{"id":73401,"date":"2025-05-17T16:28:59","date_gmt":"2025-05-17T16:28:59","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=73401"},"modified":"2025-05-17T17:30:52","modified_gmt":"2025-05-17T17:30:52","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-4338","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=73401","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"
\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

LA STAGIONE D\u2019OPERA 2026<\/h1>\n\n\n\n

DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/h1>\n\n\n\n

E REGIO YOUNG 2025\/2026<\/h1>\n\n\n\n

PER SCUOLE E FAMIGLIE<\/h1>\n\n\n\n

OPERA<\/p>\n\n\n\n

Orfeo ed Euridice<\/em>, Norma<\/em>, Manon Lescaut<\/em><\/p>\n\n\n\n

compongono la Stagione d\u2019Opera 2026, da gennaio a marzo, arricchita a maggio da Regio197<\/em>, il concerto in occasione del 197\u00b0 anniversario dell\u2019inaugurazione del Teatro con gli artisti dell\u2019Accademia Verdiana.<\/p>\n\n\n\n

Orfeo ed Euridice<\/em> apre la Stagione d\u2019Opera<\/p>\n\n\n\n

tornando al Regio per la seconda volta dopo 39 anni<\/p>\n\n\n\n

in un nuovo allestimento realizzato nei Laboratori del Teatro Regio di Parma e coprodotto con ITeatri di Reggio Emilia.<\/p>\n\n\n\n

La celebre artista iraniana-americana Shirin Neshat firma la regia, sul podio Fabio Biondi dirige la Filarmonica Arturo Toscanini. Protagonisti Carlo Vistoli, Francesca Pia Vitale, Nadja Mchantaf.<\/p>\n\n\n\n

Norma<\/em> con la regia di Nicola Berloffa torna nell\u2019allestimento di Teatro Regio di Parma, Teatri di Piacenza, Teatro Comunale di Modena. Renato Palumbo dirige l\u2019Orchestra Filarmonica Italiana. In scena Dmitry Korchak, Carlo Lepore, Vasilisa Berzhanskaya, Giuliana Gianfaldoni.<\/p>\n\n\n\n

Manon Lescaut<\/em> debutta nella nuova produzione firmata da Massimo Gasparon in coproduzione con Festival Puccini, Teatro Petruzzelli di Bari, Teatro Nazionale dell\u2019Opera di Bucarest, Teatro Nazionale Croato di Fiume.<\/p>\n\n\n\n

Francesco Ivan Ciampa dirige la Filarmonica di Parma. Protagonisti Anastasia Bartoli, al debutto nel ruolo, Luciano Ganci, Alessandro Luongo, Andrea Concetti,<\/p>\n\n\n\n

Davide Tuscano.<\/p>\n\n\n\n

Il Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani protagonista nei tre titoli.
<\/p>\n\n\n\n

REGIO YOUNG<\/p>\n\n\n\n

9 spettacoli, 30 appuntamenti per famiglie, scuole, bambini e ragazzi fino a 18 anni, da novembre 2025 a maggio 2026 sono i numeri di Regio Young, la stagione del Teatro Regio di Parma dedicata al pubblico dei pi\u00f9 piccoli, sulle note della musica jazz e di quella di Verdi, Puccini e molto altro.<\/p>\n\n\n\n

INCONTRI, LABORATORI, PROVE APERTE<\/p>\n\n\n\n

Le introduzioni all\u2019ascolto di Prima che si alzi il sipario<\/em>,<\/p>\n\n\n\n

la VII edizione del workshop Scrivere d\u2019Opera<\/em>,<\/p>\n\n\n\n

le prove aperte delle opere in cartellone, gli appuntamenti di RegioInsieme<\/em> e de La nostra prima<\/em> all\u2019insegna di inclusione, partecipazione, integrazione.<\/p>\n\n\n\n

CALENDARIO DI VENDITA<\/p>\n\n\n\n

Stagione d\u2019Opera<\/p>\n\n\n\n

Prelazioni dal 22 al 28 ottobre 2025<\/p>\n\n\n\n

Nuovi abbonamenti 29 ottobre 2025<\/p>\n\n\n\n

Biglietti dal 5 novembre 2025<\/p>\n\n\n\n

Regio Young<\/p>\n\n\n\n

Biglietti dal 9 settembre 2025<\/p>\n\n\n\n

\u00abLa presentazione di questa nuova Stagione arriva al termine della Stagione 2025 che \u00e8 stata di grande successo per il nostro Teatro, nelle presenze del pubblico, dei giovani, che hanno partecipato numerosi alle rappresentazioni loro dedicate. Questo ci d\u00e0 grande forza e grande coraggio, perch\u00e9 sappiamo che in questi 196 anni di storia che il Regio compie oggi, forse mai come in questo momento, il teatro deve porsi il tema dell’ampliamento del proprio pubblico e quello di avvicinare il mondo dell’opera alle generazioni pi\u00f9 giovani. Lo stiamo facendo in maniera coraggiosa attraverso tanti progetti e oggi presentiamo alcuni di essi. La Stagione d’Opera 26 \u00e8 l’espressione di un percorso di ricerca condiviso con Luciano Messi, Alessio Vlad, Barbara Minghetti e con tutta la squadra del Teatro Regio, che vuole essere attenta alla tradizione di questa citt\u00e0, ai valori artistici che questa citt\u00e0 sa produrre. Nello stesso tempo per\u00f2 vogliamo fare in modo che sia la Stagione, sia il Festival Verdi continuino di anno in anno a contenere quei germi di sperimentazione e di innovazione di cui il nostro Teatro ha bisogno, soprattutto nell’ottica di quel dialogo cos\u00ec importante tra le generazioni. Quest’anno avremo l’onore e il piacere di avere Shirin Neshat, oggi qui presente, una delle artiste visuali pi\u00f9 importanti del nostro tempo, che firmer\u00e0 la regia dell’opera inaugurale: un privilegio e un grande segnale non solo di salute del Teatro, ma anche della sua riconoscibilit\u00e0 e reputazione\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Michele Guerra<\/strong>, Sindaco di Parma, Presidente del Teatro Regio di Parma<\/p>\n\n\n\n

