IL BARBIERE DI SIVIGLIA
L’opera di Gioachino Rossini torna nell’allestimento firmato da Pier Luigi Pizzi, con George Petrou alla direzione dell’Orchestra Senzaspine e del Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani.
Protagonisti Ruzil Gatin, Carlo Lepore, Maria Kataeva, Matteo Mancini, Grigory Shkarupa, Licia Piermatteo, Gianluca Failla, Armando De Ceccon.
Teatro Regio di Parma
sabato 1 marzo 2025 ore 20.00
mercoledì 5 marzo 2025 ore 20.00
venerdì 7 marzo 2025 ore 20.00
domenica 9 marzo 2025 ore 15.30
Il barbiere di Siviglia, opera buffa in due atti di Gioachino Rossini su libretto di Cesare Sterbini, dopo il successo raccolto lo scorso anno torna al Teatro Regio sabato 1 marzo 2025 ore 20.00 (recite mercoledì 5, venerdì 7 ore 20.00 e domenica 9 marzo 2025 ore 15.30) nell’allestimento del Rossini Opera Festival e del Teatro Regio di Parma, con la regia, le scene e i costumi di Pier Luigi Pizzi, le luci di Andrea Borelli, da un’idea di Massimo Gasparon. La partitura è nell’edizione critica della Fondazione Rossini, in collaborazione con Casa Ricordi, a cura di Alberto Zedda.
George Petrou sul podio dell’Orchestra Senzaspine e del Coro del Teatro Regio di Parma preparato da Martino Faggiani dirige i protagonisti inscena: Ruzil Gatin (Il Conte d’Almaviva), Carolo Lepore (Don Bartolo), Maria Kataeva (che torna a interpretare il ruolo di Rosina), il ventiseienne Matteo Mancini (Figaro, per la prima volta al Teatro Regio), che sostituisce l’indisposto Davide Luciano; Grigory Shkarupa (Don Basilio), Licia Piermatteo (che torna a interpretare il ruolo di Berta), Gianluca Failla (Fiorello / Un ufficiale), Armando De Ceccon (Ambrogio). (* già allieva dell’Accademia Verdiana)
Una fitta trama di inganni, stratagemmi e situazioni esilaranti, un linguaggio musicale brillante, un ritmo narrativo serrato fanno di quest’opera una delle più rappresentate al mondo. Un successo tutt’altro che scontato all’epoca del suo debutto, avvenuto il 20 febbraio 1816 al Teatro Argentina di Roma. Il confronto con Giovanni Paisiello, autore appena trent’anni prima di un’opera omonima tratta dallo stesso dramma di Beaumarchais, era talmente pesante che, si racconta, molti detrattori di Rossini erano presenti alla première con l’unico scopo di boicottarla.
“Casualità e intraprendenza stanno alla base della nascita dell’opera buffa più universalmente nota e rappresentata, la leggenda ne è il contorno inevitabile – spiega Giuseppe Martini. La leggenda riguarda il tempo di composizione, stimato in una quindicina di giorni fra 25 gennaio e 10 febbraio circa, dovendo andare in scena il 20 ed essendo già in ritardo; e la nota contestazione al debutto. Nel primo caso, va detto che Rossini era di suo veloce a scrivere, e quei tempi di lavoro erano comunque normali per l’epoca (e, nota, i recitativi secchi erano scritti da collaboratori); quanto alla contestazione, è d’uso incolparne i paisielliani, ma alcuni sono propensi oggi a motivarla anche con le novità proposte dall’impaginazione rossiniana rispetto alle convenzioni… Dopo il fiasco della prima sera (durante le prove, poi, era morto Cesarini Sforza) e le cinque repliche appena (il 27 finiva la stagione), il Barbiere ebbe successo crescente: in cinque-sei anni invase l’Europa, e nei decenni successivi sopravvisse alla crisi dell’opera buffa e di gran parte del repertorio rossiniano. Restò modello supremo nel proprio genere ed è tuttora una delle opere più rappresentate al mondo”.
