco del Teatro Verdi, per evitare problemi). Dall\u2019altro piatto della bilancia il Concorso si configurava sempre pi\u00f9 nel criterio giudicante come l\u2019unico autenticamente specializzato al mondo, al punto da arrivare a superare i limiti di un concorso affiancandoci attivit\u00e0 convegnistiche sull\u2019interpretazione.<\/p>\n\n\n\n

Questa svolta di un Concorso che da un\u2019irresistibile crescita si \u00e8 trasformato in evento internazionale si \u00e8 avuta senz\u2019altro a inizio anni Ottanta con la presidenza di giuria di uno dei pochi grandi cantanti capaci davvero di insegnare e di giudicare mettendosi nei panni altrui, cio\u00e8 Carlo Bergonzi. Il lascito di questo grande bussetano alla sua citt\u00e0 fu anche quella volta enorme. Bergonzi riusc\u00ec sia a tenere saldi i difficili equilibri delle commissioni giudicatrici, sia a superare uno dei pi\u00f9 grandi limiti di tutti i concorsi cio\u00e8 il dialogo con i concorrenti, sia a proiettare il Concorso su scala internazionale portandone i frutti all\u2019estero. Nel 1982 invit\u00f2 a Busseto il general manager dell\u2019Opera di San Diego Tito Capobianco per fargli ascoltare le voci finaliste e sceglierne alcune da far cantare in California, e organizz\u00f2 un concerto per i vincitori al Festival di Bregenz insieme ai Wiener Symphoniker. Inoltre, consapevole che non basta un concorso vinto per fare un interprete, riusc\u00ec a coinvolgere la scuola di perfezionamento per cantanti lirici della Scala per accogliere nelle sue classi i vincitori della gara bussetana. Dopodich\u00e9 fond\u00f2 la propria Accademia verdiana e amen.<\/p>\n\n\n\n

\u00c8 da questa esperienza che sono nate le produzioni liriche affiancate al Concorso e affidate ai vincitori: I Lombardi<\/em> nel 1984 e, sotto l\u2019egida dell\u2019Accademia di Bergonzi, Luisa Miller<\/em> nel 1986 (con lo stesso Bergonzi in scena) procurarono al Teatro Verdi il titolo di teatro lirico sperimentale nel 1987, quando furono prodotti due allestimenti in un anno (Forza<\/em> e Rigoletto<\/em>), a cui seguir\u00e0 l\u2019anno successivo Il corsaro<\/em>, ormai sdoganato nel repertorio. Sar\u00e0 un caso, ma nel Concorso del 1991 fioccheranno i concorrenti con brani da Corsaro<\/em>, Forza<\/em> e Luisa Miller<\/em>, quando ormai all\u2019accompagnamento orchestrale si era inserita la compagine dell\u2019Orchestra Sinfonica dell\u2019Emilia Romagna, una collaborazione che culmin\u00f2 nel 2001 con l\u2019organizzazione delle celebrazioni verdiane a Busseto insieme alla Fondazione Toscanini. Ovviamente, arrivato a tali dimensioni il Concorso ha avuto sempre pi\u00f9 bisogno di visibilit\u00e0, in un\u2019epoca che da una spietata esigenza di visibilit\u00e0 non poteva pi\u00f9 prescindere: da qui le presidenze di giuria di ex cantanti come Virginia Zeani (2001), di Leyla Gencer (2002), di Jos\u00e9 Carreras (2011), Leo Nucci (2012-2013), nella speranza di raccogliere la lezione di Bergonzi e affidare a un ex cantante la gestione di un giudizio il pi\u00f9 possibile equilibrato artisticamente ed estraneo a qualsiasi interesse di categoria.<\/p>\n\n\n\n