\u201cLa Stagione d\u2019Opera 2026 del Teatro Regio di Parma offre una proposta ricca di novit\u00e0 e tradizione, rivolta non solo ai tanti appassionati del territorio ma anche al pubblico nazionale e internazionale. Due nuove produzioni, Orfeo ed Euridice<\/em> e Manon Lescaut<\/em>, e il riallestimento di Norma<\/em>, (coproduzione del 2022 coi teatri di Modena e di Piacenza) valorizzando la capacit\u00e0 produttiva e al contempo il repertorio del nostro Teatro. Con il concerto Regio197<\/em>, promuovendo i giovani talenti dell\u2019Accademia Verdiana, celebriamo il compleanno del Teatro, rinnovandone la portata simbolica e identitaria proprio attraverso i nuovi interpreti vocali che si formano a Parma. Siamo particolarmente orgogliosi di inaugurare la Stagione con Orfeo ed Euridice<\/em>, un titolo di rara esecuzione che porta la firma di Shirin Neshat, artista di fama internazionale la cui visione coinvolge cinema, fotografia, video e arti visive in un progetto che susciter\u00e0 grande interesse, soprattutto tra gli appassionati delle diverse forme espressive contemporanee. La coproduzione con la Fondazione I Teatri di Reggio Emilia aggiunge un elemento virtuoso di collaborazione territoriale. Inoltre, l\u2019eccellenza dei nostri Laboratori scenotecnici e sartoriali caratterizzer\u00e0 il progetto per tutti gli aspetti relativi alla messa in scena. Altre prestigiose collaborazioni si aggiungono per Manon Lescaut <\/em>(con il Festival Puccini, la Fondazione Petruzzelli di Bari, il Teatro Nazionale dell\u2019Opera di Bucarest e il Teatro Nazionale Croato di Fiume), confermando la vocazione internazionale del Regio. Il Teatro prosegue anche il proprio impegno nei confronti delle nuove generazioni con Regio Young, offrendo un ampio programma di appuntamenti dedicati a famiglie e scuole. Un invito a emozionarsi e a crescere insieme attraverso il linguaggio universale della musica e la magia del teatro!\u201d<\/p>\n\n\n\n

Luciano Messi<\/strong>, Sovrintendente<\/p>\n\n\n\n

\u201cComune denominatore delle opere in programma nella prossima stagione lirica \u00e8 il contrasto che si sviluppa in rapporti portati alle estreme conseguenze dalla passione. Contrasto tra regola e desiderio in Orfeo ed Euridice<\/em>, tra impulsivit\u00e0 e razionale grandezza d\u2019animo in Norma<\/em>, tra vizio e virt\u00f9 in Manon Lescaut<\/em>.  E ancora contrasto tra il mondo dei vivi e quello dei morti, tra conquistatori e conquistati, tra aspirazioni e realt\u00e0. Temi affrontati in tre epoche e secondo tre movimenti culturali diversi: il classicismo di Gluck, il neoclassicismo che si volge verso il romanticismo eroico di Bellini, il tardo romanticismo di Puccini.<\/p>\n\n\n\n

Scelte fatte non a caso, ma frutto di un confronto con gli artisti coinvolti e di un preciso disegno progettuale\u201d.<\/p>\n\n\n\n

\u201cInnanzitutto, \u00e8 da segnalare la presenza, che colloca decisamente il Teatro in una dimensione internazionale, di una delle pi\u00f9 celebrate artiste visuali di oggi, l\u2019iraniana e newyorkese Shirin Neshat, che ha accolto l\u2019invito di mettere in scena Orfeo ed Euridice<\/em>. Reduce dal successo della grande mostra al Pac di Milano, la Neshat affronta per la seconda volta una regia lirica dopo l\u2019Aida<\/em> al Festival di Salisburgo, produzione che, per inciso, sar\u00e0 ripresa il prossimo autunno all\u2019Opera Bastille di Parigi. Sar\u00e0 stimolante scoprire come un\u2019artista di oggi, che nella sua vicenda creativa ha affrontato con esiti notevolissimi il tema del contrasto nel mondo contemporaneo, trover\u00e0 una sintonia con uno dei grandi capolavori del teatro musicale e dei grandi miti della storia occidentale. Direttore Fabio Biondi e nel ruolo di Orfeo il controtenore Carlo Vistoli. Scelta, quest\u2019ultima fatta nel rispetto della versione Vienna 1762 in cui la parte di Orfeo fu sostenuta da un contralto castrato<\/em>\u201d.<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u201cLa stessa volont\u00e0 di cercare di assecondare le indicazioni del compositore, rifacendosi anche agli interpreti della prima rappresentazione, \u00e8 la ragione di affidare la parte di Norma a un mezzosoprano acuto, Vasilisa Berzhanskaya, mentre ad un soprano lirico, Giuliana Gianfaldoni, quella di Adalgisa. Il rapporto tra le due protagoniste femminili del capolavoro di Bellini potrebbe, cos\u00ec, trovare la sua pi\u00f9 giusta dimensione drammaturgica e musicale. La voce pi\u00f9 scura destinata alla maturit\u00e0 di Norma, quella pi\u00f9 chiara alla giovane freschezza di Adalgisa. Impostazione che, tra l\u2019altro, evidenziando in prospettiva un percorso musicale, rende chiaro come la vocalit\u00e0 di alcuni dei personaggi femminili delle opere di Meyerbeer e di Wagner, abbia come riferimento lo stile vocale di Bellini. Dmitry Korchak, Pollione, e Carlo Lepore, Oroveso, completano il cast sotto la direzione di Renato Palumbo\u201d.<\/p>\n\n\n\n

\u201cCon Manon Lescaut<\/em> di Giacomo Puccini ascolteremo un\u2019opera non proposta frequentemente, ma che ha forse il duetto pi\u00f9 appassionato di tutta la produzione pucciniana, con il debutto nel ruolo del titolo di Anastasia Bartoli, artista che si sta imponendo come una delle pi\u00f9 interessanti voci del panorama lirico di oggi. Accanto a lei, nell\u2019impervio ruolo di Des Grieux, Luciano Ganci, Alessandro Luongo in quello di Lescaut e Andrea Concetti in Geronte. Dirige Francesco Ivan Ciampa\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Alessio Vlad<\/strong>, Direttore artistico<\/p>\n\n\n\n

