La pi\u00f9 grande mostra europea dedicata a<\/strong><\/p>\n\n\n\n YOSHITAKA AMANO<\/strong><\/p>\n\n\n\n MUSEO DI ROMA A PALAZZO BRASCHI<\/p>\n\n\n\n 28 marzo – 12 ottobre 2025<\/p>\n\n\n\n Link alla cartella stampa completa (pannelli sale, elenco opere e foto)<\/p>\n\n\n\n https:\/\/drive.google.com\/drive\/folders\/1Nw9sxmhFMWki5k4EgZMk-zdvjYSUSVG9?usp=sharing<\/a><\/p>\n\n\n\n Roma, 27 marzo 2025<\/em> – Dopo il grande successo di pubblico e critica riscontrati a Milano, da venerd\u00ec 28 marzo 2025<\/strong> la mostra Amano Corpus Animae<\/em><\/strong>, dedicata al Maestro YOSHITAKA AMANO<\/strong>, arriva a Roma nello spazio espositivo del Museo di Roma a Palazzo Braschi<\/strong>. La mostra, ideata e sviluppata da Lucca Comics & Games<\/strong> e curata da Fabio Viola<\/strong>, \u00e8 promossa da Roma Capitale, Assessorato alla Cultura<\/strong>, Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali<\/strong> con il supporto organizzativo di Z\u00e8tema Progetto Cultura<\/strong>, e celebra i 50 anni di carriera del Maestro<\/strong> raccogliendo in un unico percorso espositivo pi\u00f9 di 200 tra opere originali, cel<\/em> d’animazione e oggetti di culto. <\/strong>Partner Istituzionali: Presidenza del Consiglio dei Ministri<\/strong>, Ministero della Cultura<\/strong>, Ambasciata del Giappone<\/strong>, Comune di Lucca<\/strong>.Sponsor: Japan Foundation<\/strong>.Mobility Partner: Atac<\/strong>.Media Partners: RDS Next<\/strong>, Cultura PoP<\/strong>, MegaNerd<\/strong>. Partner: VIVI<\/strong>.Partner tecnico: RISTOGEST<\/strong>. Catalogo: Lucca Comics & Games<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Un viaggio nella storia dell\u2019animazione e dell\u2019intrattenimento mondiale vissuto attraverso le numerose tappe che hanno contraddistinto la carriera dell\u2019artista di Shizuoka. Un percorso reso unico anche grazie all\u2019ambientazione in cui la mostra viene ospitata: il Museo di Roma a Palazzo Braschi<\/strong>, che sancisce definitivamente il rapporto tra l\u2019artista giapponese e la citt\u00e0 di Roma da lui sempre amata, sin dagli anni \u201970. Amano Corpus Animae<\/em><\/strong> \u00e8 la prima esposizione che l\u2019artista realizza nell\u2019Urbe<\/em>, citt\u00e0 che per la sua arte \u00e8 stata frutto di ispirazione e dalla quale ha recepito molteplici suggestioni: soprattutto le mitologie greco romane.<\/p>\n\n\n\n Il Maestro si \u00e8 affermato come un creatore di mitologie contemporanee<\/strong>, che sonoentrate nelle case di tutti, abbattendo le barriere del tempo e rimanendo impresse nell\u2019immaginario collettivo di diverse generazioni. I visitatori potranno ripercorrere la genesi dei suoi anime e i suoi videogiochi di assoluto valore, con gli inconfondibili sketch e painting econ la commistione di disegni e colori tipica di alcune sue opere. Da Tatsunoko<\/em> a Final Fantasy<\/em><\/strong>, dai primi passi mossi dall\u2019artista negli anni \u201870 negli studi di animazione fino alle opere pi\u00f9 recenti, la mostra comprende gran parte delle creazioni che hanno contribuito ad affermare Amano come uno degli artisti pi\u00f9 talentuosi nel panorama mondiale, un character designer di assoluta grandezza consacrato anche nell\u2019olimpo degli artisti contemporanei.<\/p>\n\n\n\n A rendere ancora pi\u00f9 unico l\u2019appuntamento di Palazzo Braschi saranno le opere originali<\/strong>, mai esposte in Italia<\/strong>,che raccontano la collaborazione di Yoshitaka Amano con il celebre Michael Moorcock,<\/strong> senza dubbio uno dei pi\u00f9 importanti esponenti della letteratura fantastica, autore dell\u2019opera Elric di Melnibon\u00e8. <\/em>I visitatori potranno godere dell\u2019incontro dei due maestri e dei loro immaginari, quello narrativo e quello visivo, in sei tavole dalle quali si evince la genesi che ha guidato il Sensei nella creazione delle opere di Final Fantasy.