White Gallery<\/em><\/strong>.<\/em><\/strong>Temporary Art Space<\/em><\/strong><\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n un progetto di Valentina Ciarallo<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n Opening sabato 15 novembre 2025 | <\/strong>16.00-21.00<\/p>\n\n\n\n Fino al 30 novembre 2025<\/p>\n\n\n\n Lungotevere Pietra Papa 105, Roma<\/p>\n\n\n\n Roma, 10 novembre 2025. Comunicato Stampa<\/em><\/p>\n\n\n\n link per aprire la cartella stampa<\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n Dal 15 al 30 novembre 2025 in occasione della White Gallery. Temporary Art Space<\/em><\/strong> a Roma, Myra Bonifazi<\/strong> presenta la sua nuova produzione fotografica. La mostra, il cui titolo \u00e8 Visioni temporanee<\/em><\/strong> \u00e8 inserita nel progetto espositivo curato da Valentina Ciarallo.<\/em><\/p>\n\n\n\n Il cielo e le nuvole sono elementi ricorrenti e centrali nelle rappresentazioni artistiche, dal cielo blu con le nuvole \u201cingessate\u201d del Mantegna ai cieli vorticosi e soavi del Tiepolo, dal cielo come pensiero romantico alla volta celeste come spazio per la raffigurazione simbolica e religiosa, fino a giungere alla sublimazione raffigurativa di John Constable, il pi\u00f9 devoto pittore di nuvole della storia dell\u2019arte, e del suo contemporaneo J. M. William Turner, per cui le nuvole e i cieli non sono pi\u00f9 un elemento dell\u2019opera ma il protagonista attraverso cui esprimere la forza simbolica della natura, la sua capacit\u00e0 di mutare costantemente e di rappresentare il sublime.<\/p>\n\n\n\n Myra Bonifazi da oltre vent\u2019anni ha fatto sua questa significativa visione artistica e attraverso la fotografia ha osservato, interpretato ed elaborato le infinite metamorfosi di cielo e nuvole cogliendo quell\u2019attimo che solo l\u2019obiettivo consente di catturare.<\/p>\n\n\n\n Elemento costante e dominante della sua ricerca \u00e8 il dialogo tra cielo, terra e mare: uno spazio visivo e poetico in cui le nuvole si fanno protagoniste di un racconto senza fine. Leggere come aquiloni o gravide di pioggia, esse incarnano l\u2019eterno mutamento, diventando specchio degli stati d\u2019animo e metafora del continuo fluire della vita.<\/p>\n\n\n\n Perduta ora l’illusione che gelosa un tempo custodivo dentro me, guardo da quest\u2019angolo di terra, quel cielo lontano, proibita vanit\u00e0 <\/em>– Myra Bonifazi da \u201cIl cielo sopra di me\u201d, 1985.<\/p>\n\n\n\n Affascinata fin dall\u2019infanzia dai colori cangianti del firmamento, l\u2019artista trasforma oggi quello stupore originario in un linguaggio maturo e personale. Dopo anni di osservazione e migliaia di scatti, l\u2019artista intraprende una nuova fase di sperimentazione: decostruisce le immagini<\/strong>, ne isola frammenti e ne ricompone la forma, dando origine a un processo di astrazione che porta la fotografia verso una dimensione metafisica e contemplativa<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Il fotogramma si riflette, si duplica, si trasforma in un mandala visivo<\/strong>: uno spazio simbolico e spirituale che invita lo spettatore a perdersi e a ritrovarsi. In questo nuovo orizzonte tra naturalezza e artificio,<\/strong> tra sogno e realt\u00e0, le opere di Myra Bonifazi rivelano un \u201coriginale perduto\u201d che rimanda al profondo mistero dell\u2019universo infinito.<\/p>\n\n\n\n Come scriveva Luigi Ghirri, \u201cIl desiderio d\u2019infinito \u00e8 in ognuno di noi<\/em>\u201d, e questo \u00e8 un sentimento che attraversa l\u2019intera produzione di Myra Bonifazi, capace di coniugare la precisione dello sguardo fotografico con la leggerezza della visione poetica<\/strong> mostrando una nuova prospettiva, un nuovo modo di guardare l\u2019universo ma anche di interrogare noi stessi.<\/p>\n\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n