La gioia di avere il teatro pieno alle serate under 30 la dobbiamo al progetto Regio Young che negli anni, partendo dalle famiglie in attesa, passando dai nidi e dalle materne, interagendo con Primarie e Secondarie, ha creato una vicinanza e relazione positiva con tutte le fasce di et\u00e0. La scommessa e la vera particolarit\u00e0 della nostra stagione dedicata a famiglie e scuole \u00e8 che presentiamo progetti, non solo spettacoli, arricchito da un percorso di avvicinamento e approfondimento all\u2019opera, grazie alla collaborazione preziosa di docenti e educatori e a percorsi di formazione riconosciuti dal Ministero. Tutto ci\u00f2 porta a spettacoli partecipativi, dove i piccoli spettatori diventano sempre protagonisti. Per la prossima stagione si cimenteranno in particolare con Turandot<\/em> e con Rigoletto<\/em>, in tutte le diverse forme di spettacolo. Alle recite per le scuole aggiungiamo quelle per le famiglie, poich\u00e9 riteniamo fondamentale far vivere il teatro a bambini e ragazzi insieme ai loro cari, per emozionarsi e divertirsi insieme!<\/p>\n\n\n\n

Barbara Minghetti<\/strong>, Curatrice Educational e progetti speciali<\/p>\n\n\n\n

Parma, 16 maggio 2025<\/a><\/p>\n\n\n\n

Paolo Maier<\/p>\n\n\n\n

Responsabile Comunicazione istituzionale, Ufficio Stampa, Archivio<\/em><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma strada Garibaldi, 16\/A, 43121 Parma \u2013 Italia<\/p>\n\n\n\n

Tel. +39 0521 203969<\/p>\n\n\n\n

p.maier@teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

stampa@teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

www.teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n

<\/a>   
<\/p>\n\n\n\n

STAGIONE D\u2019OPERA 2026<\/h2>\n\n\n\n

Orfeo ed Euridice<\/em><\/strong>, Norma<\/strong>, Manon Lescaut<\/strong> <\/em>compongono la Stagione d\u2019Opera 2026 del Teatro Regio di Parma, da gennaio a marzo<\/strong>, arricchita a<\/strong> maggio<\/strong> da Regio197<\/em><\/strong>, il concerto in occasione del 197\u00b0 anniversario dell\u2019inaugurazione del Teatro.<\/p>\n\n\n\n

La Stagione d\u2019Opera si apre con Orfeo ed Euridice<\/em><\/strong>, <\/em><\/strong>opera di rara esecuzione di Christoph Willibald Gluck<\/strong>, azione teatrale per musica in tre atti composta intorno al mito di Orfeo, su libretto di Ranieri de\u2019 Calzabigi<\/strong>, che torna al Teatro Regio di Parma per la seconda volta dopo 39 anni <\/strong>e debutta venerd\u00ec 23 gennaio alle ore 20.00<\/strong> (recite domenica 25 ore 15.30, gioved\u00ec 29 <\/strong>e sabato 31 gennaio, ore 20.00<\/strong>). Per la prima volta al Teatro Regio di Parma la celebre artista iraniana-americana Shirin Neshat <\/strong>firma la regia di questo nuovo allestimento<\/strong> con le scene di Heike Vollmer<\/strong>,i costumi di Katharina Schlipf<\/strong>, le luci di Valerio Tiberi<\/strong>, lecoreografiedi Claudia Greco<\/strong>, la drammaturgia di Yvonne Gebauer<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Fabio Biondi<\/strong>, al suo debutto al Teatro Regio, dirige l\u2019opera, che \u00e8 eseguita nella versione viennese del 1762, sul podio della Filarmonica Arturo Toscanini <\/strong>e del Coro del Teatro<\/strong> Regio di Parma<\/strong> preparato da Martino Faggiani<\/strong>.Protagonisti Carlo Vistoli <\/strong>(Orfeo), Francesca Pia Vitale <\/strong>(Euridice), Nadja Mchantaf <\/strong>(Amore)<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\u201cRaccogliendo le diffuse insoddisfazioni degli ambienti intellettuali europei di met\u00e0 Settecento sulla deriva dello spettacolo operistico serio \u2013 scrive Giuseppe Martini<\/strong>, ormai schiacciato e reso drammaturgicamente inverosimile dalla prevalenza edonistica dell\u2019atletismo vocale dei virtuosi, il compositore boemo, ma di formazione italiana, Christoph Willibald Gluck mise a punto un progetto di riforma in grado di restituire espressione drammatica all\u2019opera seria. A questo scopo si appoggi\u00f2 a un libretto sul soggetto di Orfeo ed Euridice<\/em> gi\u00e0 preparato da Ranieri de\u2019 Calzabigi e mise a punto un\u2019unit\u00e0 d\u2019azione che non tollerasse spazi lirici fini a s\u00e9 stessi: eliminazione di personaggi secondari, semplificazione dell\u2019intreccio, sfrondamento del da capo nelle arie, recitativi ridotti al minimo e intersecati fra le arie, spazio ai cori. Calzabigi mut\u00f2 il finale del mito: Euridice viene restituita a Orfeo per intervento di Amore, che qui diviene personaggio fondamentale. Allestita al Burgtheater di Vienna il 5 ottobre 1762 con l\u2019appoggio dell\u2019ispettore generale degli spettacoli di corte Giacomo Durazzo, Orfeo ed Euridice<\/em> pass\u00f2 in sordina. Il suo successo part\u00ec solo dopo che la ripresa che il 24 agosto 1769 a Parma ne fece lo stesso Gluck, incaricato di curare l\u2019allestimento degli spettacoli teatrali in occasione delle nozze del duca Ferdinando di Borbone, accorciandolo da tre a un solo atto e affidando il ruolo del protagonista a un sopranista anzich\u00e9 a un contraltista. Da allora l\u2019opera cominci\u00f2 a girare l\u2019Europa con grande successo, e lo stesso Gluck ne fece una nuova versione in francese a Parigi nel 1773\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Norma<\/em><\/strong> di Vincenzo Bellini<\/strong>, tragedia lirica in due atti su libretto di Felice Romani<\/strong>, da Norma<\/em>, ou L\u2019infanticide <\/em>di Louis-Alexandre Soumet, torna in scena domenica 15 febbraio alle ore 20.00 <\/strong>(recite marted\u00ec 17 e venerd\u00ec 20 alle ore 20.00 e domenica 22 febbraio ore 15.30<\/strong>)nell\u2019allestimento di Teatro Regio di Parma, Teatri di Piacenza, Teatro Comunale di Modena<\/a>, con la regia di Nicola Berloffa<\/strong>, le scene di Andrea Belli, <\/strong>i costumi di Valeria Donata Bettella<\/strong>,le luci di Marco Giusti<\/strong>. Renato Palumbo<\/strong><\/a> dirige l\u2019opera sul podio dell\u2019Orchestra Filarmonica Italiana<\/strong> e del Coro del Teatro Regio di Parma<\/strong>, preparato da Martino Faggiani<\/strong>. Interpreti principali Dmitry Korchak <\/strong>(Pollione), Carlo Lepore<\/strong> (Oroveso), Vasilisa Berzhanskaya<\/strong> (Norma), <\/a>Giuliana Gianfaldoni <\/strong><\/a>(Adalgisa).<\/p>\n\n\n\n