Il risultato \u00e8 stato senz\u2019altro significativo. Nel nuovo millennio hanno fatto senz\u2019altro carriera Hui He (vincitrice nel 2002), Sofia Mitropoulos (2003) e Irina Lungo (2004). La stessa Zeani in un\u2019intervista tracci\u00f2 il profilo dell\u2019interprete verdiano ideale, sopranile e tenorile, che avrebbe riscosso il plauso di Elio Battaglia. Ma la realt\u00e0 \u00e8 che a fronte di una Mazzuccato, di una Millo, di uno Zancanaro, di un\u2019Aragall, di una Gulin anche quello di Busseto si \u00e8 trovato, come ogni concorso, nella necessit\u00e0 di giudicare su basi ristrette e su pochi brani, con il risultato che molti concorrenti che non hanno vinto il primo premio hanno poi avuto carriere fulgide se non clamorose: Navia Maria Goltara arriv\u00f2 piazzata alla prima edizione, il tenore Beniamino Prior fu terzo nel 1967, Bruno Dal Monte ed Ernesto Gavazzi parteciparono nel 1969, Aida Meneghelli arriv\u00f2 in finale nel 1968 sfiorando la vittoria, nello stesso anno si present\u00f2 da tenore Guido Fabbris dopo aver studiato per anni da baritono, il mezzosoprano Bianca Berini fu finalista nel 1961, Vladimir Chernov arriv\u00f2 secondo nel 1983, Michele Pertusi nel 1985, Simone Alaimo fu finalista nel 1977, Mariana Pentcheva \u00e8 arrivata seconda nel 1991, anno in cui si segnal\u00f2 agli ascoltatori pi\u00f9 attenti anche il talento di Paoletta Marrocu, n\u00e9 pass\u00f2 inosservato il compianto Vincenzo La Scola che nel 1982 vinse il premio messo in palio dalla vedova di Alessando Ziliani in onore del marito, e l\u2019elenco potrebbe allungarsi. Ogni argomentazione statistica sullo stato delle voci verdiane secondo le risultanze del Concorso bussetano deve tenere perci\u00f2 conto anche di questi risvolti, dei piazzati e dei tanti ignorati dalle giurie ma che poi sono emersi prepotentemente oscurando i colleghi vincitori.<\/p>\n\n\n\n

La storia del Concorso negli anni Duemila \u00e8 segnata da due fattori decisivi: la presenza dilagante delle voci asiatiche e l\u2019entrata in gioco della Fondazione Teatro Regio. Sul primo elemento, poco da dire, si sa che \u00e8 un fenomeno ormai incontenibile dagli anni Novanta (nel 1996 vinse il mezzosoprano Megumi Mori: l\u2019anno prima si era imposta Patrizia Patelmo, primo mezzo a vincere a Busseto). Si tratta di voci talvolta anche molto buone, che hanno per\u00f2 spinto sempre di pi\u00f9 sul piano della potenza di emissione, una tendenza segno dei tempi non solo in ambito lirico: il basso Han Myung-Wook (2000), il tenore Jung Hoon Kim (2012), il baritono Jae Kang (2023). La crisi a fine del primo decennio del nuovo millennio, i dibattiti sulle risorse e l\u2019eventualit\u00e0 di biennalizzare il Concorso finirono con la sua sospensione nel 2009 e nel 2010 (le uniche insieme a quelle del 2020-21, ma qui causa pandemia). Con la nomina di Bergonzi a presidente onorario e la direzione artistica di Cristina Ferrari si torn\u00f2 al consueto meccanismo della produzione lirica per i vincitori, in questo caso Luisa Miller<\/em> nel luglio 2013 con solisti selezionati tra i partecipanti e affidati al perfezionamento di un Corso per interpreti del canto verdiano in collaborazione con ATER Formazione \u2013 Scuola dell\u2019opera italiana (nel frattempo la finale, sempre pubblica fin dalla prima edizione si era spostata dal Teatro Verdi a Piazza Verdi), operazione ripetuta l\u2019anno successivo con La traviata<\/em> (per\u00f2 stavolta in Teatro) coprodotta con il Comunale di Bologna, il Regio di Parma, la Fondazione Pergolesi Spontini di Jesi all\u2019interno del Festival Verdi.<\/p>\n\n\n\n