<\/em><\/p>\n\n\n\n Caratterizzata da una poliedrica produzione, che va dal videogioco al manga, dall\u2019anime al teatro, dalla moda alle fine art<\/em> attraversando il mondo dell’editoria e del fumetto, l\u2019arte del Maestro sar\u00e0 restituita attraverso le cinque sezioni della mostra<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n IL PERCORSO ESPOSITIVO<\/strong><\/p>\n\n\n\n Le installazioni site-specific che compongono questo percorso rendono originale l\u2019esposizione in un\u2019ottica museale che, con luci, fondali e colori, esalta gli innumerevoli originali che la compongono in un percorso in grado di coinvolgere la memoria emotiva del visitatore.<\/p>\n\n\n\n Cos\u00ec come la produzione artistica di Amanol\u2019esposizione Amano Corpus Animae<\/em> vuole essere una sequenza di narrazioni in grado di ripercorrere le tante anime dell\u2019autore.<\/p>\n\n\n\n La mostra si articola in cinque sezioni<\/strong> che permettono l\u2019ingresso nel mondo del Maestro tramite opere iconiche ormai impresse nell’immaginario collettivo: dai primi disegni per l\u2019animazione del periodo Tatsunoko alle variant cover di Batman<\/em> o Superman<\/em>; dal Pinocchio<\/em> dei primi anni \u201870 ai disegni originali di Final Fantasy<\/em> che saranno esposti per la prima volta in Europa; fino alle opere inedite del 2024 come quella in tre atti, legata al Centenario Pucciniano<\/strong>, con cui Amano ha voluto omaggiare Lucca Comics & Games disegnandone i tre poster per l’ultima edizione della manifestazione.<\/p>\n\n\n\n In mostra anche cinque opere tattili del maestro Amano pensate per il pubblico non vedente o ipovedente.<\/p>\n\n\n\n Ad aprire l’esposizione, character room<\/em><\/strong>, diorama de Il ragazzo di Shizuoka<\/em>, i cui riferimenti alla formazione di Amano sono restituiti con una iconografia tradizionale e biografica, fatta di frammenti di memoria che si intravvedono come ricordi degli anni trascorsi in Tatsunoko (1967-1982): il leggendario studio di animazione giapponese dove Amano contribu\u00ec alla nascita di iconici cartoni animati trasmessi in tutto il mondo. Qui si potranno ammirare visual legati a produzioni entrate nella vita di milioni di persone come Hurricane Polimar<\/em>, Gatchaman<\/em>, Tekkaman<\/em>, Pinocchio<\/em>, Ape Mag\u00e0<\/em>, Time Bokan<\/em><\/strong>. Un tuffo nelle origini del maestro di Shizuoka per ammirare i primi passi di Amano come artista indipendente: \u00e8 proprio qui che si potranno vedere oggetti di culto che hanno accompagnato il sensei nel suo percorso artistico. Una carriera, avviata all\u2019inizio degli anni \u201880, caratterizzata dai lavori per centinaia di copertine di libri. Sono gli anni dei primi successi internazionali con le tavole realizzate per Vampire Hunter D <\/em>di Kikuchi <\/strong>e la sperimentazione visiva con la pellicola animata Angel\u2019s Egg <\/em>realizzata con Mamoru Oshii<\/strong>. Le opere presenti in questo spazio rappresentano i \u201cblueprint\u201d di quella che sar\u00e0 la produzione successiva che consacrer\u00e0 l\u2019opera dell\u2019artista<\/p>\n\n\n\n La seconda sezione, denominata Icons<\/em><\/strong>, \u00e8 dedicata alla celebrazione dell\u2019ingresso di Yoshitaka Amano nella cultura pop occidentale. Qui il visitatore potr\u00e0 ammirare le tavole<\/strong> originali di Sandman. Cacciatori di Sogni <\/em>nate dalla collaborazione con Neil Gaiman<\/strong> nel 1999 ma anche le copertine alternative realizzate per alcuni fumetti americani come Batman, Batgirls, Superman, Harley Quinn, Elektra e Wolverine<\/em><\/strong>.