\u201cPer la sua quarta opera al Teatro alla Scala nel 1831, Vincenzo Bellini scelse insieme al suo librettista Felice Romani un soggetto tragico classicheggiante, che riprendeva il modello del sacrificio della protagonista, come nella Medea <\/em>di Cherubini, in questo caso una sacerdotessa gallica abbandonata per una donna pi\u00f9 giovane dal proconsole romano che l\u2019aveva sedotta e resa madre. Alla prima reazione di Norma, quella di uccidere i figli avuti con l\u2019uomo che l\u2019ha tradita, subentra il pentimento, che la spinge a sacrificare s\u00e9 stessa sul rogo per espiare la propria colpa di empiet\u00e0. L\u2019ambientazione notturna nella foresta dei druidi rafforza il carattere autoritario e caricato di una passionalit\u00e0 primigenia intrisa di forte fragilit\u00e0 interiore della protagonista, ormai pienamente rispondente al sentire romantico di quegli anni. Partendo dalla base tradizionale belcantista, Bellini costruisce un impianto musicale sottilmente innovativo pur mantenendo la tradizionale forma a pezzi chiusi, sia sfruttando melodie che trasformano la riflessione in azione e che si dispiegano in forme ritmicamente irregolari, come nel celebre \u201cCasta diva\u201d; sia sostituendo i concertati di fine d\u2019atto con catalizzanti scene, un terzetto nel finale primo e un\u2019aria della protagonista nel secondo, che spostano il peso drammatico dalla vicenda ai personaggi, tracciando una strada che sarebbe stata proseguita dal grande teatro verdiano\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Manon Lescaut<\/em><\/strong> <\/em>di Giacomo Puccini<\/strong>, dramma lirico in quattro atti su libretto di Luigi Illica, Marco Praga, Domenico Oliva<\/strong> da Histoire du chevalier Des Grieux et<\/em><\/p>\n\n\n\n

de Manon Lescaut <\/em>di Antoine Fran\u00e7ois Pr\u00e9vost, va in scena venerd\u00ec 20 marzo alle ore 20.00 <\/strong>(recite domenica 22 ore 15.30, gioved\u00ec 26 e sabato 28 marzo ore 20.00<\/strong>) nel nuovo allestimento coprodotto da Festival Puccini, Teatro Petruzzelli di Bari, Teatro Regio di Parma, Teatro Nazionale dell\u2019Opera di Bucarest, Teatro Nazionale Croato di Fiume, con regia, scene, costumi, luci di Massimo Gasparon<\/strong>. Francesco Ivan Ciampa <\/strong>dirige la Filarmonica di Parma <\/strong>e il Coro del Teatro Regio di Parma<\/strong>,maestro del coro Martino Faggiani.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Protagonisti Anastasia Bartoli <\/strong>(al debutto nel ruolo di Manon Lescaut), Luciano Ganci <\/strong>(Renato Des Grieux), Alessandro Luongo <\/strong>(Lescaut), Andrea Concetti <\/strong>(Geronte di Ravoir), Davide Tuscano <\/strong>(Edmondo).<\/a><\/p>\n\n\n\n

\u201cPresentata il primo giorno di febbraio del 1893 al Teatro Regio di Torino una settimana prima del debutto di Falstaff<\/em> a Milano che stava attirando l\u2019attenzione del mondo operistico italiano, Manon Lescaut<\/em> segn\u00f2 il vero inizio del successo di Giacomo Puccini dopo l\u2019accidentata esperienza di Edgar<\/em> che stava minacciando la possibilit\u00e0, fortemente coltivata dall\u2019editore Giulio Ricordi, di fare del compositore lucchese l\u2019erede di Verdi. Nonostante l\u2019azzardata scelta del soggetto, lo stesso di un\u2019opera di Massenet che stava veleggiando con successo in tutto il mondo, l\u2019opera si rivel\u00f2 una scelta azzeccata: Puccini riusc\u00ec qui a mettere a segno la definizione di una vicenda in cui il sentimento amoroso \u00e8 sciolto dai valori morali a cui era legato nel mondo verdiano e a farne una dimensione autonoma e pura, ignara del futuro, che il decadimento della giovent\u00f9 finir\u00e0 per dissolvere fuorch\u00e9 nel ricordo. Riusc\u00ec a farlo sfruttando le idee wagneriane circolanti in Italia in quegli anni, senza tuttavia farsi un imitatore. I motivi conduttori sono usati in chiave di reminiscenza, i momenti sinfonici come soluzione di un\u2019esigenza espressiva che la parola non poteva colmare: un risultato ottenuto dopo quattro anni di lavoro tormentato soprattutto per l\u2019elaborazione del libretto, che giunse alla sua formulazione definitiva grazie all\u2019intervento di Luigi Illica, destinato a ricoprire un ruolo importantissimo per Puccini nelle successive tre opere\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Regio197<\/em><\/strong> \u00e8 il concerto in occasione del 197\u00b0anniversario dell\u2019inaugurazione del Teatro, in programma sabato<\/strong> 16 maggio 2026<\/strong>, ore 20.00<\/strong>, con la partecipazione di allievi e gi\u00e0 allievi dell\u2019Accademia Verdiana.<\/p>\n\n\n\n