Questo avvicinamento del Concorso al Festival Verdi ha portato all\u2019ingresso definitivo della Fondazione Teatro Regio di Parma che dal 2017 ne ha assunto la direzione coinvolgendo i vincitori nelle produzioni bussetane del Festival e riconoscendo al vincitore un premio di 5.000 euro (a cui si aggiungono i premi supplementari offerti dall\u2019Associazione Le Verdissime e dal Lions di Busseto). Dopo i due anni di fermo pandemici la Fondazione Teatro Regio di Parma nel 2022 ha assunto l\u2019intera organizzazione del Concorso con l\u2019appoggio della Regione Emilia Romagna e del Ministero dei beni e delle attivit\u00e0 culturali, offrendo ai candidati la possibilit\u00e0 di partecipare a produzioni del Festival Verdi e a iniziative all\u2019interno del Verdi Off, cio\u00e8 offrendo un aumento considerevole della loro visibilit\u00e0 in un modo che non era possibile in precedenza.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019ambizione iniziale di Ziliani e Stefanini era stata quella di riportare Busseto al centro del mondo verdiano. Oggi, raggiunto quel traguardo, il Concorso arriva alla sessantesima edizione con una formula che lo lega ancora pi\u00f9 strettamente alla finalit\u00e0 performativa e alla volont\u00e0 di promozione della qualit\u00e0 interpretativa in unione con la maggior manifestazione verdiana a livello mondiale: nello spirito di ogni iniziativa di questo genere che non punti alla superficialit\u00e0 mediatica, procedendo lungo la strada che aveva additato Carlo Bergonzi.<\/p>\n\n\n\n

Giuseppe Martini<\/em><\/p>\n\n\n\n

regolamento<\/p>\n\n\n\n

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regolamento inglese<\/p>\n\n\n\n

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60\u00b0 CIVV – materiali e grafiche<\/p>\n\n\n\n