“Sono arrivato tardi alla regia del Barbiere di Siviglia, – scrive Pier Luigi Pizzi – semplicemente perché non si è mai concretizzata prima l’occasione, anche se lo conoscevo già per averne curato le scenografie in un allestimento a inizio carriera. Poi mi fu offerta l’opportunità nel 2018 al Rossini Opera Festival, che è lo stesso spettacolo che riprendo qui e che mi ha permesso di accostarmi al Barbiere con sentimento nuovo, senza preconcetti, provando a raccontarlo senza costruirci sopra ipotesi interpretative stravaganti. Certo, dietro il Barbiere c’è un testo di alto livello, che è quello di Beaumarchais, ma Sterbini ne ha tratto un libretto agile, ben scritto, con dialoghi brillanti e gradevoli che permettono di seguire bene i dettagli della vicenda. Proprio per questo ho deciso di non fare tagli ai recitativi e di conservare tutto il testo di questo capolavoro. D’altra parte non si finisce mai di trovare meriti in Rossini. Persino quando usa, come fa anche qui, temi musicali già sfruttati in altre sue opere precedenti, ha saputo comunque rinfrescarli presentandoli in un modo diverso che sembra sempre nuovo. La sua attualità sta proprio nel fatto di essere allo stesso tempo buffo e amaro. La realtà è che Rossini è un benefattore dell’umanità: offre sempre spunti di riflessione e tratta i suoi personaggi con un’ironia che conferisce a ogni situazione un risvolto leggero, diretto, spontaneo, a cui ci si abbandona volentieri. Sono tutti personaggi di spicco, in cui certamente ci si può riconoscere, ma mi pare proprio si possa dire anche tutti “negativi”, nel senso che nessuno di loro è animato da pura bontà, sono tutti variamente spinti da un proprio fine egoista, non c’è insomma una bontà assoluta che trionfa come nella Cenerentola. Eppure le loro azioni sono raccontate da Rossini senza alcun tratto accusatorio, e in questo modo emergono nella loro umanità, i loro difetti passano dal filtro dell’ironia e alla fine non si può non amarli. Ed è questo che ho voluto mettere in rilievo. Scenografie e costumi, basati sul bianco e sul nero, sono ispirati a una volontà di chiarezza rivolta proprio a eliminare gli aspetti superflui per arrivare quasi a un’astrazione visiva, tanto che ad apertura di sipario ci si trova subito di fronte a una sorta di scena metafisica: come un foglio bianco sui cui progressivamente verrà scritta la vicenda che si svolgerà sotto i nostri occhi”.
“Quando attacca l’iconico primo accordo della famosa sinfonia, – scrive George Petrou – tutti sanno già che alcuni dei più grandi momenti della storia della musica operistica stanno per arrivare. Da oltre duecento anni infatti il Barbiere di Rossini affascina e diverte molte generazioni di pubblico. Eppure una grande opera d’arte non si ferma mai al livello dell’intrattenimento, semmai rivela più volti e diversi livelli di profondità da esplorare e comprendere. Il capolavoro di Rossini è l’apoteosi dell’arte dell’opera seria coniugata al fascino dell’opera buffa italiana, e ci si può trovare dentro teatro musicale ai più alti livelli, piccoli omaggi a Mozart e Cimarosa e al contempo un sguardo indietro all’età d’oro dei castrati. Inoltre è vero che Rossini ricicla molto materiale musicale di sue opere precedenti (compresala celebre sinfonia, che viene dall’Aureliano in Palmira), ma lo rielabora sempre in modo ingegnoso approdando ogni volta a nuovi livelli espressivi; l’effetto scintillante prodotto dalla sua tavolozza orchestrale brillante e fremente ha investito come una tempesta il pubblico del suo tempo. E una tempesta, vera, arriva poi nella splendida rappresentazione del temporale, non immemore della Sinfonia “Pastorale” di Beethoven. Inoltre Rossini coinvolge generosamente i propri musicisti facendoli partecipare alla narrazione drammaturgica fino al punto di pretendere da loro quasi l’impossibile sul piano della velocità, della precisione e della resistenza: molte volte, dopo una prima lettura del Barbiere mi sono sentito direda alcuni musicisti che certi passaggi erano ineseguibili, eppure alla fine si dimostra un’opera che funziona sempre e dà grandi soddisfazioni a chi la suona. Anche le voci sono trattate come strumenti. I cantanti sono sottoposti a richieste tecniche complesse e articolate, ma la difficoltà maggiore sta nella necessità che tutto suoni leggero, elegante, brillante e soprattutto spontaneo. E anche se la splendida cantabilità belcantista è unita a passaggi di feroce coloratura a rotta di collo, non c’è mai vuota esibizione, tutto contribuisce a colorare nel modo migliore il bel libretto di Sterbini. Si vede che il giovane Rossini si è divertito molto a scrivere il Barbiere, anche nel tirare scherzi ai musicisti, ai cantanti e allo stesso pubblico. Ma ora, guardandoci dall’alto, sono certo che con un gran sorriso stampa-to in faccia stia pensando: «Lo so… Funziona sempre»”.
