{"id":83232,"date":"2025-12-10T19:30:09","date_gmt":"2025-12-10T19:30:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=83232"},"modified":"2025-12-10T19:30:09","modified_gmt":"2025-12-10T19:30:09","slug":"serena-conduce-operaclassica-eco-italiano-4806","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ecoitaliano.com.ar\/?p=83232","title":{"rendered":"Serena conduce operaclassica eco italiano"},"content":{"rendered":"
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\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n

Beethoven – Triplo concerto in do maggiore<\/u><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Bar Avni<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Venerd\u00ec 12 dicembre alle ore 20 \u2013 in Sala Zubin Mehta \u2013 il debutto di Bar Avni alla guida dell\u2019Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

In cartellone un ricco programma con le musiche di Unsuk Chin, Ludwig van Beethoven e Anton\u00edn Dvo\u0159\u00e1k.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Solist<\/strong>e<\/strong> della serata Anna Tifu al violino; Erica Piccotti al violoncello e Leonora Armellini al pianoforte.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il concerto sar\u00e0 trasmesso in differita su Rai Radio 3<\/p>\n\n\n\n

Firenze,10 dicembre 2025 <\/em>\u2013 Venerd\u00ec 12 dicembre, alle ore 20, nella Sala Zubin Mehta<\/strong> del Teatro del Maggio, la direttrice Bar Avni <\/strong>sale per la prima volta sul podio del Teatro alla guida dell\u2019Orchestra del Maggio<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

In cartellone un ricco programma: in apertura alla serata Subito con forza<\/em>, composizione orchestrale scritta nel 2020 dal compositore sudcoreano Unsuk Chin<\/strong>. Segue il Triplo concerto in do maggiore op. 56 per violino, violoncello, pianoforte e orchestra composto da Ludwig van Beethoven<\/strong>: soliste nel corso dell\u2019esecuzione Anna Tifu<\/strong> al violino; Erica Piccotti<\/strong> al violoncello e Leonora Armellini<\/strong> al pianoforte. Chiude il concerto la Sinfonia n. 8 in sol maggiore op. 88 di Anton\u00edn Dvo\u0159\u00e1k<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

Bar Avni, al suo debutto fiorentino, \u00e8 dal 2021 la prima direttrice principale dei Bayer Philharmoniker. Collabora con numerose orchestre e ha recentemente ricevuto il primo premio al concorso \u00abLa Maestra\u00bb di Parigi dalla giuria internazionale presieduta da Natalie Stutzmann.  Ha inoltre vinto quattro premi speciali: il \u00abPremio Orchestrale dell’Orchestra Mozart di Parigi\u00bb, il \u00abPremio Arte\u00bb, il \u00abPremio Echo\u00bb e il \u00abPremio delle Sale da Concerto e delle Orchestre Francesi\u00bb. Sempre nel 2021 \u00e8 stata la pi\u00f9 giovane vincitrice di un premio e borsista dell’ \u201cIstituto Internazionale Kurt Masur\u201d. Nel 2024 ha debuttato con la WDR Funkhaus Orchestra e la G\u00f6teborg Symphony Orchestra come assistente di Barbara Hannigan. Dal suo debutto come direttrice d’orchestra nel 2016 al Festival del Tirolo di Erl, Avni ha collaborato con diverse orchestre ed ensemble di diversi orientamenti stilistici, tra cui l\u2019Israel Philharmonic Orchestra, la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, l\u2019Israel Chamber Orchestra, la Symphoniker Hamburg, Bergische Symphoniker, Bridges Chamber Orchestra e l\u2019Haifa Symphony Orchestra. Percussionista classica di formazione, Bar Avni ha inoltre studiato direzione d’orchestra con Yoav Talmi a Tel Aviv, per poi diventare direttore assistente della Israel Chamber Orchestra. <\/p>\n\n\n\n

Ha poi proseguito gli studi con Martin Sieghart a Graz e Ulrich Windfuhr ad Amburgo. Nella stagione 2017\/18 \u00e8 stata assistente del Direttore Musicale Generale Peter Kuhn presso i Bergische Symphoniker.<\/p>\n\n\n\n

Il concerto:<\/p>\n\n\n\n

Unsuk Chin<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Subito con forza<\/u><\/em> <\/p>\n\n\n\n

Nata nel 1961 a Seoul, Unsuk Chin \u00e8 una delle compositrici pi\u00f9 stimate ed eseguite degli ultimi decenni. Grazie a una borsa di studio, negli anni Ottanta si trasferisce in Germania dove si perfeziona con Gy\u00f6rgy Ligeti e vive le prime esperienze nel campo della musica elettronica presso l\u2019Electronic Music Studio di Berlino. Il variegato catalogo delle sue opere comprende musica vocale e strumentale per ensemble e per orchestra, musica elettronica, pagine pianistiche, concerti per strumento solista e orchestra e un\u2019opera per il teatro (Alice in Wonderland). <\/em>Il brano orchestrale Subito con forza <\/em>nasce nel 2020 su commissione del Concertgebouw di Amsterdam in occasione delle celebrazioni del duecentocinquantesimo anno della nascita di Beethoven. Il titolo rimanda a un\u2019indicazione frequente nelle partiture beethoveniane volta a sottolineare il repentino trapasso da momenti di serenit\u00e0 ad altri di vigorosa energia. Nella sua miniatura orchestrale della durata di cinque minuti la Chin omaggia subito in apertura Beethoven con la citazione in fortissimo <\/em>del primo accordo dell\u2019ouverture Coriolano, <\/em>cheimmediatamente si frammenta in schegge dissonanti nei cluster di vibrafono, marimba e pianoforte. Le continue allusioni a gesti beethoveniani si insinuano in schemi ritmici e ostinati melodici familiari e nei molti contrasti dinamici disseminati in partitura, che come frammenti di un passato lontano aleggiano su un paesaggio sonoro dai colori vitrei e taglienti.<\/p>\n\n\n\n