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Martino Faggiani<\/strong>: Nato a Roma, si \u00e8 diplomato con lode in pianoforte e clavicembalo. Ha conseguito il diploma di Maturit\u00e0 classica e ha studiato composizione. Divenuto assistente di Norbert Balatsch, lo ha coadiuvato a Roma in tutte le produzioni collaborando con grandi direttori. Dal 1996 ha diretto il coro giovanile di Santa Cecilia lavorando in produzioni con i maggiori artisti contemporanei, tra questi Chung, Sinopoli, Gelmetti, Alessandrini, De Marchi. Dal 2000 \u00e8 Maestro del Coro del Teatro Regio di Parma, compagine che, nel 2010, ha ricevuto l\u2019Oscar per la lirica. Contestualmente, dal 2008 al giugno 2019, \u00e8 stato Chef des Choeurs presso il Teatro La Monnaie di Bruxelles dove, nel 2018, ha preparato il coro per il wagneriano Lohengrin. Ha inciso Assassinio nella Cattedrale di Pizzetti, Iuditha Triumphans di Vivaldi, Marin Faliero di Donizetti e tutte le opere di Verdi. A Parma \u00e8 unanimemente considerato un\u2019istituzione rispettata da tutte le associazioni, il pubblico del Teatro Regio e le realt\u00e0 di settore.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Dino Rizzo<\/strong>: Diplomato in Pianoforte e Organo, nel 1993 ha vinto il Premio Internazionale \u00abGiuseppe Verdi\u00bb dell\u2019Istituto Nazionale di Studi Verdiani. Per The University of Chicago Press e Casa Ricordi ha pubblicato le edizioni critiche incise in Cd da Muti e da Chailly che hanno ottenuto nel 2001 la nomination al Gramophone Awards come \u201cil lavoro originale pi\u00f9 importante pubblicato nel centenario verdiano\u201d, e nel 2013 il Premio speciale International Classical Music Awards Concert. Ha pubblicato articoli su riviste e collaborato con vari teatri (fra cui Teatro Regio di Parma, Teatro alla Scala di Milano, Festival di Ravenna, Liceu di Barcellona e la Junge Philharmonie di Vienna). \u00c8 stato membro del gruppo di lavoro della The Cambridge Verdi Encyclopedia edita dalla Cambridge University Press e autore di varie voci per il Dizionario Biografico degli Italiani dell\u2019Istituto della Enciclopedia Italiana Treccani. \u00c8 stato docente di \u00abAnalisi e ricerca interpretativa del melodramma verdiano\u00bb nei corsi per cantanti della Fondazione Arturo Toscanini e Scuola dell\u2019Opera italiana di Bologna. \u00c8 membro del Consiglio direttivo dell\u2019Associazione culturale \u201cAmici di Verdi\u201d e del Comitato scientifico dell\u2019Istituto Nazionale di Studi Verdiani.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Luciana Dallari<\/strong>: Stimata professionista del mondo musicale sinfonico e lirico, da decenni colonna portante della Fondazione Arturo Toscanini. Per numerose edizioni si \u00e8 occupata dell\u2019organizzazione del Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto ed \u00e8 presidente dell\u2019associazione Verdissime.com, nata nel 2008, che promuove conoscenza e amore per la musica lirica, il melodramma italiano e, in particolare, le opere e le attivit\u00e0 del Maestro Giuseppe Verdi. L\u2019associazione \u00e8 composta da 35 donne, tante quanti sono i personaggi femminili nelle opere del Cigno di Busseto. Diffondere la cultura lirica tra i giovani, sostenere le nuove e meritevoli personalit\u00e0 artistiche del nostro territorio sono tra gli scopi dell\u2019associazione. In passato Verdissime.com ha spesso offerto un proprio premio ad uno\/a dei finalisti meritevoli del Concorso Internazionale Voci Verdiane Citt\u00e0 di Busseto.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Antonio Giovati<\/strong>: Avvocato, docente universitario di Diritto ma soprattutto cultore della tradizione verdiana. Ricopre il titolo di  \u201cMessa da Requiem\u201d presso il Club dei 27 di Parma, forse la pi\u00f9 piccola fra tante associazioni al mondo dedicate a Giuseppe Verdi, ma incessantemente impegnata a creare cultura, tramandare la memoria, offrire opportunit\u00e0. L\u2019associazione concentra numerose iniziative per le nuove generazioni, alle quali viene raccontata la magia della musica verdiana. Ai giovani talenti, il Club offre visibilit\u00e0. Suggestive celebrazioni ogni anno ricordano l\u2019incredibile vita del maestro. Il club assegna il prestigioso riconoscimento \u201cCavaliere di Verdi\u201d ed \u00e8 visitato da illustri nomi della cultura, non solo lirica, del panorama nazionale ed internazionale. Come spettatore, Giovati continua a frequentare i principali Teatri lirici d\u2019Europa ed \u00e8 presente ai principali avvenimenti internazionali del settore.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Patrizia Cappuccilli<\/strong>: Presidente della Fondazione Piero Cappuccilli nata nel luglio del 2015 per sua volont\u00e0 in quanto primogenita del grande baritono triestino per tenere vivo il ricordo del padre e per evidenziare non solo le capacit\u00e0 e i successi conseguiti negli anni da Piero Cappuccilli, ma anche l\u2019insegnamento che da lui \u00e8 derivato. La Fondazione Piero Cappuccilli si presenta come organizzazione no-profit e realizza progetti nel settore Arte&Cultura, eventi musicali e di formazione. Ha organizzato anche un Master sulla tecnica vocale di Piero Cappuccilli al Teatro Paolo Grassi di Tradate. Assegna Premio Internazionale Piero Cappuccilli ad artisti di fama internazionale (a Leo Nucci nella 1 edizione Novembre 2019, a Luca Salsi 2 edizione Dicembre 2021 Teatro alla Scala, a Placido Domingo  3 edizione maggio 2022 al Maggio Fiorentino, Ludovic T\u00e8zier 4 edizione agosto 2023 all’Arena di Verona, a Pierluigi Pizzi 5 edizione  luglio 2024 Torre del lago Puccini);<\/em><\/p>\n\n\n\n