Nel corso della Stagione 2026, promuovendo la valorizzazione dei talenti emergenti, i giovani artisti dell\u2019Accademia Verdiana <\/strong>saranno tra i protagonisti delle attivit\u00e0 in programma nell\u2019ambito della Stagione d\u2019Opera. L\u2019Accademia Verdiana del Teatro Regio di Parma, Corso di Alto Perfezionamento in repertorio verdiano, \u00e8 il percorso formativo d\u2019eccellenza gratuito e rivolto ogni anno a 12 giovani cantanti lirici, che ha l\u2019obiettivo di formare artisti lirici di alto profilo, offrendo loro unapreparazione vocale, teatrale e musicale sotto la guida di alcuni tra i massimi interpreti verdiani del mondo, vocal coach, pianisti, direttori e professionisti del settore. Tra i docenti si segnalano Francesco Bellotto, Silvia Dalla Benetta, Vincenzo De Vivo, Martino Faggiani, Barbara Frittoli, Damiana Pinti, Sebastiano Rolli, Riccardo Zanellato. Direttore didattico dell\u2019Accademia Verdiana \u00e8 Francesco Izzo<\/strong>, musicologo, pianista e coach, professore ordinario di musicologia presso l\u2019Universit\u00e0 di Southampton nel Regno Unito e specializzato nello studio del melodramma ottocentesco.<\/p>\n\n\n\n

Nei giorni che precedono il debutto, sono aperte al pubblico le prove<\/strong> di Orfeo ed Euridice<\/em><\/strong> (<\/em>mercoled\u00ec 21 gennaio ore 15.30) e Manon Lescaut<\/em><\/strong>(mercoled\u00ec 18 marzo ore 15.30).<\/p>\n\n\n\n

Sono<\/strong> riservate al pubblico degli under 30 <\/strong>le prove di Orfeo ed Euridice<\/em><\/strong> (luned\u00ec 19 gennaio, ore 20.00), Norma<\/em><\/strong>(venerd\u00ec 13 febbraio, ore 20.00), Manon Lescaut<\/em><\/strong>(luned\u00ec 16 marzo ore 20.00). Al termine aftershow con aperitivo e dj set<\/strong> nelle sale del Ridotto.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Un approfondimento sui compositori, la genesi delle opere e i capolavori letterari a cui si ispirano, con l\u2019esecuzione dal vivo dei brani pi\u00f9 celebri: Prima che si alzi il sipario<\/em><\/strong>, ciclo di incontri a ingresso libero alle ore 17.00<\/strong> al Ridotto del Teatro Regio di Parma<\/strong>, a cura di Giuseppe Martini<\/strong>, sabato 17 gennaio 2026 (Orfeo ed Euridice<\/em>), sabato 7 febbraio 2026 (Norma<\/em>),sabato 14 marzo 2026 (Manon Lescaut<\/em>), con la partecipazione dei cantanti del Conservatorio di Musica \u201cArrigo Boito\u201d di Parma<\/strong>, coordinati da Donatella Saccardi<\/strong>.<\/a><\/p>\n\n\n\n

Regioinsieme<\/em><\/strong> \u00e8 il progetto del Teatro Regio di Parma dedicato alle realt\u00e0 sensibili del territorio, nato per creare opportunit\u00e0 e rendere accessibili spettacoli, concerti, laboratori, percorsi ed esperienze formative, per fare ancora una volta del teatro un\u2019occasione di crescita, di benessere e di arricchimento. Il calendario degli appuntamenti sar\u00e0 disponibile su teatroregioparma.it.<\/p>\n\n\n\n

Con La nostra prima<\/em><\/strong> Il Teatro Regio di Parma sabato 21 marzo 2026<\/strong> apre tutti i suoi spazi alla comunit\u00e0 e accoglie le associazioni della citt\u00e0 e della provincia che si occupano di giovani e volontariato, che aiutano e sostengono le comunit\u00e0 pi\u00f9 fragili nell\u2019ambito del Patto Sociale del Comune di Parma, che dedicher\u00e0 al tema un importante momento di confronto. Spettacoli, incontri, visite guidate, mostre, laboratori, proiezioni video. Una giornata di festa a ingresso libero all\u2019insegna di inclusione, partecipazione, integrazione, per condividere con tutti il lungo percorso che stringe il Teatro Regio di Parma alle tante realt\u00e0 con le quali collabora da quasi dieci anni in occasione di Verdi Off, RegioInsieme, e per i progetti nati dal Manifesto Etico elaborato e promosso dal Teatro Regio di Parma.<\/p>\n\n\n\n

Nato con l\u2019obiettivo di stimolare senso critico e avvicinare i pi\u00f9 giovani all\u2019opera attraverso un ascolto consapevole, il workshop Scrivere d\u2019Opera<\/strong>, giunto alla VII edizione e dedicato agli studenti delle Scuole Secondarie di II grado di Parma e Provincia sar\u00e0 quest\u2019anno dedicato a Manon Lescaut<\/em><\/strong> di Giacomo Puccini. Attraverso letture, ascolti, incontri con gli artisti, gli allievi entreranno nel vivo dell\u2019allestimento dell\u2019opera, e, dopo aver assistito alla prova aperta dovranno cimentarsi nella scrittura di una recensione partecipando al Premio Scrivere d\u2019Opera \u201cElena Formica\u201d, concorso intitolato alla giornalista della Gazzetta di Parma prematuramente scomparsa. Le recensioni selezionate saranno valutate da una giuria composta da giornalisti e critici teatrali; le migliori saranno pubblicate sulla Gazzetta di Parma e i vincitori riceveranno in premio, in una cerimonia pubblica, biglietti e abbonamenti al Teatro Regio di Parma.<\/p>\n\n\n\n