<\/p>\n\n\n\n All\u2019interno di tre speciali docce sonore <\/em>saranno esposte:la carta di Magic: The Gathering<\/em>, <\/strong>il poster di The Shape of Water<\/em> che Amano disegn\u00f2 per l\u2019uscita del film nel mercato giapponese, la copertina di un disco di David Bowie<\/strong>. Ciascuna opera sar\u00e0 accompagnata da una propria sonorit\u00e0. Il percorso riprende conle Candy Girls<\/em>,<\/strong> la galleria di ritratti illustrati e specchiati.<\/p>\n\n\n\n Avviandosi verso la met\u00e0 della mostra si incontra la sezione Game Master<\/em><\/strong>, dove si possonoammirare i disegni originali realizzati con acrilico su carta per la serie che ha cambiato per sempre il genere del gioco di ruolo. Un lungo excursus con tavole che coprono quasi quarant\u2019anni del capolavoro Square Enix, dal primo capitolo del 1987, fino a Final Fantasy XVI<\/strong>. Attraverso un parallelismo tra packaging finale e disegno originale, sar\u00e0 possibile ripercorrere l\u2019evoluzione dei loghi e immagini di copertina oltre ad ammirare i personaggi della saga. Saranno esposti, inoltre, anche altri videogiochi che hanno visto all\u2019opera il maestro Amano.<\/p>\n\n\n\n Nell\u2019ultima sezione Free Spirit<\/em><\/strong>, che rappresenta l’ingresso alla maturit\u00e0 artistica di Amano, compaionoin mostra tre nuove opere del maestro che raccontano il suo rapporto con la mitologia greco-romana.<\/p>\n\n\n\n Qui si raccolgono anche leopere che raccontano il rapporto del Maestro di Shizuoka con Lucca Comics & Games 2024: la trilogia degli official poster<\/em> in omaggio a Puccini realizzati dal Maestro dedicati rispettivamente a Tosca, Madama Butterfly e Turandot<\/strong>, che gli sono valsi il titolo di Ambassador del Padiglione Italia a Expo 2025 Osaka.<\/p>\n\n\n\n La mostra \u00e8 corredata della seconda edizione del catalogo dedicato ad Amano Corpus Animae<\/em> <\/strong>arricchito dalle nuove opere esposte a Palazzo Braschi.<\/p>\n\n\n\n Infine, a disposizione dei visitatori appassionati o semplici curiosi dell\u2019arte di Amano ci sar\u00e0 un ampio calendario di aperture straordinarie della mostra. Da sabato 29 marzo, infatti, e fino alla chiusura, l\u2019esposizione rimarr\u00e0<\/strong> aperta fino alle 22.00<\/strong>,con ultimo ingresso previsto alle ore 21.00, nelle seguenti giornate: sabato 29 marzo, venerd\u00ec 4 aprile, sabato 5 aprile, venerd\u00ec 11 aprile, sabato 12 aprile; venerd\u00ec 18 aprile, sabato 19 aprile, domenica 20 aprile, venerd\u00ec 25 aprile, sabato 26 aprile; venerd\u00ec 02 maggio, sabato 3 maggio, domenica 4 maggio<\/u>. La mostra sar\u00e0 aperta in via eccezionale anche luned\u00ec 21 aprile 2025 <\/strong>in occasione di Pasquetta e del Natale di Roma<\/strong>, dalle ore 10.00 alle ore 22.00. I restanti giorni della settimana, dal marted\u00ec al venerd\u00ec, l\u2019orario di apertura rimane invariato dalle 10.00 alle 19.00 con ultimo ingresso alle 18.00.<\/p>\n\n\n\n Ufficio stampa Lucca Comics & Games <\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Silvia Bellucci +39 3461561637silviabellucci@live.it<\/a><\/p>\n\n\n\n Barbara Di Cesare +39 338 308 0724 ufficiostampa@luccacomicsandgames.com<\/a><\/p>\n\n\n\n Jazmin Kuan Veng (+39) 345 3284185 jazmin@fusioncommunications.com<\/a><\/p>\n\n\n\n Ufficio stampa Z\u00e8tema Progetto Cultura<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Lorenzo Vincenti (+39) 347 1025613 l.vincenti@zetema.it<\/a><\/p>\n\n\n\n Chiara Sanginiti (+39) 340 4206787<\/a> c.sanginiti@zetema.it<\/a><\/p>\n\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n