Beatrice Benzi<\/strong>: Diplomata presso il Conservatorio G. Verdi di Milano sotto la guida di Bruno Canino e Luigi Zanardi, con i quali ha sviluppato un interesse preponderante per l’accompagnamento pianistico sia nell’ambito della musica da camera, sia in quello liederistico e operistico. Si \u00e8 poi perfezionata ancora con Bruno Canino e, presso l’Accademia Chigiana di Siena, con Michele Campanella. Vincitrice come maestro collaboratore del concorso \u201cLa Bottega Teatrale\u201d, annesso al \u201cToti dal Monte\u201d a Treviso, accede nel 1991 al Teatro alla Scala dove \u00e8 tutt’ora Maestro Collaboratore di Sala. Qui ha lavorato a innumerevoli produzioni, affiancando direttori d’orchestra quali Riccardo Muti, Riccardo Chailly, Wolfgang Sawallisch, Jeffrey Tate, James Conlon, Valery Gerghiev, Zubin Mehta, Myung Wung Chung e molti altri. \u00c8 stata cembalista in scena nel Viaggio a Reims di Rossini, ripreso dalla RAI, nel Cos\u00ec fan tutte di Mozart e nell’ Elisir d’amore di Donizetti. Con La Scala e con la Filarmonica della Scala ha partecipato a tourn\u00e9e a Mosca, Tokio, Sidney e Astana. La lunga collaborazione col Maestro Zubin Mehta l’ha portata a lavorare anche presso il Palau de les Arts di Valencia e con la Israel Philarmonic Orchestra a Tel Aviv per opere in forma di concerto al Charles Bronfman Auditorium. Ha collaborato con Mehta anche alla ripresa televisiva in mondovisione RAI del Rigoletto a Mantova con Placido Domingo, Ruggero Raimondi e Vittorio Grigolo. Con il Maestro Riccardo Chailly ha collaborato a numerosissime produzioni alla Scala, e per la Decca ha seguito le incisioni delle Cantate di Rossini in due volumi con Cecilia Bartoli e Il Turco in Italia, nonch\u00e9 un album di Greatest Hits di Luciano Pavarotti. \u00c8 docente di repertorio italiano da diversi anni negli Stati Uniti, presso la University of Nevada, nell’ambito dei corsi per voci drammatiche diretti da Dolora Zajick e ha tenuto masterclasses a New York per la Premiere Opera Foundation e per la Liederkranz Foundation, a Bologna per il Conservatorio G.B. Martini, a Catania per il Conservatorio Vincenzo Bellini e a Poznan per la Paderewski Akademie. Collabora come docente di cantanti e pianisti con l’Accademia del Teatro alla Scala. Ha accompagnato in r\u00e9cital cantanti quali Gregory Kunde, John Osborn, Chris Merritt, Marcello Giordani, Lisette Oropesa e Francisco Gatell, in sedi prestigiose quali il Teatro Regio di Parma, il San Carlo di Napoli, l’Op\u00e9ra des Nations di Ginevra, l’Opera di Firenze, il Rossini Opera Festival, l’Oper Frankfurt e il Teatro alla Scala.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Giuliana Biagiotti Buonocore<\/strong>: Presidente dell\u2019associazione Amici della Lirica di Piacenza che persegue lo scopo di diffondere la lirica con manifestazioni concertistiche in sede o nei teatri della citt\u00e0, portando alla ribalta giovani cantanti e promuovendo conferenze per illustrare le opere liriche. Altre attivit\u00e0 importanti curate dalla Presidente Biagiotti sono gli incontri con gli artisti celebri per tributare il giusto applauso a chi tanto ha dato e d\u00e0 al teatro lirico. L\u2019associazione assegna annualmente la targa \u201cFlaviano Lab\u00f2\u201d a celebri artisti e cura il \u201cConcorso Internazionale per giovani cantanti lirici Flaviano Lab\u00f2\u201d. La presenza della pi\u00f9 importante associazione lirica piacentina nella sessantesima edizione del CIVV Citt\u00e0 di Busseto vuole configurare un sempre pi\u00f9 forte legame tra due territori limitrofi uniti dalla tradizione verdiana.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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