REGIO YOUNG 2025\/2026<\/h2>\n\n\n\n

La musica, il teatro, l\u2019opera abbracciano i pi\u00f9 piccoli, le loro famiglie, le scuole, per incontrarsi, divertirsi e conoscersi da vicino, attraverso storie e melodie sorprendenti ed emozionanti. 9 titoli, 30 appuntamenti per famiglie, scuole, bambini e ragazzi fino a 18 anni, da novembre 2025 a maggio 2026<\/strong> <\/a>sono i numeri di Regio Young 2025\/2026<\/strong>, la stagione del Teatro Regio di Parma dedicata al pubblico dei pi\u00f9 piccoli, sulle note della musica jazz e di quella di Verdi, Puccini, e molto altro<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Regio Young prende il via con Cartoons!<\/em><\/strong> sabato 22 novembre 2025<\/strong>, ore 15.00 e 18.00<\/strong>. Lo spettacolo di Parma Frontiere \u00e8 dedicato ai bambini a partire dai 3 anni, ideato, diretto e narrato da Sabina Borelli, con la voce di Angela Malagisi e con Niccol\u00f2 Omodeo Zorini al sassofono, Alberto Leoni al pianoforte, Giancarlo Patris al contrabbasso, Benedetta Rositano alla batteria.<\/p>\n\n\n\n

Uno spettacolo sulle musiche delle pi\u00f9 belle colonne sonore dei cartoni animati.<\/p>\n\n\n\n

Un\u2019occasione di gioco e scoperta. Un momento per i pi\u00f9 piccoli e i pi\u00f9 grandi che hanno ancora voglia di stupirsi. Musicisti, cantanti e attori insieme sul palcoscenico per raccontare una nuova avventura difficile da dimenticare.<\/p>\n\n\n\n

Nelle sale di un museo accade qualcosa di magico e la lettura di un antico manoscritto anima statue, ceramiche pregiate, costumi tradizionali e stampe d\u2019epoca. I visitatori \u2013 tra i quali ci sono anche il giovane Calaf, con il padre Timur e Li\u00f9 \u2013 vengono catapultati nel misterioso mondo di Turandot, la principessa dal cuore di ghiaccio che \u2013 con l\u2019aiuto di Ping, Pong e Pang, tre statue dell\u2019esercito di terracotta \u2013 non aspetta altro che trovare il vero amore ed essere ricordata per sempre. Ecco Turandot Enigmi al museo<\/em><\/strong>, la produzione AsLiCo Opera Education per piccoli da 6 a 14 anni che debutta gioved\u00ec 27 e venerd\u00ec 28 novembre 2025 alle ore 9.00 e 11.00 per le scuole<\/strong> e sabato 29 novembre 2025 alle ore 15.00 e 18.00 per le famiglie.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Opera meno 9 <\/em><\/strong>viaggio musicale per famiglie in attesa<\/strong> a cura di AsLiCo,<\/strong> in programma sabato 7 febbraio 2026 <\/strong>e sabato 14 marzo 2026 ore 10.30<\/strong> \u00e8 il percorso laboratoriale alla scoperta della musica e della propria voce dedicato alle mamme, ai pap\u00e0 e ai bimbi in arrivo, consigliato dal quinto all\u2019ottavo mese di gravidanza, quando il bambino comincia a percepire e reagire ai suoni provenienti dall\u2019esterno.<\/p>\n\n\n\n

Corre l\u2019anno 2025, in un Liceo. Il preside Falstaff convoca un\u2019assemblea d\u2019Istituto straordinaria per sottoporre agli alunni e ai docenti un fatto molto grave: la scuola si ritrova a corto di fondi. Una grossa donazione effettuata pochi giorni prima da un benefattore risulta svanita nel nulla, l\u2019assegno si \u00e8 volatilizzato. Le indagini avranno inizio immediatamente e il ladro sar\u00e0 stanato! Da qui iniziano a snodarsi trame, intrecci, sotterfugi e segreti che coinvolgono tutti coloro che si trovano nella scuola: insegnanti, studenti, inservienti, collaboratori scolastici. Eppure, al centro di tutto, e tutti, c\u2019\u00e8 sempre lui. Enorme. Immenso. Il Preside Falstaff. Il tipico uomo che si atteggia da potente e si ritiene molto pi\u00f9 di quello che in realt\u00e0 \u00e8\u2026 e nel far questo, si rende ridicolo. Il Collettivo Lynus dal mese di febbraio porta nelle scuole secondarie di II grado di Parma High School<\/em><\/strong> <\/em><\/strong>Falstaff<\/em><\/strong>, in collaborazione con AsLiCo-Opera Education. Le date sono disponibili su teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

Due arzilli vecchietti, decrepiti ma sorridenti, sbilenchi e tremolanti, ci raccontano la loro vita. Una piccola, meravigliosa storia fatta di semplicit\u00e0 quotidiana e di sentimenti puri, ma anche di gesti imprevedibili e talvolta irriverenti, di ammirazione e stupore crescenti. Muovendosi a lenti e faticosi passi, trasformano lo spazio che \u00e8 la loro casa in un mondo aperto alla sorpresa e alla poesia, capace di accogliere chiunque sappia ancora ridere, danzare e innamorarsi. I due protagonisti svelano a poco a poco un\u2019anima fanciulla, una straordinaria forza d\u2019immaginazione che \u00e8 tipica dei bambini, in un crescendo di emozioni che vuole essere un inno alla gioia di vivere e alla follia dell\u2019arte, valido per ogni stagione<\/p>\n\n\n\n

della vita. Un inno che culmina in un allegro ballo finale. Manuela Capece e Davide Doro presentano cos\u00ec Ode alla vita<\/em> <\/strong>dedicato ai piccoli da 3 a 6 anni in programma venerd\u00ec 13 febbraio 2026 alle ore 9.00 e 11.00 per le scuole<\/strong> e sabato 14 febbraio alle ore 15.00 e 18.00 per le famiglie<\/strong> realizzato in collaborazione con Unicorn Theatre (London, UK), Espace600 (Grenoble, FR), Centre d\u2019Animation de la Cit\u00e9 (Lausanne, CH), VolterraTeatro Festival.<\/p>\n\n\n\n