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La Stagione del Teatro Regio di Parma è realizzata grazie al contributo di Comune di Parma, Ministero della Cultura, Reggio Parma Festival, Regione Emilia-Romagna. Major partner Fondazione Cariparma. Main partner Chiesi. Main sponsor Iren, Barilla. Partner Crédit Agricole. Sponsor GloveICT, Drill Pac, CePIM, Grasselli, Parmalat, GHC, Poliambulatorio Dalla Rosa Prati, Metronotte, Parmacotto, Amoretti. Con il contributo di Ascom Confcommercio Parma Fondazione, Ascom Parma Confcommercio, Camera di Commercio Parma, Fondazione Monteparma. Legal counselling Villa&Partners. Con il supporto di “Parma, io ci sto!”. Partner artistici Conservatorio “Arrigo Boito”, Coro del Teatro Regio di Parma. Partner istituzionali La Toscanini, Fondazione Teatro Comunale di Bologna. La Stagione Concertistica è realizzata da Società dei Concerti di Parma, con il sostegno di Chiesi, in collaborazione con Casa della Musica. Wine partner Oinoe. Fair play partner Zebre Rugby Club. Radio Ufficiale Radio Monte Carlo. Sostenitori tecnici De Simoni, Teamwork, Graphital. Il Teatro Regio di Parma aderisce a Fedora, Opera Europa, Operavision, Emilia taste, nature, culture, Italiafestival.
Parma, 24 febbraio 2024
Paolo Maier
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Teatro Regio di Parma
Sabato 1 marzo 2025, ore 20.00 (fuori abbonamento)
Mercoledì 5 marzo 2025, ore 20.00 (fuori abbonamento)
Venerdì 7 marzo 2025, ore 20.00 (fuori abbonamento)
Domenica 9 marzo 2025, ore 15.30 (fuori abbonamento)
Durata 3 ore, compreso un intervallo
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Commedia in due atti di Cesare Sterbini.
Edizione critica della Fondazione Rossini, in collaborazione con Casa Ricordi. A cura di Alberto Zedda.
Musica GIOACHINO ROSSINI
Il Conte d’Almaviva RUZIL GATIN
Don Bartolo CARLO LEPORE
Rosina MARIA KATAEVA
Figaro MATTEO MANCINI
Don Basilio GRIGORY SHKARUPA
Berta LICIA PIERMATTEO*
Fiorello/Un Ufficiale GIANLUCA FAILLA
Ambrogio ARMANDO DE CECCON
*Già allieva dell’Accademia Verdiana
Maestro concertatore e direttore GEORGE PETROU
Regia, scene e costumi PIER LUIGI PIZZI
Luci ANDREA BORELLI da un’idea di MASSIMO GASPARON
ORCHESTRA SENZASPINE
CORO DEL TEATRO REGIO DI PARMA
Maestro del coro
MARTINO FAGGIANI
allestimento Fondazione Rossini Opera Festival, Teatro Regio di Parma
Spettacolo con sopratitoli
OPERA 2025
Teatro Regio di Parma
24, 26, 30 gennaio 2025
1 febbraio 2025
GIOVANNA D’ARCO
Giuseppe Verdi
1, 5, 7, 9 marzo 2025
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Gioachino Rossini
4, 6, 10, 12 aprile 2025
LA BOHÈME
Giacomo Puccini
3, 6, 9, 11 maggio 2025