Ludwig van Beethoven <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Triplo concerto in do maggiore op. 56 per violino, violoncello, pianoforte e orchestra<\/p>\n\n\n\n

Il Grande Concerto concertante<\/em> in do maggiore per pianoforte, violino, violoncello e orchestra, noto come Triplo concerto<\/em>, fu composto da Beethoven tra il 1803 e il 1804 ma pubblicato tre anni dopo, nel 1807, con il numero d\u2019opus 56.Sebbene la partitura sia dedicata al principe Lobkowitz, il Triplo concerto <\/em>sarebbe stato composto per l\u2019arciduca Rodolfo d\u2019Austria, al tempo allievo di pianoforte di Beethoven. Questo spiegherebbe la differenza tra la parte pianistica, pi\u00f9 semplice e lineare, realizzata \u2018su misura\u2019 per le capacit\u00e0 tecniche del giovane allievo, e la parte dei due strumenti ad arco, riservata a due valenti musicisti dell\u2019orchestra di corte. In particolare, risulta assai complessa e impegnativa la scrittura per il violoncello, che ha fatto ipotizzare una originaria destinazione solistica per quest\u2019ultimo. Nato come opera d\u2019occasione dal tono disimpegnato e leggero, il Triplo concerto<\/em> venne relegato dalla critica in secondo piano rispetto ad altri lavori coevi. Dei tre movimenti che lo compongono – Allegro<\/em>, Largo<\/em>, Rond\u00f2 alla Polacca<\/em> – l\u2019ultimo fu il pi\u00f9 apprezzato, tanto per il piglio ritmico della polacca, danza di gran moda nei salotti dell\u2019epoca, quanto per la vitalit\u00e0 della scrittura. Il ritornellosi basa infatti su un tema pieno di verve<\/em>, esposto dal violoncello prima di essere condiviso con gli altri solisti e l\u2019orchestra, che si alterna a tre episodi contrastanti e ricchi di invenzioni melodiche.<\/p>\n\n\n\n

Anton\u00edn Dvo\u0159\u00e1k<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sinfonia n. 8 in sol maggiore op. 88<\/p>\n\n\n\n

La Sinfonia n. 8 in sol maggiore op. 88. di Dvo\u0159\u00e1k fu composta nel giro di poche settimane nell\u2019autunno del 1889 ed eseguita a Praga il 2 febbraio dell\u2019anno seguente sotto la direzione dello stesso autore. In una lettera inviata a un amico il musicista aveva confidato di voler scrivere una sinfonia \u201cdifferente dalle altre, con le singole idee elaborate in modo nuovo\u201d, quasi una sorta di allontanamento dal modello venerato del sinfonismo brahmsiano, seguito fino a quel momento, a favore di un linguaggio rapsodico e narrativo, tipico della tradizione musicale slava, che procede per immagini poetiche piuttosto che per complesse elaborazioni tematiche. E che in questa sinfonia la libert\u00e0 dell\u2019invenzione fosse primaria rispetto al rigore della costruzione tradizionale Dvo\u0159\u00e1k lo dimostra fin dalle prime battute dell\u2019Allegro  con brio <\/em>iniziale, un movimento costruito nella tonalit\u00e0 di sol maggiore che per\u00f2 insolitamente si apre con una lunga melodia elegiaca intonata da violoncelli e corni in sol minore. Nell\u2019Adagio<\/em>, in forma di romanza, il compositore predilige il tono raccolto e meditativo di un racconto sussurrato, mentre nell\u2019Allegretto grazioso <\/em>impagina una melodia incantevole che si muove leggiadra a ritmo di valzer, seguita nel Trio<\/em> da una nuova idea tematica di pari fascino sonoro. Nel Finale (Allegro ma non troppo<\/em>) una fanfara di trombe richiama l\u2019attenzione su un discorso in cui un tema dal ritmo danzante viene sottoposto a una serie di variazioni sempre pi\u00f9 ricche e articolate che sfociano in una coda festosa e sgargiante.<\/p>\n\n\n\n

La locandina:<\/p>\n\n\n\n

UNSUK CHIN<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Subito con forza<\/em> <\/p>\n\n\n\n

LUDWIG VAN BEETHOVEN <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Triplo concerto in do maggiore op. 56 per violino, violoncello, pianoforte e orchestra<\/p>\n\n\n\n

ANTON\u00cdN DVO\u0158\u00c1K<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sinfonia n. 8 in sol maggiore op. 88<\/p>\n\n\n\n

Bar Avni<\/strong>, direttrice<\/em><\/p>\n\n\n\n

–<\/p>\n\n\n\n

Anna Tifu<\/strong>, violino<\/em><\/p>\n\n\n\n

Erica Piccotti<\/strong>, violoncello<\/em><\/p>\n\n\n\n

Leonora Armellini<\/strong>, pianoforte<\/em><\/p>\n\n\n\n

Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il concerto \u00e8 preceduto dalla guida all’ascolto tenuta da Katiuscia Manetta nel Foyer di Galleria della Sala Mehta.<\/em> \u00c8 riservata ai possessori del biglietto e si svolge 45 minuti prima dell\u2019inizio dello spettacolo (durata: 30 minuti circa)<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Prezzi:<\/p>\n\n\n\n

Settore D: 20\u20ac <\/p>\n\n\n\n

Settore C: 35\u20ac <\/p>\n\n\n\n

Settore B: 50\u20ac <\/p>\n\n\n\n

Settore A: 70\u20ac<\/p>\n\n\n\n

foto<\/p>\n\n\n\n

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Venise 2013<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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