Sono dedicati a Rigoletto di Giuseppe Verdi gli spettacoli di AsLiCo-Opera Education. Gilda Nel gioco del Duca<\/em><\/strong> \u00e8 il nuovo allestimento di AsLiCo in collaborazione con Orrida Imago e rivolto ai bambini da 3 a 6 anni che debutta venerd\u00ec 6 marzo 2026 alle ore 9.00 e 11.00 per le scuole<\/strong> e sabato 7 marzo 2026 alle ore 15.00 e 18.00 per le famiglie<\/strong>. Il mondo di Mantova diventa un colorato gioco da tavolo dove i personaggi si muovono come pedine e il pubblico \u00e8 invitato a partecipare attivamente: si canta, si gioca, si scopre. Gilda \u00e8 la protagonista di questa avventura: non pi\u00f9 solo una figura romantica, ma una ragazza che impara a fare le proprie scelte e a seguire la sua strada. Con leggerezza e fantasia, i bambini sono accompagnati in un viaggio dove anche il gioco diventa occasione per capire qualcosa in pi\u00f9 su se stessi, sugli altri e sul mondo. Drammaturgia musicale Anna Pedrazzini, regia Alessio Boccuni, scene e costumi Beatrice Damiani, drammaturgia Veronica Negrini<\/p>\n\n\n\n

In Rigoletto I misteri del Teatro<\/em><\/strong> dedicato ai piccoli a partire da 6 anni in programma gioved\u00ec 16 e venerd\u00ec 17 aprile 2026 alle ore 9.00 e 11.00 per le scuole<\/strong> e sabato 18 aprile 2026 alle ore 15.00 e 18.00<\/strong> per le famiglie<\/strong>, una compagnia di cantanti arriva in teatro per mettere in scena Rigoletto, ed ecco che, tra fondali e sipari, quinte e bauli, luci e ombre, macchine del vento e del tuono, il capolavoro verdiano diventa l\u2019occasione per svelare i trucchi e i segreti della complessa e affascinante macchina teatrale, capace di trasformare la finzione in realt\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Rigoletto Opera baby<\/strong>, dedicato ai neonati da 6 a 36 mesi, far\u00e0 loro vivere la prima esperienza con la musica venerd\u00ec 2 maggio 2026 alle ore 15.00 e 18.00<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Laboratori didattici sono riservati ai docenti per trasmettere ai giovani spettatori la passione per la musica e prepararli a vivere l\u2019emozione del debutto in Teatro. I laboratori sono accreditati dal Ministero dell\u2019Istruzione quali progetti di formazione continua per gli insegnanti. Gilda Nel gioco del Duca<\/em><\/strong> luned\u00ec 2 febbraio 2026, ore 17.00. Rigoletto I misteri del teatro <\/em>luned\u00ec 26 gennaio, luned\u00ec 23 febbraio, luned\u00ec 23 marzo 2026, ore 17.00.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Regio Young si conclude in festa con Una notte all\u2019opera<\/em><\/strong>, l\u2019esperienza per bambini da 7 a 10 anni che sabato 9 maggio 2026<\/strong>, a partire dalle ore 20.00 <\/strong>potranno trascorrere un\u2019indimenticabile notte in teatro alla ricerca di un tesoro e alla scoperta degli angoli pi\u00f9 nascosti del Regio.
<\/p>\n\n\n\n

PARTNER E SPONSOR<\/h2>\n\n\n\n

La Stagione del Teatro Regio di Parma \u00e8 realizzata grazie al contributo di<\/em> Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Comune di Parma, Reggio Parma Festival. Major partner <\/em>Fondazione Cariparma. Main<\/em> partner <\/em>Chiesi. Cultural partner <\/em>Cr\u00e9dit Agricole. Media partner<\/em> Mediaset Publitalia \u201980. Main sponsor <\/em>Iren, Barilla. Sponsor <\/em>Agugiaro e Figna, CePIM, Grasselli, La Giovane, Opem, GHC, Poliambulatorio Dalla Rosa Prati, Drill Pac, Rainieri, GloveICT, Amoretti. Security partner <\/em>Metronotte. Educational partner<\/em> Parmalat. Wine partner <\/em>Oinoe. Mobility partner <\/em>Tep. Fair Play partner<\/em> Zebre.Radio Ufficiale<\/em> Radio Monte Carlo. Con il contributo di <\/em>Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Ascom Parma Confcommercio, Camera di Commercio dell\u2019Emilia, Fondazione Monteparma. Legal counselling <\/em>Villa&Partners. Con il supporto di<\/em> \u201cParma, io ci sto!\u201d. Sostenitori tecnici<\/em> De Simoni, Teamwork, Graphital. Partner artistici e istituzionali <\/em>Casa della Musica, Coro del Teatro Regio di Parma, Conservatorio \u201cArrigo Boito\u201d, Societ\u00e0 dei Concerti di Parma, La Toscanini. Il Teatro Regio di Parma aderisce a <\/em>Fedora, Opera Europa, Operavision, Emilia taste, nature, culture.<\/p>\n\n\n\n

BIGLIETTERIA DEL TEATRO REGIO DI PARMA<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Strada Giuseppe Garibaldi, 16\/A – 43121 Parma Tel. +39 0521 203999<\/p>\n\n\n\n

biglietteria@teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

orari di apertura: marted\u00ec, gioved\u00ec e sabato 10:00 – 13:00; mercoled\u00ec e venerd\u00ec 10:00 – 13:00, 16:00 – 18:00 e un\u2019ora e mezza prima dello spettacolo.<\/p>\n\n\n\n