ANDREA CHÉNIER
Umberto Giordano
16 maggio 2025
REGIO 196
Musiche Giuseppe Verdi
CALENDARIO
OTTOBRE 2024
26 sab 15.00 e 18.00 CARTOONS!famiglie
NOVEMBRE 2024
20 mer 18.30IL PICCOLO PRINCIPEprova aperta
21 gio 9.00 e 11.00IL PICCOLO PRINCIPEscuole
22 ven 9.00 e 11.00IL PICCOLO PRINCIPEscuole
23 sab 15.00 e 18.00 IL PICCOLO PRINCIPE famiglie
29 ven 16.30IN CORO PER PUCCINI
GENNAIO 2025
18 sab 17.00 PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Giovanna d’Arco
20 lun 20.00 GIOVANNA D’ARCO Under30, a seguire Aftershow
22 mer 20.00 GIOVANNA D’ARCO prova aperta
24 ven 20.00 GIOVANNA D’ARCO Opera A
26 dom 15.30 GIOVANNA D’ARCO Opera D
27 lun 11.30 CERIMONIA IN MEMORIA DI VERDI
30 gio 20.00 GIOVANNA D’ARCO Opera B
31 ven 9.00 e 11.00DUEscuole
FEBBRAIO 2025
1 sab 15.00 e 18.00DUEfamiglie
20.00 GIOVANNA D’ARCO Opera C
5 mer 20.30 COMPAÑIA ANTONIO GADES
8 sab 20.30 ALINA COJOCARU
15 sab 10.30 OPERA MENO NOVE famiglie in attesa
20.30 TIFU/GNOCCHI/SANDELSON/FIL. TOSCANINI
22 sab 17.00 PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Il barbiere di Siviglia
MARZO 2025
1 sab 10.30 OPERA MENO NOVE famiglie in attesa
20.00 IL BARBIERE DI SIVIGLIA Fuori abbonamento
5 mer 20.00 IL BARBIERE DI SIVIGLIA Fuori abbonamento
7 ven 9.00 e 11.00FALSTAFF, BURATTINI…per le scuole
20.00 IL BARBIERE DI SIVIGLIA Fuori abbonamento
8 sab 15.00 e 18.00FALSTAFF, BURATTINI… famiglie
20.30 ANGELA HEWITT
9 dom 15.30 IL BARBIERE DI SIVIGLIA Fuori abbonamento
15 sab 20.30 CCN/ATERBALLETTO
24 lun 10.00 FORTISSIME! scuole
29 sab 17.00 PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO La bohème
31 lun 20.00 LA BOHÈME Under30, a seguire Aftershow
APRILE 2025
2 mer 15.30 LA BOHÈME prova aperta
4 ven 20.00 LA BOHÈME Opera A
5 sab 15.00 e 18.00 FALSTAFF (da 6 mesi a 3 anni) famiglie
20.30 ALEXANDER GADJIEV
6 dom 15.30 LA BOHÈME Opera D
9 mer 10.00 IMPAROLOPERA LA BOHÈME scuole
10 gio 20.00 LA BOHÈME Opera B
11 ven 20.30 QUARTA / DINDO / DE MARIA
12 sab 17.00 LA BOHÈME Opera C
26 sab 17.00 PRIMA CHE SI ALZI IL SIPARIO Andrea Chénier
28 lun 20.00 ANDREA CHÉNIER Under30, a seguire Aftershow
30 mer 20.00 ANDREA CHÉNIER prova aperta
MAGGIO 2025
3 sab 20.00 ANDREA CHÉNIER Opera A
4 dom 17.30 RICHARD GALLIANO
6 mar 20.00 ANDREA CHÉNIER Opera B
9 ven 20.00 ANDREA CHÉNIER Opera C
11 dom 15.30 ANDREA CHÉNIER Opera D
16 ven 20.00 REGIO196
21 mer 20.30 BALLETTO DI ROMA
23 ven 9.00 e 11.00 FALSTAFF GLI ALLEGRI… scuole
24 sab 15.00 e 18.00 FALSTAFF GLI ALLEGRI… famiglie
29 gio 20.30 BÉJART BALLET LAUSANNE
31 sab 20.30 SERGIO E ODAIR ASSAD
GIUGNO 2025
7 sab 20.00 UNA NOTTE ALL’OPERA famiglie
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