Nel mese di giugno la biglietteria effettuer\u00e0 i seguenti orari: marted\u00ec e gioved\u00ec ore 10.00 – 13.00; mercoled\u00ec e venerd\u00ec ore 10.00-13.00 e 16.00-18.00<\/p>\n\n\n\n

Nei mesi di Luglio e Agosto rester\u00e0 chiusa e riaprir\u00e0 al pubblico dal 2 settembre<\/p>\n\n\n\n

Agevolazioni e riduzioni sono rivolte a Under30, gruppi, aziende. Ulteriori informazioni su teatroregioparma.it<\/h2>\n\n\n\n

 <\/h2>\n\n\n\n

CALENDARIO DI VENDITA<\/h2>\n\n\n\n

Gli abbonati alla Stagione d\u2019Opera 2025 potranno esercitare la prelazione<\/strong> per l\u2019acquisto del nuovo abbonamento alla Stagione d\u2019Opera 2026, dal 22 al 28 ottobre 2025<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

I nuovi abbonamenti<\/strong> saranno disponibili dal<\/strong> 29 ottobre 2025<\/strong> <\/a>presso la Biglietteria <\/strong>e dal<\/strong> 30 ottobre 2025<\/strong> online<\/strong> su teatroregioparma.it<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

I biglietti<\/strong> per tutti gli spettacoli della Stagione Lirica saranno in vendita dal 5 novembre 2025 presso la Biglietteria<\/strong> e dal 6 novembre 2025 online su teatroregioparma.it.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

I biglietti di Regio Young<\/strong> per gli spettacoli per le famiglie<\/strong> saranno in vendita dal 9 settembre 2025 presso la Biglietteria e dal 10 settembre 2025 online su teatroregioparma.it<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

I biglietti<\/strong> di Regio Young<\/strong> per gli spettacoli per le scuole<\/strong> potranno essere prenotati a partire dal 27 ottobre<\/strong> 2025<\/strong> all\u2019indirizzo educational@teatroregioparma.it<\/p>\n\n\n\n

OPERA 2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma<\/p>\n\n\n\n

23, 25, 29, 31 gennaio 2026<\/p>\n\n\n\n

ORFEO ED EURIDICE<\/p>\n\n\n\n

Versione Vienna 1762<\/p>\n\n\n\n

Christoph Willibald Gluck<\/p>\n\n\n\n

15, 17, 20, 22 febbraio 2026<\/p>\n\n\n\n

NORMA<\/p>\n\n\n\n

Vincenzo Bellini<\/p>\n\n\n\n

20, 22, 26, 28 marzo 2026<\/p>\n\n\n\n

MANON LESCAUT<\/p>\n\n\n\n

Giacomo Puccini<\/p>\n\n\n\n

16 maggio 2025<\/p>\n\n\n\n

REGIO197<\/p>\n\n\n\n

Concerto in occasione dei 197 anni<\/p>\n\n\n\n

dall\u2019inaugurazione del Teatro<\/p>\n\n\n\n

REGIO YOUNG 2025-2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Teatro Regio di Parma<\/p>\n\n\n\n

Per le Famiglie<\/p>\n\n\n\n

22 novembre 2025<\/p>\n\n\n\n

CARTOONS!<\/p>\n\n\n\n

da 3 anni<\/p>\n\n\n\n

29 novembre 2025<\/p>\n\n\n\n

TURANDOT<\/p>\n\n\n\n

ENIGMI AL MUSEO<\/p>\n\n\n\n

da 6 a 14 anni<\/p>\n\n\n\n

7 febbraio, 14 marzo 2026<\/p>\n\n\n\n

OPERA MENO 9<\/p>\n\n\n\n

per famiglie in attesa<\/p>\n\n\n\n

14 febbraio 2026<\/p>\n\n\n\n

ODE ALLA VITA<\/p>\n\n\n\n

da 3 a 6 anni<\/p>\n\n\n\n

7 marzo 2026<\/p>\n\n\n\n

GILDA<\/p>\n\n\n\n

NEL GIOCO DEL DUCA<\/p>\n\n\n\n

da 3 a 6 anni<\/p>\n\n\n\n

18 aprile 2026<\/p>\n\n\n\n

RIGOLETTO<\/p>\n\n\n\n

I MISTERI DEL TEATRO<\/p>\n\n\n\n

da 6 anni<\/p>\n\n\n\n

2 maggio 2026<\/p>\n\n\n\n

RIGOLETTO<\/p>\n\n\n\n

OPERA BABY<\/p>\n\n\n\n

da 6 a 36 mesi<\/p>\n\n\n\n

9 maggio 2026<\/p>\n\n\n\n

UNA NOTTE ALL\u2019OPERA<\/p>\n\n\n\n

da 7 a 10 anni<\/p>\n\n\n\n

Per le Scuole<\/p>\n\n\n\n

27, 28 novembre 2025<\/p>\n\n\n\n

TURANDOT<\/p>\n\n\n\n

ENIGMI AL MUSEO<\/p>\n\n\n\n

da 6 a 14 anni<\/p>\n\n\n\n

date in via di definizione<\/p>\n\n\n\n

HIGH SCHOOL FALSTAFF<\/p>\n\n\n\n

da 14 a 18 anni<\/p>\n\n\n\n

13 febbraio 2026<\/p>\n\n\n\n

ODE ALLA VITA<\/p>\n\n\n\n

da 3 a 6 anni<\/p>\n\n\n\n

6 marzo 2026<\/p>\n\n\n\n

GILDA<\/p>\n\n\n\n

NEL GIOCO DEL DUCA<\/p>\n\n\n\n

da 3 a 6 anni<\/p>\n\n\n\n

16, 17 aprile 2026<\/p>\n\n\n\n

RIGOLETTO <\/p>\n\n\n\n

I MISTERI DEL TEATRO<\/p>\n\n\n\n

da 6 anni
<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

foto presentazione Stagione d’Opera 26 e Regio Young 25 26 ph Roberto Ricci<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

grafiche regio young 2025 2026<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

grafiche stagione d’opera 2026<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n